Сторінки (17/1604): | « | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 | » |
Мамина молитва
Стану на коліна.
Помолюся Богу.
Дай щасливу дітям у
Житті дорогу.
Дай діждати старість,
Бачити онуків, і відчути
Радість, взявши їх на руки.
Скільки вік судився, дай
Здоров»я мати.
Щоб нікому з рідних
Тягарем не стати..
Соломія Українець
Прочитала цю мудру молитву, проте для себе вирішила деяки слова замінити, з урахуванням порад моєї мудрої родички Лідії Василівни, яка говорить,що як до Бога Всевишнього, так і до людей потрібно звертатись з подякою з проханням ДОПОМОЖИ, а не дай....
Мамина молитва
Стану на коліна.
Помолюся Богу.
Допоможи мати щасливу дітям у
Житті дорогу.
Допоможи діждати старість,
Бачити онуків, і відчути
Радість, взявши їх на руки.
Скільки вік судився, допоможи
Здоров»я мати.
Щоб нікому з рідних
Тягарем не стати..
6.07.20 8.12
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881865
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 06.07.2020
ДВОЕ КРИВОРОЖСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ СТАЛИ ЛАУРЕАТАМИ МЕЖДУНАРОДНОГО ЛИТЕРАТУРНОГО КОНКУРСА
Культура 03.07.2020, 15:11
Главное фото новости
Фото: Первый Криворожский
Валерий Калинов и Олег Галетка из Кривого Рога стали лауреатами Международного литературного конкурса «Коронація слова».
Отметим, что Международный литературный конкурс «Коронація слова» проводят уже 20 лет.
За книгу «Горизонт відродження» Валерий Калинов получил отличие от издательства «Кондор».
Криворожанина Олега Галетка наградили дипломом за книгу «Тріснуте дзеркало».
Из-за карантина церемония награждения победителей и участников Международного конкурса прошла онлайн 1 июля.
https://1kr.ua/news-58678.html
Перевела на украинский язык 5.07.20 17.39
ДВОЄ КРИВОРІЗЬКИХ ПИСЬМЕННИКІВ СТАЛИ ЛАУРЕАТАМИ МІЖНАРОДНОГО ЛІТЕРАТУРНОГО КОНКУРСУ
Культура 03.07.2020, 15:11
Головне фото новини
Фото: Перший Криворізький
Валерій Калинів та Олег Галетка з Кривого Рогу стали лауреатами Міжнародного літературного конкурсу «Коронація слова».
Відзначимо, що Міжнародний літературний конкурс «Коронація слова» проводять вже 20 років.
За книгу «Горизонт відродження» Валерій Калинів отримав відзнаку від видавництва «Кондор».
Кріворожанін Олега Галетка нагородили дипломом за книгу «Тріснуте дзеркало».
Через карантин церемонія нагородження переможців і учасників Міжнародного конкурсу пройшла онлайн 1 липня.
https://1kr.ua/news-58678.html
Переклала українською мовою 5.07.20 17.39
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881792
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 05.07.2020
САМЫЙ МОЛОДОЙ ФОКУСНИК УКРАИНЫ ИЗ КРИВОГО РОГА ГОТОВИТСЯ К ЕЩЕ ОДНОМУ РЕКОРДУ
Культура05.07.2020, 15:12
Главное фото новости
Фото: Дарья Макеева
Криворожанин Александр Загарий после установления рекорда Украины в номинации «Самый молодой фокусник Украины» освоил шесть новых фокусов и уже готовится к еще одному рекорду.
Журналисты редакции «Первого Криворожского» пообщались с 7-летним фокусником Александром Загарий и его мамой Дарьей Макеевой.
В «арсенале» Саши, ученика криворожской школы №103, 71 фокус и выступления на большой сцене. В его коллекции и традиционные магические трюки с платочками, цветами и зонтиками, но и более сложные - с огнем, светом и левитацией.
Также в фокусах юного криворожанина задействуют кроликов, голубей, кот и попугаев.
«На праздник 8 марта учительница предложила поздравить девочек и показать свои таланты. И мне мама предложила подготовить фокусы. Научила показывать фокусы меня также мама», - сказал Александр Загарий.
После дебюта на школьном празднике юного фокусника приглашали выступать во дворцах культуры «Металлургов» и «Саксагань», на Международные фестивали.
«Мы просматривали сначала выступления других фокусников из разных стран. Пытались разгадать некоторые секреты и научиться им. Больше всего Саше нравятся выступления украинского фокусника Виталия Лузкаря, победителя конкурса «Україна має талант». Некоторые фокусы Виталия мы повторили», - говорит Дарья Макеева.
«Мы с Сашей решили посмотреть есть ли в Украине такие юные фокусники, и мы увидели, что таких нет. И тогда я предложила Саше попробовать отправить заявку в Национальный реестр рекордов Украины. Нашу заявку рассмотрели и следующая стадия была - сбор доказательной базы. Мы отправили экспертам все видео выступлений, засняли исполнение 65 фокусов на телефон, с одного ракурса и без монтажа - такие были условия. От момента регистрации до установления рекорда прошло полгода», - говорит мама фокусника.
К своему восьмилетию Саша планирует установить еще один рекорд Украины. Мама мальчика рассказала, что они уже прошли экспертную оценку Национального реестра рекордов. Но пока семья только анонсировала подготовку к рекорду. А больше о самом рекорде расскажут позже.
Ниже смотрите видео, в котором юный фокусник расскажет и покажет несколько фокусов из своего «арсенала».
Автор: Алена Ткачук
Фото: Максим Бовчалюк
Видео: Максим Бовчалюк
https://1kr.ua/news-58688.html
Перевела на украинский язык 5.07.20 17.26
НАЙМОЛОДШИЙ ФОКУСНИК УКРАЇНИ З КРИВОГО РОГУ ГОТУЄТЬСЯ ДО ЩЕ ОДНОГО РЕКОРДУ
Культура05.07.2020, 15:12
Головне фото новини
Фото: Дар'я Макєєва
Криворіжець Олександр Загарій після встановлення рекорду України в номінації «наймолодший фокусник України» освоїв шість нових фокусів і вже готується до ще одного рекорду.
Журналісти редакції «Першого Криворізького» поспілкувалися з 7-річним фокусником Олександром Загарій і його мамою Дариною Макеєвої.
В «арсеналі» Саші, учня криворізької школи №103, 71 фокус і виступи на великій сцені. В його колекції і традиційні магічні трюки з хусточками, квітами і парасольками, але і більш складні - з вогнем, світлом і левитацией.
Також у фокусах юного криворожанина задіють кроликів, голубів, кіт і папуг.
«На свято 8 березня вчителька запропонувала привітати дівчаток і показати свої таланти. І мені мама запропонувала підготувати фокуси. Навчила показувати фокуси мене також мама», - сказав Олександр Загарій.
Після дебюту на шкільному святі юного чарівника запрошували виступати в палацах культури «Металургів» і «Саксагань», на Міжнародні фестивалі.
«Ми переглядали спочатку виступи інших фокусників з різних країн. Намагалися розгадати деякі секрети і навчитися ним. Найбільше Саші подобаються виступи українського фокусника Віталія Лузкаря, переможця конкурсу «Україна має талант». Деякі фокуси Віталія ми повторили», - каже Дарина Макєєва.
«Ми з Сашком вирішили подивитися чи є в Україні такі юні фокусники, і ми побачили, що таких немає. І тоді я запропонувала Саші спробувати відправити заявку до Національного реєстру рекордів України. Нашу заявку розглянули і наступна стадія була - збір доказової бази. Ми відправили експертам всі відео виступів, зняли виконання 65 фокусів на телефон, з одного ракурсу і без монтажу - такі були умови. Від моменту реєстрації до встановлення рекорду минуло півроку», - говорить мама фокусника.
До свого восьмилетию Саша планує встановити ще один рекорд України. Мама хлопчика розповіла, що вони вже пройшли експертну оцінку Національного реєстру рекордів. Але поки родина щойно анонсувала підготовку до рекорду. А більше про рекорд розкажуть пізніше.
Нижче дивіться відео, в якому юний фокусник розповість і покаже кілька фокусів з свого «арсеналу».
Автор: Олена Ткачук
Фото: Максим Бовчалюк
Відео: Максим Бовчалюк
https://1kr.ua/news-58688.html
Переклала на українську мову 5.07.20 17.26
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881791
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 05.07.2020
История Днепра: Иван Старов стал автором генерального плана застройки нашего города
03.07.2020 город, дворец, Днепр, Екатеринослав, застройка, Иван Старов, новости Днепра, план, Потемкин
Город или село могут быть маленькими, но их история — никогда, потому что каждое место имеет собственную память и уникальную судьбу. Это своего рода духовный капитал, который в древнем Риме называли «гением места». Для Днепра, края его зримым воплощением стал архитектор, один из основоположников русского классицизма, автор генерального плана застройки Екатеринослава Иван Старов.
Первые шаги к славе
Иван Егорович Старов родился 12 (23) февраля 1744 года в Москве в семье дьякона. Родители стремились дать сыну светское образование, поэтому сразу после того, как ему исполнилось 11 лет, перевели из школы для детей «духовного чина» в гимназию при Московском университете. Уже через 2 года юный гимназист, проявивший недюжинные способности к изобразительному искусству, был направлен на учебу в Санкт-Петербург, в только что образованную Императорскую Академию художеств, где он постигал азы архитектуры под руководством А. Ф. Кокоринова и Ж.Б.М. Валлен-Деламота. Старов был в числе первых выпускников, которые покинули стены альма-матер с золотой медалью, дающей право на заграничную поездку для дальнейшего совершенствования и изучения европейской архитектуры. С осени 1762 года он жил в Париже, работал в мастерской известного в Европе зодчего и автора выдающихся построек Шарля де Вайи. Изучал итальянскую архитектуру, интересуясь, в первую очередь, памятниками эпохи Ренессанса и античности. Возвращение в Санкт-Петербург было отмечено работой над первым самостоятельным проектом здания кадетского шляхетского корпуса. За эту работу Иван Старов был удостоен звания академика Академии художеств и права преподавания в ней. С практикой градостроительства он вплотную соприкоснулся в 1772 — 1774 годах, став главным архитектором «Комиссии о каменном строении Петербурга и Москвы». В последующие годы Старов проявил себя как архитектор-градостроитель с ансамблевым мышлением. Самым известным его творением стал Таврический дворец в Петербурге, построенный по заказу князя Григория Потемкина в 1783 — 1788 годах. Это величественное сооружение является воплощением узнаваемого архитектурного стиля, созданного зодчим.
«Быть по сему»
По словам кандидата исторических наук, заведующего отделом ДНИМ им. Д. И. Яворницкого Максима Кавуна, после строительства Таврического дворца Иван Старов фактически стал «личным архитектором» Потемкина. «В 80-х годах XVIII в. он много работал на Юге, особенно в Херсоне и Николаеве, но самая интересная работа ожидала его в Екатеринославе, которому князь предсказывал будущее «третьей столицы» Российской империи. Город, заложенный в 1776 году на левобережье Днепра, начал развиваться на правом берегу: сейчас это современный исторический центр, — отмечает историк. — Первый генеральный план Екатеринослава разработал французский зодчий Клод Геруа, но вскоре после утверждения в октябре 1786 г. он был отклонен из-за стремления к гигантомании. Потемкин срочно привлек к проектированию Старова, который разработал два варианта генплана. Первый в 1790 году утвердил сам князь, а второй, усовершенствованный, спустя два года, — императрица Екатерина II. На документе она написала «Быть по сему». Зодчий блестяще реализовал идею Потемкина о строительстве импозантной «столицы», не уступающей лучшим европейским городам XVIII века, запланировав Екатеринослав в стиле классицизма — исключительно как сеть кварталов правильной геометрической формы. Кроме того, город должен был стать «открытым», окруженным сетью хорошо спланированных бульваров вместо типичных для средневековья мощных укреплений».
Центр — на горе
Городской центр должен был располагаться на холме в излучине Днепра (современная нагорная часть). «Старов придал застройке пятиконечную форму и окружил ее широким бульваром. Здесь он запланировал главную площадь с Преображенским собором — прообраз современной Преображенской (Октябрьской) площади. Три луча улиц сходились к другой полукруглой площади в северо-восточной части холма (современная площадь Шевченко), которую завершал дворец Потемкина (Дворец студентов ДНУ), построенный по проекту Старова в 1787-1789 годах.
Зодчий заимствовал принцип древнеримского градостроительства, где большинство городов формировались пересечением двух главных улиц, называвшихся «кардо» и «декуманус». На генплане пересекаются Гульбище Средней улицы и Большая дорога — линия будущего Екатерининского проспекта (Карла Маркса, Яворницкого), которая начиналась на горе, шла параллельно Днепру и соединяла нагорный и прибрежный районы. Ось Большой дороги задала направление структурного развития города вдоль Днепра в течение всего ХІХ века, — говорит Максим Кавун. — Потемкин хотел отдать под основную застройку только нагорную часть. Но архитектор предложил заселить и окружающие низинные районы, впервые внеся в план район приднепровской части, где сейчас находится Мост-Сити центр. Зная о трудностях с водоснабжением нагорной части, он предугадал, что Екатеринослав изначально будет развиваться именно в низинной части, а не на горе. Так и произошло: до середины XIX века город застраивался в районе нынешних улиц Владимира Мономаха (Московской), Литейной, Липинского (Ширшова) и площади Героев Майдана (Ленина)».
Без покровительства
Своими успехами Иван Старов был обязан не только таланту архитектора, но и покровительству Григория Потемкина. Это подтверждает тот факт, что после скоропостижной смерти князя в 1791 году, главные идеи архитектора по строительству Екатеринослава были заморожены. «По иронии судьбы, второй вариант генплана был утвержден императрицей лишь через пять месяцев после потери архитектором покровителя, — подчеркивает историк. — Дворец Потемкина и уникальный парк подверглись разграблению, и треть века находились в запустении. Но в начале XIX века власти стали постепенно возвращаться к уникальному градостроительному наследию Старова. В 1830-х годах дворец был восстановлен, передан Екатеринославскому дворянству и до 1917 года назывался Домом дворянского собрания. Также продолжилось заселение нагорной части Екатеринослава. В целом реализация основных градостроительных идей зодчего заняла около 100 лет».
Иван Егорович Старов скончался 5 апреля 1808 года в возрасте 64 лет и был похоронен на Лазаревском кладбище при Александро — Невской лавре. В Днепре его именем назван сквер, охватывающий все пространство вокруг Свято — Преображенского кафедрального собора. Но главный памятник — это исторический центр города, созданный в соответствии с генеральным планом Старова, вошедшим в историю отечественного градостроения.
Полина Дмитриева
https://vesti.dp.ua/istoriya-dnepra-ivan-starov-st...
Перевела на украинский язык 3.07.20 12.27
Історія Дніпра: Іван Старов став автором генерального плану забудови нашого міста
03.07.2020 місто, палац, Дніпро, Катеринослав, забудова, Іван Старов, новини Дніпра, план, Потьомкін
Місто чи село можуть бути маленькими, але їх історія — ніколи, тому що кожне місце має власну пам'ять і унікальну долю. Це свого роду духовний капітал, який у стародавньому Римі називали «генієм місця». Для Дніпра, краї його зримим втіленням став архітектор, один з основоположників російського класицизму, автор генерального плану забудови Катеринослава Іван Старов.
Перші кроки до слави
Іван Єгорович Старов народився 12 (23) лютого 1744 року в Москві в родині диякона. Батьки прагнули дати синові світську освіту, тому відразу після того, як йому виповнилося 11 років, перевели зі школи для дітей «духовного чину» в гімназії при Московському університеті. Вже через 2 роки юний гімназист, проявив неабиякі здібності до образотворчого мистецтва, був направлений на навчання у Санкт-Петербург, у щойно утворену Імператорську Академію мистецтв, де він опановував ази архітектури під керівництвом А. Ф. Кокоринова і Ж. Б. М. Валлен-Деламота. Старов був у числі перших випускників, які покинули стіни альма-матер з золотою медаллю, що дає право на закордонну поїздку для подальшого вдосконалення та вивчення європейської архітектури. З осені 1762 року він жив у Парижі, працював у майстерні відомого в Європі зодчого і автора видатних будівель Шарля де Вайі. Вивчав італійську архітектуру, цікавлячись, у першу чергу, пам'ятниками епохи Ренесансу античності. Повернення в Санкт-Петербург було відзначено роботою над першим самостійним проектом будівлі шляхетського кадетського корпусу. За цю роботу Іван Старов був удостоєний звання академіка Академії мистецтв і права викладання в ній. З практикою містобудування він впритул стикнувся в 1772 — 1774 роках, ставши головним архітектором «Комісії про кам'яну будову Петербурга і Москви». У наступні роки Старов проявив себе як архітектор-містобудівник з ансамблевим мисленням. Найвідомішим його творінням став Таврійський палац у Петербурзі, побудований за замовленням князя Григорія Потьомкіна в 1783 — 1788 роках. Це велична споруда є втіленням впізнаваного архітектурного стилю, створеного архітектором.
«Бути по цьому»
За словами кандидата історичних наук, завідувача відділом ДНІМ ім. Д. І. Яворницького Максима Кавуна, після будівництва Таврійського палацу Іван Старов фактично став «особистим архітектором» Потьомкіна. «У 80-х роках XVIII ст. він багато працював на Півдні, особливо в Херсоні та Миколаєві, але найцікавіша робота чекала його в Катеринославі, якому князь пророкував майбутнє «третьої столиці» Російської імперії. Місто, закладений у 1776 році на лівобережжі Дніпра, почав розвиватися на правому березі: зараз це сучасний історичний центр, — зазначає історик. — Перший генеральний план Катеринослава розробив французький архітектор Клод Геруа, але незабаром після затвердження в жовтні 1786 р. він був відхилений через прагнення до гігантоманії. Потьомкін терміново залучив до проектування Старова, який розробив два варіанти генплану. Перший в 1790 році затвердив сам князь, а другий, вдосконалений, через два роки, — імператриця Катерина II. На документі вона написала «Бути по цьому». Зодчий блискуче реалізував ідею Потьомкіна про будівництво імпозантної «столиці», що не поступається кращим європейським містам XVIII століття, запланувавши Катеринослав в стилі класицизму — виключно як мережа кварталів правильної геометричної форми. Крім того, місто повинен був стати «відкритим», оточеним мережею добре спланованих бульварів замість типових для середньовіччя потужних укріплень».
Центр — на горі
Міський центр повинен був розташовуватися на пагорбі в закруті Дніпра (сучасна нагірна частина). «Старов надав забудові п'ятикутну форму і оточив її широким бульваром. Тут він запланував головну площу з Преображенським собором — прообраз сучасної Преображенської (Жовтневої) площі. Три променя вулиць сходилися до іншої напівкруглої площі в північно-східній частині пагорба (сучасна площа Шевченка), яку завершував палац Потьомкіна (Палац студентів ДНУ), побудований за проектом Старова в 1787-1789 рр.
Зодчий запозичив принцип давньоримського містобудування, де більшість міст формувалися перетином двох головних вулиць, що називалися «кардо» і «декуманус». На генплані перетинаються Гульбище Середньої вулиці і Велика дорога — лінія майбутнього Катерининського проспекту (Карла Маркса, Яворницького), яка починалася на горі, йшла паралельно Дніпру і з'єднувала нагорний і прибережний райони. Вісь Великої дороги задала напрямок структурного розвитку міста вздовж Дніпра протягом всього ХІХ століття, — говорить Максим Кавун. — Потьомкін хотів віддати під основну забудову тільки нагірну частину. Але архітектор запропонував заселити і навколишні низинні райони, вперше внісши в план район придніпровській частині, де зараз знаходиться Мост-Сіті центр. Знаючи про труднощі з водопостачанням нагірній частині, він передбачив, що Катеринослав спочатку буде розвиватися саме в низинній частині, а не на горі. Так і сталося: до середини ХІХ століття місто забудовувався в районі нинішніх вулиць Володимира Мономаха (Московської), Ливарній, Липинського (Ширшова) і площі Героїв Майдану (Леніна)».
Без покровительства
Своїми успіхами Іван Старов був зобов'язаний не тільки таланту архітектора, але і заступництву Григорія Потьомкіна. Це підтверджує той факт, що після раптової смерті князя в 1791 році, головні ідеї архітектора з будівництва Катеринослава були заморожені. «За іронією долі, другий варіант генплану був затверджений імператрицею лише через п'ять місяців після втрати архітектором покровителя, — підкреслює історик. — Палац Потьомкіна і унікальний парк піддалися розграбуванню, і третину століття перебували в запустінні. Але на початку XIX століття влада почала поступово повертатися до унікального містобудівній спадщини Старова. У 1830-х роках палац був відновлений, переданий Катеринославському дворянству і до 1917 року називався Будинком дворянського зібрання. Також продовжилося заселення нагірної частини Катеринослава. В цілому реалізація основних містобудівних ідей зодчого зайняла близько 100 років».
Іван Єгорович Старов помер 5 квітня 1808 року у віці 64 років і був похований на Лазаревському цвинтарі при Олександро — Невській лаврі. В Дніпрі його ім'ям названо сквер, що охоплює весь простір навколо Свято — Преображенського кафедрального собору. Але головний пам'ятник — це історичний центр міста, створений у відповідності з генеральним планом Старова, який увійшов в історію вітчизняного містобудування.
Поліна Дмитрієва
https://vesti.dp.ua/istoriya-dnepra-ivan-starov-st...
Переклала на українську мову 3.07.20 12.27
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881686
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 04.07.2020
19.6.2018
5 САМЫХ ВПЕЧАТЛЯЮЩИХ ПЛАНЕТАРИЕВ В МИРЕ
Самый старый планетарий в мире
Это планетарий Немецкого музея в Мюнхене, вмещающий до 180 посетителей. Самый старый планетарий в мире был открыт в Мюнхене 7 мая 1925 года на территории Немецкого музея, диаметр купола достигает почти 15 метров. Идея его открытия принадлежит основателю музея Оскару фон Мюллеру. Планетарий позволяет увидеть все звездное небо, за исключением небольшой части около Южного полюса - она была занята проектором. Вращаясь около полярной оси, проектор демонстрирует круглосуточное вращение небесных тел. Каждый год Планетарий Немецкого музея посещает более 8,5 миллионов посетителей.
Самый большой планетарий в мире
Его имя Нагоя Сити Музей и находится в японском городе Нагоя.Планетарий имеет 350 мест. Диаметр его купола составляет 35 метров. Планетарий Нагоя Сити Музей был открыт в ноябре 1962 года. До 2010 года сооружение принимало 15 миллионов человек и его закрыли на реконструкцию.Обновленный планетарий открывает свои двери в марте 2011 года и уже может похвастаться инновационным проектором StarballZeissUniversariumModel IX. В декабре 2011 года планетарий Нагоя Сити Музей был признан самым большим планетарием в мире и записан в Книгу рекордов Гиннеса.
Самый посещаемый планетарий в мире
Помимо самого посещаемого, Планетарий Хайден в Нью-Йорке можно считать самым зрелищным в мире. Он имеет 429 мест, а высота его купола достигает 11,5 метров. Планетарий Хайден был открыт в 1935 году и является частью Центра изучения Земли и Космоса в Американском музее естественной истории. Планетарий использует мощные компьютерные системы, благодаря которым создается исключительно виртуальная цифровая вселенная. Для этой цели, Хайден полагается на реальные астрономические данные и компьютерные модели Галактики, предоставленные ему НАСА и Европейским космическим агентством. По мнению экспертов, суперкомпьютер, используемый в планетарии, является одним из самых мощных в мире. В 2009 году Хайден показал 25-минутную космическое шоу «Путешествие к звездам», озвученное актрисой Упи Гольдберг. Оно признано самым удивительным космическим шоу, когда-либо сделанным в истории.
Самый интерактивный планетарий в мире
Научная фантастика становится реальностью в Планетарии Карла Цайса в немецком городе Штутгарте. Планетарий имеет 227 мест, а диаметр купола - 20 метров. Объект был построен в 1938 году, но во время войны был полностью разрушен, а восстановлен только в 1977 году. Планетарий заслуженно носит название «самый интерактивный в мире», потому что у него есть проектор ZeissUniversarium IX. Благодаря этому, ночное небо показано так, как космонавты видят его после выхода за пределы земной атмосферы. Для космических спектаклей используются электронное, проекционное и лазерное оборудование, телевизионные передатчики, стереоакустика и т.д. Планетарий Карла Цейса посещают ежегодно более 200 000 гостей.
Самый гостеприимный планетарий в мире
Этот титул планетарий China Science and Technology Museum , расположенный в китайской столице Пекина, получает не случайно, он имеет 442 места. Диаметр его купола 30 метров. Планетарий расположен в Музее естественных наук в Пекине. Он был построен в 1957 году и имеет площадь 5000 квадратных метров. Планетарий в Пекине - первый в мире космический театр, в котором используются лазерные и проекционные системы Omnimax. China Science and Technology Museum разполагает программой обработки графических изображений SGI. С ее помощью планетарий позволяет посетителям наблюдать звезды и планеты в режиме реального времени. Проектор CarlZeiss Universarium M IX дает возможность рассмотреть 9000 звезд. Планетарий имеет 3D-театр. Сиденья в нем способны имитировать полет через космическое пространство, и возможность ощутить состояние свободного падения.
https://www.etem.com/ru/blog/the-5-most-impressive-planetariums-in-the-world
Перевела на украинский язык 4.07.20 13.30
19.6.2018
5 НАЙБІЛЬШ ВРАЖАЮЧИХ ПЛАНЕТАРІЇВ В СВІТІ
Найстаріший у світі планетарій
Це планетарій Німецького музею в Мюнхені, що вміщає до 180 відвідувачів. Найстаріший у світі планетарій був відкритий в Мюнхені 7 травня 1925 року на території Німецького музею, діаметр купола досягає майже 15 метрів. Ідея його відкриття належить засновнику музею Оскару фон Мюллера. Планетарій дозволяє побачити все зоряне небо, за винятком невеликої частини біля Південного полюса - вона була зайнята проектором. Обертаючись близько полярної осі, проектор демонструє цілодобове обертання небесних тел. Кожен рік Планетарій Німецького музею відвідує понад 8,5 мільйонів відвідувачів.
Найбільший у світі планетарій
Його ім'я Нагоя Сіті Музей і перебуває у японському місті Нагоя.Планетарій має 350 місць. Діаметр купола становить 35 метрів. Планетарій Нагоя Сіті Музей був відкритий у листопаді 1962 року. До 2010 року спорудження брало 15 мільйонів чоловік і його закрили на реконструкцію.Оновлений планетарій відкриває свої двері в березні 2011 року і вже може похвалитися інноваційним проектором StarballZeissUniversariumModel IX. У грудні 2011 року планетарій Нагоя Сіті Музей був визнаний найбільшим планетарієм в світі і записаний в Книгу рекордів Гіннеса.
Найвідвідуваніший у світі планетарій
Крім самого відвідуваного, Планетарій Хайден в Нью-Йорку можна вважати самим видовищним у світі. Він має 429 місць, а висота його сягає купола 11,5 метрів. Планетарій Хайден був відкритий в 1935 році і є частиною Центру вивчення Землі та Космосу в Американському музеї природної історії. Планетарій використовує потужні комп'ютерні системи, завдяки яким створюється виключно віртуальна цифровий всесвіт. Для цієї мети, Хайден покладається на реальні астрономічні дані і комп'ютерні моделі Галактики, надані йому NASA і Європейським космічним агентством. На думку експертів, суперкомп'ютер, який використовується в планетарії, є одним з найпотужніших у світі. У 2009 році Хайден показав 25-хвилинну космічне шоу «Подорож до зірок», озвучене актрисою Упі Гольдберг. Воно визнано самим дивним космічним шоу, коли-небудь зроблених в історії.
Самий інтерактивний планетарій у світі
Наукова фантастика стає реальністю в Планетарії Карла Цайса в німецькому місті Штутгарті. Планетарій має 227 місць, а діаметр купола - 20 метрів. Об'єкт був побудований в 1938 році, але під час війни був повністю зруйнований, а відновлений тільки в 1977 році. Планетарій заслужено носить назву «самий інтерактивний у світі», тому що у нього є проектор ZeissUniversarium IX. Завдяки цьому, нічне небо показано так, як космонавти бачать його після виходу за межі земної атмосфери.Для космічних вистав використовуються електронне, проекційне та лазерне обладнання, телевізійні передавачі, стереоакустіка і т.д. Планетарій Карла Цейс відвідують щорічно більше 200 000 гостей.
Найгостинніший планетарій в світі
Цей титул планетарій China Science and Technology Museum, розташований в китайській столиці Пекіна, отримує не випадково, він має 442 місця. Діаметр його купола 30 метрів. Планетарій розташований в Музеї природничих наук в Пекіні. Він був побудований в 1957 році і має площу 5000 квадратних метрів. Планетарій в Пекіні - перший в світі космічний театр, в якому використовуються лазерні і проекційні системи Omnimax. China Science and Technology Museum разполагает програмою обробки графічних зображень SGI. З її допомогою планетарій дозволяє відвідувачам спостерігати зірки і планети в режимі реального часу. Проектор CarlZeiss Universarium M IX дає можливість розглянути 9000 зірок. Планетарій має 3D-театр. Сидіння в ньому здатні імітувати політ через космічний простір, і можливість відчути стан вільного падіння.
https://www.etem.com/ru/blog/the-5-most-impressive-planetariums-in-the-world
фото http://animalworld.com.ua/news/Samyj-bolshoj-v-mire-planetarij
Переклала українською мовою 4.07.20 13.30
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881658
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 04.07.2020
97-летняя американка садится на шпагат и прыгает с парашютом
https://newsyou.info/97-letnyaya-amerikanka-saditsya-na-shpagat-i-prygaet-s-parashyutom
Сегодня, 06:45
В 90 лет американка Филлис Сьюз совершила прыжок с парашютом, в 80 занялась йогой, в 75 – воздушной акробатикой. Сейчас ей 97, и она страстно танцует аргентинское танго, прыгает со скакалкой, легко садится на шпагат, держит планку и не считает, что делает что-то невероятное.
Об этом сообщает сайт Чемпионат.
Филлис Сьюз в юности была балериной, затем переквалифицировалась в танцовщицу на Бродвее, а в 50 стала бизнес-вумен. Жизнь шла своим чередом. Всё резко изменилось, когда женщине исполнилось 75 лет. Она занялась воздушной акробатикой! Просто сказала себе, что сможет, и сделала. Сьюз вытворяла на трапеции самые сложные вещи. При этом раньше она никогда ничего подобного не делала, хотя танцы и балет предполагают отличную физическую форму. Но до определённого возраста.
Типичный образ женщины в 75 лет вряд ли вяжется с воздушной акробатикой. Но Филлис понравилось плыть против течения. Она решила, что полностью поменяет свой образ жизни.
«Моя жизнь до 75 была больше похожа на сон, а потом я словно проснулась. Мне хотелось быть активной, изучать что-то новое. Я решила, что каждый день – это новая жизнь, и каждый день должен быть ярким», — говорит она.
Невероятная женщина призналась, что и не думала заниматься йогой, прыжками на скакалке, аргентинским танго, но всё эти увлечения нашли её сами.
«Мне понадобилась целая жизнь, чтобы я понравилась себе такой, какой являюсь сейчас. Йога, танго и скакалка нашли меня случайно, когда жизнь уже шла к закату. Но нет, это оказался рассвет! Сейчас я просто занимаюсь тем, что требуют тело и душа», – объяснила бравая женщина.
Сложно назвать бабушкой человека, который в 97 (!) лет садится на шпагат, делает стойку на голове, а танго исполняет с такой страстью, словно ей 18.
Внуки редко видят свою бабушку из-за её разъездов по соревнованиям.
Каждый день Филлис Сьюз начинает с растяжки: садится на шпагат прямо в постели.
Затем начинаются прыжки на скакалке с увеличением темпа. Это упражнение продолжается шесть минут – потрясающая кардио тренировка, проработка сердечно-сосудистой и дыхательной систем.
А затем 45-60 минут занятий йогой. По словам Сьюз, на занятие её привела подруга и то, что Филлис увидела – ей совершенно не понравилось. Но учитель всего за пять минут убедил её просто попробовать, после чего она уже не представляет себя без йоги.
В питании у женщины нет никаких ограничений. Филлис ест часто, но маленькими порциями. И никогда её вес не превышал 50 кг, а последние пару десятков лет – 45 кг.
А затем танго, которым она занялась в 85! К этому танцу нужно быть идеально готовым физически, но разве кто-то может усомниться в форме Сьюз?
В начале 2020 года Филлис Сьюз дописала книгу, к которой приступила пять лет назад.
Первоначально она называлась «Двадцать советов, как изменить свою жизнь». Советов в итоге оказалось 22, а книга вышла с названием «Моё путешествие к здоровью: активность».
И этим советам можно следовать уже сейчас, не дожидаясь 75-летия. Вот часть из них.
Первое и самое главное: никогда нельзя говорить себе, что у тебя нет на это сил или времени, это пустая отговорка.
Второе: менять свою жизнь никогда не поздно.
Третье: в жизни должен быть определённый распорядок, это дисциплинирует.
Четвёртое: не сидите на месте – двигайтесь, слушайте, учитесь, занимайтесь чем-то полезным, но не сидите.
Пятое: помните, что наше тело обладает уникальными способностями, и если о нём заботиться, оно позволит вам жить долго и ярко.
golos.ua
Источник: Новости Ю
Перевела на украинский язык 3.07.20 12.09
97-річна американка сідає на шпагат і стрибає з парашутом
https://newsyou.info/97-letnyaya-amerikanka-saditsya-na-shpagat-i-prygaet-s-parashyutom
Сьогодні, 06:45
У 90 років американка Філліс Сьюз зробила стрибок з парашутом, у 80 зайнялася йогою, 75 – повітряної акробатики. Зараз їй 97, і вона пристрасно танцює аргентинське танго, стрибає зі скакалкою, легко сідає на шпагат, тримає планку і не вважає, що робить щось неймовірне.
Про це повідомляє сайт Чемпіонат.
Філліс Сьюз в юності була балериною, потім перекваліфікувалася в танцівницю на Бродвеї, а в 50 стала бізнес-вумен. Життя йшло своєю чергою. Все різко змінилося, коли жінці виповнилося 75 років. Вона зайнялася повітряною акробатикою! Просто сказала собі, що зможе, і зробила. Сьюз витворяла на трапеції найскладніші речі. При цьому раніше вона ніколи нічого подібного не робила, хоча танці і балет припускають відмінну фізичну форму. Але до певного віку.
Типовий образ жінки в 75 років навряд чи в'яжеться з повітряною акробатикою. Але Філліс сподобалося плисти проти течії. Вона вирішила, що повністю змінить свій спосіб життя.
«Моє життя до 75 була більше схожа на сон, а потім я ніби прокинулася. Мені хотілося бути активною, вивчати щось нове. Я вирішила, що кожен день – це нове життя, і кожен день повинен бути яскравим», — говорить вона.
Неймовірна жінка зізналася, що й не думала займатися йогою, стрибками на скакалці, аргентинським танго, але всі ці захоплення знайшли її самі.
«Мені знадобилася ціла життя, щоб я сподобалася себе такою, якою є зараз. Йога, танго і скакалка мене знайшли випадково, коли життя вже йшла до заходу. Але ні, це виявився світанок! Зараз я просто займаюсь тим, що вимагають тіло і душа», – пояснила брава жінка.
Складно назвати бабусею людини, який у 97 (!) років сідає на шпагат, робить стійку на голові, а танго виконує з такою пристрастю, ніби їй 18.
Онуки рідко бачать свою бабусю через її роз'їздів по змаганнях.
Кожен день Філліс Сьюз починає з розтяжки: сідає на шпагат прямо в ліжку.
Потім починаються стрибки на скакалці з збільшенням темпу. Це вправа триває шість хвилин – приголомшлива кардіо тренування, опрацювання серцево-судинної і дихальної систем.
А потім 45-60 хвилин занять йогою. За словами Сьюз, на заняття її привела подруга і те, що Філліс побачила – їй зовсім не сподобалося. Але вчитель всього за п'ять хвилин переконав її просто спробувати, після чого вона вже не уявляє себе без йоги.
У харчуванні у жінки немає ніяких обмежень. Філліс їсть часто, але маленькими порціями. І ніколи її вага не перевищувала 50 кг, а останні пару десятків років – 45 кг.А потім танго, яким вона зайнялася в 85! До цього танцю потрібно бути ідеально готовим фізично, але хіба хтось може засумніватися в формі Сьюз?
На початку 2020 року Філліс Сьюз дописала книгу, до якої приступила п'ять років тому.
Спочатку вона називалася «Двадцять порад, як змінити своє життя». Рад в результаті виявилося 22, а книга вийшла з назвою «Моє подорож до здоров'я: активність».
І цим радам можна слідувати вже зараз, не чекаючи 75-річчя. Ось частина з них.
Перше і найголовніше: ніколи не можна говорити собі, що у тебе немає на це сил або часу, це марна відмовка.
Друге: міняти своє життя ніколи не пізно.
Третє: в житті повинен бути певний розпорядок, це дисциплінує.
Четверте: не сидіть на місці - рухайтеся, слухайте, вчіться, займайтеся чимось корисним, але не сидите.
П'яте: пам'ятайте, що наше тіло володіє унікальними здібностями, і якщо про нього піклуватися, воно дозволить вам жити довго і яскраво.
golos.ua
Джерело: Новини Ю
Переклала українською мовою 3.07.20 12.09
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881544
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 03.07.2020
Юный изобретатель из Днепропетровщины стал призером международного конкурса
Рубрика: НОВОСТИ ДНЕПРА > Общество. 03.07.2020. г.
Юный ученый из Днепра стал призером международного конкурса изобретений и инноваций «INTARG-2020». Игорь Шибка - воспитанник Днепропетровского отделения Малой академии наук Украины. За свое изобретение парень получил бронзу. Об этом сообщили в департаменте образования и науки облгосадминистрации.
-Наш воспитанник Игорь Шибка - очень талантливый парень. В Малой Академии Наук учится с 5 класса, хотя обычно к нам приходят более старшие дети. Он с детства занимается изобретательством и уже успел стать призером не одного конкурса, - рассказала директор МАН в Днепре Наталья Тягло. - На «INTARG-2020» свои инновационные изобретения представили 12 участников из Украины. Игорь стал бронзовым призером.
Участники демонстрировали свои изобретения в нескольких номинациях - наука, пищевая промышленность, бытовые средства, безопасность, IT, промышленность и окружающая среда.
Выпускник специализированной школы №129 Игорь Шибка представил на конкурсе модернизированный детский бульдозер – так называемый кобот. Такого колаборативного робота можно использовать в производстве как помощника человека.
Конкурс и шоу изобретений и инноваций «INTARG-2020» проходит ежегодно в Польше как международная выставка. Девиз мероприятия - «Инновации двигают экономику». В этом году прошел в онлайн-формате. Всего в конкурсе приняли участие более 200 юных изобретателей из 17 стран.
https://dv-gazeta.info/dneprnews/yunyiy-izobretatel-iz-dnepropetrovshhinyi-stal-prizerom-mezhdunarodnogo-konkursa.html
Перевела на украинский язык 3.07.20 11.32
Юний винахідник з Дніпропетровщини став призером міжнародного конкурсу
Рубрика: НОВИНИ ДНІПРА> Суспільство. 03.07.2020. м
Молодий учений з Дніпра став призером міжнародного конкурсу винаходів та інновацій «INTARG-2020». Ігор Шибка - вихованець Дніпропетровського відділення Малої академії наук України. За свій винахід хлопець отримав бронзу. Про це повідомили в департаменті освіти і науки облдержадміністрації.
-Наш вихованець Ігор Шибка - дуже талановитий хлопець. У Малій Академії Наук вчиться з 5 класу, хоча зазвичай до нас приходять більш старші діти. Він з дитинства займається винахідництвом і вже встиг стати призером не одного конкурсу, - розповіла директор МАН в Дніпрі Наталія Тягло. - На «INTARG-2020» свої інноваційні винаходи представили 12 учасників з України. Ігор став бронзовим призером.
Учасники демонстрували свої винаходи в декількох номінаціях - наука, харчова промисловість, побутові засоби, безпеку, IT, промисловість і навколишнє середовище.
Випускник спеціалізованої школи №129 Ігор Шибка представив на конкурсі модернізований дитячий бульдозер - так званий кобот. Такого колаборативних робота можна використовувати у виробництві як помічника людини.
Конкурс і шоу винаходів та інновацій «INTARG-2020» проходить щорічно в Польщі як міжнародна виставка. Девіз заходу - «Інновації рухають економіку». В цьому році пройшов в онлайн-форматі. Всього в конкурсі взяли участь понад 200 юних винахідників з 17 країн.
https://dv-gazeta.info/dneprnews/yunyiy-izobretatel-iz-dnepropetrovshhinyi-stal-prizerom-mezhdunarodnogo-konkursa.html
Переклала українською мовою 3.07.20 11.32
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881535
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 03.07.2020
ТОП-6 самых удивительных библиотек мира
Светлана Забуранная | 10 июнь 2020
Библиотека Сады Марагаля в Барселоне (Испания), студия BCQ Arquitectura
Девизом проекта библиотеки стал «Сад света», поддерживающий идею улучшения существующего градостроительного ландшафта и создания качественного хорошо освященного пространства.
Задача у архитекторов стояла непростая — необходимо было организовать библиотеку на небольшой площади в исторической части города, оставив существующий сад. Так появилось здание, организованное уровнем ниже, и красивый городской парк на его крыше.
Библиотека Hyundai Card Travel Library в Сеуле (Южная Корея), студия Wonderwall
Библиотека Hyundai Card Travel Libraryв Южной Корее построена специально для путешественников, ведь здесь представлено огромное количество книг на разных языках.
В желании передать форму самого путешествия архитекторы студии Wonderwall сделали акцент на книжных полках библиотеки, которые охватывают не только стены внутреннего пространства, но и ее потолок. Архитекторы считают, что вскоре их заполнят книги, способные преодолеть силу гравитации.
По задумке проекта, такой массив книг демонстрирует объём накопленной информации и опыта человечества.
Городская библиотека в городке Вила-Франка-де-Шира (Португалия), студия Miguel Arruda Arquitectos Associados
В небольшом португальском городке Вила-Франка-де-Шира находится городская муниципальная библиотека, заслуживающая особого внимания.
Местные жители называют ее «Фабрикой слова», а всё потому, что находится библиотека в здании бывшего рисового завода. Настоящей гордостью муниципальной библиотеки стал оригинальный фасад, в котором большие площади остекления пронизывают все этажи здания в виде треугольников. Именно это позволило обеспечить библиотеку достаточным количеством естественного освещения.
Поистине, все ценители архитектуры, равно как и любители чтения, обязаны ее посетить!
Библиотека Seashore Library в округе Циньхуанда́о, провинции Хэбэй (Китай), студия Vector Architects
Эта удивительная библиотека в Китае дает возможность насладиться чтением на пляже, но без песка и солнцезащитного крема. Идея проекта проста и глубока одновременно: внешне здание напоминает камень, чистый и спокойный, внутри же он содержит богатые чувства и переживания.
Здание библиотеки создано таким образом, чтобы уникальная возможность общения с океаном не прерывалась. Все помещения с видом на океан, с шумом океана и с океаном книг.
Прекрасный пример того, как архитектура выступает связующим звеном человека и природы, способствуя органической взаимосвязи и балансу.
Научная библиотека Свободного университета Берлина (Германия), студия Foster + Partners
Эта библиотека в Берлине предназначена для студентов, которые предположительно будут тратить сотни часов на освоение новых знаний.
библиотека Фостер Берлин
Она сочетает в себе массивную бетонную конструкцию и легкую прозрачную оболочку из алюминия и прозрачных стеклянных панелей.
Естественный свет и воздух заполняет пространство, столы для чтения, словно узоры, обрамляют каждый этаж, в то время как стеллажи с книгами находятся в центре ядра на каждом этаже. Достаточно символично для библиотеки, которую часто называют «Мозгом Берлина», не находишь?
Главная библиотека университет Хельсинки (Финляндия), студия Anttinen Oiva Architects
Самая крупная академическая библиотека в Финляндии разработана для широкого круга посетителей и включает в себя множество функций, таких как звуконепроницаемые комнаты для групповой работы, тихие номера для чтения, зонирование по источникам информации и многое другое.
Тот случай, когда современное здание прекрасно дополняет существующую постройку.
Фото: Mika Huisman, Tuomas Uusheimo
https://thearchitect.pro/ru/news/6408-TOP6_samyih_udivitelnyih_bibliotek_mira
Перевела на украинский язык 1.07.20 8.52
ТОП-6 найбільш дивовижних бібліотек світу
Світлана Забуранная | 10 june 2020
Бібліотека Сади Марагаля в Барселоні (Іспанія), студія BCQ Arquitectura
Девізом проекту бібліотеки став «Сад світла», що підтримує ідею поліпшення існуючого містобудівного ландшафту і створення якісного добре освяченого простору.
Завдання у архітекторів стояла непроста — необхідно було організувати бібліотеку на невеликій площі в історичній частині міста, залишивши існуючий сад. Так з'явилася будівля, організоване рівнем нижче, і красивий міський парк на його даху.
Бібліотека Hyundai Travel Card Library в Сеулі (Південна Корея), студія Wonderwall
Бібліотека Hyundai Travel Card Libraryв Південної Кореї побудована спеціально для мандрівників, адже тут представлено величезну кількість книг на різних мовах.
У бажанні передати форму самого подорожі архітектори студії Wonderwall зробили акцент на книжкових полицях бібліотеки, які охоплюють не тільки стіни внутрішнього простору, але і її стеля. Архітектори вважають, що незабаром їх заповнять книги, здатні подолати силу гравітації.
За задумом проекту, такий масив книг демонструє обсяг накопиченої інформації і досвіду людства.
Міська бібліотека в містечку Віла-Франка-де-Шира (Португалія), студія Miguel Arruda Arquitectos Associados
У невеликому португальському містечку Віла-Франка-де-Шира знаходиться міська муніципальна бібліотека, заслуговує особливої уваги.
Місцеві жителі називають її «Фабрикою слова», а все тому, що знаходиться бібліотека в будівлі колишнього рисового заводу. Справжньою гордістю муніципальної бібліотеки став оригінальний фасад, у якому великі площі скління пронизують всі поверхи будівлі у вигляді трикутників. Саме це дозволило забезпечити бібліотеку достатньою кількістю природного освітлення.
Воістину, всі поціновувачі архітектури, так само як і любителі читання, зобов'язані її відвідати!
Бібліотека Seashore Library в окрузі Циньхуандао, провінції Хебей (Китай), студія Vector Architects
Ця дивна бібліотека у Китаї дає можливість насолодитися читанням на пляжі, але без піску та сонцезахисного крему. Ідея проекту проста і глибока одночасно: зовні будинок нагадує камінь, чистий і спокійний, всередині ж він містить багаті почуття і переживання.
Будівля бібліотеки створено таким чином, щоб унікальна можливість спілкування з океаном не переривалася. Всі приміщення з видом на океан, з шумом океану і з океаном книг.
Прекрасний приклад того, як архітектура виступає сполучною ланкою людини і природи, сприяючи органічному взаємозв'язку та балансу.Наукова бібліотека Вільного університету Берліна (Німеччина), студія Foster + Partners
Ця бібліотека в Берліні призначена для студентів, які, ймовірно, будуть витрачати сотні годин на освоєння нових знань.
бібліотека Фостер Берлін
Вона поєднує в собі масивну бетонну конструкцію та легку прозору оболонку з алюмінію і прозорих скляних панелей.
Природне світло і повітря заповнює простір, столи для читання, немов візерунки, обрамляють кожен поверх, в той час як стелажі з книгами знаходяться в центрі ядра на кожному поверсі. Досить символічно для бібліотеки, яку часто називають «Мозком Берліна», не знаходиш?
Головна бібліотека університету Гельсінкі (Фінляндія), студія Anttinen Oiva Architects
Найбільша академічна бібліотека в Фінляндії розроблена для широкого кола відвідувачів і включає в себе безліч функцій, таких як звуконепроникні кімнати для групової роботи, тихі номери для читання, зонування за джерелами інформації і багато іншого.
Той випадок, коли сучасна будівля прекрасно доповнює існуючу будівлю.
Фото: Mika Huisman, Tuomas Uusheimo
https://thearchitect.pro/ru/news/6408-TOP6_samyih_udivitelnyih_bibliotek_mira
Переклала українською мовою 1.07.20 8.52
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881324
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 01.07.2020
Топ-10 архитектурных объектов 2019 года
Сергей Забуранный | 20 декабрь 2019
Национальный музей Катара по проекту Жана Нувеля
В конце марта состоялось открытие нового Национального музея Катара в Дохе по проекту французского архитектора Жана Нувеля.
Грандиозное сооружение выглядит очень эффектно за счет необычного внешнего вида – он состоит из пересекающихся стальных дисков, напоминающих песочные дюны. По словам автора, именно окружающим пейзажем он и вдохновлялся, создавая музей.
Не только фасады, но и все внутренние помещения созданы таким образом, чтобы каждый раз напоминать посетителям о пустыне. Здесь есть залы для постоянных экспозиций, а также временных выставок и галерей. Есть аудитории для лекций и мастер-классов, форум, ресторан, кафе и магазины.
Строительство нового Национального музея приурочено к чемпионату мира по футболу, который пройдет в Катаре в 2022 году.
Leeza Soho в Пекине от Zaha Hadid Architects
45-этажный небоскреб Leeza Soho, спроектированный студией Zaha Hadid Architects в Пекине, содержит самый высокий в мире атриум, извивающийся через его центр.
Сам небоскреб расположен в деловом районе Фэнтай. Новый деловой район является неотъемлемой частью мультимодального городского плана Пекина. Задача для архитекторов состояла в том, чтобы обеспечить рост привлекательности района без ущерба для существующих инфраструктурных сетей в центре города.
Результатом поставленной задачи стала 45-этажная башня площадью 172 800 квадратных метров, которая отвечает потребностям малого и среднего бизнеса в Пекине в гибких и эффективных офисных помещениях класса А. Здание помимо заявленной этажности над землей, еще имеет четыре подземных этажа.
Сама башня расположена на участке, прилегающем к железнодорожной станции делового района и находится между подземным туннелем обслуживания метро, что привело к образованию гигантского атриума в его центре. Этот атриум проходит по всей высоте здания на уровне 194,15 метра , что делает его самым высоким атриумом в мире, обогнав пустоту в отеле Burj Al Arab в Дубае.
В здании предусмотрено 2680 парковочных мест для велосипедов с запирающимися шкафчиками и душевыми, а также места для зарядки электромобилей или гибридных автомобилей.
Высотное здание Leeza Soho содержит множество магазинов и офисов, окружающих гигантский атриум.
Работа над проектом началась в 2012-м году, потому руку к проекту приложила сама Заха Хадид, что было очень важным фактом для инвесторов проекта.
L'Arbre Blanc / Су Фуджимото
По проекту японского архитектора Су Фуджимото в коллаборации с Николя Лесне и Димитри Русселя ( OXO Architects) построили жилой дом L'Arbre Blanc («Белое дерево») во французском Монпелье.
Это 17-тажное здание со 113 квартирами и консольными балконами. По задумке авторов проекта, форма облегчает взаимодействие и побуждает жителей побольше бывать на свежем воздухе. «Большое количество балконов и пергол обеспечивают новый тип отношений между жителями», — считают архитекторы. Природа вдохновляла всех участников проекта, который был начат в 2013 году.
Сама идея была тщательно проработана, а финальный вид L'Arbre Blanc не отличается от первых моделей. Некоторые из балконов — консольные, до семи метров, а двухуровневые квартиры имеют по два балкона, соединенных одной лестницей.
Vessel / Thomas Heatherwick Studio
В Нью-Йорке по проекту британской студии Томаса Хизервика завершено строительство необычного здания. Vessel – это смотровая площадка, совмещающая функции торгового и развлекательного центра.В основании постройка, напоминающая корзину для бумаг, имеет диаметр всего 15 м, на верхнем уровне — 46 м. Это было сделано намеренно, чтобы освободить место для общественной зоны.
Теперь преодолеть две тысячи ступеней к вершине Vessel и оценить замысловатость конструкции может каждый житель или гость города. Стоит отметить, что сейчас данная конструкция стала доминантой не только нового района Hudson Yards, но и всего Нью-Йорка.
Shimao Wonderland Intercontinental / Jade + QA
Пятизвездочный отель Shimao Wonderland Intercontinental по проекту студии Jade + QA построен в заброшенном карьере глубиной 88 метров, неподалеку от Шанхая. Главной его особенностью является то, что все его 16 этажей, расположены ниже уровня земли. Авторы проекта назвали его просто «подземным небоскребом».
Архитектор Мартин Йохман создал идею отеля в карьере, когда работал в студии Aecom, и выиграл с ней в конкурсе в 2006 году. После он основал свою собственную студию, где продолжил «вынашивать» эту концепцию.
Местом для его реализации стал карьер в Китае, в котором во время Второй мировой войны добывали уголь. Власти официально закрыли его в 2000 году из-за несоответствия современным экологическим требованиям.
Гостиница состоит из трех элементов, форма которых продиктована характером и формами местности. На двух нижних этажах расположена рецепция, ресторан и конференц-зал. По словам авторов, самым сложным в реализации этого отеля стала защита здания от сейсмики и наводнений.
Спиральная башня посреди леса / EFFEKT
Как перестать беспокоиться и начать жить лучше других знают в Дании. Датская архитектурная студия EFFEKT построила спиральную башню, которая приглашает тебя подняться над верхушками деревьев леса Гизелфорда Клостерса в Дании.
Башня высотой 45 метров является частью крупнейшего в Дании альпинистского парка Camp Adventure, расположенного в часе езды к югу от Копенгагена.
Это кульминация 900-метровой лесной тропы, которая переплетается между сериями альпинистских маршрутов, предлагая посетителям 360-градусный вид на деревья, холмы, озера и луга, которые составляют природный ландшафт местности.
Структура имеет форму песочных часов, определяемых изменяющейся кривизной спиральной рампы. Это поддерживается внешней структурой перекрещивающихся диагональных столбцов, которые простираются от земли до вершины. Все элементы конструкции изготовлены из атмосферостойкой стали, которая придает зданию ржавый оранжевый цвет.
Hangzhou Yuhang Opera /Henning Larsen Аrchitects
Оперный театр в китайском городе Юйхань от датской студии Henning Larsen Аrchitects призван стать культурным центром района. Здание площадью в 70 000 м2 включает в себя главный зал, вмещающий до 1400 зрителей, и театр Black Box на 500 мест. Оба пространства многофункциональны, их можно использовать для различных мероприятий.
Главный зал предлагает широкий спектр возможностей: от спектаклей до оперных представлений, от филармонических концертов до конференций.
Аэропорт в Пекине DQA/ Zaha Hadid Architects
В Пекине завершили строительство первого терминала аэропорта по проекту студии Zaha Hadid Architects. Он же стал самым крупным пассажирским терминалом в мире. Примечательно, что проект этого аэропорта был утвержден еще в 2014 году, то есть Заха Хадид лично принимала участие в его утверждении.
Непосредственно строительство пекинского терминала, необходимое из-за загруженности действующего Шоуду, началось в 2016 году.
Благодаря форме в виде шестилучевой звезды пассажиры могут быстро добраться до требуемой зоны, а радиальная конструкция значительно уменьшает расстояние между зоной регистрации и выходом на посадку. Кроме того, это решение еще и отвечает принципам китайской архитектуры – объединению пространства вокруг основного внутреннего двора.
Гибкая конструкция терминала создана благодаря восьми параболическим колонам, а плавные архитектурные формы дают отсылку к искусству каллиграфии и китайским пейзажам.
Музей Twist в городке Евнакер / BIG Architects
Новый объект Twist от BIG в городке Евнакер стал самым громким событием осени. Музей искусств Кистефос площадью 1000 м2 находится по обе стороны реки Рандсельва и соединен извилистым мостом, который является частью объекта. Сам комплекс и инфраструктура вокруг него посреди леса являются частью крупнейшего в Северной Европе парка скульптур.
Построенный вокруг исторического целлюлозного завода, Twist задуман как балка, искривленная на 90 градусов ближе к середине, чтобы создать скульптурную форму, охватывающую реку Рандсельву.
Будучи вторым мостом и естественным продолжением парка, новый музей преобразует впечатление посетителей, удваивая внутреннюю выставочную площадь Кистефоса.
Новый отель Opus в Дубае/ Zaha Hadid Architects
Новый отель Opus в Дубае по проекту Zaha Hadid Architects практически готов к торжественному открытию и приему гостей.
Здание, расположенное в районе Бурдж-Халифа, создано в виде стеклянного куба с пустотой внутри. В данный момент идет реализация интерьеров отеля, открытие которого запланировано на 2020 год.
Две стеклянные смежные башни высотой 100 метров образуют форму куба с изогнутой восьмиэтажной пустотой, которая выглядит так, будто она вырезана из его центра. Эти башни объединены атриумом и асимметричным мостом шириной 38 метров и высотой в три этажа, подвешенным на высоте 71 метра от земли.
Проект этого отеля впервые был представлен в 2007 году, а строительство должно было завершиться в 2018, однако из-за задержек в строительстве финиш был отложен.
https://thearchitect.pro/ru/news/7058-Top10_arhitekturnyih_obektov_2019_goda
Перевела на украинский язык 1.07.20 8.05
Топ-10 архітектурних об'єктів 2019 року
Сергій Забуранний | 20 грудень 2019
Національний музей Катару за проектом Жана Нувеля
Наприкінці березня відбулося відкриття нового Національного музею Катару в Досі за проектом французького архітектора Жана Нувеля.
Грандіозна споруда виглядає дуже ефектно за рахунок незвичайного зовнішнього вигляду – він складається з пересічних сталевих дисків, що нагадують піщані дюни. За словами автора, саме навколишнім пейзажем він і надихався, створюючи музей.
Не тільки фасади, але і всі внутрішні приміщення створені таким чином, щоб кожен раз нагадувати відвідувачам про пустелі. Тут є зали для постійних експозицій, а також тимчасових виставок і галерей. Є аудиторії для лекцій і майстер-класів, форум, ресторан, кафе і магазини.
Будівництво нового Національного музею приурочено до чемпіонату світу з футболу, який пройде в Катарі в 2022 році.
Leeza Soho в Пекіні від Zaha Hadid Architects
45-поверховий хмарочос Leeza Soho, спроектований студією Zaha Hadid Architects в Пекіні, містить самий високий в світі атріум, звивистий через його центр.
Сам хмарочос розташований в діловому районі Фентай. Новий діловий район є невід'ємною частиною мультимодального міського плану Пекіна. Завдання для архітекторів полягала в тому, щоб забезпечити зростання привабливості району без шкоди для існуючих інфраструктурних мереж у центрі міста.
Результатом поставленої задачі стала 45-поверхова вежа площею 172 800 квадратних метрів, яка відповідає потребам малого і середнього бізнесу в Пекіні в гнучких і ефективних офісних приміщеннях класу А. Будівля крім заявленої поверховості над землею, ще має чотири підземних поверхи.
Сама вежа розташована на ділянці, що прилягає до залізничної станції ділового району і знаходиться між підземним тунелем обслуговування метро, що призвело до утворення гігантського атріуму в його центрі. Цей атріум проходить по всій висоті будівлі на рівні 194,15 метра , що робить його самим високим атріумом в світі, обігнавши порожнечу в готелі Burj Al Arab в Дубаї.
В будівлі передбачено 2680 паркувальних місць для велосипедів з замикаються шафками і душовими, а також місця для зарядки електромобілів або гібридних автомобілів.
Висотна будівля Leeza Soho містить безліч магазинів і офісів, оточуючих гігантський атріум.
Робота над проектом почалася в 2012-му році, бо руку до проекту доклала сама Заха Хадід, що було дуже важливим фактом для інвесторів проекту.
L'arbre Blanc / Су Фуджімото
За проектом японського архітектора Су Фуджімото в колаборації з Ніколя Лесні і Дімітрі Русселя ( OXO Architects) побудували житловий будинок l'arbre Blanc («Біле дерево») у французькому Монпельє.
Це 17-тажное будівля зі 113 квартирами і консольними балконами. За задумом авторів проекту, форма полегшує взаємодію і спонукає мешканців побільше бувати на свіжому повітрі. «Велика кількість балконів і пергол забезпечують новий тип відносин між жителями», — вважають архітектори. Природа надихала всіх учасників проекту, який було розпочато в 2013 році.
Сама ідея була ретельно опрацьована, а фінальний вигляд l'arbre Blanc не відрізняється від перших моделей. Деякі з балконів — консольні, до семи метрів, а дворівневі квартири мають по два балкона, з'єднаних однією сходами.
Vessel / Thomas Heatherwick Studio
У Нью-Йорку за проектом британської студії Томаса Хизервика завершено будівництво незвичайного будівлі. Vessel – це оглядовий майданчик, що поєднує функції торгового і розважального центру.На підставі споруда, що нагадує кошик для паперів, має діаметр всього 15 м, на верхньому рівні — 46 м. Це було зроблено навмисно, щоб звільнити місце для суспільної зони.
Тепер подолати дві тисячі сходинок до вершини Vessel і оцінити хитромудрість конструкції може кожен мешканець або гість міста. Варто відзначити, що зараз дана конструкція стала домінантою не тільки нового району Hudson Yards, але і всього Нью-Йорка.
Shimao Wonderland Intercontinental / Jade + QA
П'ятизірковий готель Shimao Wonderland Intercontinental за проектом студії Jade + QA побудований у покинутому кар'єрі глибиною 88 метрів, неподалік від Шанхаю. Головною його особливістю є те, що всі його 16 поверхів, розташовані нижче рівня землі. Автори проекту назвали його просто «підземним хмарочосом».
Архітектор Мартін Йохман створив ідею готелю в кар'єрі, коли працював у студії Aecom, і виграв з нею в конкурсі в 2006 році. Після цього він заснував свою власну студію, де продовжив «виношувати» цю концепцію.
Місцем для його реалізації став кар'єр в Китаї, в якому під час Другої світової війни добували вугілля. Влада офіційно закрили його у 2000 році із-за невідповідності сучасним екологічним вимогам.
Готель складається з трьох елементів, форма яких обумовлена характером і формами місцевості. На двох нижніх поверхах розташована рецепція, ресторан і конференц-зал. За словами авторів, найскладнішим у реалізації цього готелю стала захист будівлі від сейсміки та повеней.
Спіральна вежа посеред лісу / EFFEKT
Як перестати турбуватися і почати жити краще за інших знають в Данії. Датська архітектурна студія EFFEKT побудувала спіральну вежу, яка запрошує тебе піднятися над верхівками дерев лісу Гизелфорда Клостерс в Данії.
Вежа висотою 45 метрів є частиною найбільшого в Данії альпіністського парку Adventure Camp, розташованого в годині їзди на південь від Копенгагена.
Це кульмінація 900-метрової лісової стежки, яка переплітається між серіями альпіністських маршрутів, пропонуючи відвідувачам 360-градусний вид на дерева, пагорби, озера і луки, які складають природний ландшафт місцевості.
Структура має форму пісочного годинника, що визначаються змінною кривизною спіральної рампи. Це підтримується зовнішньої структурою перехрещуються діагональних стовпців, які простягаються від землі до вершини. Всі елементи конструкції виготовлені з атмосферостійкою сталі, яка надає будівлі іржавий помаранчевий колір.
Hangzhou Yuhang Opera /Henning Larsen Аrchitects
Оперний театр в китайському місті Юйхань від датській студії Henning Larsen Аrchitects покликаний стати культурним центром району. Будівля площею в 70 000 м2 включає в себе головний зал, що вміщає до 1400 глядачів, і театр Black Box на 500 місць. Обидва простору багатофункціональні, їх можна використовувати для різноманітних заходів.
Головний зал пропонує широкий спектр можливостей: від вистав до оперних вистав, від філармонійних концертів до конференцій.
Аеропорт в Пекіні DQA/ Zaha Hadid Architects
У Пекіні завершили будівництво нового терміналу аеропорту за проектом студії Zaha Hadid Architects. Він же став найбільшим пасажирським терміналом у світі. Примітно, що проект цього аеропорту був затверджений ще в 2014 році, тобто Заха Хадід особисто брала участь у його затвердження.
Безпосередньо будівництво пекінського терміналу, необхідне через завантаженість чинного Шоуду, почалося в 2016 році.
Завдяки формі у вигляді шестипроменевої зірки пасажири можуть швидко дістатися до необхідної зони, а радіальна конструкція значно зменшує відстань між зоною реєстрації та виходом на посадку. Крім того, це рішення ще й відповідає принципам китайської архітектури – об'єднання простору навколо основного внутрішнього двору.
Гнучка конструкція термінала створена завдяки восьми параболічним колон, а плавні архітектурні форми дають відсилання до мистецтва каліграфії і китайським пейзажам.
Музей Twist в містечку Евнакер / BIG Architects
Новий об'єкт Twist від BIG у містечку Евнакер став найгучнішою подією осені. Музей мистецтв Кистефос площею 1000 м2 знаходиться по обидві сторони річки Рандсельва і з'єднаний звивистих мостом, який є частиною об'єкта. Сам комплекс та інфраструктура навколо нього посеред лісу є частиною найбільшого в Північній Європі парку скульптур.Побудований навколо історичного целюлозного заводу, Twist задуманий як балка, викривлена на 90 градусів ближче до середини, щоб створити скульптурну форму, що охоплює річку Рандсельву.
Будучи другим мостом і природним продовженням парку, новий музей перетворює враження відвідувачів, подвоюючи внутрішню виставкову площу Кістефоса.
Новий готель Opus в Дубаї / Zaha Hadid Architects
Новий готель Opus в Дубаї за проектом Zaha Hadid Architects практично готовий до урочистого відкриття і прийому гостей.
Будівля, розташована в районі Бурдж-Халіфа, створене у вигляді скляного куба з порожнечею всередині. В даний момент йде реалізація інтер'єрів готелю, відкриття якого заплановано на 2020 рік.
Дві скляні суміжні вежі висотою 100 метрів утворюють форму куба з вигнутою восьмиповерхової порожнечею, яка виглядає так, ніби вона вирізана з його центру. Ці вежі об'єднані атріумом і асиметричним мостом шириною 38 метрів і висотою в три поверхи, підвішеним на висоті 71 метри від землі.
Проект цього готелю вперше був представлений в 2007 році, а будівництво мало завершитися в 2018, однак через затримки в будівництві фініш був відкладений.
https://thearchitect.pro/ru/news/7058-Top10_arhitekturnyih_obektov_2019_goda
Переклала українською мовою 1.07.20 8.05
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881315
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 01.07.2020
Скинь локацию: что мы знаем о картографии
Источник: MORTHINE Motion Graphics / behance.net
Несмотря на то что ошибка в навигации порой приводит к чудесным открытиям — спасибо Колумбу за гамак и ананасы, — корректное ориентирование в пространстве с помощью карт всегда занимало важное место в человеческой истории. И хотя сейчас такие работы, как карта Птолемея, практически бесполезны для навигации, они дают ценное представление о том, что картографы, исследователи и географы своего времени понимали об окружающем их мире. А, скажем, карта Меркатора имеет ценность и сегодня, поскольку без нее не было бы возможным создание различных картографических проекций. Решили разобраться, что мы знаем о картографии и как человечество проходило долгий путь от настенных росписей до GPS.
Картография — это одновременно искусство и наука создания карт, она требует твердой руки, внимания к деталям и всестороннего знания географии. Картографию ранних времен следует рассматривать как математическую дисциплину, поскольку она определяет расположение объектов в пространстве, а математика всегда была наукой об измерениях. Ознакомиться с более чем 82 000 оцифрованных карт разных эпох вы можете на сайте Дэвида Рамзи, который владеет крупнейшей в мире частной коллекцией карт.
Некоторые из наскальных рисунков и изображений на костях и доисторических артефактах, которые долгое время считались исключительно художественными изображениями, согласно последним исследованиям, оказались ранними картами охотничьих угодий, ручьев и даже расположения звезд. Самым ранним зарегистрированным изображением маршрута считают настенную роспись, которая была сделана около 6200 г. до н. э. в Чатал-Хююк в Анатолии — на ней изображено расположение улиц и домов города, а также окружающие его объекты, например вулкан. Роспись была обнаружена в 1963 году недалеко от современной Анкары в Турции, однако нельзя с уверенностью сказать, является ли роспись ранней картой или же это своего рода стилизованная картина.
Древний мир
Карты и маршруты составляли и египтяне, однако, поскольку они использовали для этих целей папирус, крайне недолговечный материал, до нашего времени дошло совсем мало картографических свидетельств Египта. Но что точно можно с уверенностью сказать об эпохе до нашей эры, так это то, что ранние карты отражали религиозные верования относительно форм мира. Например, карты на вавилонских глиняных табличках, датируемых приблизительно 600 г. до н. э., показывают Вавилон и его окрестности в стилизованной форме, где город представлен прямоугольником, а река Евфрат — вертикальными линиями. Названная область изображена круглой и окруженной водой, что соответствует религиозному образу мира, в который верили вавилоняне.
Однако говорить о появлении картографии как дисциплины мы можем лишь с начала греческой цивилизации, когда географы эпохи начали научно оценивать окружность Земли. Птолемей, Геродот, Анаксимандр, Эратосфен — вот лишь некоторые имена людей, которые оказали огромное влияние на западные науки о Земле, включая географию. Они провели глубокое изучение размеров и формы планеты, ее обитаемых районов, климатических зон и положения стран.
Анаксимандр, мыслитель и ученик Фалеса Милетского, был первым, кто нарисовал карту известного мира. До наших времен она не сохранилась, но тем не менее благодаря описанию Геродота у нас есть представление о том, как она могла бы выглядеть: известный древнему мыслителю мир был изображен по кругу и размещался на Земле, которая имела форму барабана. Карта содержала два континента, «Европа» и «Азия», десять населенных пунктов и была разделена сверху вниз.
Хотя Анаксимандр, возможно, был первым греческим географом, титул «отец географии» получил ливийско-греческий ученый и философ Эратосфен, который жил между 276–194 годами до н. э. Именно он придумал слово «география» (и написал по этому поводу трехтомник, который сохранился во фрагментах), а также стал первым человеком, который смог вычислить размер Земли (ошибившись всего на 2%), используя в измерении осевой наклон планеты и, возможно, даже ее расстояние от Солнца. Величайшим вкладом Эратосфена в науку создания карт стала концепция широты и долготы: ему принадлежит одна из самых ранних карт известного мира (220 г. до н. э.), на которой представлены параллели и меридианы, что указывает на представление ученого о том, что Земля круглая.
Римская империя и картография
В римскую эпоху, в отличие от греков, которые интересовались в первую очередь наукой, картографы Рима ориентировались на практическое использование карт, военные и административные нужды. Необходимость контролировать империю в финансовом, экономическом, политическом и военном аспектах мотивировала на составление карт, которые отражали административные границы, физические характеристики земель или дорожные сети. Римские карты были более или менее ограничены территорией, включающей то, что называлось «Mare Nostrum», поскольку Средиземное море было ядром Римской империи, вокруг которого распределялись все административные районы.
То, что в целом римляне внесли небольшой вклад в картографию, немного странно, учитывая их навыки в строительстве дорог, которые требовали точных геодезических измерений. Кто знает, возможно, именно математическая природа карты помешала «нематематическим» римлянам продвигать дисциплину?
Птолемей написал свою «Географию» около 150 года н. э. и собрал в ней имеющиеся знания о географии мира того времени. В работе упоминалась система широты и долготы, а также средства описания местоположений объектов на Земле на основе астрономических наблюдений из этих областей. Оригинальные карты астронома так и не были найдены и, предположительно, были потеряны, но его работа была достаточно описательной, чтобы картографы смогли воссоздать наблюдения и в 1300 году создать карту Птолемея.
Средние века
Как только христианство распространилось по Европе, доминирующим стало утверждение, что истина о мире содержится исключительно в Библии, поэтому в тех местах, где библейские цитаты противоречили научным открытиям дохристианского времени, наука была отвергнута как языческая глупость. Среди прочего библейские цитаты, несмотря на все открытия греков, убедили одних в том, что Земля — круг, а не сфера, а других — в том, что Земля прямоугольник (согласно цитатам из Исаии о «четырех углах Земли»). Таким образом в эпоху Средневековья западный прогресс в области картографии приостановился. С другой стороны, настоящий расцвет начался в арабском, персидском и мусульманском мире, где ученые продолжали и продвигали традиции создания карт, в основном следуя методам Птолемея. В эту эпоху картографы также начали использовать знания и заметки исследователей и торговцев, которые путешествовали по мусульманскому миру.
Пока христианская Европа создавала религиозные представления о мире, впервые стали появляться карты нового типа для моряков — портуланы, — при изготовлении которых использовался магнитный компас. Самые ранние известные портуланы, на которых показывались береговые линии и острова, датируются началом 14 века и являются итальянскими или каталонскими картами. Первые портуланы охватывали Средиземное и Черное моря, показывали направления ветра и прочую информацию, полезную для моряков.
Революция картографии в Европе произошла лишь в 15 веке, и основной мотивацией стало, во-первых, открытие новых земель, а во-вторых, рост доступности карт благодаря изобретению печатного станка.
Tabula Rogeriana от аль-Идриси — это не просто карта мира, но тщательно составленный географический текст, который описывает природные особенности, этнические и культурные группы, социально-экономические и другие характеристики каждой области, нанесенной на карту. Работа была создана для короля Сицилии Роджера II, и при ее подготовке аль-Идриси использовал как свой собственный обширный опыт путешествий, так и беседы с другими исследователями и услуги чертежников, которым платили за то, что они ездили по миру и наносили на карту свои маршруты. Карты в Tabula Rogeriana описывают мир как сферу и разбивают его на семьдесят прямоугольных сечений, каждое из которых подробно описывается в заметках.
Карта Фра Мауро была создана монахом около 1450 года н. э. и считается одним из лучших произведений средневековой картографии. Большая круглая карта, около двух метров в диаметре, нарисованная на пергаменте и растянутая в деревянной раме, изображает известный в то время мир — Европу, Азию и Африку. Карты Фра Мауро ориентирована на юг, который расположен вверху.
Херефордская Mappa mundi, созданная Ричардом Хальдингамским и Лаффордским в 1285–1290 годах, известна тем, что является самой крупной средневековой картой, которая все еще существует, а также одной из самых тщательно прорисованных и раскрашенных. Сама карта круглая, в ее центре расположен Иерусалим, а в верхней части изображен райский сад в огненном кольце. Карта ориентирована на восток, который расположен вверху, а ее странная особенность состоит в том, что Европа ошибочно помечена как Африка, и наоборот. Хотя карта круглая, эксперты не считают это доказательством того, что картограф верил в плоскую Землю: карта рассматривается как тип проекции с необитаемыми районами к северу и югу. «Mappa mundi» — общий термин для карт средневековой Европы.
Ранний современный период
Полиграфия, а также разработка различных методов и инструментов измерения начиная с 16 века сделали картографов влиятельными людьми. Коммерческая экспансия, колонизация новых частей мира и поиск возможностей для военного превосходства над другими странами сделали необходимостью создание точных карт. Наибольший прогресс в картографической науке той эпохи случился в 1569 году, когда были опубликованы первые карты Герарда Меркатора.
На 16 век также пришлись значительные улучшения в вопросах тригонометрии, изготовлении математических инструментов, астрономии и географии. Немецкий математик Региомонтан был в числе первых,
кто понял, что для составления точных карт необходимы точные координаты мест и что самая большая проблема заключается в вычислении долготы — решить ее он предлагал с помощью метода расчета лунных расстояний. Последователем Региомонтана был Иоганн Вернер из Нюрнберга, географическая работа которого, книга «In Hoc Opere Haec Cotinentur Moua Translatio Primi Libri Geographicae Cl’Ptolomaei» (1514 г.), содержит описание инструмента с угловой шкалой, который позволяет считывать градусы. Вернер также представил метод определения долготы на основе лунных затмений и изучал картографические проекции: все это оказало сильное влияние на Герарда Меркатора.
Сам Меркатор создал много новых карт и глобусов, но его величайшим вкладом в картографию является проекция Меркатора. В какой-то момент картограф понял: все это время моряки неправильно предполагали, что следование определенному курсу компаса заставит их путешествовать по прямой линии. Корабль, плывущий к определенной точке по компасу, будет следовать по кривой, называемой локсодромией. Глобус, который Меркатор создал в 1541 году, впервые показал эти линии неровностей и стал шагом в разработке идеи проекции, которую Меркатор использовал впервые в 1569 году для настенной карты мира на 18 отдельных листах.
Карта мира Герарда Меркатора известна как первая попытка «правильно» представить круглую Землю на плоской поверхности. Поскольку она представляет собой цилиндрическую проекцию, карта не имеет согласованного масштаба применительно к круглой Земле, из-за чего расстояния вблизи полюсов сильно искажены. Интересно и то, что на этой карте Гренландия кажется больше Африки. В общем, как карта мира проекция Меркатора имеет существенные недостатки (как и все проекции), но для морских карт это, несомненно, лучшее решение, которое в конечном итоге было принято всеми моряками.
Карта Риччи была составлена иезуитским священником Маттео Риччи в 1602 году — это самая старая из сохранившихся карт на китайском языке, на которой есть Америка. В центре мира на карте расположен Китай.
Современный период
После промышленной революции во всем мире начали процветать торговля и коммерция. Эпоха постиндустриальной революции привела к появлению среднего класса, который мог позволить себе такую роскошь, как книги и путешествия. Географы и картографы отреагировали на растущий спрос: крупное, почти художественное создание карт, столь популярное в предыдущие столетия, уступило место более практичным и портативным картам с мелкими элементами. Карты начали постепенно терять свое декоративное значение.
К 17–18 векам научные достижения проложили путь для дальнейших улучшений, прогресс в картографии стал зависеть от наличия средств для точного определения положения мест. Расчет широты давно уже не был проблемой благодаря секстанту, однако с долготой по-прежнему все было не так уж просто. Помимо сложностей с методами ее вычисления, встал вопрос об установлении нулевой отметки. Для установления картографических стандартов было необходимо международное соглашение: гринвичский меридиан как нулевая отметка долготы был принят в 1884 году на Международной конференции по меридианам. Вторым основным ориентиром стал экватор. Наконец, для стандартизации карт было необходимо принять и другое решение, а именно то, как карта будет ориентирована. Сейчас нам кажется вполне логичным располагать север сверху, а юг — внизу, но на самом деле это совершенно произвольное решение.
Французский картограф Николя де Фер был в меньшей степени ученым и в большей — художником. Де Фер известен производством более 600 карт, и хотя они, вероятно, не выиграли бы никаких призов за географическую точность, его работы ценились за чистую красоту и декоративные качества. Этого было достаточно, чтобы назначить Николя де Фера королевским географом французского дофина, герцога Анжуйского.
Новейшее время
Важнейшим инструментом современной картографии стал компьютер — сейчас подавляющему большинству людей карты известны в виде GPS-навигации и плакатов с изображениями стран, развешанными над столами школьников. Хотя теоретически сама возможность рисовать карты в современном мире никуда не делась, сейчас подобное занятие является очень узкой областью для ценителей и не предполагает практического применения. Хотя современные картографы не пользуются тем же уважением, как их коллеги времен, когда рукописные и гравированные карты были дорогими предметами искусства, картография по-прежнему остается очень сложной дисциплиной. Немногие картографы являются лишь картографами: обычно человек этой профессии совмещает в себе художника, гравера и писателя. Но кем бы он ни был, одна общая черта объединяет всех картографов, и это увлечение окружающим миром.
Карты, которые изменили мир
Карта Генриха Мартелла (1490 г.)
Карта составлена немецким картографом и отражает новейшие теории о форме мира и наиболее точных способах отобразить его на плоской поверхности. Говорят, что Колумб использовал эту карту (или похожую на нее), чтобы убедить Фердинанда Арагонского и Изабеллу Кастильскую поддержать его путешествие в начале 1490-х годов. И если смотреть на карту, большого морского расстояния между Европой и Китаем действительно нет — как и думал Колумб.
Карта мира Мартина Вальдземюллера (1507 г.)
На этой карте впервые названа и рассматривается как отдельный континент Америка. Карта была создана опытным картографом Мартином Вальдземюллером и сопровождалась пояснительной брошюрой поэта и картографа Маттиаса Рингманна. Под впечатлением от работ флорентийского мореплавателя Америго Веспуччи Рингманн предположил, что Америка является не частью Азии, как думал Колумб, а самостоятельным континентом.
Китайский глобус (1623 г.)
Созданный для китайского императора, это самый ранний из известных китайских глобусов, который показывает слияние восточной и западной культур. Его создателями, как полагают, являются миссионеры-иезуиты Мануэль Диас (1574–1659), который привез в Китай телескоп, и Николо Лонгобарди (1565–1655), главный генерал китайской миссии. Уважаемые ученые, они представили изображение земного шара, которое контрастировало с традиционными китайскими картами: для них было нормальным преувеличивать размеры Китая и помещать его в центр мира.
Описательная карта лондонской нищеты (1889 г.)
Бизнесмен Чарльз Бут скептически отнесся к заявлению 1885 года о том, что четверть лондонцев живет в крайней нищете. Чтобы проверить положение дел, Бут нанял людей для расследования, которые обнаружили, что реальная цифра составляет 30%. Результаты исследования были картографированы, а состояние людей на карте размечалось с помощью семи цветовых категорий: от черного для «самого низкого класса, полукриминального» до золотого для богатых. Придя в ужас от результатов, власти Лондона построили первые муниципальные дома.
Будь на страже! (1921 г.)
В начале 20 века совсем молодому государству — СССР — угрожали вторжение, голод и социальные волнения. В помощь большевистской пропаганде был нанят целый ряд успешных советских художников и графиков, среди которых — Дмитрий Моор, автор плаката выше. Изображение с картой европейской части России и ее соседей, а также образ героической большевистской гвардии, побеждающей вторгающихся врагов, помогли определить место Советского Союза в русском народном самосознании.
Google — Планета Земля (2005 г.)
Практически впервые в истории возможность создать точную карту и указать на ней то, что вы считаете нужным, была передана в руки любого желающего. Если же вам не очень интересно отмечать на карте ближайший магазин, возможность посмотреть на Землю из космоса и поискать необычные объекты на поверхности нашей планеты тоже вполне неплохой бонус.
Анна Веселко
https://theoryandpractice.ru/posts/18078-skin-lokatsiyu-chto-my-znaem-o-kartograf
Перевела на украинский язык 30.06.20 17.06
Скинь локацію: що ми знаємо про картографію
Джерело: MORTHINE Motion Graphics / behance.net
Незважаючи на те що помилка в навігації часом призводить до дивним відкриттям — спасибі Колумбу за гамак і ананаси, — коректне орієнтування в просторі за допомогою карт завжди займало важливе місце в людській історії. І хоча зараз такі роботи, як карта Птолемея, практично марні для навігації, вони дають цінне уявлення про те, що картографи, дослідники і географи свого часу розуміли про навколишній світ. А, скажімо, карта Меркатора має цінність і сьогодні, оскільки без неї не було б можливим створення різних картографічних проекцій. Вирішили розібратися, що ми знаємо про картографії та як людство проходило довгий шлях від настінних розписів до GPS.
Картографія — це мистецтво і наука створення карт, вона вимагає твердої руки, уваги до деталей і всебічного знання географії. Картографію ранніх часів слід розглядати як математичну дисципліну, оскільки вона визначає розташування об'єктів у просторі, а математика завжди була наукою про вимірювання. Ознайомитися з більш ніж 82 000 оцифрованих карт різних епох ви можете на сайті Девіда Рамзі, який володіє найбільшою в світі приватною колекцією карт.
Деякі з наскельних малюнків і зображень на кістках і доісторичних артефактах, які довгий час вважалися виключно художніми зображеннями, згідно з останніми дослідженнями, виявилися ранніми картами мисливських угідь, струмків і навіть розташування зірок. Самим раннім зареєстрованим зображенням маршруту вважають настінний розпис, яка була зроблена близько 6200 р. до н. е. в Чатал-Хююк в Анатолії — на ній зображено розташування вулиць і будинків міста, а також оточуючі його об'єкти, наприклад вулкан. Розпис була виявлена в 1963 році недалеко від сучасної Анкари в Туреччині, однак не можна з упевненістю сказати, чи є розпис ранньої карткою або ж це свого роду стилізована картина.
Стародавній світ
Карти та маршрути складали і єгиптяни, проте, оскільки вони використовували для цих цілей папірус, вкрай недовговічний матеріал, до нашого часу дійшло зовсім мало картографічних свідоцтв Єгипту. Але що точно можна з впевненістю сказати про епоху до нашої ери, так це те, що ранні карти відбивали релігійні вірування щодо форм світу. Наприклад, карти на вавілонських глиняних табличках, датованих приблизно 600 р. до н. е., показують Вавилон і його околиці в стилізованій формі, де місто представлений прямокутником, а річка Євфрат — вертикальними лініями. Названа область зображена круглої і оточеній водою, що відповідає релігійного образу світу, у який вірили вавілоняни.
Однак говорити про появу картографії як дисципліни ми можемо лише з початку грецької цивілізації, коли географи епохи науково почали оцінювати окружність Землі. Птолемей, Геродот, Анаксимандр, Ератосфен — ось лише деякі імена людей, які зробили величезний вплив на західні науки про Землю, включаючи географію. Вони провели глибоке вивчення розмірів і форми планети, її жилих районів, кліматичних зон і положення країн.
Анаксимандр, мислитель і учень Фалеса Мілетського, був першим, хто намалював карту відомого світу. До наших часів вона не збереглася, але тим не менше завдяки опису Геродота у нас є уявлення про те, як вона могла б виглядати: відомий стародавнім мислителю світ був зображений по колу і розміщувався на Землі, яка мала форму барабана. Карта містила два континенти, «Європа» і «Азія», десять населених пунктів і була розділена зверху вниз.
Хоча Анаксимандр, можливо, був першим грецьким географом, титул «батько географії» отримав лівійсько-грецький вчений і філософ Ератосфен, який жив між 276-194 роками до н. е. Саме він придумав слово «географія» (і написав з цього приводу тритомник, який зберігся у фрагментах), а також став першою людиною, який зміг обчислити розмір Землі (помилившись всього на 2%), використовуючи у вимірі осьової нахил планети і, можливо, навіть її відстань від Сонця. Найбільшим внеском Ератосфена у науку створення карт стала концепція широти і довготи: йому належить одна з найбільш ранніх карт відомого світу (220 р. до н. е..), на якій представлені паралелі і меридіани, що вказує на уявлення вченого про те, що Земля кругла.
Римська імперія та картографія
В римську епоху, на відміну від греків, які цікавилися в першу чергу наукою, картографи Риму орієнтувалися на практичне використання карт, військові та адміністративні потреби. Необхідність контролювати імперію у фінансовому, економічному, політичному і військовому аспектах мотивувала на складання карт, які відображали адміністративні кордони, фізичні характеристики земель або дорожні мережі. Римські карти були більш або менш обмежені територією, що включає те, що називалося «Mare Nostrum», оскільки Середземне море було ядром Римської імперії, навколо якого розподілялися всі адміністративні райони.
Те, що в цілому римляни зробили невеликий внесок у картографію, трохи дивно, враховуючи їх навички в будівництві доріг, які вимагали точних геодезичних вимірювань. Хто знає, можливо, саме математична природа карти завадила «нематематическим» римлянам просувати дисципліну?
Птолемей написав свою «Географію» близько 150 р. н. е. і зібрав в ній наявні знання про географію світу того часу. В роботі згадувалася система широти і довготи, а також засоби опису місцеположення об'єктів на Землі на основі астрономічних спостережень з цих областей. Оригінальні карти астронома так і не були знайдені й, імовірно, були втрачені, але його робота була досить описової, щоб картографи змогли відтворити спостереження і у 1300 році створити карту Птолемея.
Середні століття
Як тільки християнство поширилося по Європі, домінуючим стало твердження, що істина про світ міститься виключно в Біблії, тому в тих місцях, де біблійні цитати суперечили науковим відкриттям дохристиянського часу, наука була відкинута як язичницька дурість. Серед іншого біблійні цитати, незважаючи на всі відкриття греків, переконали одних в тому, що Земля — коло, а не сфера, а інших — у тому, що Земля прямокутник (згідно цитат із Ісаї про «чотирьох кутах Землі»). Таким чином в епоху Середньовіччя західний прогрес в області картографії призупинився. З іншого боку, справжній розквіт почався арабською, перською та мусульманському світі, де вчені продовжували і просували традиції створення карт, в основному дотримуючись методів Птолемея. У цю епоху картографи також почали використовувати знання і замітки дослідників і торговців, які подорожували по мусульманського світу.
Поки християнська Європа створювала релігійні уявлення про світ, вперше стали з'являтися карти нового типу для моряків — портуланы, — при виготовленні яких використовувався магнітний компас. Найбільш ранні відомі портуланы, на яких показувалися берегові лінії та острови, датуються початком 14 століття і є італійськими або каталонськими картами. Перші портуланы охоплювали Середземне і Чорне моря, показували напряму вітру та іншу інформацію, корисну для моряків.
Революція картографії в Європі відбулася лише в 15 столітті, і основною мотивацією стало, по-перше, відкриття нових земель, а по-друге, зростання доступності карт завдяки винаходу друкарського верстата.
Tabula Rogeriana від аль-Ідрісі — це не просто карта світу, але ретельно складений географічний текст, який описує природні особливості, етнічні та культурні групи, соціально-економічні та інші характеристики кожної області, нанесеної на карту. Робота була створена для короля Сицилії Роджера II, і при її підготовці аль-Ідрісі використовував як свій власний великий досвід подорожей, так і бесіди з іншими дослідниками та послуги креслярів, яким платили за те, що вони їздили по світу і наносили на карту свої маршрути. Карти в Tabula Rogeriana описують світ як сферу і розбивають його на сімдесят прямокутних перерізів, кожне з яких докладно описується в нотатках.
Карта Фра Мауро була створена ченцем близько 1450 року н. е. і вважається одним з кращих творів середньовічної картографії. Велика кругла карта, близько двох метрів в діаметрі, намальована на пергаменті і розтягнута в дерев'яній рамі, змальовує відомий на той час світ — Європу, Азію і Африку. Карти Фра Мауро орієнтована на південь, який розташований вгорі.
Херефордская Mappa mundi, створена Річардом Хальдингамским і Лаффордским в 1285-1290 роках, відома тим, що є найбільшою середньовічної картою, яка все ще існує, а також однією з найбільш ретельно промальованих і розфарбованих. Сама карта кругла, у її центрі розташований Єрусалим, а у верхній частині зображено райський сад у вогняному кільці. Карта орієнтована на схід, який розташований вгорі, а її дивна особливість полягає в тому, що Європа помилково позначено як Африка, і навпаки. Хоча карта кругла, експерти не вважають це доказом того, що картограф вірив у плоску Землю: карта розглядається як тип проекції з безлюдними районами на північ і південь. «Mappa mundi» — загальний термін для карт середньовічної Європи.
Ранній сучасний період
Поліграфія, а також розробка різних методів та інструментів вимірювання починаючи з 16 століття зробили картографів впливовими людьми. Комерційна експансія, колонізація нових частин світу і пошук можливостей для військової переваги над іншими країнами зробили необхідністю створення точних карт. Найбільший прогрес у картографічної науки тієї епохи стався в 1569 році, коли були опубліковані перші карти Герарда Меркатора.
На 16 століття також припали значні поліпшення в питаннях тригонометрії, виготовленні математичних інструментів, астрономії та географії. Німецький математик Регіомонтан був у числі перших,хто зрозумів, що для складання точних карт необхідні точні координати місць і що найбільша проблема полягає в обчисленні довготи — вирішити її він пропонував за допомогою методу розрахунку місячних відстаней. Послідовником Региомонтана був Йоганн Вернер з Нюрнберга, географічна робота якого, книга «In Hoc Opere Haec Cotinentur Moua Translatio Primi Libri Geographicae Cl'Ptolomaei» (1514 р.), містить опис інструменту з кутовою шкалою, який дозволяє зчитувати градуси. Вернер також представив метод визначення довготи на основі місячних затемнень і вивчав картографічні проекції: все це зробило сильний вплив на Герарда Меркатора.
Сам Меркатор створив багато нових карт і глобусів, але його найбільшим вкладом у картографію є проекція Меркатора. У якийсь момент картограф зрозумів: все це час моряки неправильно припускали, що проходження певного курсу компаса змусить їх подорожувати по прямій лінії. Корабель, що пливе до певної точці за компасом, буде слідувати по кривій, званої локсодромией. Глобус, який Меркатор створив в 1541 році, вперше показав ці лінії нерівностей і став кроком у розробці ідеї проекції, яку Меркатор використовував вперше в 1569 році для настінної карти світу на 18 окремих аркушах.
Карта світу Герарда Меркатора відома як перша спроба «правильно» подати круглу Землю на плоскій поверхні. Оскільки вона являє собою циліндричну проекцію, карта не має узгодженого масштабу стосовно до круглої Землі, з-за чого відстані поблизу полюсів сильно спотворені. Цікаво й те, що на цій карті Гренландія здається більше Африки. Загалом, як карта світу проекція Меркатора має істотні недоліки (як і всі проекції), але для морських карт це, безсумнівно, краще рішення, яке в кінцевому підсумку було прийнято всіма моряками.
Карта Річчі була складена єзуїтським священиком Маттео Річчі в 1602 році — це найстаріша зі збережених карт на китайській мові, на якій є Америка. В центрі світу на карті розташований Китай.
Сучасний період
Після промислової революції в усьому світі почали процвітати торгівля і комерція. Епоха постіндустріальної революції призвела до появи середнього класу, який міг дозволити собі таку розкіш, як книги і подорожі. Географи і картографи відреагували на зростаючий попит: велике, майже художнє створення карт, настільки популярне в попередні сторіччя, поступилося місцем більш практичним і портативним картками з дрібними елементами. Карти почали поступово втрачати своє декоративне значення.
До 17-18 століть наукові досягнення проклали шлях для подальших поліпшень, прогрес в картографії став залежати від наявності коштів для точного визначення положення місць. Розрахунок широти давно вже не був проблемою завдяки секстанту, однак з довготою раніше все було не так вже просто. Крім складностей з методами її обчислення, постало питання про встановлення нульової позначки. Для встановлення картографічних стандартів було необхідно міжнародна угода: грінвіцький меридіан як нульова відмітка довготи був прийнятий в 1884 році на Міжнародній конференції по меридіанах. Другим основним орієнтиром став екватор. Нарешті, для стандартизації карт було необхідно прийняти й інше рішення, а саме те, як карта буде орієнтована. Зараз нам здається цілком логічним розташовувати північ зверху, а південь — внизу, але насправді це абсолютно довільне рішення.
Французький картограф Ніколя де Фер був у меншій мірі ученим і більшою — художником. Де Фер відомий виробництвом понад 600 карт, і хоча вони, ймовірно, не виграли б ніяких призів за географічну точність його роботи цінувалися за чисту красу і декоративні якості. Цього було досить, щоб призначити Ніколя де Фера королівським географом французького дофіна, герцога Анжуйського.
Новітній час
Найважливішим інструментом сучасної картографії став комп'ютер — зараз переважній більшості людей карти відомі у вигляді GPS-навігації та плакатів із зображеннями країн, розвішаними над столами школярів. Хоча теоретично сама можливість малювати карти в сучасному світі нікуди не поділася, зараз подібне заняття є дуже вузькою областю для цінителів і не передбачає практичного застосування. Хоча сучасні картографи не користуються тією ж повагою, як їх колеги часів, коли рукописні і гравіровані картки були дорогими предметами мистецтва, картографія як і раніше залишається дуже складною дисципліною. Деякі картографи є лише картографами: зазвичай людина цієї професії поєднує в собі художника, гравера і письменника. Але ким би він не був, одна загальна риса об'єднує всіх картографів, і це захоплення навколишнім світом.
Карти, які змінили світ
Карта Генріха Мартелла (1490 р.)
Карта складена німецьким картографом і відображає новітні теорії про форми світу і найбільш точних способах відобразити його на плоскій поверхні. Кажуть, що Колумб використовував цю карту (або схожу на неї), щоб переконати Фердинанда Арагонського та Ізабеллу Кастильскую підтримати його подорож на початку 1490-х років. І якщо дивитися на карту, великого морського відстані між Європою і Китаєм справді немає — як і Колумб думав.
Карта світу Мартіна Вальдземюллера (1507 р.)
На цій карті вперше названа і розглядається як окремий континент Америка. Карта була створена досвідченим картографом Мартіном Вальдземюллером і супроводжувалася пояснювальній брошурою поета і картографа Маттіаса Рингманна. Під враженням від робіт флорентійського мореплавця Амеріго Веспуччі Рингманн припустив, що Америка не є частиною Азії, як Колумб думав, а самостійним континентом.
Китайський глобус (1623 р.)
Створений для китайського імператора, це найбільш ранній з відомих китайських глобусів, який показує злиття східної і західної культур. Його творцями, як вважають, є місіонери-єзуїти Мануель Діас (1574-1659), який привіз до Китаю телескоп, і Ніколо Лонгобарди (1565-1655), головний генерал китайської місії. Шановні вчені, вони представили зображення земної кулі, що контрастувало з традиційними китайськими картами: для них було нормальним перебільшувати розміри Китаю і поміщати його в центр світу.
Описова карта лондонській злиднів (1889 р.)
Бізнесмен Чарльз Бут скептично поставився до заяви 1885 року про те, що чверть лондонців живе у крайній убогості. Щоб перевірити стан справ, Бут найняв людей для розслідування, які виявили, що реальна цифра становить 30%. Результати дослідження були картографированы, а стан людей на карті размечалось з допомогою семи колірних категорій: від чорного для «найнижчого класу, напівкримінального» до золотого для багатих. Прийшовши в жах від результатів, влада Лондона побудували перші муніципальні будинки.
Будь на сторожі! (1921)
На початку 20 століття зовсім молодій державі — СРСР — погрожували вторгнення, голод і соціальні заворушення. В допомогу більшовицькій пропаганді був найнятий цілий ряд успішних радянських художників і графіків, серед яких — Дмитро Моор, автор плаката вище. Зображення з картою європейської частини Росії та її сусідів, а також образ героїчної більшовицької гвардії, перемагаючої вторгалися ворогів, допомогли визначити місце Радянського Союзу в російському народному самосвідомості.
Google Планета Земля (2005)
Практично вперше в історії можливість створити точну карту і вказати на ній те, що ви вважаєте за потрібне, була передана в руки будь-якого охочого. Якщо ж вам не дуже цікаво відзначати на карті найближчий магазин, можливість подивитися на Землю з космосу і пошукати незвичайні об'єкти на поверхні нашої планети теж цілком непоганий бонус.
Ганна Веселко
https://theoryandpractice.ru/posts/18078-skin-lokatsiyu-chto-my-znaem-o-kartograf
Переклала на українську мову 30.06.20 17.06
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881267
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 30.06.2020
Интересные факты о Конституции Украины:
Одной из первых конституций в Европе считается Конституция Гетьмана Пилипа Орлика. В апреле 1710 года он составляет «Пакты и конституции законов и вольностей Войска Запорожского».
Конституция Пилипа Орлика
В Конституции Орлика ограничивались гетманские прерогативы, уменьшалась социальная эксплуатация, сохранялся особый статус запорожцев и прописывалось политическое и церковное отделение Украины от России. Документ был составлен как соглашение между Гетманом и Войском Запорожским (народом Украины), что было характерно для западноевропейской традиции. Он состоял из преамбулы и 16 параграфов, где были сформулированы основные принципы построения государства. В преамбуле схематически изложена история Войска Запорожского и всего украинского народа.
Конституция Пилипа Орлика / Фото: Пресс-служба президента
Повний текст читайте тут: https://glavcom.ua/ru/articles/interesnye-fakty-o-konstitucii-ukrainy-605533.html
Перевела на украинский язык 28.06.20 6.37
Цікаві факти про Конституцію України:
Однією з перших конституцій у Європі вважається Конституція Гетьмана Пилипа Орлика. У квітні 1710 року його становить «Пакти і конституції законів і вольностей Війська Запорозького».
Конституція Пилипа Орлика
В Конституції Орлика обмежувалися гетьманські прерогативи, зменшувалась соціальна експлуатація, зберігався особливий статус запорожців і прописувалося політичне й церковне відокремлення України від Росії. Документ був складений як угоду між Гетьманом та Військом Запорозьким (народом України), що було характерно для західноєвропейської традиції. Він складався з преамбули і 16 параграфів, де були сформульовані основні принципи побудови держави. У преамбулі схематично викладено історію Війська Запорозького та всього українського народу.
Конституція Пилипа Орлика / Фото: Прес-служба президента
Повний текст читайте тут: https://glavcom.ua/ru/articles/interesnye-fakty-o-konstitucii-ukrainy-605533.html
Переклала українською мовою 28.06.20 6.37
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=881010
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 28.06.2020
В Японии на рисовых полях создают огромные картины
Японские фермеры не перестают поражать кропотливой работой над своими произведениями искусства. Фермеры небольшой деревни Инакадат создают невероятные гигантские картины из ростков риса на полях. Традиция «рисовать» на полях появилась 25 лет назад, когда фермеры начали высаживать кустики бурого, белого и черного риса на заранее точно рассчитанных компьютером участках поля.
Тысячи туристов приезжают в деревню для того, чтобы посмотреть на эти удивительные работы с башни, вертолета или воздушного шара.Этот оригинальный вид искусства не имеет аналогов в мире!
http://cpykami.ru/kartini-na-risovih-polyah/
Перевела на украинский язык 27.06.20 20.04
В Японії на рисових полях створюють величезні картини
Японські фермери не перестають вражати кропіткою роботою над своїми творами мистецтва. Фермери невеликого села Інакадате створюють неймовірні гігантські картини з паростків рису на полях. Традиція «малювати» на полях з'явилася 25 років тому, коли фермери почали висаджувати кущі бурого, білого і чорного рису на заздалегідь точно розрахованих комп'ютером ділянках поля.
Тисячі туристів приїжджають в село для того, щоб подивитися на ці дивовижні роботи з вежі, вертольоти або повітряного шара.Етот оригінальний вид мистецтва не має аналогів в світі!
http://cpykami.ru/kartini-na-risovih-polyah/
Переклала українською мовою 27.06.20 20.04
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880981
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 27.06.2020
Японцы рассказали о том, как будет выглядеть мир через 20 лет
26 ЧЕРВНЯ 2020, 05:15
Министерство науки и техники Японии предсказало, что в 2040 году у людей появится возможность общаться со своими домашними животными, и это еще не все, передает «Популярная механика».
Прогнозы были озвучены на заседании Кабинета Министров и являются частью официального сообщения (White Paper) Министерства науки и техники. White Paper представляет 2040 год — в документе описан мир, в котором наша настоящая жизнь и виртуальная реальность все больше сливаются.
Около 70% прогнозов этого Министерства сбылось с тех пор, как оно начало регулярно выпускать White Paper в 1970-х годах. В 1977 году оно предсказало телевизоры, которые можно будет повесить на стену. А в 1982 году прогнозировало появление мобильных телефонов. С другой стороны, например, лекарство для предотвращения метастазирования рака, которое появилось в White Paper от 1977 году, все еще не стало реальным.
В этом году Министерство науки и техники озвучило 37 предсказаний о жизни через 20 лет. Эксперты заявили, что к тому времени у нас будет общее человеческое сознание, которое позволит нам дегустировать пищу, которую ест другой человек. Это также говорит о способности вести беседы с собаками и кошками. Люди с ограниченными возможностями смогут испытать такие вещи, как катание на лыжах, благодаря разработкам в области виртуальной реальности.
В документе также говорится, что тяжелая техника, которой управляют люди на автомобильных заводах и строительных площадках, скорее всего, будет автоматизирована. Роботы будут выращивать фрукты и овощи на фермах и собирать урожай, а дроны смогут доставлять их в магазины и дома.
Среди авторов документа можно увидеть и лауреата Нобелевской премии Акиру Есино.
Источник: aspekty.net
https://svidok.online/yapontsy-rasskazaly-o-to6m-kak-budet-vy-glyadet-my-r-cherez-20-let/
Перевела на украинский язык 26.06.20 7.22
Японці розповіли про те, як буде виглядати світ через 20 років
26 ЧЕРВНЯ 2020, 05:15
Міністерство науки та техніки Японії передбачило, що в 2040 році у людей з'явиться можливість спілкуватися зі своїми домашніми тваринами, і це ще не все, передає «Популярна механіка».
Прогнози були озвучені на засіданні Кабінету Міністрів і є частиною офіційного повідомлення (White Paper) Міністерства науки і техніки. White Paper становить 2040 рік — у документі описаний світ, в якому наша справжня життя і віртуальна реальність все більше зливаються.
Близько 70% прогнозів цього Міністерства збулося з тих пір, як воно почало регулярно випускати White Paper в 1970-х роках. У 1977 році воно передбачило телевізори, які можна буде повісити на стіну. А в 1982 році прогнозувало поява мобільних телефонів. З іншого боку, наприклад, ліки для запобігання метастазування раку, яке з'явилося в White Paper від 1977 році, все ще не стало реальним.
У цьому році Міністерство науки та техніки озвучило 37 передбачень про життя через 20 років. Експерти заявили, що до того часу у нас буде загальна людська свідомість, яке дозволить нам куштувати їжу, яку їсть людина. Це також говорить про здатність вести бесіди з собаками і кішками. Люди з обмеженими можливостями зможуть випробувати такі речі, як катання на лижах, завдяки розробкам в області віртуальної реальності.
У документі також говориться, що важка техніка, якою керують люди на автомобільних заводах і будівельних майданчиках, швидше за все, буде автоматизована. Роботи будуть вирощувати фрукти і овочі на фермах і збирати урожай, а дрони зможуть доставляти їх в магазини і будинки.
Серед авторів документа можна побачити і лауреата Нобелівської премії Акіру Йосіно.
Джерело: aspekty.net
https://svidok.online/yapontsy-rasskazaly-o-to6m-kak-budet-vy-glyadet-my-r-cherez-20-let/
Переклала на українську мову 26.06.20 7.22
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880827
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 26.06.2020
Виктор Улин
Жизнь и Судьба
* * *
Над моей землей солнце низкое,
Застелил туман реки синие,
Чуть видны уже звезды близкие,
Как хрустальные, небеса.
Журавли летят в страны дальние
Над березами и осинами.
И разносится песнь печальная,
С неба падает, как роса.
А поля шумят золотистые,
Разметнулася ширь равнинная.
Рожь колышется колосистая,
Наклоняется до земли.
Тают в сумерках горы темные,
По траве ползут тени длинные.
За горами лес, степи ровные -
Там волнуются ковыли.
4 сентября 1976 г.
Життя і Доля
* * *
Над моєю землею сонце низьке,
Застелив туман річки сині,
Ледве видні вже близькі зірки,
Як кришталеві небеса.
Журавлі летять у далекі країни
Над березами та осиками.
І лунає пісня сумна,
З неба падає, як роса.
А поля шумлять золотисті,
Разметнулася широчінь рівнинна.
Жито колишеться колосисте,
Нахиляється до землі.
Тануть в сутінках темні гори,
По траві повзуть тіні довгі.
За горами ліс, степи рівні -
Там гойдаються ковили.
4 вересня 1976 р.
Переклала на українську мову 25.06.20 9.58
Я лечу на восток
Над домами заря опускается,
Час заката уже недалек.
Снова птицы на юг собираются,
Ну а я б полетел на восток.
На восток, по-над Волгой бескрайнею,
К той земле, что сокрыта вдали -
Где веками, не зная отчаянья,
Бесконечность катят ковыли.
Мне бы в память по самой по малости
Возвратить дорогие края,
Где неспетою песней осталася
Недопитая юность моя.
Где, не зная ни мрака ни холода,
Начинался зарею рассвет.
Где закат был, как красное золото,
А теперь ничего больше нет.
Но недаром в часы слишком черные
Не ложусь я всю ночь напролет.
Где-то там вдалеке непокорная
Беспокойная память живет.
За домами заря занимается,
Час рассвета уже недалек.
И хоть птицам на юг полагается -
Я лечу на восток, на восток…
1 марта 1977 г.
Я лечу на схід
Над будинками зоря опускається,
Час заходу вже недалекий.
Знову птахи у вирій збираються,
Ну а я б полетів на схід.
На схід, по-над Волгою бескрайнею,
До тієї землі, що прихована вдалині -
Де століттями, не знаючи відчаю,
Нескінченність котять ковили.
Мені б в пам'ять по самій по малості
Повернути дорогі краї,
Де недоспіваною піснею осталася
Недопита юність моя.
Де, не знаючи ні темряви ні холоду,
Починався зорею світанок.
Де захід був, як червоне золото,
А тепер нічого більше немає.
Але недарма в години занадто чорні
Не лягаю я всю ніч безперервно.
Десь там далеко непокірна
Неспокійна пам'ять живе.
За будинками зоря займається,
Години світанку вже недалеко.
І хоча птахам на південь годиться -
Я лечу на схід, на схід...
1 березня 1977 р.
Переклала на українську мову 25.06.20 9.58
Журавли
Через реки, горы и долины
Не страшась ни встреч и ни разлук,
Растянувшись в небе острым клином,
Журавли опять летят на юг.
Вы меня с собой возьмите, птицы!
Не спешите, я вас догоню.
Мне сейчас бы снова очутиться
В городе что в памяти храню.
Я прошел бы улицей знакомой
По осенней золотой листве.
Каждому бы деревцу и дому
Передал последний мой привет.
Здесь я с каждым проходящим летом
Делался взрослее и взрослей.
Здесь июньским пасмурным рассветом
Попрощался с юностью своей.
Говорят, что прошлое бессильно,
Мне ж вздыхать напрасно не удел.
Мне б сейчас иметь такие крылья -
Я б поднялся ввысь и полетел.
Журавли, тоску мою поймите,
Я не помешаю вам совсем.
Слышите: меня с собой возьмите,
Нам ведь в небе хватит места всем.
11 марта 1977 г
Журавлі
Через ріки, гори і долини
Не боячись ні зустрічей і ні розлук,
Розтягнувшись у небі гострим клином,
Журавлі знову летять на південь.
Ви мене з собою візьміть, птиці!
Не поспішайте, я вас наздожену.
Мені зараз би знову опинитися
У місті що в пам'яті зберігаю.
Я пройшов би знайомою вулицею
По осінній золотій листві.
Кожному б деревцю і будинку
Передав останній мій привіт.
Тут я з кожним минаючим літом
Робився дорослішим і дорослішим.
Тут червневим похмурим світанком
Попрощався з юністю своєю.
Кажуть, що минуле безсило,
Мені ж зітхати марно не варто.
Мені б зараз мати такі крила -
Я б піднявся вгору і полетів.
Журавлі, тугу мою зрозумійте,
Я не заважатиму вам.
Чуєте: мене з собою візьміть,
Адже Нам в небі вистачить місця всім.
11 березня 1977
Переклала на українську мову 25.06.20 9.58
Белая ночь
Белой ночи безмолвием скованный,
Погрузившись в туман с головой,
Я стою на мосту зачарованный
Над уснувшею тихой Невой.
И невольно мне видится прошлое
В этот светлый предутренний час.
Вспоминается только хорошее,
Пережить бы все снова хоть раз…
Нет, нельзя повторить годы юные.
Чайки вьются над сонной рекой.
Мост раскинул пролеты чугунные -
Нет дороги на берег другой.
Но в мечтах возвращаюсь обратно я,
Будто годы уносятся прочь.
А вокруг – только тишь необъятная.
А вокруг- только белая ночь.
Июнь 1977 г.
Біла ніч
Білої ночі мовчанкою скутий,
Занурившись в туман з головою,
Я стою на мосту зачарований
Над заснувшою тихою Невою.
І мимоволі мені бачиться минуле
У цей світлий ранковий час.
Згадується тільки хороше,
Пережити б все знову хоч раз...
Ні, не можна повторити юні роки.
Чайки кружляють над сонною річкою.
Міст розкинув прольоти чавунні -
Немає дороги на інший берег.
Але в мріях повертаюся назад я,
Ніби роки несуться геть.
А навколо – тільки тиша неосяжна.
А навколо - тільки біла ніч.
Червень 1977 р.
Переклала на українську мову 25.06.20 9.58
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880748
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 25.06.2020
ГРУСТНЫЙ ЮМОР МИХАИЛА СВЕТЛОВА
Понедельник, 20 Июня 2016 г. 23:28
Грустный юмор Михаила Светлова
Поэт Михаил Светлов, автор знаменитой «Гренады», был известен своим друзьям как человек невероятно остроумный, готовый пошутить по любому поводу. Однако за юмором Светлова всегда скрывалась грусть.
Тернистый путь в русские писатели
В своей ранней автобиографии Михаил Светлов (Шейнкман) иронически писал:
«Я, Михаил Аркадьевич Светлов, родился в 1903 году 4/17 июля. Отец — буржуа, мелкий, даже очень мелкий. Он собирал 10 знакомых евреев и создавал «Акционерное общество». Акционерное общество покупало пуд гнилых груш и распродавало его пофунтно. Разница между расходом и приходом шла на мое образование.
Знакомство с литературой произошло случайно: отец приволок в дом кучу классиков с тем, чтобы пустить бумагу на кульки для семечек. Юный Светлов охнул и договорился с отцом: сначала он читает, а потом родитель заворачивает. Так он приобщился к литературе.
И еще любил рассказывать: «В детстве я учился у меламеда. Платили ему пять рублей. И вдруг отец узнал, что в соседнем местечке берут три. Он пришел к меламеду и сказал: „Хорошо, пять так пять. Но за эти деньги обучи его русской грамоте“.
— Так я и стал, — заключал Светлов, — русским писателем».
***
Телесная арифметика
Всю жизнь Светлов был очень худым.
— У всех телосложение, — жаловался он, — а у меня — теловычитание.
***
Без лишнего — никак
На юбилее Михаила Светлова было оглашено письмо отсутствовавшего Вениамина Каверина, в котором он, в частности, писал: «Я завидую не только таланту Светлова, но и его удивительной скромности. Он, как никто, умеет довольствоваться необходимым».
— Мне не нужно ничего необходимого, — пожал плечами Светлов, — но я не могу обойтись без лишнего.
***
Одно стихотворение — за полгода
— Об одном стихотворении, — рассказывал Михаил Светлов, — можно сказать, что я работал над ним более полугода. Это было летом. Я проснулся. Пришла рифма. Бумаги под рукой не оказалось, и я стал писать на перекидном календаре. Писал, зачеркивал, снова писал... Под утро, когда стихотворение было закончено, смотрю — уже декабрь!
Язвительность — не единственное оружие сатиры. Не всегда лекарство действует путем уколов. Иногда его просто принимают внутрь.
***
Действенная угроза
Светлов сделал подборку переводов молдавских поэтов для кишиневского издательства. С гонораром случилась большая задержка. Устав ждать, Михаил Аркадьевич послал в издательство угрожающую телеграмму: «В случае невыплаты денег в ближайшее время я переведу ваших поэтов обратно на молдавский». Гонорар прислали на следующий день телеграфом.
***
Репутацию не пропьешь
Светлов постоянно пребывал в состоянии легкого опьянения. О причине своего пристрастия к алкоголю он рассказывал так. Во второй половине 20-х годов его вызвали в ГПУ и предложили быть осведомителем, разумеется, под красивым предлогом «спасения революции от врагов». Светлов отказался, сославшись на то, что он тайный алкоголик и не умеет хранить тайны. Из ГПУ он прямиком направился в ресторан «Арагви», где сделал все, чтобы выйти оттуда на бровях.
— С той поры, — говорил Светлов, — мне ничего не оставалось делать, как поддерживать эту репутацию.
***
На передовой
Литературовед Борис Бялик рассказывает такой эпизод.
Во время войны они с Михаилом Светловым были на передовой. Светлов читал бойцам стихи. Начался воздушный налёт. Бомбы падали близко, но никто не ушёл в укрытие. Светлов дочитал стихотворение до конца. К счастью, всё окончилось благополучно, и никто не пострадал.
Бялик спросил его:
— Неужели тебе не было страшно?
— Нет! — ответил Михаил Аркадьевич. — Но я заметил, что в моём стихотворении есть длинноты.
***
Туристическое агентство «Красная армия»
После войны, по подсказке КГБ, Светлову не разрешали выезжать за границу, ссылаясь на то, что он пьет и что у него нет «международного опыта». Узнав, откуда ветер дует, поэт рассмеялся: «Там забыли, что я однажды уже был за границей — вместе с Красной Армией дошел до Берлина».
svetlov-1.jpg
Шарж М. Игина на Михаила Светлова
Русская проза и еврейские стихи
При обсуждении повести Казакевича «Звезда» писательница А. сказала:
— Удивительно! Говорят, раньше он писал посредственные еврейские стихи, а теперь у него великолепная русская проза.
— Дорогая, — ответил ей Светлов, — не перейти ли тебе на еврейские стихи?
***
Рожденный ползать
Принимали в Союз писателей поэта, человека малоспособного, но пробивного. Светлов высказался против. Кто-то защищал:
— Но ведь его стихи посвящены важной, солдатской теме.
— Когда я читаю хорошие стихи о войне, — возразил Светлов, — я вижу: если ползет солдат, то это ползет солдат. А тут ползет кандидат в Союз писателей.
***
Круглосуточное понятие
Иосиф Игин вспоминал:
«Разбуженный однажды ночным звонком, я спросил его:
— А ты знаешь, который час?
— Дружба, — ответил Светлов, — понятие круглосуточное».
***
А кто не пьет?
В начале 60-х годов на правлении Союза писателей разбирали за пьянку и дебош молодого поэта. Тот долго и уныло ноет в свое оправдание, что творческий человек не может не пить, его эмоции того требуют... «Достоевский пил, — перечисляет он, — Апухтин пил, Толстой пил, Бетховен пил, Моцарт пил...»
Тут кому-то из «судей» надоело, и чтобы прервать это занудство, он спросил:
— А что, интересно, Моцарт пил?
Михаил Светлов, до этого мирно кемаривший в углу с похмелья, тут же встрепенулся и ответил:
— А что ему Сальери наливал, то он и пил!
* * *
— Что такое вопросительный знак?
Это постаревший восклицательный.
* * *
Секундное удовольствие
Автор детективной пьесы, сразу прошедшей во многих театрах, купил массивные золотые часы с массивным золотым браслетом. Увидев это сооружение, Светлов усмехнулся:
— Старик, — сказал он, — а не пропить ли нам секундную стрелку?
***
Горничная и брюки
В гостинице, Литва, 1957:
Огнев: — Ну вот. Брюки повесим, завтра придёт девушка, погладит их, помялись.
Светлов, уже засыпая: — Старик, лучше сделаем так — пусть погладит меня, а брюки повисят сами...
***
Одна капля
В ресторане «Тульпе», Каунас, 1957:
Огнев незаметно убрал бутылку водки со стола под стол (Светлову вредно пить). Светлов: «Э, тут стояла бутылка!» Подымает край скатерти. «Хорошо, — говорит Огнев, — так и быть, но только — одну каплю». Светлов философично: «Старик, а что такое бутылка? Одна капля. Только большая».
***
Жертва маньяка
Однажды, получив извещение об уплате за квартиру, Светлов гневно воскликнул:
— ЖЭК — Потрошитель!
* * *
Каждый поэт мечтает написать такое стихотворение, которое хотелось бы читать шепотом.
* * *
Стихи, которые нельзя напечатать
Однажды Александр Ревич выпивал в ресторане ЦДЛ с Михаилом Светловым . Светлов сказал:
— Сейчас я прочту вам новые стихи. По-моему, удачные. Жаль только, что их нельзя напечатать.
Достал какую-то смятую бумажку, вздел на нос очки и прочёл. Стихи были неплохие, очень печальные.
— Хорошие стихи, — сказал Ревич. — Но почему вы решили, что их нельзя напечатать? Очень даже можно.
Светлов внимательно посмотрел на Ревича:
— Вы в этом уверены?
— Конечно!
И Светлов заплакал. И сказал сквозь слёзы:
— Всю жизнь мечтал написать стихи, которые нельзя напечатать...
***
Гражданская заслуга
Из воспоминаний Варлама Шаламова.
Светлов встал, протягивая мне руку:
— Подождите. Я вам кое-что скажу. Я, может быть, плохой поэт, но я никогда ни на кого не донес, ни на кого ничего не написал.
Я подумал, что для тех лет это немалая заслуга — потрудней, пожалуй, чем написать «Гренаду».
***
Стыдно
Молодая писательница М. пришла к Светлову и стала читать ему свою пьесу. Он деликатно слушал. Дочитав первый акт, М. сказала, что, вероятно, пьеса слабая и ей стыдно читать дальше.
— Тебе стыдно читать, — ответил Светлов, — а каково мне слушать?
***
Педагогическое
В одной из своих статей, посвященных воспитанию, Светлов написал: «... Я глубоко убежден, что первый и главный помощник воспитателя — юмор. Недостатки первым делом надо не осуждать, а высмеивать. Я не Песталоцци, не Ушинский и не Макаренко, моя специальность совсем другая, но я убежден, что в ребенке надо вызывать не страх наказания, а надо заставить его улыбнуться. Свойство всех детей — нарушать установленное. А если это нарушение показать в смешном и нелепом виде?
Если показать ребенку, что он в своем нарушении не столько грешен, сколько смешон?
Приведу два примера из практики воспитания собственного сына. Однажды я вернулся домой и застал своих родных в полной панике. Судорожные звонки в „неотложку“: Шурик выпил чернила.
— Ты действительно выпил чернила? — спросил я.
Шурик торжествующе показал мне свой фиолетовый язык.
— Глупо, — сказал я, — если пьешь чернила, надо закусывать промокашкой.
С тех пор прошло много лет — и Шурик ни разу не пил чернила.
В другой раз я за какую-то провинность ударил сына газетой. Естественно, боль была весьма незначительной, но Шурик страшно обиделся:
— Ты меня ударил „Учительской газетой“, а ведь рядом лежали „Известия“...
Тут-то я и понял, что он больше не нуждается в моем воспитании».
* * *
Старость — это время, когда половина мочи
уходит на анализы.
* * *
Так держать!
Поэт Сергей Орлов подарил Светлову свою книгу «Колесо».
— Старик, — сказал Светлов, — еще три колеса и... машина!
***
Живой классик
Один восторженный поклонник Светлова, знакомясь с ним, воскликнул:
— Боже мой, передо мной живой классик!
— Что вы, — ответил Светлов. — Еле живой.
***
Кто такой поэт?
— Поэт — это тот, кому ничего не надо и у кого ничего нельзя отнять, — сказал однажды Иосиф Уткин, коллега Светлова по поэтическому цеху.
— Нет, — мягко возразил Светлов. — Поэт — тот, кому нужно все и который сам хочет все отдать
***
Последнее стихотворение
Рассказывает старая актриса...
Приходим мы с Борисом Слуцким в больницу к умирающему Светлову.
В палате у него порхают какие-то девушки в кожаных юбочках. Светлов был уже очень слаб, во время разговора попросил Слуцкого наклониться к нему и некоторое время что-то ему шептал. Наконец Слуцкий отпрянул и бросился к окну, давясь от смеха.
.Я подошла к нему и спросила:
— В чём дело, Борис?
Кое-как одолев пароксизмы смеха, Слуцкий прочёл мне четверостишие:
Пора бы приняться за дело —
И девочки есть, и кровать.
Но х.., как солдат под обстрелом,
Никак не желает вставать!
Дневник Seniorin
Перевела на украинский язык 25.06.20 9.37
СУМНИЙ ГУМОР МИХАЙЛА СВЄТЛОВА
Понеділок, 20 Червня 2016 р. 23:28
Сумний гумор Михайла Свєтлова
Поет Михайло Свєтлов, автор знаменитої «Гренади», був відомий своїм друзям як людина неймовірно дотепний, готовий пожартувати з будь-якого приводу. Однак за гумором Свєтлова завжди ховалася смуток.
Тернистий шлях у російські письменники
У своїй ранній автобіографії Михайло Свєтлов (Шейнкман) іронічно писав:
«Я, Михайло Аркадійович Свєтлов, народився в 1903 році 4/17 липня. Батько — буржуа, дрібний, навіть дуже дрібний. Він збирав 10 знайомих євреїв і створював «Акціонерне товариство». Акціонерне товариство купувало пуд гнилих груш і розпродавало його пофунтно. Різниця між витратою і приходом йшла на моє освіту.
Знайомство з літературою сталося випадково: тато приволік в будинок купу класиків з тим, щоб пустити папір на пакети для насіння. Юний Свєтлов охнув і домовився з батьком: спочатку він читає, а потім батько загортає. Так він долучився до літератури.
І ще любив розповідати: «У дитинстві я навчався у меламеда. Платили йому п'ять карбованців. І раптом батько дізнався, що у сусідньому містечку беруть три. Він прийшов до меламеду і сказав: „Добре, п'ять так п'ять. Але за ці гроші навчи його російської грамоти“.
— Так я і став, — укладав Свєтлов, — російським письменником».
***
Тілесна арифметика
Все життя Свєтлов був дуже худим.
— У всіх статура, — скаржився він, — а у мене — теловичітаніе.
***
Без зайвого — ніяк
На ювілеї Михайла Свєтлова було оприлюднено лист було Веніаміна Каверіна, в якому він, зокрема, писав: «Я заздрю не тільки таланту Свєтлова, але і його дивовижною скромності. Він, як ніхто, вміє задовольнятися необхідним».
— Мені не треба нічого необхідного, — знизав плечима Свєтлов, — але я не можу обійтися без зайвого.
***
Один вірш — за півроку
— Про одному вірші, — розповідав Михайло Свєтлов, — можна сказати, що я працював над ним більше півроку. Це було влітку. Я прокинувся. Прийшла рима. Паперу під рукою не виявилося, і я став писати на перекидний календар. Писав, закреслював, знову писав... Під ранок, коли вірш було закінчено, дивлюся — вже грудень!
Уїдливість — не єдина зброя сатири. Не завжди ліки діє шляхом уколов. Іноді його просто приймають всередину.
***
Дієва загроза
Свєтлов зробив добірку перекладів молдавських поетів для кишинівського видавництва. З гонораром трапилася велика затримка. Статут чекати, Михайло Аркадійович послав у видавництво загрозливу телеграму: «В разі невиплати грошей найближчим часом я переведу ваших поетів назад на молдавський». Гонорар надіслали на наступний день телеграфом.
***
Репутацію не проп'єш
Свєтлов постійно перебував у стані легкого сп'яніння. Про причини своєї пристрасті до алкоголю він розповідав так. У другій половині 20-х років його викликали в ГПУ і запропонували бути інформатором, зрозуміло, під гарним приводом «порятунку від ворогів революції». Свєтлов відмовився, пославшись на те, що він таємний алкоголік і не вміє зберігати таємниці. З ГПУ він попрямував до ресторану «Арагві», де зробив все, щоб вийти звідти на бровах.
— З тієї пори, — говорив Свєтлов, — мені нічого не залишалося робити, як підтримувати цю репутацію.
***
На передовій
Літературознавець Борис Бялик розповідає такий епізод.
Під час війни вони з Михайлом Светловым були на передовій. Свєтлов читав бійцям вірші. Розпочався повітряний наліт. Бомби падали близько, але ніхто не пішов в укриття. Свєтлов дочитав вірш до кінця. На щастя, все закінчилося благополучно, і ніхто не постраждав.
Бялик запитав його:
— Невже тобі не було страшно?
— Ні! — відповів Михайло Аркадійович. — Але я помітив, що в моєму вірші є довготи.
***
Туристичне агентство «Червона армія»
Після війни, за підказкою КДБ, Светлову не дозволяли виїжджати за кордон, посилаючись на те, що він п'є і що у нього немає «міжнародного досвіду». Дізнавшись, звідки вітер дме, поет розсміявся: «Там забули, що я одного разу вже був за кордоном — разом з Червоною Армією дійшов до Берліна».
svetlov-1.jpg
Шарж М. Ігіна на Михайла Свєтлова
Російська проза і єврейські вірші
При обговоренні повісті Казакевича «Зірка» письменниця А. сказала:
— Дивно! Кажуть, раніше він писав посередні єврейські вірші, а тепер у нього чудова російська проза.
— Люба, — відповів їй Свєтлов, — не перейти тобі на єврейські вірші?
***
Народжений повзати
Приймали до спілки письменників поета, людини малоспособного, але пробивної. Свєтлов висловився проти. Хтось захищав:
— Але ж його вірші присвячені важливою, солдатської темі.
— Коли я читаю гарні вірші про війну, — заперечив Свєтлов, — я бачу: якщо повзе солдатів, то це повзе солдатів. А тут повзе кандидат в Союз письменників.
***
Цілодобове поняття
Йосип Игин згадував:
«Прокинувшись одного разу нічним дзвінком, я запитав його:
— А ти знаєш, котра година?
— Дружба, — відповів Свєтлов, — поняття цілодобове».
***
А хто не п'є?
На початку 60-х років на правлінні Спілки письменників розбирали за пияцтво та дебош молодого поета. Той довго і сумно скиглить в своє виправдання, що творча людина не може не пити, його емоції того вимагають... «Достоєвський пив, — перераховує він, — Апухтін пив, Толстой пив, Бетховен пив, Моцарт пив...»
Тут комусь із «суддів» набридло, і щоб перервати це занудство, він запитав:
— А що, цікаво, Моцарт пив?
Михайло Свєтлов, до цього мирно кемаривший в кутку з похмілля, тут же стрепенувся і відповів:
— А що йому Сальєрі наливав, то він і пив!
* * *
— Що таке знак питання?
Це постарілий знак.
* * *
Секундне задоволення
Автор детективної п'єси, відразу пройшла у багатьох театрах, купив масивні золоті годинники з масивним золотим браслетом. Побачивши це споруда, Свєтлов усміхнувся:
— Старий, — сказав він, — а не пропити нам секундну стрілку?
***
Покоївка і штани
У готелі, Литва, 1957:
Огнев: — Ну ось. Штани повісимо, завтра прийде дівчина, погладить їх, пом'ялися.
Свєтлов, вже засинаючи: — Старий, краще зробимо так — нехай погладить мене, а штани повисят самі...
***
Одна крапля
У ресторані «Тульпе», Каунас, 1957:
Огнев непомітно прибрав зі столу пляшку горілки під стіл (Светлову шкідливо пити). Свєтлов: «Е, тут стояла пляшка!» Піднімає край скатертини. «Добре, — каже Огнев, — так і бути, але тільки — одну краплю». Свєтлов философично: «Старий, а що таке пляшка? Одна крапля. Тільки велика».
***
Жертва маніяка
Одного разу, одержавши повідомлення про сплату за квартиру, Свєтлов гнівно вигукнув:
— ЖЕК — Потрошитель!
* * *
Кожен поет мріє написати такий вірш, яке хотілося б читати пошепки.
* * *
Вірші, які не можна надрукувати
Одного разу Олександр Ревич випивав в ресторані ЦДЛ з Михайлом Светловым . Свєтлов сказав:
— Зараз я прочитаю вам нові вірші. По-моєму, вдалі. Шкода тільки, що їх не можна друкувати.
Дістав якусь зім'яту папірець, вздел на ніс окуляри й прочитав. Вірші були непогані, дуже сумні.
— Гарні вірші, — сказав Ревич. — Але чому ви вирішили, що їх не можна надрукувати? Дуже навіть можна.
Свєтлов уважно подивився на Ревича:
— Ви в цьому впевнені?
— Звичайно!
І Свєтлов заплакав. І сказав крізь сльози:
— Все життя мріяв написати вірші, які можна надрукувати...
***
Громадянська заслуга
Зі спогадів Варлама Шаламова.
Свєтлов встав, простягаючи мені руку:
— Почекайте. Я вам дещо скажу. Я, може бути, поганий поет, але я ніколи ні на кого не доніс, ні на кого нічого не написав.
Я подумав, що для тих років це чимала заслуга — потрудней, мабуть, ніж написати «Гренаду».
***
Соромно
Молода письменниця М. прийшла до Светлову і стала читати йому свою п'єсу. Він делікатно слухав. Дочитавши перший акт, М. сказала, що, ймовірно, п'єса слабка і їй соромно читати далі.
— Тобі соромно читати, — відповів Свєтлов, — а яке мені слухати?
***
Педагогічне
В одній зі своїх статей, присвячених вихованню, Свєтлов написав: «... Я глибоко переконаний, що перший і головний помічник вихователя — гумор. Недоліки першим ділом треба не засуджувати, а висміювати. Я не Песталоцці, не Ушинський і не Макаренко, моя спеціальність зовсім інша, але я переконаний, що в дитині треба викликати не страх покарання, а треба змусити його посміхнутися. Властивість всіх дітей — порушувати встановлений. А якщо це порушення показати в смішному і безглуздому вигляді?
Якщо показати дитині, що він у своєму порушення не стільки грішний, скільки смішний?
Наведу два приклади з практики виховання власного сина. Одного разу я повернувся додому і застав своїх рідних в повній паніці. Судомні дзвінки у „швидку“: Сашко випив чорнило.
— Ти справді випив чорнило? — запитав я.
Шурик тріумфально показав мені свій фіолетовий мову.
— Нерозумно, — сказав я, — якщо п'єш чорнило, треба закушувати промокашкою.
З тих пір пройшло багато років — і Шурко жодного разу не пив чорнило.
Іншого разу я за якусь провину вдарив сина газетою. Природно, біль була дуже незначною, але Шурик страшно образився:
— Ти мене вдарив „Учительській газети“, а поруч лежали „Известия“...
Тут-то я і зрозумів, що він більше не потребує моєму вихованні».
* * *
Старість — це час, коли половина сечі
йде на аналізи.
* * *
Так тримати!
Поет Сергій Орлов подарував Светлову свою книгу «Колесо».
— Старий, — сказав Свєтлов, — ще три колеса і... машина!
***
Живий класик
Один захоплений шанувальник Свєтлова, знайомлячись із ним, вигукнув:
— Боже мій, переді мною живий класик!
— Що ви, — відповів Свєтлов. — Ледве живий.
***
Хто такий поет?
Поет — це той, кому нічого не треба і в кого нічого не можна відняти, — сказав одного разу Йосип Уткін, колега Свєтлова по поетичному цеху.
— Ні, — м'яко заперечив Свєтлов. — Поет — той, кому потрібно все і який сам хоче все віддати.
***
Останній вірш
Розповідає стара актриса...
Приходимо ми з Борисом Слуцьким у лікарню до вмираючого Светлову.
У палаті у нього пурхають якісь дівчата в шкіряних спідницях. Свєтлов був вже дуже слабкий, під час розмови попросив Слуцького нахилитися до нього і деякий час йому щось шепотів. Нарешті Слуцький відсахнувся і кинувся до вікна, давлячись від сміху.
Я підійшла до нього і запитала:
- В чому справа, Борис?
Сяк-так здолавши пароксизми сміху, Слуцький прочитав мені чотиривірш:
Пора б взятися за справу -
І дівчатка є, і ліжко.
Але х .., як солдат під обстрілом,
Ніяк не бажає вставати!
Щоденник Seniorin
Переклала українською мовою 25.06.20 9.37
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880746
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 25.06.2020
НАСТОЯЩАЯ ЖЕНЩИНА...
Вторник, 23 Июня 2020 г. 14:22
Я всегда вспоминаю несравненную Коко Шанель:
" Никто не молод после сорока лет,
Но мы можем быть неотразимыми в любом возрасте."
Женщина-уникальное создание.
Даже разбиваясь вдребезги, распадаясь на части,
Она собирает свою душу по" кусочкам".
Становясь еще совершенней и лучше.
1. Настоящая женщина осознает, как ей повезло — родиться женщиной.
2. Миф о том, что женщины стареют раньше мужчин, придумали сами мужчины.
3. Женщина должна ухаживать лишь за больными, старыми или близкими родственниками.
Во всех остальных случаях мужчина должен ухаживать за женщиной.
4. Чем больше у женщины своих любимых занятий или увлечений,тем меньше у нее
шансов заниматься чужими делами.
5. Женщине не стоит торопиться быть жилеткой для слез и жалоб неудачливых мужчин.
Мужские проблемы должны решать сами мужчины.
6. Если женщина хочет хорошо выглядеть при случайной встрече, ей надо научиться
хорошо выглядеть всегда: даже, вынося мусорное ведро. Войдет в привычку — станет судьбой.
7. Даже, если женщина хорошо владеет иголкой и шьет себе наряды сама, на людях она
должна говорить, что у нее хорошая портниха, или она одевается в дорогих магазинах.
8. К деньгам женщина должна относиться легко: если они у нее есть,
она должна уметь их тратить, если же их нет, не должна печалиться.
9. Как бы женщина ни была стеснена материально, в ее гардеробе все равно должны быть:
хотя бы одна хорошая шуба и пара приличных туфель.
10. Настоящая женщина должна с легкой небрежностью скинуть шубу с плеч на руки
кавалеру и забыть о ней вплоть до момента ухода.
11. Женщина может позволить себе капризы и смену настроений- мужчине это не пристало.
12. He спешите прогнать не понравившегося кавалера...подождите.
Чем больше мужчин окружает женщину, тем более притягательна она для всех остальных.
13. Рядом с мужчиной женщина имеет право делать только то, что ей нравится.
Выполнять чужие прихоти — удел мужчин.
14. Как бы не был приятен вечер, проведенный с мужчиной, ночевать женщина должна дома.
И неважно, что уже полночь или далеко за полночь.
Пока не наступило утро, вечер продолжается.
15. Слезы — сильное оружие женщины, но применять его надо как можно реже.
Постоянно плачущая женщина вызывает не сострадание, а раздражение.
16. Если женщина не хочет отвечать на конкретный вопрос, ей достаточно улыбнуться.
Да и во многих других случаях улыбка действует обезоруживающе.
17. Женщина может быть разносторонне образованной и хорошо начитанной,но без
умения вести разговоры «обо всем и ни о чем» ей не прослыть интересным собеседником.
18. Женщине не стоит с места в карьер декларировать сразу все свои достоинства.
Чем больше ее недооценят вначале, тем больше у нее шансов выиграть в итоге.
19. Женщина должна знать себе цену, но никогда не стоит ее называть.
20. Умение женщины красиво раздеться — завораживает, красиво одеться — привораживает.
21. Мужская привязанность? Нет ничего проще!
С самого начала приучите мужчину тратить на вас все свободное время.
22. Женщине, умеющей нравиться, не избежать пересудов.
Но это тот самый случай, когда не надо прислушиваться к общественному мнению.
Выше голову...лучше быть кокеткой, чем сплетницей.
23. Для поддержания тонуса женщине время от времени надо что-то в жизни менять:
перчатки, работу, мужей...если с мужем повезло, почаще меняйте перчатки)))
Пока женщина ощущает себя женщиной,
Ей никогда не поздно начать все сначала.
Возраст женщине не помеха...
Материалы для статьи взяла в инете...и немного души...
Дневник Капельки Души
Перевела на украинский язык 24.06.20 5.00
СПРАВЖНЯ ЖІНКА...
Вівторок, 23 Червня 2020 р. 14:22
Я завжди згадую незрівнянну Коко Шанель:
"Ніхто не молодий після сорока років,
Але ми можемо бути чарівними в будь-якому віці."
Жінка-унікальне створіння.
Навіть розбиваючись вщент, розпадаючись на частині,
Вона збирає свою душу за" шматочках".
Стаючи ще досконалішим і краще.
1. Справжня жінка усвідомлює, як їй пощастило — народитися жінкою.
2. Міф про те, що жінки старіють раніше чоловіків, придумали самі чоловіки.
3. Жінка повинна доглядати лише за хворими, старими або близькими родичами.
У всіх інших випадках чоловік повинен доглядати за жінкою.
4. Чим більше у жінки своїх улюблених занять або захоплень,тим менше у неї
шансів займатися чужими справами.
5. Жінці не варто поспішати бути жилеткою для сліз і скарг невдачливих чоловіків.
Чоловічі проблеми повинні вирішувати самі чоловіки.
6. Якщо жінка хоче добре виглядати при випадковій зустрічі, їй треба навчитися
добре виглядати завжди: навіть, виносячи сміття. Увійде в звичку — стане долею.
7. Навіть, якщо жінка добре володіє голкою і шиє собі вбрання сама, на людях вона
повинна говорити, що в неї гарна кравчиня, або вона одягається в дорогих магазинах.
8. До грошей жінка повинна ставитися легко: якщо вони у неї є,
вона повинна вміти їх витрачати, якщо ж їх немає, не повинна засмучуватися.
9. Як би жінка не була обмежена матеріально, в її гардеробі все одно повинні бути:
хоча б одна хороша шуба і пара пристойних туфель.
10. Справжня жінка повинна з легкої недбалістю скинути шубу з плечей на руки
кавалеру і забути про неї аж до моменту відходу.
11. Жінка може дозволити собі капризи і зміну настроїв - чоловікові це не пристало.
12. He поспішайте прогнати не сподобався кавалера...зачекайте.
Чим більше чоловіків оточує жінку, тим більш приваблива вона для всіх інших.
13. Поруч з чоловіком жінка має право робити тільки те, що їй подобається.
Виконувати чужі примхи — доля чоловіків.
14. Як би не був приємний вечір, проведений з чоловіком, ночувати жінка повинна будинку.
І неважливо, що вже опівночі чи далеко за північ.
Поки не настав ранок, вечір продовжується.
15. Сльози — сильна зброя жінки, але застосовувати його треба якомога рідше.
Постійно плаче жінка викликає не співчуття, а роздратування.
16. Якщо жінка не хоче відповідати на конкретне запитання, їй достатньо посміхнутися.
Та й у багатьох інших випадках посмішка діє обеззброююче.
17. Жінка може бути різнобічно освіченою і добре начитаною,але без
вміння вести розмови «про все і ні про що» їй не уславитися цікавим співрозмовником.
18. Жінці не варто з місця в кар'єр декларувати всі свої достоїнства.Чим більше її недооцінили спочатку, тим більше у неї шансів виграти в підсумку.
19. Жінка повинна знати собі ціну, але ніколи не варто її називати.
20. Уміння жінки красиво роздягтися - заворожує, красиво одягнутися - причаровує.
21. Чоловіча прихильність? Немає нічого простіше!
З самого початку привчите чоловіка витрачати на вас весь вільний час.
22. Жінці, яка вміє подобатися, не уникнути пересудів.
Але це той самий випадок, коли не треба прислухатися до громадської думки.
Вище голову ... краще бути кокеткою, ніж пліткаркою.
23. Для підтримки тонусу жінці час від часу треба щось в житті міняти:
рукавички, роботу, чоловіків ... якщо з чоловіком пощастило, частіше міняйте рукавички)))
Поки жінка відчуває себе жінкою,
Їй ніколи не пізно почати все спочатку.
Вік жінки не перешкода ...
Матеріали для статті взяла в інеті ... і трохи душі ...
Щоденник Крапельки Душі
Переклала українською мовою 24.06.20 5.00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880646
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 24.06.2020
Виктор Улин
Булату Окуджаве
« Пока ей еще хватает времени и огня,
Дай же ты всем понемногу…И не забудь про меня.»
( Б.Окуджава , « Пока Земля еще вертится»)
Пока не умолкла мелодия,
Пока не дрожит рука.
Пока еще мною не пройдена
Дорога издалека,
Пока несется мне в спину
Лай и собачий плач,
Пока смычок не вскинул
Новый другой срипач.
Господи! Что ты прячешься,
Где твоя голова?!
Прыгают, словно. Мячики,
В прах пустые слова.
Нет в поэзии проку,
В мраке жизни - мертво !
Все пусть катится в пропасть,
Только верни его…
28 октября 2018
Перевела на украинский язык 23.06.20 10.08
Віктор Улин
Булату Окуджаві
«Поки їй ще вистачає часу і вогню,
Дай же ти всім потроху ... І не забудь про мене. »
(Б.Окуджава, «Поки Земля ще крутиться»)
Поки не замовкла мелодія,
Поки не тремтить рука.
Поки ще мною не пройдена
Дорога здалеку,
Поки мчить мені в спину
Лай і собачий плач,
Поки смичок не скинув
Новий інший сріпач.
Господи! Що ти ховаєшся,
Де твоя голова ?!
Стрибають, немов м'ячики,
У прах порожні слова.
Немає в поезії пуття,
В темряві життя - мертво!
Все нехай котиться в прірву,
Тільки поверни його ...
28 жовтня 2018
Переклала українською мовою 23.06.20 10.08
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880560
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 23.06.2020
Виктор Улин
Анне Ахматовой
«Небывалая осень построила купол высокий,
Был приказ облакам этот купол собой не темнить.
И дивилися люди: проходят сетрябрьские сроки,
А куда провалились студеные, влажные дни?»
(А.Ахматова « Небывалая осень…»)
В фиолетовом платье и с ликом чеканным и строгим,
Никогда и негде никого не о чем не моля,
Вы смотрели вперед, как дается по жизни не многим –
Как богиня Фортуна с бушприта ее корабля.
Не смотрев никуда, мы лишь лезли – все выше и выше.
Мы низвергли богов – бесполезных, как дождь в декабре.
Вы ушли навсегда и никто никогда не услышит
Эха Ваших шагов в ленинградском пустынном дворе.
Все уйдет и пройдет. Ничего не останется прежним,
Неизменна лишь смерть. Только Вы-то попрали ее!
Будет солнце пылать – как вошедший в столицу мятежник!
Будет падать закат – словно тихого сна забытье…
17.апреля 2018
Перевела на украинский язык 21.06.20 8.14
Віктор Улін
Анні Ахматовій
«Небувала осінь побудувала купол високий,
Був наказ хмарам цей купол собою не темнити.
І дивувалися люди: проходять вересневі сроки,
А куди провалилися студені, вологі дні? »
(А. Ахматова «Небувала осінь ...»)
В фіолетовій сукні і з ликом карбованим і строгим,
Ніколи і ніде нікого ні про що не благаючи,
Ви дивилися вперед, як дається по життю не багатьом -
Як богиня Фортуна з бушприта її корабля.
Не дивлячись нікуди, ми лише лізли - все вище і вище.
Ми скинули богів - непотрібних, як дощ в грудні.
Ви пішли назавжди і ніхто ніколи не почує
Еха Ваших кроків в ленінградському пустинному дворі.
Все мине і пройде. Нічого не залишиться тим самим,
Незмінна лише смерть. Тільки Ви щось потоптали її!
Буде сонце палати - як увійшов до столиці бунтівник!
Падатиме захід - немов тихого сну забуття ...
17.апреля 2018
Переклала українською мовою 21.06.20 8.14
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880343
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 21.06.2020
С ДНЕМ МЕДИЦИНСКОГО РАБОТНИКА!
ЧТО МОЖЕТ ДОКТОР,
ОЧЕНЬ МНОГОЕ,
И ВЫСЛУШАТЬ НАС И ПОМОЧЬ,
ПОРОЙ, БЫВАЮТ ОНИ СТРОГИЕ,
НО ДЛЯ ТОГО, ЧТОБЫ ЛЕЧИТЬ,
НЕЛЕГКИЙ ПУТЬ ОНИ ПРОШЛИ,
УЧЕБА, ПРАКТИКА,НАУКА,
НЕБЫЛО ВРЕМЕНИ ДЛЯ СКУКИ,
А ОПЫТ ИМ,ЧТОБЫ ДОБЫТЬ,
НАМ НУЖНО СЕРДЦЕ ИМ ОТКРЫТЬ…
ЧТОБЫ ОНИ МОГЛИ ПОНЯТЬ,
ЧЕМ НАШИ ДУШИ СОГРЕВАТЬ,
ОШИБКИ ДЕЛАТЬ ИМ НЕЛЬЗЯ,
КЛЯТВА ГИППОКРАТА В ЮНОСТИ ДАНА,
ПРОФЕССИЯ НЕ ПОЗВОЛЯЕТ,
НЕ РАССЛАБЛЯТЬСЯ,НЕ СТОНАТЬ,
И ЖАЛОВАТЬСЯ НАМ, И УНЫВАТЬ,
А СКОЛЬКО НУЖНО ВЫУЧИТЬ ЕЩЕ,
ЧТОБ НЕ ОТСТАТЬ В ПРОГРЕССА ВЕК,
ПОДСТАВИТЬ ВЕРНОЕ ПЛЕЧО,
И МОЛОДОМУ ДОКТОРУ ПОМОЧЬ.
САМОЕ ВАЖНОЕ ВЕДЬ ЭТО ДЕЛО,
ДАРИТЬ ТЕПЛО, ЗДОРОВЬЕ ПОПРАВЛЯТЬ,
ЛЮДЕЙ ЛЮБИТЬ,ЧТОБЫ И МЫ МОГЛИ
ИХ УВАЖАТЬ…
6.06.17(написаны в больнице)
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880335
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 21.06.2020
Виктор Улин
Николаю Рубцову
« Меж болотных стволов красовался восток огнеликий…
Вот наступит октябрь – и покажутся вдруг журавли!
И разбудят меня, позовут журавлиные клики
Над моим чердаком, над болотом, забытым вдали…»
( Н.Рубцов, « Журавли»)
Если мне суждено не дожить до утра этой ночью,
Я уйду все равно, раньше срока покинув свой дом –
По цепям фонарей мимо улиц пустых и порочных
Я уйду поскорей и никто не заплачет о том.
Далеко-далеко на востоке колышется осень.
Высоко-высоко диких уток прощальный полет.
У туманной реки среди бронзово гаснущих сосен
Все горят огоньки, предвещая крутойповорот.
Меж обугленных плит те костры шепчут путнику: «Грейся…»
Дальше город теснит подступивший к окраинам лес.
Там кричат поезда, там гудят беспокойные рельсы,
Там слетает звезда, с утомленных от жизни небес.
Я родился – поет – не на счастье, теперь понимаю:
Тех времен уже нет, а сегодня иная пора.
Я, конечно, грешил и у врат недоступного рая
Упаду я без сил под неласковым взором Петра.
Я, конечно, уйду – хоть никто никогда не заметит.
Слышу в жарком бреду октября ненадежную медь.
Я вернусь к вам опять, хоть на том, нами думанном, свете
Мне уже не писать, не любить и конечно, не петь…
2-3 октября 2017
Перевела на украинский язык 18.06.20 8.00
Віктор Улін
Миколі Рубцову
« Між болотних стовбурів красувався схід огнеликий...
Ось настане жовтень – і з"являться раптом журавлі!
І розбудять мене, покличуть журавлині кліки
Над моїм горищем, над болотом, забутим вдалені...»
( Н.Рубців, « Журавлі»)
Якщо мені не судилося дожити до ранку цієї ночі,
Я піду все одно, раніше строку покинувши свій дім –
По ланцюгах ліхтарів повз порожніх вулиць і порочних
Я піду мерщій і ніхто не заплаче про те.
Далеко-далеко на сході колишеться осінь.
Високо-високо диких качок прощальний політ.
У туманній річки серед бронзово згасаючих сосен
Все горять вогники, віщуючи крутий поворіт.
Поміж обвуглених плит ті багаття шепочуть подорожньому: «Грійся...»
Далі місто тіснить підступивший до околиць ліс.
Там кричать поїзди, там гудуть неспокійні рейки,
Там злітає зірка, з втомлених від життя небес.
Я народився поет – не на щастя, тепер розумію:
Тих часів вже немає, а сьогодні інша пора.
Я, звичайно, грішив і біля брами недоступного раю
Упаду я без сил під нелагідним поглядом Петра.
Я, звичайно, піду – хоч ніхто ніколи не помітить.
Чую в гарячому маренні жовтня ненадійну мідь.
Я повернуся до вас знову, хоч на тому, нами думанному, світі
Мені вже не писати, не любити і звичайно, не співати...
2-3 жовтня 2017
Переклала на українську мову 18.06.20 8.00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=880026
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 18.06.2020
Отель-водопад Волшебная гора в Чили
В одном из живописных уголков Чилийской Патагонии существует место, где царит атмосфера умиротворения и гармонии, в котором можно отдохнуть от городской суеты и максимально ощутить все прелести дикой природы, – это отель “Волшебная гора” / Montaña Mágica Lodge. Находится это сказочное место на территории национального заповедника Уило-Уило. Главная особенность отеля – это его гармоничное слияние с природой, которое не разрушает окружающую среду. Проект гостиницы был признан самым грандиозным вкладом в развитие чилийского экологического туризма.
https://www.kudatotam.ru/pages/2593-otel-vodopad-volshebnaya-gora-v-chili.html
Перевела на украинский язык 17.06.20 19.16
Готель-водоспад Чарівна гора в Чилі
В одному з мальовничих куточків Чилійській Патагонії існує місце, де панує атмосфера спокою та гармонії, в якому можна відпочити від міської суєти і максимально відчути всю красу дикої природи, - це готель "Чарівна гора" / Montaña Mágica Lodge. Знаходиться це казкове місце на території національного заповідника Уїло-Уїло. Головна особливість готелю - це його гармонійне злиття з природою, яка не руйнує навколишнє середовище. Проект готелю був визнаний самим грандіозним внеском в розвиток чилійського екологічного туризму.
https://www.kudatotam.ru/pages/2593-otel-vodopad-volshebnaya-gora-v-chili.html
Переклала українською мовою 17.06.20 19.16
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879984
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 17.06.2020
Что нам стоит дом построить: британка сделала замечательную копию вагона из подручных материалов
Уютное жилище можно создать даже из мусора, если он попадает в руки умелой хозяйки. Эмма Хаммонд построила милый домик в виде вагона из подручных материалов и старых деталей. В строительство женщина вложила минимум средств, впрочем, она умудряется неплохо зарабатывать, сдавая необычное жилье в аренду через Airbnb.
Смотрите дальше, как выглядит вагон-фургон, сконструированный рукастой британкой.
За 89 дней 47-летняя мать двоих детей собрала летний домик — копию вагона поезда — размером 7,3*2,4 м. Она закончила свой проект всего за несколько минут до того, как первые постояльцы приехали на ее ферму в местечке Харрогейт, что в Северном Йоркшире. На все про все женщина потратила 7000 фунтов (562 000 рублей).
В доме есть одна спальня, обитая плюшем мебель и ретро-детали, которые Эмма купила на eBay: настоящая дверь от вагона поезда, ручки, крючки для багажа, сигнальные огни и знаки. Британка считает, что она первая, кто построил вагон с использованием только вторичных материалов.
Эмма Хаммонд по профессии фотограф и массажист. Она всегда интересовалась поездами. На создание необычного домика ее вдохновила старая железная дорога, которая проходила неподалеку от их фермы. Творческая британка черпала идеи из экспозиций железнодорожного музея города Йорк.
Эмма впервые попробовала свои силы в таком масштабном проекте «сделай сам»: раньше она не занималась строительством и все, что мастерила когда-то своими руками, это был садовый шезлонг из деревянных поддонов.
Теперь женщина сдает необычное жилье через Airbnb. В номере могут разместиться два человека. За ночь хозяйка берет 85 фунтов (7000 рублей), плюс 25 фунтов (2000 рублей), если гости захотят расслабиться в горячей ванне.
Эмма надеется, что городские власти отреставрируют железную дорогу, которая когда-то проходила через ее ферму. Это создаст настоящую атмосферу размеренного путешествия, а гости получат массу приятных впечатлений. Кто знает, возможно, хозяйка соберет еще пару-тройку симпатичных домиков-вагонов, и появится целый комплекс для уютного отдыха на природе.
Миссис Хаммонд сделала маленький отель в виде вагона, а в Казахстане обустроили вагон в виде гостиничного номера люкс. Он курсирует по железной дороге и служит замечательной альтернативой всем другим вида транспорта для путешествий по стране.
Перевела на украинский язык 17.06.20 18.52
Що нам коштує будинок побудувати: британка зробила чудову копію вагона з підручних матеріалів
Затишне житло можна створити навіть зі сміття, якщо він потрапляє в руки вмілої господині. Емма Хаммонд побудувала милий будиночок у вигляді вагона з підручних матеріалів і старих деталей. У будівництво жінка вклала мінімум коштів, втім, вона примудряється непогано заробляти, здаючи незвичайне житло в оренду через Airbnb.
Дивіться далі, як виглядає вагон-фургон, сконструйований рукастой британкою.
За 89 днів 47-річна мати двох дітей зібрала літній будиночок — копію вагона поїзда — розміром 7,3*2,4 м. Вона закінчила свій проект всього за кілька хвилин до того, як перші постояльці приїхали на її ферму в містечку Харрогейт, що в Північному Йоркширі. На все про все жінка витратила 7000 фунтів (562 000 рублів).
В будинку є одна спальня, оббиті плюшем меблі і ретро-деталі, які Емма купила на eBay: справжня двері від вагона поїзда, ручки, гачки для багажу, сигнальні вогні і знаки. Британка вважає, що вона перша, хто побудував вагон з використанням вторинних матеріалів.
Емма Хаммонд за професією фотограф і масажист. Вона завжди цікавилася потягами. На створення незвичайного будиночка її надихнула стара залізниця, яка проходила неподалік від ферми. Творча британка черпала ідеї з експозицій залізничного музею міста Йорк.
Емма вперше спробувала свої сили в такому масштабному проекті «зроби сам»: раніше вона не займалася будівництвом і все, що майструвала коли щось своїми руками, це був садовий шезлонг з дерев'яних піддонів.
Тепер жінка здає незвичайне житло через Airbnb. У номері можуть розміститися дві людини. За ніч господиня бере 85 фунтів (7000 рублів), плюс 25 фунтів (2000 рублів), якщо гості захочуть розслабитися в гарячій ванні.
Емма сподівається, що міська влада відреставрують залізницю, яка колись проходила через її ферму. Це створить справжню атмосферу розміреного подорожі, а гості отримають масу приємних вражень. Хто знає, можливо, господиня збере ще пару-трійку симпатичних будиночків-вагонів, і з'явиться цілий комплекс для затишного відпочинку на природі.
Місіс Хаммонд зробила маленький готель у вигляді вагона, а в Казахстані облаштували вагон у вигляді готельного номера люкс. Він курсує по залізниці і служить чудовою альтернативою всім іншим виду транспорту для подорожей по країні.
Переклала на українську мову 17.06.20 18.52
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879981
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 17.06.2020
Пэрис Хилтон
певица, актриса, модель, дизайнер
Дата рождения
17 февраля 1981 г. Водолей 39 лет
Место рождения Нью-Йорк, США Рост 173
Семейное положение не замужем
Биография
Пэрис Хилтон – американская киноактриса, модель, дизайнер, а также певица и автор песен.
Пэрис Хилтон
Она могла стать наследницей империи «Hilton», в которую входит сеть роскошных отелей, но осталась самой собой и лишилась наследства. Однако Пэрис не пропала – она и сама научилась неплохо зарабатывать.
Детство и юность
Полное имя девушки – Пэрис Уитни Хилтон. Будущая знаменитость родилась в Нью-Йорке под знаком зодиака Водолей в феврале 1981 года. Прадедушка Пэрис – Конрад Хилтон – является основателем отельной империи «Хилтон». Папа девочки занимался бизнесом, а мама была актрисой. У Пэрис есть младшая сестра Ники, которая стала известной моделью и дизайнером, а также братья – Баррон и Конрад.
Пэрис Хилтон в детстве
Детские годы Пэрис прошли в разъездах. Она успела пожить в Нью-Йорке на Манхэттене, в Хэмптоне и Беверли-Хиллз. У девочки с ранних лет был капризный характер. Таких детей принято называть «золотой молодежью».
Пэрис Хилтон сменила ряд школ, одна из которых – престижная нью-йоркская Dwight School. Но отовсюду ее отчислили за постоянные прогулы занятий.
Пэрис Хилтон с родителями и братом
Аттестат зрелости она все-таки получила, хотя и гораздо позже, чем планировала. В школьные годы Пэрис Хилтон познакомилась со своими нынешними лучшими подругами – Николь Ричи и Ким Кардашьян, которые также стали актрисами.
Творчество и бизнес
В 2000 году привлекательная Пэрис Хилтон начала работу фотомоделью в агентстве Дональда Трампа «Т Менеджмент» и сумела добиться успехов в карьере.
Позже она сменила несколько модельных агентств, среди которых престижные нью-йоркское «Ford Models Management», лондонские «Models 1 Agenc» и «Premier Model Management», а также агентство «Nous Model Management» в Лос-Анджелесе.
Пэрис Хилтон в молодости и сейчас
Изображение обаятельной блондинки часто появляется на обложках глянцевых изданий. Девушка ведет звездный образ жизни и порой шокирует своими выходками публику. Но у нее свой путь к славе, и она добилась поставленной цели: о ней говорят все больше и делают заманчивые предложения.
Пэрис Хилтон регулярно появляется на экране в рейтинговых программах и телевизионных шоу. В декабре 2003 года зрители увидели ее в проекте «Простая жизнь» на канале «Fox». В этом реалити-шоу знаменитая блондинка участвовала вместе с подружкой Николь Ричи, дочерью популярного исполнителя Лайонела Ричи.
Пэрис Хилтон и Николь Ричи
Шоу имело огромный успех, но окончилось раньше запланированного времени: девушки поссорились. Продюсерам пришлось закрыть проект после 3-го сезона.
В один момент модель решила попробовать свои силы в кино. Кинематографическая биография Пэрис Хилтон успехом не увенчалась и большой славы как актрисе не принесла. Тем не менее, в ее фильмографии есть несколько проектов, в которых она сыграла роли второго плана. Это фильмы «Девять жизней», «Модная мамочка» и «Дом восковых фигур». За работу в последней картине Пэрис вручили премию «Teen Choice Awards» за лучший крик. Более того, она даже попала в номинацию «Прорыв года».
Пэрис Хилтон в фильме "Дом восковых фигур
Среди проектов, в которых засветилась светская львица, числятся рейтинговые сериалы «Одинокие сердца», «Вероника Марс», «Американские мечты». Роли Пэрис доставались незначительные, но публика с интересом встречала новоиспеченную актрису на экране.
Снова Хилтон появилась на экранах в 2006 году. Ей досталась главная роль в фильме «Блондинка в шоколаде». Затем последовала работа в ленте «Пей до дна», где ей доверили ключевой образ. Но оба проекта не имели особого успеха и были раскритикованы зрителями и кинокритиками.
Пэрис Хилтон в фильме "Блондинка в шоколаде"
Правда, сама девушка не считала свою кинокарьеру провальной. Поэтому спустя два года снова появилась на большом экране в проекте «Красавица и уродина». Кажется, эта работа несколько охладила пыл актрисы, потому что за нее она получила сразу 3 антипремии «Золотая малина». Охладила, но не заставила забыть о кинематографе навсегда. Через год актриса снялась в проекте «Генетическая опера».
Пэрис не собиралась исчезать с экранов телевизоров, и с 2008 года был запущен масштабный проект «Моя новая лучшая подруга». Смысл реалити-шоу заключался в том, что 18 человек боролись за звание друга светской львицы. Они селились в ее доме, где должны были выполнять все пожелания девушки, менять имидж, общаться с ее родителями, гостями и даже любимыми собаками Пэрис. В Америки было отснято два сезона, позднее появились свои адаптации для Великобритании и ОАЭ.
Пэрис Хилтон без макияжа
От надоевшего кинобизнеса и модельной карьеры Пэрис Хилтон перешла к другому занятию, новому и неизведанному: она решила стать певицей. В 2004 году приступила к работе над дебютным сольным альбомом. Он получил название «Париж» («Paris»). Диск записывался на протяжении 2 лет и вышел в 2006-м. Как оказалось, именно здесь Пэрис ждал определенный успех. Сразу после выхода альбом занял 6 ступеньку чарта «Billboard 200». Продюсерами диска стали Кара Дио Гуарди, Грег Уеллс, Скотт Строч и Джейн Уидлин. Но альбом продавался плохо.
Пэрис Хилтон - My BFF
Нужно ли говорить, что такая мелкая неприятность не остановила девушку, решившую, что она хорошая певица. Чрез год красотка объявила, что приступает к работе над вторым сольным альбомом с танцевальной музыкой. Записывать его Пэрис Хилтон решила дома. Для этого оборудовала профессиональную студию. На работу ее вдохновили песни знаменитого Боба Синклера. Продюсировать альбом взялся Скотт Строч.
Песни Пэрис Хилтон, вошедшие в альбом, она написала сама. Диск получил рабочее название «TBA». Две композиции «Paris For President» и «My BFF», вошедшие в сборник, певица презентовала в 2008 году. Но полномасштабный релиз пластинки так и не состоялся. За непродолжительную музыкальную карьеру Хилтон создала 21 клип на свои песни. Среди них видео на треки «High Off My Love», «Nothing In This World», «Stars Are Blind» и другие.
Пэрис Хилтон - Paris For President
В начале 2000-х блондинка нашла еще одну сферу, в которой ранее не отметилась. Это писательство. Вместе с Мерл Гинсберг она выпустила книгу «Откровения наследницы. Самые стильные и остроумные штучки», за которую получила $100 тыс. Правда, критики разнесли труд Пэрис Хилтон в пух и прах, но читателям книга понравилась.
Книги Пэрис Хилтон
В середине первого десятилетия 2000-х звезда проявила дизайнерские таланты. Она участвовала в создании новой коллекции сумок популярной японской фирмы «Samantha Thavasa». Тогда же появились ювелирные украшения для онлайн-магазина «Amazon.com», к которым тоже применила свою фантазию Хилтон. Сумками и ювелирными изделиями знаменитость не ограничилась и выпустила собственную линию парфюмерии.
В это же время креативная блондинка заключила договор с сетью ночных клубов «Club Paris», которые получили право использовать ее имя. Первое развлекательное заведение появилось в штате Флорида, в Орландо. Второй клуб тоже открылся во Флориде, в Джексонвиле, в 2006 году. Но через год владелец сети Фред Калилиан расторг договор с Пэрис Хилтон из-за нарушения ею нескольких пунктов. Девушка часто игнорировала запланированные в клубах встречи.
Попробовала свои силы вездесущая и энергичная Пэрис Хилтон в рекламе сети фаст-фуда «Carl’s Jr.» и в качестве диджея. В 2003-2004 годах имя Пэрис Хилтон попало в журнал «Форбс». Она сумела заработать $2 млн. А в 2006-2007 годах светская львица довела свое состояние до $8,3 млн, доказав всем, в том числе и лишившему ее наследства дедушке, что вполне способна себя обеспечить сама.
Пэрис Хилтон и «Club Paris»
Пэрис Хилтон приобрела популярность не только фильмами, песнями и дизайнерскими коллекциями. Она часто попадает в скандалы, о которых потом пишут и рассказывают в СМИ.
Проблемы с законом
Впервые девушка познакомилась с полицейскими в сентябре 2006 года. Пэрис Хилтон была арестована за вождение в нетрезвом состоянии. Она признала вину и заплатила штраф в $ 1,5 тыс. А еще ей назначили 36 месяцев испытательного срока.
Но вести себя как подобает леди Пэрис было трудно. В начале 2007-го знаменитость опять задержали дорожные полицейские. А спустя месяц красавица «порадовала» желтую прессу свежим скандалом. Ее задержали за превышение скорости. Весной того же года Хилтон приговорили к тюремному заключению на 45 суток.
Родственники доставили неугомонную Пэрис в тюрьму сразу же после вручения ей кинонаграды MTV. Но спустя 4 дня добрый шериф отпустил блондинку под домашний арест из-за плохого самочувствия. Суд вернул девушку назад. На свободу она вышла через 23 дня, так и не отсидев полного срока.
Пэрис Хилтон и Линдсей Лохан
Поговаривали, что к частым арестам привела наркозависимость Пэрис и развивающийся алкоголизм. Светскую львицу нередко сравнивали с актрисой Линдси Лохан, которая испытывала проблемы с законом из-за похожих нарушений.
Осенью 2016-го Пэрис Хилтон побывала в Одессе. Светская львица приехала на открытие нового ночного клуба, где отыграла свой DJ-сет. Чтобы занять столик в клубе, желающие заплатили 20 тыс. гривен. В подарок заведение дарило посетителю бутылку элитного шампанского «Cristal», цена которого выше 7000 гривен.
Пэрис Хилтон в Одессе
Знаменитость поселилась в лучшем номере дорогого отеля «Бристоль», покаталась по городу на белом «Ламборгини» и на 4 часа опоздала в клуб.
Личная жизнь
Личная жизнь Пэрис Хилтон всегда била ключом. С 2000 года парнем Пэрис Хилтон был бывший муж Памелы Андерсон Рик Саломон.
В 2003 году, незадолго до старта шоу «Простая жизнь», в Интернете вдруг появилось откровенное сексуальное видео «Одна ночь в Пэрис» в стиле домашнего порно. Между Пэрис и Риком затянулось судебное разбирательство, но позже вопрос удалось урегулировать в досудебном порядке.
Пэрис Хилтон и Рик Саломон
С 2002 по 2003 годы Пэрис Хилтон была помолвлена с парнем по имени Джейсон Шо. Позже она также встречалась с певцом Ником Картером, судовладельцем Паисом Латсисом, Ставрасом Ниархосом, гитаристом Бенджи Мэдденом, а также баскетболистом Дугом Рейнхардом.
Пэрис Хилтон также утверждает, что встречалась с киноактером Леонардо ди Каприо.
Затем бойфрендом Пэрис был Ривер Виипери, в мае 2013 года звезда публично заявила, что собирается за него замуж. Но летом 2015-го в СМИ появилась информация о том, что актриса встречается с миллионером Томасом Гроссом.
Пэрис Хилтон и Ривер Виипери
Папарацци сфотографировали пару на берегах Испании в июне. Вскоре Хилтон познакомила нового бойфренда с родителями. Ходили слухи, что Пэрис подумывала о том, чтобы стать гражданкой Швейцарии и жить там с Гроссом.
У звезды огромная армия фанатов. Миллионы девушек подражают ей и внимательно следят за новыми фото и сообщениями Пэрис Хилтон в «Инстаграме». Примечательно, что при хрупком телосложении – вес девушки 52 кг, у нее модельный рост – 173 см, а размер ноги – 43-й.
Пэрис Хилтон и Томас Гросс
Хилтон никогда не скрывала, что ее идеал – худощавая фигура с практически незаметной грудью. Одно время длинноногая блондинка так отчаянно худела, что довела себя до изнеможения, грозившего анорексией. Девушка весила 45 кг. Но знаменитости удалось изменить отношение к питанию, после чего потерянные килограммы вернулись.
Пэрис Хилтон в купальнике
А позднее поклонники стали замечать изменения в фигуре Пэрис, явно свидетельствующие о пластике бюста. И хотя сама светская львица отвергает предположения о том, что она когда-либо ложилась под нож пластического хирурга, ее параметры говорили об обратном. Также со временем преобразился и нос красавицы, который стал еще более утонченным.
Пэрис Хилтон сейчас
С 2017 года Пэрис Хилтон начала встречаться с американским актером и моделью Крисом Зилкой, который в конце года сделал возлюбленной предложение. Молодые как раз в то время отдыхали в Аспене. Светская львица ответила согласием. Начались приготовления к свадьбе, которую назначили на 11 ноября 2018 года.
Беременность Пэрис Хилтон не подтвердилась
В январе поклонники на фото любимицы заметили изменения в ее фигуре. На девушке были черные элегантные брюки с завышенной талией, которые зрительно округлили живот.
Появились предположения о том, что Пэрис беременна. Но летом домыслы фанатов не подтвердились. На презентации своей косметической линии в Лас-Вегасе «Paris Hilton Skincare» девушка появилась в откровенном красном комбинезоне, демонстрирующем идеальные пропорции.
Пэрис Хилтон и Крис Зилка в 2018 году
Подготовка к свадебной церемонии идет полным ходом, но дату пришлось отложить на май 2019 года. Пэрис остается верна своей привычке всюду опаздывать. И сейчас она тоже не успевает подготовить все должным образом, ведь ей предстоит грандиозное торжество с венчанием в церкви Church of the Good Shepherd в Беверли-Хиллз.
Дискография
2006 – «Paris»
Фильмография
1992 – «Джинн без бутылки»
2002 – «Девять жизней»
2004 – «Свидание со звездой»
2004 – «Лас-Вегас»
2004 – «Одинокие сердца»
2005 – «Дом восковых фигур»
2006 – «Блондинка в шоколаде»
2008 – «Красавица и уродина»
2009 – «Сверхъестественное»
2013 – «Элитное общество»
https://24smi.org/celebrity/43-peris-khilton.html
Перевела на украинский язык 16.06.20 7.05
Періс Хілтон
співачка, актриса, модель, дизайнер
Дата народження
17 лютого 1981 р. Водолій 39 років
Місце народження Нью-Йорк, США Зріст 173
Сімейний стан не заміжня
Біографія
Періс Хілтон – американська кіноактриса, модель, дизайнер, а також співачка і автор пісень.
Періс Хілтон
Вона могла стати спадкоємицею імперії «Hilton», в яку входить мережа розкішних готелів, але залишилася самою собою і втратила спадщини. Однак Періс не пропала – вона і сама навчилася непогано заробляти.
Дитинство і юність
Повне ім'я дівчини – Періс Хілтон Уїтні. Майбутня знаменитість народилася в Нью-Йорку під знаком зодіаку Водолій у лютому 1981 року. Прадідусь Періс – Конрад Хілтон – є засновником готельної імперії «Хілтон». Тато дівчинки займався бізнесом, а мама була актрисою. У Періс є молодша сестра Нікі, яка стала відомою моделлю і дизайнером, а також брати – Баррон і Конрад.
Періс Хілтон в дитинстві
Дитячі роки Періс пройшли в роз'їздах. Вона встигла пожити в Нью-Йорку на Манхеттені, в Хемптоні і Беверлі-Хіллз. У дівчинки з ранніх років був примхливий характер. Таких дітей називають «золотою молоддю».
Періс Хілтон змінила ряд шкіл, одна з яких – престижна нью-йоркська Dwight School. Але звідусіль її відрахували за постійні прогули занять.
Періс Хілтон з батьками і братом
Атестат зрілості вона все-таки отримала, хоча і набагато пізніше, ніж планувала. У шкільні роки Періс Хілтон познайомилася зі своїми нинішніми кращими подругами – Ніколь Річі і Кім Кардашьян, які також стали актрисами.
Творчість і бізнес
У 2000 році приваблива Періс Хілтон почала роботу фотомоделлю в агентстві Дональда Трампа «Т Менеджмент» і зуміла домогтися успіхів у кар'єрі.
Пізніше вона змінила кілька модельних агентств, серед яких найпрестижніші нью-йоркське «Ford Models Management», лондонські «Models 1 Agenc» і «Premier Model Management», а також агентство «Nous Model Management» в Лос-Анджелесі.
Періс Хілтон в молодості і зараз
Зображення чарівної блондинки часто з'являється на обкладинках глянцевих видань. Дівчина веде зоряний спосіб життя і часом шокує публіку своїми витівками. Але у неї свій шлях до слави, і вона досягла поставленої мети: про неї говорять все більше і роблять привабливі пропозиції.
Періс Хілтон регулярно з'являється на екрані у рейтингових програмах і телевізійних шоу. У грудні 2003 року глядачі побачили її в проекті «Просте життя» на каналі «Fox». У цьому реаліті-шоу знаменита блондинка брала участь разом з подружкою Ніколь Річі, дочкою популярного виконавця Лайонела Річі.
Періс Хілтон і Ніколь Річі
Шоу мало величезний успіх, але закінчилося раніше запланованого часу: дівчата посварилися. Продюсерам довелося закрити проект після 3-го сезону.
В один момент модель вирішила спробувати свої сили в кіно. Кінематографічна біографія Періс Хілтон не увінчалася успіхом і великої слави як актрисі не принесла. Тим не менш, в її фільмографії є кілька проектів, в яких вона зіграла роль другого плану. Це фільми «Дев'ять життів», «Модна матуся» і «Будинок воскових фігур». За роботу в останній картині Періс вручили премію «Teen Choice Awards» за кращий крик. Більш того, вона навіть потрапила в номінацію «Прорив року».
Періс Хілтон у фільмі "Будинок воскових фігур
Серед проектів, в яких засвітилася світська левиця, числяться рейтингові серіали «Самотні серця», «Вероніка Марс», «Американські мрії». Ролі Періс діставалися незначні, але публіка з цікавістю зустрічала нову актрису на екрані.
Знову Хілтон з'явилася на екранах в 2006 році. Їй дісталася головна роль у фільмі «Блондинка в шоколаді». Потім була робота в стрічці «Пий до дна», де їй довірили ключовий образ. Але обидва проекти не мали особливого успіху і були розкритиковані глядачами і кінокритиками.
Періс Хілтон у фільмі "Блондинка в шоколаді"
Правда, сама дівчина не вважала свою кінокар'єру провальною. Тому через два роки знову з'явилася на великому екрані в проекті «Красуня і потвора». Здається, ця робота дещо охолодила запал актриси, тому що за неї вона отримала відразу 3 антипремії «Золота малина». Охолодила, але не змусила забути про кінематографі назавжди. Через рік актриса знялася в проекті «Генетична опера».
Періс не збиралася зникати з екранів телевізорів, і з 2008 року стартував масштабний проект «Моя нова найкраща подруга». Зміст реаліті-шоу полягав у тому, що 18 осіб боролися за звання одного світської левиці. Вони селилися в її будинку, де повинні були виконувати всі побажання дівчата, міняти імідж, спілкуватися з її батьками, гостями і навіть улюбленими собаками Періс. В Америки було відзнято два сезони, пізніше з'явилися свої адаптації для Великобританії та ОАЕ.
Періс Хілтон без макіяжу
Від обридлого кінобізнесу і модельної кар'єри Періс Хілтон перейшла до іншого заняття, нового і незвіданого: вона вирішила стати співачкою. У 2004 році приступила до роботи над дебютним сольним альбомом. Він отримав назву «Париж» («Paris»). Диск записувався протягом 2 років і вийшов у 2006-м. Як виявилося, саме тут Періс чекав певний успіх. Відразу після виходу альбом посів 6 сходинку чарту «Billboard 200». Продюсерами диска стали Кара Діо Гуарди, Грег Уелс, Скотт Строч і Джейн Уидлин. Але альбом продавався погано.
Періс Хілтон - My BFF
Чи потрібно говорити, що така неприємність не зупинила дівчину, яка вирішила, що вона гарна співачка. Через рік красуня оголосила, що приступає до роботи над другим сольним альбомом з танцювальною музикою. Записувати його Періс Хілтон вирішила вдома. Для цього обладнала професійну студію. На роботу її надихнули пісні знаменитого Боба Сінклера. Продюсувати альбом взявся Скотт Строч.
Пісні Періс Хілтон, що увійшли до альбому, вона написала сама. Диск отримав робочу назву «TBA». Дві композиції «Paris For President» і «My BFF», що ввійшли в збірник, співачка презентувала в 2008 році. Але повномасштабний реліз платівки так і не відбувся. За нетривалу музичну кар'єру Хілтон створила 21 кліп на свої пісні. Серед них відео на треки «High Off My Love», «Nothing In This World», «Stars Are Blind» та інші.
Періс Хілтон - Paris For President
На початку 2000-х блондинка знайшла ще одну сферу, якої раніше не відзначилася. Це письменство. Разом з Мерл Гінсберг вона випустила книгу «Одкровення спадкоємиці. Найбільш стильні і дотепні штучки», за яку отримала $100 тис. Щоправда, критики рознесли працю Періс Хілтон в пух і прах, але читачам книга сподобалася.
Книги Періс Хілтон
В середині першого десятиліття 2000-х зірка проявила дизайнерські таланти. Вона брала участь у створенні нової колекції сумок популярної японської фірми «Samantha Thavasa». Тоді ж з'явилися ювелірні прикраси для онлайн-магазину «Amazon.com», до яких теж застосувала свою фантазію Хілтон. Сумками та ювелірними виробами знаменитість не обмежилася і випустила власну лінію парфумів.
В цей же час креативна блондинка уклала договір з мережею нічних клубів «Paris Club», які отримали право використовувати її ім'я. Перше розважальний заклад з'явилося в штаті Флорида, в Орландо. Другий клуб теж відкрився у Флориді, в Джексонвиле, в 2006 році. Але через рік власник мережі Фред Калилиан розірвав договір з Періс Хілтон через порушення нею кількох пунктів. Дівчина часто ігнорувала заплановані в клубах зустрічі.
Спробувала свої сили всюдисуща і енергійна Періс Хілтон в рекламі мережі фаст-фуду «carl's Jr.» і в якості діджея. У 2003-2004 роках ім'я Періс Хілтон потрапило в журнал «Форбс». Вона зуміла заробити $2 млн, А в 2006-2007 роках світська левиця довела свій статок до $8,3 млн, довівши всім, в тому числі і який позбавив її спадщини дідусеві, що цілком здатна забезпечити себе сама.
Періс Хілтон і «Club Paris»
Періс Хілтон придбала популярність не тільки фільмами, піснями і дизайнерськими колекціями. Вона часто потрапляє в скандали, про яких потім пишуть і розповідають у ЗМІ.
Проблеми з законом
Вперше дівчина познайомилася з поліцейськими у вересні 2006 року. Періс Хілтон заарештували за водіння в нетверезому стані.Вона визнала провину і заплатила штраф в $ 1,5 тис. А ще їй призначили 36 місяців випробувального терміну.
Але поводитися як належить леді Періс було важко. На початку 2007-го знаменитість знову затримали дорожні поліцейські. А через місяць красуня «порадувала» жовту пресу свіжим скандалом. Її затримали за перевищення швидкості. Навесні того ж року Хілтон засудили до тюремного ув'язнення на 45 діб.
Родичі доставили невгамовну Періс у в'язницю відразу ж після вручення їй кінонагороди MTV. Але через 4 дня добрий шериф відпустив блондинку під домашній арешт через погане самопочуття. Суд повернув дівчину назад. На волю вона вийшла через 23 дня, так і не відсидівши повного терміну.
Періс Хілтон і Ліндсей Лохан
Подейкували, що до частих арештів призвела наркозалежність Періс і розвивається алкоголізм. Світську левицю нерідко порівнювали з актрисою Ліндсі Лохан, яка мала проблеми з законом через схожих порушень.
Восени 2016- го Періс Хілтон побувала в Одесі. Світська левиця приїхала на відкриття нового нічного клубу, де відіграла свій DJ-сет. Щоб зайняти столик в клубі, бажаючі заплатили 20 тис. Гривень. У подарунок заклад дарувало відвідувачеві пляшку елітного шампанського «Cristal», ціна якого вище 7000 гривень.
Періс Хілтон в Одесі
Знаменитість оселилася в кращому номері дорогого готелю «Брістоль», покаталася по місту на білому «Ламборгіні» і на 4 години запізнилася в клуб.
Особисте життя
Особисте життя Періс Хілтон завжди вирувало. З 2000 року хлопцем Періс Хілтон був колишній чоловік Памели Андерсон Рік Саломон.
Періс Хілтон
співачка, актриса, модель, дизайнер
Дата народження
17 лютого 1981 р. Водолій 39 років
Місце народження Нью-Йорк, США Зріст 173
Сімейний стан не заміжня
Біографія
Періс Хілтон – американська кіноактриса, модель, дизайнер, а також співачка і автор пісень.
Періс Хілтон
Вона могла стати спадкоємицею імперії «Hilton», в яку входить мережа розкішних готелів, але залишилася самою собою і втратила спадщини. Однак Періс не пропала – вона і сама навчилася непогано заробляти.
Дитинство і юність
Повне ім'я дівчини – Періс Хілтон Уїтні. Майбутня знаменитість народилася в Нью-Йорку під знаком зодіаку Водолій у лютому 1981 року. Прадідусь Періс – Конрад Хілтон – є засновником готельної імперії «Хілтон». Тато дівчинки займався бізнесом, а мама була актрисою. У Періс є молодша сестра Нікі, яка стала відомою моделлю і дизайнером, а також брати – Баррон і Конрад.
Періс Хілтон в дитинстві
Дитячі роки Періс пройшли в роз'їздах. Вона встигла пожити в Нью-Йорку на Манхеттені, в Хемптоні і Беверлі-Хіллз. У дівчинки з ранніх років був примхливий характер. Таких дітей називають «золотою молоддю».
Періс Хілтон змінила ряд шкіл, одна з яких – престижна нью-йоркська Dwight School. Але звідусіль її відрахували за постійні прогули занять.
Періс Хілтон з батьками і братом
Атестат зрілості вона все-таки отримала, хоча і набагато пізніше, ніж планувала. У шкільні роки Періс Хілтон познайомилася зі своїми нинішніми кращими подругами – Ніколь Річі і Кім Кардашьян, які також стали актрисами.
Творчість і бізнес
У 2000 році приваблива Періс Хілтон почала роботу фотомоделлю в агентстві Дональда Трампа «Т Менеджмент» і зуміла домогтися успіхів у кар'єрі.
Пізніше вона змінила кілька модельних агентств, серед яких найпрестижніші нью-йоркське «Ford Models Management», лондонські «Models 1 Agenc» і «Premier Model Management», а також агентство «Nous Model Management» в Лос-Анджелесі.
Періс Хілтон в молодості і зараз
Зображення чарівної блондинки часто з'являється на обкладинках глянцевих видань. Дівчина веде зоряний спосіб життя і часом шокує публіку своїми витівками. Але у неї свій шлях до слави, і вона досягла поставленої мети: про неї говорять все більше і роблять привабливі пропозиції.
Періс Хілтон регулярно з'являється на екрані у рейтингових програмах і телевізійних шоу. У грудні 2003 року глядачі побачили її в проекті «Просте життя» на каналі «Fox». У цьому реаліті-шоу знаменита блондинка брала участь разом з подружкою Ніколь Річі, дочкою популярного виконавця Лайонела Річі.
Періс Хілтон і Ніколь Річі
Шоу мало величезний успіх, але закінчилося раніше запланованого часу: дівчата посварилися. Продюсерам довелося закрити проект після 3-го сезону.
В один момент модель вирішила спробувати свої сили в кіно. Кінематографічна біографія Періс Хілтон не увінчалася успіхом і великої слави як актрисі не принесла. Тим не менш, в її фільмографії є кілька проектів, в яких вона зіграла роль другого плану. Це фільми «Дев'ять життів», «Модна матуся» і «Будинок воскових фігур». За роботу в останній картині Періс вручили премію «Teen Choice Awards» за кращий крик. Більш того, вона навіть потрапила в номінацію «Прорив року».
Періс Хілтон у фільмі "Будинок воскових фігур
Серед проектів, в яких засвітилася світська левиця, числяться рейтингові серіали «Самотні серця», «Вероніка Марс», «Американські мрії». Ролі Періс діставалися незначні, але публіка з цікавістю зустрічала нову актрису на екрані.
Знову Хілтон з'явилася на екранах в 2006 році. Їй дісталася головна роль у фільмі «Блондинка в шоколаді». Потім була робота в стрічці «Пий до дна», де їй довірили ключовий образ. Але обидва проекти не мали особливого успіху і були розкритиковані глядачами і кінокритиками.
Періс Хілтон у фільмі "Блондинка в шоколаді"
Правда, сама дівчина не вважала свою кінокар'єру провальною. Тому через два роки знову з'явилася на великому екрані в проекті «Красуня і потвора». Здається, ця робота дещо охолодила запал актриси, тому що за неї вона отримала відразу 3 антипремії «Золота малина». Охолодила, але не змусила забути про кінематографі назавжди. Через рік актриса знялася в проекті «Генетична опера».
Періс не збиралася зникати з екранів телевізорів, і з 2008 року стартував масштабний проект «Моя нова найкраща подруга». Зміст реаліті-шоу полягав у тому, що 18 осіб боролися за звання одного світської левиці. Вони селилися в її будинку, де повинні були виконувати всі побажання дівчата, міняти імідж, спілкуватися з її батьками, гостями і навіть улюбленими собаками Періс. В Америки було відзнято два сезони, пізніше з'явилися свої адаптації для Великобританії та ОАЕ.
Періс Хілтон без макіяжу
Від обридлого кінобізнесу і модельної кар'єри Періс Хілтон перейшла до іншого заняття, нового і незвіданого: вона вирішила стати співачкою. У 2004 році приступила до роботи над дебютним сольним альбомом. Він отримав назву «Париж» («Paris»). Диск записувався протягом 2 років і вийшов у 2006-м. Як виявилося, саме тут Періс чекав певний успіх. Відразу після виходу альбом посів 6 сходинку чарту «Billboard 200». Продюсерами диска стали Кара Діо Гуарди, Грег Уелс, Скотт Строч і Джейн Уидлин. Але альбом продавався погано.
Періс Хілтон - My BFF
Чи потрібно говорити, що така неприємність не зупинила дівчину, яка вирішила, що вона гарна співачка. Через рік красуня оголосила, що приступає до роботи над другим сольним альбомом з танцювальною музикою. Записувати його Періс Хілтон вирішила вдома. Для цього обладнала професійну студію. На роботу її надихнули пісні знаменитого Боба Сінклера. Продюсувати альбом взявся Скотт Строч.
Пісні Періс Хілтон, що увійшли до альбому, вона написала сама. Диск отримав робочу назву «TBA». Дві композиції «Paris For President» і «My BFF», що ввійшли в збірник, співачка презентувала в 2008 році. Але повномасштабний реліз платівки так і не відбувся. За нетривалу музичну кар'єру Хілтон створила 21 кліп на свої пісні. Серед них відео на треки «High Off My Love», «Nothing In This World», «Stars Are Blind» та інші.
Періс Хілтон - Paris For President
На початку 2000-х блондинка знайшла ще одну сферу, якої раніше не відзначилася. Це письменство. Разом з Мерл Гінсберг вона випустила книгу «Одкровення спадкоємиці. Найбільш стильні і дотепні штучки», за яку отримала $100 тис. Щоправда, критики рознесли працю Періс Хілтон в пух і прах, але читачам книга сподобалася.
Книги Періс Хілтон
В середині першого десятиліття 2000-х зірка проявила дизайнерські таланти. Вона брала участь у створенні нової колекції сумок популярної японської фірми «Samantha Thavasa». Тоді ж з'явилися ювелірні прикраси для онлайн-магазину «Amazon.com», до яких теж застосувала свою фантазію Хілтон. Сумками та ювелірними виробами знаменитість не обмежилася і випустила власну лінію парфумів.
В цей же час креативна блондинка уклала договір з мережею нічних клубів «Paris Club», які отримали право використовувати її ім'я. Перше розважальний заклад з'явилося в штаті Флорида, в Орландо. Другий клуб теж відкрився у Флориді, в Джексонвиле, в 2006 році. Але через рік власник мережі Фред Калилиан розірвав договір з Періс Хілтон через порушення нею кількох пунктів. Дівчина часто ігнорувала заплановані в клубах зустрічі.
Спробувала свої сили всюдисуща і енергійна Періс Хілтон в рекламі мережі фаст-фуду «carl's Jr.» і в якості діджея. У 2003-2004 роках ім'я Періс Хілтон потрапило в журнал «Форбс». Вона зуміла заробити $2 млн, А в 2006-2007 роках світська левиця довела свій статок до $8,3 млн, довівши всім, в тому числі і який позбавив її спадщини дідусеві, що цілком здатна забезпечити себе сама.
Періс Хілтон і «Club Paris»
Періс Хілтон придбала популярність не тільки фільмами, піснями і дизайнерськими колекціями. Вона часто потрапляє в скандали, про яких потім пишуть і розповідають у ЗМІ.
Проблеми з законом
Вперше дівчина познайомилася з поліцейськими у вересні 2006 року. Періс Хілтон заарештували за водіння в нетверезому стані.Вона визнала провину і заплатила штраф в $ 1,5 тис. А ще їй призначили 36 місяців випробувального терміну.
Але поводитися як належить леді Періс було важко. На початку 2007-го знаменитість знову затримали дорожні поліцейські. А через місяць красуня «порадувала» жовту пресу свіжим скандалом. Її затримали за перевищення швидкості. Навесні того ж року Хілтон засудили до тюремного ув'язнення на 45 діб.
Родичі доставили невгамовну Періс у в'язницю відразу ж після вручення їй кінонагороди MTV. Але через 4 дня добрий шериф відпустив блондинку під домашній арешт через погане самопочуття. Суд повернув дівчину назад. На волю вона вийшла через 23 дня, так і не відсидівши повного терміну.
Періс Хілтон і Ліндсей Лохан
Подейкували, що до частих арештів призвела наркозалежність Періс і розвивається алкоголізм. Світську левицю нерідко порівнювали з актрисою Ліндсі Лохан, яка мала проблеми з законом через схожих порушень.
Восени 2016- го Періс Хілтон побувала в Одесі. Світська левиця приїхала на відкриття нового нічного клубу, де відіграла свій DJ-сет. Щоб зайняти столик в клубі, бажаючі заплатили 20 тис. Гривень. У подарунок заклад дарувало відвідувачеві пляшку елітного шампанського «Cristal», ціна якого вище 7000 гривень.
Періс Хілтон в Одесі
Знаменитість оселилася в кращому номері дорогого готелю «Брістоль», покаталася по місту на білому «Ламборгіні» і на 4 години запізнилася в клуб.
Особисте життя
Особисте життя Періс Хілтон завжди вирувало. З 2000 року хлопцем Періс Хілтон був колишній чоловік Памели Андерсон Рік Саломон.
https://24smi.org/celebrity/43-peris-khilton.html
Переклала українською мовою 16.06.20 7.05
https://24smi.org/celebrity/43-peris-khilton.html
Переклала українською мовою 16.06.20 7.05
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879827
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 16.06.2020
Принц Швеции показал фото со своей свадьбы, которых еще не было в сети
вчера 23:57
Принц Швеции показал фото со своей свадьбы, которых еще не было в сети
Сын короля Швеции Карла Густава и королевы Сильвии женился еще в 2015 году. По случаю годовщины Карл Филипп решил опубликовать несколько эксклюзивных фото, которых еще не видели поклонники королевской семьи.
Снимки появились на инстаграм-странице принца и сразу же попали во все мировые СМИ. Принц Карл Филипп и его избранница София решили показать новые фотографии, которые покорили поклонников нежностью и роскошью.
"Однажды каждому человеку нужно сделать решающий выбор. Тот самый, который сильно повлияет на будущее. И для этого нужна чрезвычайная смелость. Смелость нужна только для того, чтобы выбрать не тот путь, который является более легким, а встать на тяжелую дорогу, являющейся верной", – написал Карл Филипп к фото.
Принц Швеции до церемонии бракосочетания
Принцесса София
Королевская свадьба в Швеции
Королевская свадьба состоялось 13 июня 2015 года в церкви Слоттсчюрка, что в Стокгольме. Принц Швеции Карл Филипп женился на обычной девушке Софие, которая до замужества изучала финансовое дело в США и работала моделью и инструктором по йоге. Такая история современной Золушки привлекла внимание всего мира, а за трансляцией церемонии следили миллионы людей.
Принц Карл Филипп и София решили не пренебрегать королевскими традициями: пара проехалась по улицам города в старинной карете, здороваясь со всеми встречными. Кроме того, принцесса София дополнила свой образ невесты тиарой, взятой из королевской коллекции украшений.
Королевская свадьба принца Карла Филиппа и Софии
Принц и принцесса Швеции
Принц Карл Филипп и София на праздновании свадьбы
Источник: 24tv.ua
https://internetua.com/princ-shvecii-pokazal-foto-so-svoei-svadby-kotoryh-esxe-ne-bylo-v-set
Перевела на украинский язык 16.06.20 6.16
Принц Швеції показав фото зі свого весілля, яких ще не було в мережі
вчора 23:57
Принц Швеції показав фото зі свого весілля, яких ще не було в мережі
Син короля Швеції Карла Густава і королеви Сільвії одружився ще в 2015 році. З нагоди річниці Карл Філіп вирішив опублікувати кілька ексклюзивних фото, яких ще не бачили прихильники королівської сім'ї.
Знімки з'явилися на instagram-сторінці принца і відразу ж потрапили у всі світові ЗМІ. Принц Карл Філіп і його обраниця Софія вирішили показати нові фотографії, які підкорили шанувальників ніжністю і розкішшю.
"Одного разу кожній людині потрібно зробити вирішальний вибір. Той самий, який сильно вплине на майбутнє. І для цього потрібна надзвичайна сміливість. Сміливість потрібна тільки для того, щоб вибрати той шлях, який є більш легким, а встати на важку дорогу, є правильною", – написав Карл Філіп до фото.
Принц Швеції до церемонії одруження
Принцеса Софія
Королівське весілля в Швеції
Королівське весілля відбулося 13 червня 2015 року в церкві Слоттсчюрка, що в Стокгольмі. Принц Швеції Карл Філіп одружився на звичайній дівчині Софії, яка до заміжжя вивчала фінансовий справа в США і працювала моделлю і інструктором з йоги. Така історія сучасної Попелюшки привернула увагу всього світу, а за трансляцією церемонії стежили мільйони людей.
Принц Карл Філіп і Софія вирішили не нехтувати королівськими традиціями: пара проїхалася вулицями міста в старовинній кареті, вітаючись з усіма зустрічними. Крім того, принцеса Софія доповнила свій образ нареченої тіарою, взятої з королівської колекції прикрас.
Королівське весілля принца Карла Філіпа і Софії
Принц і принцеса Швеції
Принц Карл Філіп і Софія на святкуванні весілля
Джерело: 24tv.ua
https://internetua.com/princ-shvecii-pokazal-foto-so-svoei-svadby-kotoryh-esxe-ne-bylo-v-set
Переклала на українську мову 16.06.20 6.16
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879821
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 16.06.2020
Сады, парки и бульвары: спутниковые фотографии зеленых насаждений в городских центрах
Центральный парк
Наличие зеленых зон в городских центрах представляет выгоду на климатическом и экологическом уровнях, обеспечивая преимущества, связанные с контролем загрязнения, регулированием температуры и сохранением биоразнообразия во всем мире. Функционирующие как общие зоны отдыха и спорта, зеленые насаждения также оказывают положительное влияние на социальную сферу, оказывая непосредственное влияние на здоровье и благополучие жителей районов и городов, в которых они расположены.
Уровень доступа населения к зеленым зонам города в основном определяется их расположением и распределением в городских условиях. Эта конформация и организация, на которые могут влиять несколько факторов, таких как исторический контекст, в котором разрабатывался городской план, топография региона или плотность населения, могут значительно различаться в зависимости от места, а не только между городом и другим. но и в том же городе.
Одним из способов заметить различия в распределении зеленых насаждений является использование аэрофотоснимков, важных инструментов для изучения, изучения и планирования секторов города. На аэрофотоснимках различных городских условий по всему миру, предоставленных сайтом Daily Overview, мы анализируем некоторые способы распределения зеленых насаждений в городских центрах:
Малые и средние парки
В целом, небольшие и средние парки связаны с масштабами окрестностей и районов, в которых они размещены, и могут принимать форму садов, карманных парков, игровых площадок и спортивных площадок. Из-за своего небольшого масштаба они обслуживают небольшое количество пользователей, что не означает, что они существенно не улучшают качество контекстов, в которые они вставлены. Примеры этих небольших городских парков можно увидеть в таких городах, как Ла-Плата (Аргентина), Монтевидео (Уругвай) и Мадрид (Испания).
Ла-Плата, Аргентина.
Монтевидео, Уругвай.
Мадрид, Испания.
Зеленые зоны внутри яблок
Города, чья городская структура организована в блоки и суперблоки, могут восстанавливать центральные пустоты блоков, обрамленных зданиями, для развития зеленых зон внутри. Как и соседние внутренние парки, эти зоны могут иметь определенные ограничения для общественного пользования и включать мероприятия, которыми управляют жители окружающих зданий, такие как общественные сады и детские игровые площадки. Случаи зеленых зон можно найти в городских кварталах в Брюсселе (Бельгия), Лионе (Франция) и в суперблоках Бразилиа (Бразилия).
Бразилиа, Бразилия.
Лион, Франсия.
Bruselas, Bélgica.
Лесистые тропы
Распределение деревьев и растительности вдоль дорог и транспортных маршрутов тесно связано с планировкой и намерениями городского планирования. Обеспечивая тень для водителей, снижая температуру в жаркие дни и обеспечивая сдерживание в ветреные и дождливые дни, усаженные деревьями дорожки обеспечивают больший комфорт для пешеходов и велосипедистов в городах. Растительность на улицах и проспектах также действует как акустический барьер, который изолирует здания от окружающей среды от шума дорожного движения, поэтому власти должны рассматривать его как важный элемент городской инфраструктуры. Мы находим много примеров дорог и обсаженных деревьями дорог по всему миру, от Берлина (Германия) до Нью-Дели (Индия) и Тель-Авива (Израиль).
Фриденау, Берлин, Алемания.
Тель-Авив, Израиль.
Зеленые зоны возле водоемов
При обнаружении вблизи озер и водных путей растительность выполняет экологическую функцию по сохранению водных ресурсов, обеспечивая тень для водных объектов (контролируя температуру среды обитания водных видов), поставляя питательные вещества для водных организмов и фильтруя осадки и загрязняющие вещества. Растительный покров также важен для сохранения геологической устойчивости и предотвращения оползней. Интересные примеры городских зеленых зон, расположенных вблизи водных путей, можно найти в Минске (Беларусь) и Берне (Швейцария).
Минск, Белоруссия.
Берна, Суиза.
Заповедники и природоохранные зоны
В некоторых городах зеленые зоны, такие как леса, водно-болотные угодья и холмы, защищены для сохранения биологического разнообразия региона. Эти места могут быть дальше от городских центров и иметь контролируемый доступ. Несмотря на это, есть также случаи, когда заповедники полностью интегрированы в город, удовлетворяя спрос населения на зеленые насаждения. В качестве примеров можно привести случаи из Шэньчжэня (Китай) и Торонто (Канада).
Шэньчжэнь, Китай.
Торонто, Канада.
Большие парки
Во многих городах есть большой парк, обычно расположенный в центральной зоне, который может быть полезен не только тем, кто занимается традиционными развлекательными, спортивными и социальными мероприятиями, но и туристам, привлекающим посетителей из других городов и стран. Яркими примерами являются Центральный парк в Нью-Йорке и Парк Золотые Ворота в Сан-Франциско, оба в Соединенных Штатах.
Парк Золотых Ворот, Сан-Франциско, Estados Unidos.
Центральный парк, Нью-Йорк, Estados Unidos.
https://tendig.com/gardens-parks-and-boulevards-satellite-photographs-of-green-spaces-in-urban-centers/
Перевела на украинский язык 14.06.20 5.46
Сади, парки та бульвари: супутникові фотографії зелених насаджень в міських центрах
Центральний парк
Наявність зелених зон в міських центрах являє вигоду на кліматичному та екологічному рівнях, забезпечуючи переваги, пов'язані з контролем забруднення, регулюванням температури і збереженням біорізноманіття в усьому світі. Функціонують як загальні зони відпочинку і спорту, зелені насадження також надають позитивний вплив на соціальну сферу, надаючи безпосередній вплив на здоров'я і благополуччя жителів районів і міст, в яких вони розташовані.
Рівень доступу населення до зелених зон міста в основному визначається їх розташуванням і розподілом в міських умовах. Ця конформація та організація, на які можуть впливати кілька факторів, таких як історичний контекст, у якому розроблявся міський план, топографія регіону або щільність населення, можуть значно відрізнятися в залежності від місця, а не тільки між містом і іншим. але і в тому ж місті.
Одним із способів помітити відмінності у розподілі зелених насаджень є використання аерофотознімків, важливих інструментів для вивчення, вивчення і планування секторів міста. На аэрофотоснимках різних міських умов по всьому світу, наданих сайтом Daily Overview, ми аналізуємо деякі способи розподілу зелених насаджень в міських центрах:
Малі та середні парки
В цілому, невеликі і середні парки пов'язані з масштабами околиць і районів, в яких вони розміщені, і можуть приймати форму садів, кишенькових парків, ігрових майданчиків і спортивних майданчиків. З-за свого невеликого масштабу вони обслуговують невелику кількість користувачів, що не означає, що вони суттєво не покращують якість контекстів, у яких вони вставлені. Приклади цих невеликих міських парків можна побачити в таких містах, як Ла-Плата (Аргентина), Монтевідео (Уругвай) і Мадрид (Іспанія).
Ла-Плата, Аргентина.
Монтевідео, Уругвай.
Мадрид, Іспанія.
Зелені зони всередині яблук
Міста, чия міська структура організована в блоки і суперблоки, можуть відновлювати центральні порожнечі блоків, обрамлених будівлями, для розвитку зелених зон всередині. Як і сусідні внутрішні парки, ці зони можуть мати певні обмеження для громадського користування і включати заходи, якими керують жителі навколишніх будинків, такі як громадські сади та дитячі ігрові майданчики. Випадки зелених зон можна знайти в міських кварталах в Брюсселі (Бельгія), Ліоні (Франція) і в суперблоках Бразиліа (Бразилія).
Бразиліа, Бразилія.
Ліон, Франсия.
Bruselas, Bélgica.
Лісисті стежки
Розподіл дерев і рослинності уздовж доріг і транспортних маршрутів тісно пов'язано з плануванням і намірами міського планування. Забезпечуючи тінь для водіїв, знижуючи температуру в спекотні дні і забезпечуючи стримування у вітряні й дощові дні, засаджені деревами доріжки забезпечують більший комфорт для пішоходів та велосипедистів у містах. Рослинність на вулицях і проспектах також діє як акустичний бар'єр, який ізолює будівлі від навколишнього середовища від шуму дорожнього руху, тому влада повинна розглядати його як важливий елемент міської інфраструктури. Ми знаходимо багато прикладів доріг та обсаджених деревами доріг по всьому світу, від Берліна (Німеччина) до Нью-Делі (Індія) і Тель-Авіва (Ізраїль).
Фриденау, Берлін, Алеманія.
Тель-Авів, Ізраїль.
Зелені зони біля водоймищ
При виявленні поблизу озер і водних шляхів рослинність виконує екологічну функцію по збереженню водних ресурсів, забезпечуючи тінь для водних об'єктів (контролюючи температуру середовища перебування водних видів), поставляючи поживні речовини для водних організмів і фільтруючи опади і забруднюючі речовини. Рослинний покрив важливий для збереження геологічної стійкості і запобігання зсувів. Цікаві приклади міських зелених зон, розташованих поблизу водних шляхів, можна знайти в Мінську (Білорусь) та Берні (Швейцарія).
Мінськ, Білорусь.
Берна, Суиза.
Заповідники та природоохоронні зони
У деяких містах зелені зони, такі як ліси, водно-болотні угіддя і пагорби, захищені для збереження біологічного різноманіття регіону. Ці місця можуть бути далі від міських центрів і мати контрольований доступ. Незважаючи на це, є також випадки, коли заповідники повністю інтегровані в місто, задовольняючи попит населення на зелені насадження. В якості прикладів можна навести випадки з Шеньчженя (Китай) і Торонто (Канада).
Шеньчжень, Китай.
Торонто, Канада.
Великі парки
У багатьох містах є великий парк, зазвичай розташований в центральній зоні, який може бути корисний не тільки тим, хто займається традиційними розважальними, спортивними та соціальними заходами, але й туристам, що приваблює відвідувачів з інших міст і країн. Яскравими прикладами є Центральний парк в Нью-Йорку і Парк Золоті Ворота в Сан-Франциско, обидва у Сполучених Штатах.
Парк Золотих Воріт, Сан-Франциско, Estados Unidos.
Центральний парк, Нью-Йорк, Estados Unidos.
https://tendig.com/gardens-parks-and-boulevards-satellite-photographs-of-green-spaces-in-urban-centers/
Переклала на українську мову 14.06.20 5.46
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879605
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 14.06.2020
11 мест природы, которые кажутся специально спроектированными в форме сердца
Сердце озера (Канада)
Природа дарит нам великолепные пейзажи и места на любой вкус. Хотя это кажется невероятным, он также отвечал за представление любви в своей работе. Озера, острова и леса в форме сердца, которое влюбляется невооруженным глазом.
1. Озеро Сканно (Италия)
Расположенное в Аквиле, в регионе Абруццо, природное озеро является крупнейшим в регионе. Если вы хотите сделать фотографию, лучшее место - это смотровая площадка Frattura Nuova, откуда вы можете увидеть форму сердца.
2. Сердце Кантабрии (Испания)
Сердце Кантабрии (Испания)Источник: Сельский туризм Кантабрии / Youtube
В муниципалитете Гуриезо, в Кантабрии, если вы отправитесь на природную смотровую площадку рядом с Вирхен-де-лас-Ньевес, вы сможете созерцать этот сосновый лес в форме сердца.
3. Сердце Коралл (Австралия)
Он расположен на островах Уитсандей и относится к Большому Барьерному рифу. Он защищен, поэтому вы не можете в нем нырять, но вы можете оценить его характерную форму с воздуха, либо на вертолете, либо на гидросамолете.
4. Остров Галешняк (Хорватия)
Хорватия источник: instagram.com/croatiafulloflife
Также известный как «Исла-дель-Амор» или «Исла-де-Лос-Энаморадос». Вы можете себе представить, что ее прозвища получаются благодаря ее эффектной форме сердца. Он расположен на канале Пасмана. Хотя остров является частным, проводятся небольшие свадьбы и туры из Ткон. У вас уже есть новый пункт назначения, чтобы запланировать с вашим партнером!
5. Озеро Оулер (Ирландия)
источник: All Around Ирландия / Youtube
Расположенная в Уиклоу, это прекрасная экскурсия для тех, кто любит природу. Если вы находитесь в этом районе, не стесняйтесь посетить озеро Тэй (всего в 30 минутах езды на машине), красивое черное озеро, о котором вы можете найти более подробную информацию в этой статье Genial.
6. Сент-Полс-Бэй (Греция)
Сент-Полс-Бэй (Греция) источник: gerasimov / Depositphotos
Он расположен в Линдосе, Родос, райском месте с прекрасными пляжами, византийскими церквями и традиционными греческими домами. Пляж Агиос Павлос, видимый под определенными углами, имеет форму сердца благодаря своей каменной структуре.
7. Кальварес Лейк (Швейцария) Озеро Кальварес (Швейцария)Источник: Моя Швейцария / Facebook
В Россе, в кантоне Граубюнден, находится это прекрасное озеро. Чтобы добраться туда, нужна трудная прогулка, но результат, несомненно, того стоит. Между горами лежит это прекрасное озеро на высоте 2215 метров над уровнем моря.
8. Озеро Трновачко (Черногория)
Озеро Трновачко (Черногория)источник: instagram.com/frkadela/
Он расположен в северной части Черногории, на высоте 1517 метров, в окружении горных вершин. Это высоко посещено летом и имеет глубокую сине-зеленую воду.
9. Исла Корасон (Аргентина)
Исла Корасон (Аргентина)источник: instagram.com/soffihoy/
В Барилоче, в аргентинской Патагонии, есть этот остров, который хорошо назван. Он окружен озером Маскарди, на территории которого находится национальный парк Науэль Хуапи.
10. Сердце озера (Канада)
Сердце озера (Канада)Источник: Jayeffex / Reddit
Расположенный в Ompah, Онтарио, это стало очень посещаемым местом туристами и фотографами. Власти обеспокоены потоком людей, идущих по территории без надлежащей одежды, так как это очень многолюдное место для охотников.
11. Остров Мипик (Австралия)
Остров мейкпис
Это частный остров, который можно арендовать. Цена начинается с 5500 австралийских долларов (3500 долларов США) за ночь. На острове вы можете найти множество удобств: тренажерный зал, аудиовизуальную комнату, бассейн, барбекю, теннисный корт, комнату для йоги и маршруты для изучения острова.
https://tendig.com/11-places-of-nature-that-seem-specially-designed-to-be-shaped-like-a-heart/
Перевела на украинский язык 14.06.20 5.09
11 місць природи, які здаються спеціально спроектованими у формі серця
Серце озера (Канада)
Природа дарує нам чудові пейзажі і місця на будь-який смак. Хоча це здається неймовірним, він також відповідав за подання любові в своїй роботі. Озера, острови і ліси у формі серця, яка закохується неозброєним оком.
1. Озеро Сканно (Італія)
Розташоване в Аквілі у регіоні Абруццо, природне озеро є найбільшим в регіоні. Якщо ви хочете зробити фотографію, найкраще місце - це оглядовий майданчик Frattura Nuova, звідки ви можете побачити форму серця.
2. Серце Кантабрії (Іспанія)
Серце Кантабрії (Іспанія)Джерело: Сільський туризм Кантабрії / Youtube
У муніципалітеті Гуриезо, в Кантабрії, якщо ви вирушите на природне оглядовий майданчик поруч з Вірхен-де-лас-Ньевес, ви зможете споглядати цей сосновий ліс у формі серця.
3. Серце Корал (Австралія)
Він розташований на островах Уїтсандей і відноситься до Великого Бар'єрного рифу. Він захищений, тому ви не можете в ньому пірнати, але ви можете оцінити його характерну форму з повітря, або на вертольоті, або на гідролітаку.
4. Острів Галешняк (Хорватія)
Хорватія джерело: instagram.com/croatiafulloflife
Також відомий як «Ісла-дель-Амор» або «Ісла-де-Лос-Энаморадос». Ви можете собі уявити, що її прізвиська виходять завдяки ефектній формі серця. Він розташований на каналі Пасмана. Хоча острів є приватним, проводяться невеликі весілля і тури з Ткон. У вас вже є новий пункт призначення, щоб запланувати з вашим партнером!
5. Озеро Оулер (Ірландія)
джерело: All Around Ірландія / Youtube
Розташований у Уїклоу, це прекрасна екскурсія для тих, хто любить природу. Якщо ви знаходитесь в цьому районі, не соромтеся відвідати озеро Тей (всього в 30 хвилинах їзди на машині), гарне чорне озеро, про яке ви можете знайти більш детальну інформацію у цій статті Genial.
6. Сент-Полс-Бей (Греція)
Сент-Полс-Бей (Греція) джерело: gerasimov / Depositphotos
Він розташований у Ліндос, Родос, райському місці з чудовими пляжами, візантійськими церквами і традиційними грецькими будинками. Пляж Агіос Павлос, видимий під певними кутами, має форму серця завдяки своїй кам'яній структурі.
7. Кальварес Лейк (Швейцарія) Озеро Кальварес (Швейцарія)Джерело: Моя Швейцарія / Facebook
У Россе, в кантоні Граубюнден, знаходиться це прекрасне озеро. Щоб дістатися туди, потрібна важка прогулянка, але результат, безсумнівно, того коштує. Між горами лежить це прекрасне озеро на висоті 2215 метрів над рівнем моря.
8. Озеро Трновачко (Чорногорія)
Озеро Трновачко (Чорногорія)джерело: instagram.com/frkadela/
Він розташований у північній частині Чорногорії, на висоті 1517 метрів, в оточенні гірських вершин. Це високо відвідано влітку і має глибоку синьо-зелену воду.
9. Ісла Корасон (Аргентина)
Ісла Корасон (Аргентина)джерело: instagram.com/soffihoy/
В Барілоче, в аргентинській Патагонії, є цей острів, який добре названий. Він оточений озером Маскарди, на території якого знаходиться національний парк Науель Хуапі.
10. Серце озера (Канада)
Серце озера (Канада)Джерело: Jayeffex / Reddit
Розташований у Ompah, Онтаріо, це стало дуже відвідуваним місцем туристами і фотографами. Влада стурбована потоком людей, що йдуть по території без належної одягу, так як це дуже багатолюдне місце для мисливців.
11. Острів Мипик (Австралія)
Острів мейкпіс
Це приватний острів, який можна орендувати. Ціна починається з 5500 австралійських доларів (3500 доларів США) за ніч. На острові ви можете знайти безліч зручностей: тренажерний зал, аудіовізуальну кімнату, басейн, барбекю, тенісний корт, кімнати для йоги і маршрути для вивчення острова.
https://tendig.com/11-places-of-nature-that-seem-specially-designed-to-be-shaped-like-a-heart/
Переклала на українську мову 14.06.20 5.09
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879602
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 14.06.2020
Наш юный земляк победил на Всеукраинском конкурсе красоты и талантов
Рубрика: НОВОСТИ ДНЕПРА > Общество. 13.06.2020. г.
10-летний учащийся Слобожанской школы Владислав Лучний стал победителем Всеукраинского конкурса красоты и талантов в номинации «Кинематография».
Об этом на своей странице в ФБ сообщает пресс-секретарь Слобожанской ОТГ Тамила Жорняк
«Дякуємо всім, хто підтримав своїми голосами Владислава Лучнія - учасника Всеукраїнского фестивалю талантів та краси. Влад отримав Диплом лауреата 1 ступеня, а також приз глядацьких симпатій!», - отмечается в сообщении.
- Хотя Владу всего 10 лет, он прекрасно фотографирует и снимает видео. Очень может быть, что в будущим он станет гордостью украинского кино, а пока талантливый фотограф и оператор получил первый приз Всеукраинского фестиваля. Таким образом отмечена его работа по созданию клипа о нашей юной красавице Арине Ткаченко. Кроме того, Влад стал обладателем приза зрительских симпатий, - прокомментировала событие «Днепру вечернему» Тамила Жорняк.
Перевела на украинский язык 13.06.20 14.08
Наш юний земляк переміг на Всеукраїнському конкурсі краси і талантів
Рубрика: НОВИНИ ДНІПРА> Суспільство. 13.06.2020. м
10-річний учень Слобожанської школи Владислав лучний став переможцем Всеукраїнського конкурсу краси і талантів в номінації «Кінематографія».
Про це на своїй сторінці в ФБ повідомляє прес-секретар Слобожанської ОТГ Таміла Жорняк
«Дякуємо всім, хто підтрімав своими голосами Владислава Лучнія - учасника Всеукраїнского фестивалю талантів та краси. Влад получил Диплом лауреата 1 ступенів, а такоже приз глядацькіх сімпатій! », - наголошується в повідомленні.
- Хоча Владу всього 10 років, він прекрасно фотографує і знімає відео. Дуже може бути, що в майбутнім він стане гордістю українського кіно, а поки талановитий фотограф і оператор отримав перший приз Всеукраїнського фестивалю. Таким чином відзначено його роботу зі створення кліпу про нашу юної красуні Аріні Ткаченко. Крім того, Влад став володарем призу глядацьких симпатій, - прокоментувала подію «Дніпру вечірньому» Таміла Жорняк.
Переклала українською мовою 13.06.20 14.08
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879549
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 13.06.2020
ИЗ ИСТОРИИ ДНЕПРОПЕТРОВСКА
Улица Торговая. Фото: dnepr.com
09 Ноября 2012 16:33 Автор: Максим Кавун
1 октября 2011 года открылся комплекс "Пассаж", занявший целый квартал проспекта Карла Маркса от Европейского бульвара до улицы Ширшова. Еще недавно здесь располагались универмаг "Детский мир" и гостиница "Центральная". Привычные днепропетровцам символы советской эпохи уступили место другой архитектуре, что вызвало бурные споры среди горожан. Интересно, что застройка этого квартала менялась примерно раз в полвека. При этом уже 200 лет участок считается самым удачным торговым местом Екатеринослава–Днепропетровска.
С самого начала формирования Екатеринослава квартал нынешнего "Пассажа" находился в центре "нижнего города" и застраивался исключительно торговыми помещениями. По состоянию на 1837 г., квартал делился на две части; была застроена половина ближайшего к проспекту участка. Задняя часть оставалась пустой. На плане 1848 г. участок по красной линии проспекта застроен уже на две трети. В середине XIX века сформировалась архитектурная и функциональная специфика квартала, сохранившаяся вплоть до начала XXI века. Половину ширины занимал Старогостинный ряд – 2-хэтажные торговые здания, сходные по своей архитектуре. На плане 1885 г. два квартала, между улицами Московской и Торговой (Ширшова), обозначены как "Гостиный двор". Половину ширины квартала, сзади торгового ряда, занимал "Новый сквер". Деление квартала на две примерно равные части сохранялось до 2008 г. Только с начала 1990-х годов незастроенная часть позади "Детского мира" на десятилетие превратилась в рынок, который еще помнят большинство днепропетровцев. На плане 1898 г. пространство позади двух кварталов проспекта называется "Центральная площадь". В советское время площадь превратилась в улицу.
Рынок на Европейской, 1990 год. Фото: obozrevatel.com
"Пайторг" – архитектурная провокация 1920-х годов
В 1920-х годах началась кардинальная реконструкция квартала, при этом сохранялась доминирующая торговая функция. В 1927 г., к 10-летнему юбилею революции, на углу проспекта и улицы Торговой (Ширшова) был выстроен первый универмаг советского Днепропетровска – "Пайторг". Здание было построено в стиле конструктивизма и имело три этажа. Строительство "Пайторга" среди старых лавок стало архитектурной провокацией. Угол здания украшало металлическое завершение в виде башни-пирамиды, резко диссонировавшее с привычным окружением. Сгоревший во время войны "Пайторг" не стали восстанавливать. На его месте, рядом с первым Детским миром, устроили кафе-ресторан. И только в 1980-х годах место "Пайорга" заняла восточная часть нового Детского мира.
Застройка на месте ЦУМа, 1930 года. Фото: skyscrapercity.com
"Детский мир" – символ эпохи
В конце 30-х годов прошлого века между "Пайторгом" и старыми корпусами лавок возвели универмаг "Детский мир" по проекту Александра Красносельского. 26 декабря 1938 г. рядом открыли "показательный универмаг Народного комиссариата торговли СССР", а ныне ЦУМ, спроектированный тем же зодчим. А 26 июня 1939 г. открыли другой универмаг – "Детский мир". Первоначальный вид здания сильно отличался от того, каким его помнит нынешнее поколение. Фасад в стиле "неоклассицизм" состоял из трех секций, разделенных сдвоенными пилястрами. Старый Детский мир был зажат между "Пайторгом" и старыми лавками. И только в 1980-х годах после реконструкции (архитектор Э.Давыдова) получилось новое здание Детского мира из пяти секций по фасаду, в три этажа с 2-этажным мансардным завершением. Обновленный Детский мир просуществовал 20 лет – был открыт в 1987 г. и работал до конца 2007 г.
Гостиница "Центральная"
В послевоенный период архитекторам пришлось решать вопрос оформления западной части квартала. Облик нового здания определила архитектура двух универмагов – ЦУМа и Детского мира. В 1957-1959 гг. здесь была выстроена гостиница "Центральная" (проект арх. С. Тульчинского). Архитектуру 4-этажного здания специально выдержали в стиле "сталинский ампир" в контексте ансамбля площади Ленина. Однако выразительный облик с квадратными колоннами и богатый декор получил только парадный фасад. Боковая часть, выходившая на площадь с фонтаном, была решена очень сдержанно. Здание "Центральной" не было выдающимся памятником архитектуры, но ровно полвека входило в число знаковых объектов центра Днепропетровска.
Гостиница "Центральная", 2006 год. Фото: citex.info
В начале XXI века старые универмаг и гостиница перестали удовлетворять рыночным требованиям по организации пространства и качеству сервиса. Новые собственники зданий приняли решение о сносе данных объектов и кардинальной реконструкции всего квартала. В апреле–мае 2008 г. символы целой эпохи – Детский мир и гостиница, были снесены. Квартал пережил настоящую архитектурную революцию. Сохраняя функциональную специфику, изменились принципы застройки. Теперь всю площадь квартала занимает одно здание – ТЦ "Пассаж" (руководитель проектной группы – А. Дольник). Архитектуру "Пассажа" определяют элементы конструктивизма и минимализма.
Здание "Пассажа" своей концепцией и архитектурными формами уже успело вызвать неоднозначную реакцию горожан. Однако благодаря своим размерам и местоположению "Пассаж" все-таки стал заметным градостроительным объектом.
А теперь тут Пассаж. Фото: citex.info
И немного о Ширшова: первыми здесь жили караимы
Эта улица длиной два квартала двести лет является одной из самых оживленных в городе. На бывшей Торговой улице, с многочисленными магазинами и фешенебельными гостиницами, кипела деловая жизнь Екатеринослава. Здесь же проходила одна из первых линий городского трамвая.
В советское время улицу заселили разнообразные учреждения. В рыночную эпоху она снова оправдывает старое название – открываются новые торговые центры. В то же время доживают свой век несколько домов-ветеранов.
Улица Ширшова начала застраиваться уже в 1790-х годах. Первое ее название – Караимская. Жителями ее были караимы – тюркская народность, исповедующая религию, которую считают ответвлением иудаизма. В начале XIX в. караимы осели в Екатеринославе, где быстро заняли позиции в сфере бизнеса. Как писала в 1887 г. газета "Екатеринославский юбилейный листок", "почти все караимы… принадлежат к зажиточному классу общества, а некоторые из них ведут очень обширную торговлю табаком, бакалейными и мануфактурными товарами". В городе тогда жило около 40 караимских семейств.
Перекресток Московской и Караимской (Ширшова). Фото: skyscrapercity.com
Во второй половине XIX века улица получила название Торговая, которое она полностью оправдывала. По соседству с караимами стали селиться другие зажиточные екатеринославцы. Начиналась улица от Гостиного ряда (на месте "Детского мира"), пересекала улицу Харьковскую и заканчивалась у Успенской площади (ныне Демьяна Бедного). Улица была застроена 1-2-этажными домами, в которых располагались всяческие магазины: галантерейные, шляпные, часовые, золотых и серебряных вещей, обувные, обойные, книжные, бумажные, кондитерские и, наконец, винные.
Особым украшением Торговой улицы в самом ее начале был "Отель Континенталь" Здание имело привлекательный вид: с большим балконом-верандой на втором этаже, перекрывавшим всю ширину тротуара, а в качестве колонн были использованы женские статуи – кариатиды (прием, изобретенный еще в Древней Греции).
Это единственное здание в Екатеринославе, украшенное кариатидами в полный рост. Правда, "дамы" явно не были шедевром искусства, они были полноваты, претенциозно одеты, и все вместе это было хорошей рекламой заведения. Именно отсюда фотографировали Торговую улицу сто лет назад. Очень жаль, что здание отеля не сохранилось. Теперь с этого места отправляются маршрутные такси…
Дамы отеля "Континенталь". Фото: dnepr.com
На фото ниже застройка 1920-30х. "Торгсин" - "торговля с иностранцами" - магазины, куда население могло сдать свои драгоценности, а их в свою очередь продавали иностранцам за валюту - стране срочно нужны были деньги. Конструктивистское здание на углу - тоже "торгсин" (построенный, как и ЦУМ, в 1939 году. Детский Мир примыкал к нему слева), разрушено в войну.
"Торгсины". Фото: skyscrapercity.com
https://dp.vgorode.ua/news/transport_y_ynfrastruktura/145149
Перевела на украинский язык 11.06.20 8.16
З ІСТОРІЇ ДНІПРОПЕТРОВСЬКА
Вулиця Торгова. Фото: dnepr.com
09 Листопада 2012 16:33 Автор: Максим Кавун
1 жовтня 2011 року відкрився комплекс "Пасаж", що зайняв цілий квартал проспекту Карла Маркса від Європейського бульвару до вулиці Ширшова. Ще недавно тут розташовувалися універмаг "Дитячий світ" і готель "Центральна". Звичні дніпропетровцям символи радянської епохи поступилися місцем іншій архітектурі, що викликало бурхливі суперечки серед городян. Цікаво, що забудова цього кварталу змінювалася приблизно раз на півстоліття. При цьому вже 200 років ділянка вважається найвдалішим торговим місцем Катеринослава–Дніпропетровська.
З самого початку формування Катеринослава квартал нинішнього "Пасажу" знаходився в центрі "нижнього міста" і забудовувався виключно торговими приміщеннями. Станом на 1837 р., квартал ділився на дві частини; була забудована половина найближчого до проспекту ділянки. Задня частина залишалася порожньою. На плані 1848 р. ділянку по червоній лінії проспекту забудований вже на дві третини. У середині XIX століття сформувалася архітектурна та функціональна специфіка кварталу, що збереглася аж до початку XXI століття. Половину ширини займав Старогостинний ряд – 2-хэтажные торговельні будівлі, подібні по своїй архітектурі. На плані 1885 р. два квартали, між вулицями Московською та Торговельної (Ширшова) позначені як "Гостинний двір". Половину ширини кварталу, ззаду торгового ряду, займав "Новий сквер". Поділ кварталу на дві приблизно рівні частини зберігалося до 2008 р. Тільки з початку 1990-х років незабудована частина позаду "Дитячого світу" на десятиліття перетворилася на ринок, який ще пам'ятають більшість дніпропетровців. На плані 1898 р. простір позаду двох кварталів проспекту називається "Центральна площа". У радянський час площа перетворилася на вулицю.
Ринок на Європейській, 1990 рік. Фото: obozrevatel.com
"Пайторг" – архітектурна провокація 1920-х років
У 1920-х роках розпочалася кардинальна реконструкція кварталу, при цьому зберігалася домінуюча торгова функція. У 1927 р., до 10-річного ювілею революції, на розі проспекту і вулиці Торгової (Ширшова) був збудований перший універмаг радянського Дніпропетровська – "Пайторг". Будівля була побудована у стилі конструктивізму і мала три поверхи. Будівництво "Пайторга" серед старих лавок стало архітектурної провокацією. Кут будівлі прикрашало металеве завершення у вигляді вежі-піраміди, різко диссонировавшее зі звичним оточенням. Згорілий під час війни "Пайторг" не стали відновлювати. На його місці, поруч з першим Дитячим світом, влаштували кафе-ресторан. І тільки в 1980-х роках місце "Пайорга" зайняла східна частина нового Дитячого світу.
Забудова на місці Цуму, 1930 року. Фото: skyscrapercity.com
"Дитячий світ" – символ епохи
В кінці 30-х років минулого століття між "Пайторгом" і старими корпусами крамниць звели універмаг "Дитячий світ" за проектом Олександра Красносельського. 26 грудня 1938 р. відкрили "показовий універмаг Народного комісаріату торгівлі СРСР", а нині ЦУМ, спроектований тим же архітектором. А 26 червня 1939 р. відкрили інший універмаг – "Дитячий світ". Первісний вигляд будівлі сильно відрізнявся від того, яким його пам'ятає нинішнє покоління. Фасад в стилі "неокласицизм" складався з трьох секцій, розділених здвоєними пілястрами. Старий Дитячий світ був затиснутий між "Пайторгом" і старими лавками. І тільки в 1980-х роках після реконструкції (архітектор Е. Давидова) вийшло нове приміщення Дитячого світу з п'яти секцій по фасаду, в три поверхи з 2-поверховим мансардним завершенням. Оновлений Дитячий світ проіснував 20 років – був відкритий в 1987 р. працював до кінця 2007 р.
Готель "Центральна"
У післявоєнний період архітекторам довелося вирішувати питання оформлення західній частині кварталу. Вигляд нової будівлі визначила архітектура двох універмагів – Цуму і Дитячого світу. У 1957-1959 рр. тут була збудована готель "Центральна" (проект арх. С. Тульчинського). Архітектуру 4-поверхової будівлі спеціально витримали в стилі "сталінський ампір" у контексті ансамблю площі Леніна. Однак виразний вигляд з квадратними колонами і багатий декор отримав лише парадний фасад. Бічна частина, яка виходила на площу з фонтаном, була вирішена дуже стримано. Будівля "Центральної" не було видатним пам'ятником архітектури, але рівно півстоліття входило в число знакових об'єктів центру Дніпропетровська.
Готель "Центральна", 2006 рік. Фото: citex.info
На початку XXI століття старі універмаг і готель перестали відповідати ринковим вимогам з організації простору і якості сервісу. Нові власники будівель прийняли рішення про знесення даних об'єктів і кардинальної реконструкції всього кварталу. У квітні–травні 2008 р. символи цілої епохи – Дитячий світ і готель, були знесені. Квартал пережив справжню архітектурну революцію. Зберігаючи функціональну специфіку, змінилися принципи забудови. Тепер всю площу кварталу займає одна будівля – ТЦ "Пасаж" (керівник проектної групи – А. Дольник). Архітектуру "Пасажу" визначають елементи конструктивізму і мінімалізму.
Будівля "Пасажу" своєю концепцією і архітектурними формами вже встигло викликати неоднозначну реакцію городян. Однак завдяки своїм розмірам і розташування "Пасаж" все-таки став помітним містобудівним об'єктом.
А тепер тут Пасаж. Фото: citex.info
І трохи про Ширшова: першими тут жили караїми
Ця вулиця довжиною два квартали двісті років є однією з найжвавіших у місті. На колишньої Торгової вулиці, з численними магазинами і фешенебельними готелями, кипіла ділове життя Катеринослава. Тут же проходила одна з перших ліній міського трамвая.
У радянський час вулицю заселили різноманітні установи. В ринкову епоху вона знову виправдовує стара назва – відкриваються нові торгові центри. У той же час доживають свій вік кілька будинків-ветеранів.
Вулиця Ширшова почала забудовуватися вже в 1790-х роках. Перша її назва – Караїмська. Жителями її були караїми – тюркська народність, сповідує релігію, яку вважають відгалуженням іудаїзму. На початку XIX ст. караїми осіли в Катеринославі, де швидко зайняли позиції у сфері бізнесу. Як писала в 1887 р. газета "Катеринославський юбилейный листок", "майже всі караїми... належать до заможного класу суспільства, а деякі з них ведуть дуже велику торгівлю тютюном, бакалійними і мануфактурными товарами". У місті тоді жило близько 40 караїмських родин.
Перехрестя Московської та Караїмської (Ширшова). Фото: skyscrapercity.com
У другій половині XIX ст. вулиця отримала назву Торгова, яке вона повністю виправдовувала. По сусідству з караїмами стали селитися інші заможні катеринославці. Починалася вулиця від Гостиного ряду (на місці "Дитячого світу"), перетинала вулицю Харківську і закінчувалася у Успенській площі (нині Дем'яна Бідного). Вулиця була забудована 1-2-поверховими будинками, в яких розташовувалися всілякі магазини: галантерейні, капелюшні, часові, золотих і срібних речей, взуттєві, шпалерні, книжкові, паперові, кондитерські і, нарешті, винні.
Особливою прикрасою Торгової вулиці в самому її початку був "Готель Континенталь" Будівля мала привабливий вигляд: з великим балконом-верандою на другому поверсі, перекрывавшим всю ширину тротуару, а в якості колон були використані жіночі статуї – каріатиди (прийом, винайдений ще в Стародавній Греції).
Це єдина будівля в Катеринославі, прикрашене каріатидами в повний зріст. Правда, "дами" явно не були шедевром мистецтва, вони були повні, претензійно одягнені, і все разом це було гарною рекламою закладу. Саме звідси фотографували Торгову вулицю сто років тому. Дуже шкода, що будівля готелю не збереглося. Тепер з цього місця відправляються маршрутні таксі...
Дами готелю "Континенталь". Фото: dnepr.com
На фото нижче забудова 1920-30х. "Торгсин" - "торгівля з іноземцями" - магазини, куди населення могло здати свої коштовності, а їх у свою чергу продавали іноземцям за валюту - країні терміново потрібні були гроші.Конструктивістське будівлю на розі - теж "торгсин" (побудований, як і ЦУМ, в 1939 році. Детский Мир примикав до нього зліва), зруйновано під час війни.
"Торгсин". Фото: skyscrapercity.com
https://dp.vgorode.ua/news/transport_y_ynfrastruktura/145149
Переклала українською мовою 11.06.20 8.16
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879289
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 11.06.2020
Первый торговый центр Днепра: история легендарного ЦУМа
Андрей Незнаенко
10.06.2020 18:00
Главный универмаг Днепра был торжественно открыт 1 января 1939 года. Он стал крупнейшим на тот момент торговым комплексом в городе.
Как сообщает корреспондент Днепровской панорамы, здание было спроектировано знаменитым днепровским архитектором Александром Леонтиевичем Красносельским.
Изначально ЦУМ имел значительно меньшую площадь, чем сейчас, и был заметно расширен в ходе более поздней реконструкции. Здание увеличилось как в ширину, так и вдоль главного фасада.
В целом, можно сказать, что несмотря на многочисленные перемены, здание сохранило свою главную торговую функцию и остается одним из важнейших городских ориентиров.
Материалы взяты на странице Музея истории Днепра и в телеграм канале днепровского блогера Артема Костюка.
https://dnpr.com.ua/dp-life/pervyj-torgovyj-centr-dnepra-istorija-legendarnogo-cuma-foto/
Перевела на украинский язык 11.06.20 7.31
Перший торговий центр Дніпра: історія легендарного ЦУМа
Андрій Незнаенко
10.06.2020 18:00
Головний універмаг Дніпра був урочисто відкритий 1 січня 1939 року. Він став найбільшим на той момент торговим комплексом в місті.
Як повідомляє кореспондент Дніпровської панорами, будівля була спроектована знаменитим дніпровським архітектором Олександром Леонтійович Красносельський.
Спочатку ЦУМ мав значно меншу площу, ніж зараз, і був помітно розширено в ході пізнішій реконструкції. Будівля збільшилася як в ширину, так і вздовж головного фасаду.
В цілому, можна сказати, що незважаючи на численні зміни, будівля зберегла свою головну торгову функцію і залишається одним з найважливіших міських орієнтирів.
Матеріали взяті на сторінці Музею історії Дніпра і в телеграм каналі дніпровського блогера Артема Костюка.
https://dnpr.com.ua/dp-life/pervyj-torgovyj-centr-dnepra-istorija-legendarnogo-cuma-foto/
Переклала українською мовою 11.06.20 7.31
Символ советской торговли: история легендарного ЦУМа в Днепре
Анатолий Пархоменко
14.01.2019 18:00
В современном Днепре магазинов много, и товаров в них тоже. А вот в советское время и магазинов было поменьше, и с товарами в них проблематично. Так или иначе, эти магазины отражали ту эпоху, с ее дефицитами и радостью покупки желанного товара.
«Днепровская панорама» расскажет историю легендарного ЦУМа в Днепре.
Центральный универмаг — монументальное творение архитектора Александра Красносельского. Его двери впервые открылись для покупателей 30 декабря 1938 года (по другим данным — 1 января 39-го).
Во время войны здание Главунивермага было серьезно повреждено пожаром. В октябре 1943 года начались восстановительные работы, и уже в следующем году в универмаге открылись три секции.
Полностью здание было восстановлено в 1948 году. Центральным универмаг стал в 1959 году, а свой современный облик он приобрел после реконструкции 1971-73 годов.
Торговая площадь его составляет свыше 6000 кв. м. Обслуживанием покупателей сейчас занимаются десятки арендных торговых секций.
https://dnpr.com.ua/sobytija/simvol-sovetskoj-torgovli-istorija-legendarnogo-cuma-v-dnepre-foto/
Перевела на украинский язык 11.06.20 7.38
Символ радянської торгівлі: історія легендарного ЦУМу в Дніпрі
Анатолій Пархоменко
14.01.2019 18:00
У сучасному Дніпрі магазинів багато, і товарів в них теж. А ось за радянських часів і магазинів було поменше, і з товарами в них проблематично. Так чи інакше, ці магазини відбивали ту епоху, з її дефіцитами і радістю покупки бажаного товару.
«Дніпровська панорама» розповість історію легендарного ЦУМу в Дніпрі.
Центральний універмаг - монументальне творіння архітектора Олександра Красносельського. Його двері вперше відкрилися для покупців 30 грудня 1938 року (за іншими даними посилання - 1 січня 39-го).
Під час війни будівля Главунівермага було серйозно пошкоджено пожежею. У жовтні 1943 року почалися відновлювальні роботи, і вже в наступному році в універмазі відкрилися три секції.
Повністю будівля була відновлена в 1948 році. Центральним універмаг став в 1959 році, а свій сучасний вигляд він придбав після реконструкції 1971-73 років.
Торгова площа його становить понад 6000 кв. м. Обслуговуванням покупців зараз займаються десятки орендних торгових секцій.
https://dnpr.com.ua/sobytija/simvol-sovetskoj-torgovli-istorija-legendarnogo-cuma-v-dnepre-foto/
Переклала українською мовою 11.06.20 7.38
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879282
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 11.06.2020
З международным празником друзей!!!
Давайте жить всегда теплом надежды!
По жизни оптимистом надо быть.
Не мучиться тоской порой безбрежной,
А вычеркнуть плохое и забыть!
Давайте делать всем вокруг презенты:
Дарить цветы, подарки, пылкий взгляд,
Преподносить любимым комплименты -
И встрече с вами каждый будет рад!
Давайте жить без горя и печали.
Улыбкой озаряя всех друзей!
Всем сердцем только нежность излучая,
Давайте жить и радовать людей!
Перевела на украинский язык 9.06.14 7.14
З міжнародним святом друзів !!!
Давайте жити завжди теплом надії!
За життя оптимістом треба бути.
Чи не мучитися тугою часом безмежної,
А викреслити погане і забути!
Давайте робити всім навколо презенти:
Дарувати квіти, подарунки, палкий погляд,
Підносити коханим компліменти -
І зустрічі з вами кожен буде радий!
Давайте жити без горя і печалі.
Посмішкою осяваючи всіх друзів!
Всім серцем тільки ніжність випромінюючи,
Давайте жити і радувати людей!
Переклала українською мовою 9.06.14 7.14
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879058
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 09.06.2020
В Днепре появится «Музей детства»
Рубрика: НОВОСТИ ДНЕПРА > Общество. 08.06.2020.
В Днепре готовится к открытию первый в городе «Музей детства», в котором будут собраны множество игрушек, аттракционов и прочих экспонатов.
Здесь будет зал игровых автоматов, кафе в стиле "винтаж", настольные игры, стенды и выставки атрибутов детства и детских игрушек, зал для кинопоказов и многое другое, рассказывает gorod.dp.ua
Проект реализуется по инициативе директора Технического музея Днепра «Машины времени» Михаила Прудникова.
В «Музей детства» «переселится» множество экспонатов из «Машины времени», связанных с этой темой.
Открытие музея предварительно запланировано на сентябрь. Он будет расположен в историческом здании на проспекте Нигояна. Малышей и взрослых ждет незабываемое путешествие в страну детства.
https://dv-gazeta.info/dneprnews/v-dnepre-poyavitsya-muzey-detstva.html
Перевела на украинский язык 8.06.20 16.50
У Дніпрі з'явиться «Музей дитинства»
Рубрика: НОВИНИ ДНІПРА> Суспільство. 08.06.2020.
У Дніпрі готується до відкриття перший в місті «Музей дитинства», в якому будуть зібрані безліч іграшок, атракціонів та інших експонатів.
Тут буде зал ігрових автоматів, кафе в стилі "вінтаж", настільні ігри, стенди та виставки атрибутів дитинства і дитячих іграшок, зал для кінопоказів та багато іншого, розповідає gorod.dp.ua
Проект реалізується з ініціативи директора Технічного музею Дніпра "Машини часу» Михайла Пруднікова.
У «Музей дитинства» «переселиться» безліч експонатів з «Машини часу», пов'язаних з цією темою.
Відкриття музею попередньо заплановано на вересень. Він буде розташований в історичній будівлі на проспекті Нігоян Сергій Гагікович. Малюків і дорослих чекає незабутня подорож в країну дитинства.
https://dv-gazeta.info/dneprnews/v-dnepre-poyavitsya-muzey-detstva.html
Переклала українською мовою 8.06.20 16.50
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=879002
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 08.06.2020
Красивый кадр: молния и радуга в Днепре (Фото)
Андрей Потапенко
04.06.2020 20:24
Красивый кадр: молния и радуга в Днепре (Фото)
В Днепре удалось сделать уникальный кадр. Была заснята молния на фоне радуги.
Об этом корреспондент «Днепровской панорамы» узнал на фейсбук-аккаунте Юрия Калиниченко.
Во время ливня и грозы появилась радуга.
Людям, заметившим это, удалось сделать очень удачный снимок.
https://dnpr.com.ua/not-miss/krasivyj-kadr-molnija-i-raduga-v-dnepre-foto/
Перевела на украинский язык 6.06.20 6.28
В Днепре после дождя появилась очень яркая радуга (Фото)
Андрей Потапенко
04.06.2020 20:02
В Днепре после сильного ливня появилась радуга, которую можно было увидеть почти из любой точки города.
Об этом корреспондент «Днепровской панорамы» узнал на фейсбук-аккаунте Ольги Гриценко.
Сегодня в Днепре прошёл очень сильный дождь с грозой, а также был град.
Но, когда дождь перестал, люди смогли увидеть красивое явление природы – радугу.
Радуга была очень хорошо заметна и красиво смотрелась на фоне облачного неба.
https://dnpr.com.ua/not-miss/v-dnepre-posle-dozhdja-pojavilas-ochen-jarkaja-raduga-foto/
Перевела на украинский язык 6.06.20 6.28
Гарний кадр: блискавка і веселка в Дніпрі (Фото)
Андрій Потапенко
04.06.2020 20:24
У Дніпрі вдалося зробити унікальний кадр. Була знята блискавка на тлі веселки.
Про це кореспондент «Дніпровської панорами» дізнався на фейсбук-акаунті Юрія Калиниченко.
Під час зливи і грози з'явилася веселка.
Людям, що помітили це, вдалося зробити дуже вдалий знімок.
https://dnpr.com.ua/not-miss/krasivyj-kadr-molnija-i-raduga-v-dnepre-foto/
Переклала українською мовою 6.06.20 6.28
У Дніпрі після дощу з'явилася дуже яскрава веселка (Фото)
Андрій Потапенко
04.06.2020 20:02
У Дніпрі після сильної зливи з'явилася веселка, яку можна було побачити майже з будь-якої точки міста.
Про це кореспондент «Дніпровської панорами» дізнався на фейсбук-акаунті Ольги Гриценко.
Сьогодні в Дніпрі пройшов дуже сильний дощ з грозою, а також був град.
Але, коли дощ перестав, люди змогли побачити красиве явище природи - веселку.
Веселка була дуже добре помітна і красиво виглядала на тлі хмарного неба.
https://dnpr.com.ua/not-miss/v-dnepre-posle-dozhdja-pojavilas-ochen-jarkaja-raduga-foto/
Переклала українською мовою 6.06.20 6.28
В Днепропетровской области запечатлели самые сильные в мире молнии (Фото)
Валерия Доброта
04.06.2020 11:00 20389
Под Днепром запечатлели самые сильные в мире молнии (Фото)
В Днепропетровской области продолжают идти ливни с грозами. 3 июня вечером стихия обрушилась на Покров Днепропетровской области. Местный фотограф Роман Румянцев запечатлел грозу во всей красе и поделился фото на своей странице в Фейсбук, передает корреспондент «Наше Місто».
Привычные нам вертикальные молнии
Кроме привычных нам вертикальных молний, в объектив Романа попали горизонтальные молнии, которые считаются самыми сильными в мире.
Грозовое небо
СПРАВКА
Горизонтальные молнии не бьют в землю, а распространяются по всей поверхности неба. Пожалуй, это одно из самых эффектных явлений. Но вместе с тем именно такой разряд самый сильный и представляет большую угрозу для живого.
Во-первых, опасность кроется в их протяженности. Такие молнии способны путешествовать на значительные расстояния, до тех пор пока отрицательно заряженная туча не встретит положительно заряженную.
Во-вторых, горизонтальный разряд может нанести прямой удар по летящему в небе самолету. Как известно, мощность разряда может достигать от 1 до 1000 ГВт, без молниезащиты самолету не обойтись.
В-третьих, траектория прохождения молнии сопровождается изменениями электрических и магнитных полей. Электромагнитные помехи от тока молнии являются самым опасным видом воздействия молнии на электрические цепи в приборах самолета. Поэтому без специальных защитных средств здесь не обойтись.
https://nashemisto.dp.ua/2020/06/04/v-dnepropetrovskoj-oblasti-zapechatleli-samye-silnye-v-mire-molnii-foto/
Перевела на украинский язык 6.06.20 7.38
У Дніпропетровській області зафіксували найсильніші в світі блискавки (Фото)
Валерія Доброта
04.06.2020 11:00 20389
Під Дніпром зафіксували найсильніші в світі блискавки (Фото)
У Дніпропетровській області продовжують йти зливи з грозами. 3 червня ввечері стихія обрушилася на Покрову Дніпропетровської області. Місцевий фотограф Роман Румянцев відобразив грозу у всій красі і поділився фото на своїй сторінці в Фейсбук, передає кореспондент «Наше Місто».
Звичні нам вертикальні блискавки
Крім звичних нам вертикальних блискавок, в об'єктив Романа потрапили горизонтальні блискавки, які вважаються найсильнішими у світі.
Грозове небо
ДОВІДКА
Горизонтальні блискавки не б'ють у землю, а поширюються по всій поверхні неба. Мабуть, це одне із самих чудових явищ. Але разом з тим саме такий розряд самий сильний і являє велику загрозу для живого.
По-перше, небезпека криється в їх протяжності. Такі блискавки здатні подорожувати на значні відстані, до тих пір поки негативно заряджена хмара не зустріне позитивно заряджену.
По-друге, горизонтальний розряд може нанести прямий удар по летить в небі літак. Як відомо, потужність розряду може досягати від 1 до 1000 ГВт, без блискавкозахисту літаку не обійтися.
По-третє, траєкторія проходження блискавки супроводжується змінами електричних і магнітних полів. Електромагнітні перешкоди від струму блискавки є найнебезпечнішим видом впливу блискавки на електричні ланцюги в приладах літака. Тому без спеціальних захисних засобів тут не обійтися.
https://nashemisto.dp.ua/2020/06/04/v-dnepropetrovskoj-oblasti-zapechatleli-samye-silnye-v-mire-molnii-foto/
Переклала на українську мову 6.06.20 7.38
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878711
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 06.06.2020
В ботсаду ДНУ украсилось шишками одно из самых высоких деревьев в мире (Фото)
Ольга Серая
05.06.2020 20:30
В ботаническом саду ДНУ формирует новый урожай уникальное дерево — псевдотсуга Мензиса или Дугласова пихта.
Об этом Днепровская панорама узнала из сообщения на Фейсбук-странице ботсада ДНУ.
Как говорится в посте, дугласия, или Дугласова пихта — одно из самых высоких деревьев мира. В природных условиях оно может вырастать до 90-100 метров, и по этим параметрам уступает только двум другим гигантам — секвойе вечнозеленой и эвкалипту царственному. Поражает и диаметр ствола — 2-3, а иногда и 5 метров.
Дугласова пихта — долгожитель, продолжительность их жизни может составлять до 700 и более лет.
https://dnpr.com.ua/sobytija/v-botsadu-dnu-ukrasilos-shishkami-odno-iz-samyh-vysokih-derevev-v-mire-foto/
Перевела на украинский язык 6.06.20 6.14
У ботсаду ДНУ прикрасилося шишками одне з найвищих дерев у світі (Фото)
Ольга Сіра
05.06.2020 20:30
У ботанічному саду ДНУ формує новий урожай унікальне дерево - псевдотсуга Мензиса або Дугласова ялиця.
Про це Дніпровська панорама дізналася з повідомлення на Фейсбук-сторінці ботсаду ДНУ.
Як говориться в пості, дугласия, або Дугласова ялиця - одне з найвищих дерев світу. У природних умовах воно може виростати до 90-100 метрів, і за цими параметрами поступається лише двом іншим гігантам - секвої вічнозеленої і евкаліпту царственого. Вражає і діаметр стовбура - 2-3, а іноді і 5 метрів.
Дугласова ялиця - довгожитель, тривалість їх життя може становити до 700 і більше років.
https://dnpr.com.ua/sobytija/v-botsadu-dnu-ukrasilos-shishkami-odno-iz-samyh-vysokih-derevev-v-mire-foto/
Переклала українською мовою 6.06.20 6.14
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878710
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 06.06.2020
БАРХАТЦЫ - 101 СЕКРЕТ ЗДОРОВЬЯ
Бархатцы – род однолетних или многолетних цветочных культур, насчитывающий более 50 представителей, из семейства Астровые. Родиной растения является Южная Америка (Мексика), откуда в XVI веке колонизаторами оно было завезено в европейские страны, где полюбились очень многим жителям. Эти необычайно яркие и красивые цветки, обладающие высокой декоративной ценностью, можно встретить практически на каждом дачном участке, в садах, в палисадниках вблизи частных домов и даже на балконах многоквартирных домов.
Однако далеко не все знают, что они используются не только для украшения и озеленения территории, но и в народной медицине, косметологии, кулинарии, быту. На Кавказе это растение имеет название «имеретинский шафран», в Китае – «цветы тысячи лет», в Англии - «золото Девы Марии».
Бархатцы относятся к неприхотливым к условиям выращивания растениям, поэтому украсить ими свой участок способен любой желающий. Они легко переносят кратковременную засуху, не требовательны к почве, влажности и температуре, хотя для обильного цветения периодически их все-таки рекомендуется подкармливать удобрениями. Семена можно высевать в открытый грунт весной после установления стабильной плюсовой температуры или в случае, если погода холодная, сначала в горшочки, а затем после потепления уже пересаживать полученную рассаду в землю, когда сформируется 2 – 3 пары настоящих листочков. Из побега, выросшего из одного семени, уже к осени разрастается пышный куст с многочисленными яркими цветками.
Полезные свойства бархатцев для организма
Бархатцы обладают седативным действием, помогают справиться с повышенной раздражительностью, депрессивными состояниями и переутомлением, пережить нервные стрессы, усиливают выработку «гормона счастья» серотонина, нормализуют сон. Средства из цветов растения активизируют работу головного мозга и умственную деятельность. Причем для улучшения состояния нервной системы не обязательно принимать средства на их основе внутрь, иногда достаточно просто глубоко вдыхать аромат этих цветов, проходя возле мест, где они посажены, или принимать ванны с добавлением отвара цветков.
У бархатцев есть противовирусное свойство. Настои и отвары корзинок в дополнение к основной терапии рекомендуют пить при простуде и заболеваниях вирусной и бактериальной природы. Лечебные свойства бархатцев используют в целях профилактики многих заболеваний. Лекарства на основе цветков бархатцев:
- нормализуют АД;
- предотвращают инсульт, инфаркт;
- уменьшают риск тромбообразования;
- заживляют раны;
- улучшают зрение;
- восстанавливают поджелудочную железу;
- помогают нормализовать сахар;
- снимают симптомы артрита;
- улучшают обмен веществ;
- оказывают глистогонное, мочегонное, потогонное действие.
Для мужчины
Давно заметили пользу бархатцев для мужского здоровья. Их отвары и настои улучшают состояние сосудов. Это положительно сказывается на интенсивности кровообращения, что хорошо влияет на потенцию.
Регулярное употребление настоев цветка тагетеса служит хорошей профилактикой мочеполовых заболеваний мужчин. Повышает уровень тестостерона. Хорошо влияет на работу предстательной железы.
Для женщины
Настои и отвары целебного растения могут помочь женщине при разных проблемах. При менструальных болях нужно пить чай. Он оказывает спазмолитическое действие, заменяет болеутоляющие лекарства. У женщин настой тагетеса нормализует гормональный фон.
В период лактации женщинам рекомендуют пить отвар бархатцев. Он положительно влияет на выработку молока. Средства на основе тагетеса назначают при вагинальных инфекциях, для заживления послеродовых швов.
Сухие цветки рекомендуют использовать для приготовления домашней косметики. Для сохранения молодости кожи на основе настоя можно готовить: лосьон; бальзам; примочки.
Например, в народной медицине водный настой цветков бархатцев в древности применяли как мочегонное, потогонное и противоглистное средство. Пили чай из бархатцев для лечения диареи и желудочных колик. Бархатцы можно добавлять в компоты и кисели, которые приобретают не только особый аромат, но и лечебные свойства, повышают устойчивость организма к простуде, гриппозным заболеваниям, различным микробам, спасают человека от вирусов и бактерий, укрепляют иммунитет.
Однако следует быть осторожным с количеством их применения, поскольку цветы и особенно листья богаты эфирными маслами, поэтому большие дозировки подходят не всем.
Для начала попробуйте такой настой: один цветок положите в чашку, залейте кипятком. Через 15 минут процедите и выпейте. Вы сразу почувствуете, подходит вам такое лечение или нет. Особенно полезны красно-коричневые цветки, которые наиболее богаты каротином (провитамином А) и пигментами.
Отвар из бархатцев
Использование отвара показано при воспалении суставов. Готовят его следующим способом:
- измельчают сухие цветки;
- 1 ст. л. сырья насыпают в кастрюлю;
- наливают воду 250 мл;
- нагревают до кипения, снимают с огня, настаивают, процеживают.
От артрита суставов рук и ног спасет отвар бархатцев.
Для приготовления отвара 20-25 свежих цветков заварите 1 л воды (чуть остывшим кипятком – около 80 градусов). Укутать и настаивать до остывания. Если вы используете сухие цветы, то отвар готовится из расчета 1 ст. л. цветков на стакан кипятка. Настоявшийся отвар надо процедить и отжать. Принимать от 1 до 2,5 л в день вместо чая и воды. Продолжительность лечения 1,5-3 мес. Лечение надо повторять каждые 6-12 месяцев, в зависимости от самочувствия.
Свежий сок бархатцев помогает при укусах пчел и ос.
Бархатцы для улучшения зрения
Свежие соцветия бархатцев в лечебных целях употребляют в течение 30 дней. Они восстанавливают зрение, возвращают остроту. Чтобы ощутить терапевтический эффект, взрослому за день потребуется съесть по 3 цветка, ребенку — по 1 шт.
Для лечения и профилактики заболеваний поджелудочной железы: 1 цветок бархатцев измельчить, заварить в 1 стакане кипятка, настоять до охлаждения и принимать по 1/4 стакана 4 раза в день. Это однодневная доза для лечения поджелудочной железы и сахарного диабета.
Успокаивающее, мочегонное, потогонное и противоглистное средство: 1 ст. л. цветков залить 1,5 стакана кипятка, настоять 30 минут, процедить. Настой принимать по 2 ст. л. 3–4 раза в день.
Для укрепления стенок сосудов при наружных и внутренних кровотечениях: 2 ст. л. цветочных корзинок чернобрывцев, 1 ч. л. цветков таволги (лабазника вязолистного) заварить 2 стаканами кипятка, настаивать в закрытой посуде 20 минут. Пить по 1 стакану 3 раза в день до еды.
Сахарный диабет: 50 штук цветков бархатцев с темным оттенком залить 0,5 л водки, настоять неделю, а затем принимать эту настойку по 1 ч. л. 3 раза в день перед едой.
Масло бархатцев лечит раны и ожоги. Чтобы приготовить средство, нужно измельченные цветки залить растительным маслом 1:1 на ночь, а утром подержать на водяной бане 30 минут при температуре 60-70 градусов. Это масло используют и при воспалении дыхательных путей, в частности бронхитов, — облегчает движение слизи, нейтрализует застойные явления, помогает от кашля.
При насморке и гайморите хорошо делать такие ингаляции: заварной пол-литровый чайник обдать кипятком, 5 бутонов чернобрывцев залить кипятком так, чтобы вода доходила до нижнего основания носика. Укутать чайник в полотенце. Через 5 минут вдыхать воздух из носика ртом, выдыхать носом. Когда нос начинает свободно дышать, то делать вдох носом, выдох — ртом.
Профилактика и лечение гинекологических заболеваний.
Для профилактики нужно взять один цветок чернобрывца, заварить 1 стаканом кипятка и принимать по 0,25 стакана 4 раза в день. Для лечения готовят такой отвар: 3 цветка вместе со стебельками залить 400 мл горячей воды, кипятить 5 минут, охладить при комнатной температуре и процедить. Принимать 3 раза в день до еды. В зависимости от степени заболевания, принимать по схеме: 21 день прием, 7 дней перерыв, курс лечения длится 2-3 месяца.
Ванны с отваром бархатцев успокаивают нервную систему, помогают в стрессовых ситуациях, снимают беспокойство, восстанавливают душевное равновесие. Рекомендуются при неврозах, депрессиях, неуверенности и растерянности.
При гнойничковой сыпи, пролежнях, раздражениях кожи, а также при огрубевшей коже на пятках, локтях и коленях поможет масло чернобрывцев. Для его приготовления нужно наполнить полулитровую банку измельченными цветочными корзинками мелких бархатцев, после чего залить их до верха рафинированным подсолнечным маслом, настаивать в течение недели в темном месте, а потом процедить и отжать. Средство нужно хранить в холодильнике и смазывать проблемные зоны 1-2 раза в день.
Улучшить обмен веществ и оздоровить печень поможет такой рецепт: 5 цветков бархатцев залить 1 л кипящей воды, кипятить 3 минуты на медленном огне, процедить. Принимать по 250 мл до еды утром и вечером. Курс лечения – 1 месяц, затем нужно сделать недельный перерыв и повторить курс. Можно использовать и для наружного применения (в виде примочек) при кожных заболеваниях.
Высокое давление. Благодаря седативным свойствам чернобрывцы способствуют снижению артериального давления. Нужно измельчить и смешать поровну цветки календулы, чернобрывцев, перечной мяты, залить 1 ст. л. с верхом сбора 1 стаканом кипятка и оставить на 10-15 минут. После этого процедить и добавить 1 ч. л. меда. Выпить за полчаса до еды. Принимать ежедневно. Вскоре давление нормализуется, и гипертония перестанет беспокоить.
Лосьон для лица омолаживающий. С вечера 2 ст. л. измельченных цветочных корзинок залить 1 стаканом кипятка, настаивать ночь, процедить, отжать. В полученный настой добавить 1 ст. л. водки и 1 ч. л. лимонного сока. Готовый настой хранить в холодильнике. Протирать им лицо 2-3 раза в день.
Свежие цветки бархатцев (лепестки) включают в состав салатов, блюд из мяса и рыбы. Благодаря тагетесу напитки, выпечка приобретают красивый золотистый оттенок. Ароматный чай с лепестками содержит антиоксиданты. Он усиливает иммунитет, продлевает молодость.
Бархатцы издавна считались одним из символов здоровья и семейного достатка. На Медовый Спас эти цветы добавляли в букеты, которые затем освящали в церкви и хранили дома до следующего такого праздника.
Важно: Различные гибридные виды бархатцев карамельного или белого цвета, выведенные в декоративных целях, не обладают лечебными свойствами.
Дневник Отрада
Перевела на украинский язык 19.01.20 6.23
ЧОРНОБРИВЦІ - 101 СЕКРЕТ ЗДОРОВ'Я
Чорнобривці – рід однорічних або багаторічних квіткових культур, що нараховує більше 50 представників з родини Айстрових. Батьківщиною рослини є Південна Америка (Мексика), звідки в XVI столітті колонізаторами воно було завезено в європейські країни, де дуже полюбилися багатьом жителям. Ці надзвичайно яскраві і красиві квітки, що володіють високою декоративною цінністю, можна зустріти практично на кожній дачній ділянці, в садах, в палісадниках поблизу приватних будинків і навіть на балконах багатоквартирних будинків.
Однак далеко не всі знають, що вони використовуються не тільки для прикраси і озеленення території, але і в народній медицині, косметології, кулінарії, побуті. На Кавказі це рослина має назву «імеретинський шафран», в Китаї – «квіти тисячі років», в Англії - «золото Діви Марії».
Чорнобривці відносяться до невибагливих до умов вирощування рослин, тому прикрасити ними свою ділянку здатний будь-який бажаючий. Вони легко переносять короткочасну посуху, не вимогливі до грунту, вологості і температури, хоча для рясного цвітіння періодично їх все-таки рекомендується підгодовувати добривами. Насіння можна висівати у відкритий грунт навесні після встановлення стабільної плюсової температури або в разі, якщо погода холодна, спочатку в горщики, а потім після потепління вже пересаджувати отриману розсаду у землю, коли сформується 2 – 3 пар справжніх листочків. З паростка, що виріс з однієї насінини, вже до осені розростається пишний кущ з численними яскравими квітками.
Корисні властивості чорнобривців для організму
Чорнобривці володіють седативною дією, допомагають впоратися з підвищеною дратівливістю, депресивними станами і перевтомою, пережити нервові стреси, підсилюють вироблення «гормону щастя» серотоніну, нормалізують сон. Препарати з квітів рослини активізують роботу головного мозку і розумову діяльність. Причому для поліпшення стану нервової системи не обов'язково вживати препарати на їх основі всередину, іноді достатньо просто глибоко вдихати аромат цих квітів, проходячи біля місць, де вони посаджені, або приймати ванни з додаванням відвару квіток.
У чорнобривців є противірусна властивість. Настої і відвари кошиків в доповнення до основної терапії рекомендують пити при застуді і захворюваннях вірусної і бактеріальної природи. Лікувальні властивості чорнобривців використовують в цілях профілактики багатьох захворювань. Ліки на основі квіток чорнобривців:
- нормалізують артеріальний тиск;
- запобігають інсульт, інфаркт;
- зменшують ризик тромбоутворення;
- загоюють рани;
- покращують зір;
- відновлюють підшлункову залозу;
- допомагають нормалізувати цукор;
- знімають симптоми артриту;
- покращують обмін речовин;
- виявляють глистогінну, сечогінну, потогінну дію.
Для чоловіка
Давно помітили користь чорнобривців для чоловічого здоров'я. Їх відвари і настої покращують стан судин. Це позитивно позначається на інтенсивності кровообігу, що добре впливає на потенцію.
Регулярне вживання настоїв квітки тагетеса служить хорошою профілактикою захворювань сечостатевих чоловіків. Підвищує рівень тестостерону. Добре впливає на роботу передміхурової залози.
Для жінки
Настої і відвари цілющого рослини можуть допомогти жінці при різних проблемах. При менструальних болях потрібно пити чай. Він чинить спазмолітичну дію, замінює болезаспокійливі ліки. У жінок настій тагетеса нормалізує гормональний фон.
В період лактації жінкам рекомендують пити відвар чорнобривців. Він позитивно впливає на вироблення молока. Кошти на основі тагетеса призначають при вагінальних інфекціях, для загоєння післяпологових швів.
Сухі квітки рекомендують використовувати для приготування домашньої косметики. Для збереження молодості шкіри на основі настою можна готувати: лосьйон; бальзам; примочки.
Наприклад, у народній медицині водний настій квіток чорнобривців у давнину застосовували як сечогінний, потогінний і протиглисний засіб. Пили чай з чорнобривців для лікування діареї і шлункових кольок. Чорнобривці можна додавати в компоти і киселі, які набувають не тільки особливий аромат, але і лікувальні властивості, підвищують стійкість організму до застуди, грипозним захворювань, різних мікробів, рятують людини від вірусів і бактерій, зміцнюють імунітет.
Однак слід бути обережним з кількістю їх застосування, оскільки квіти і особливо листя багаті ефірними оліями, тому великі дозування підходять не всім.
Для початку спробуйте такий настій: одна квітка покладіть в чашку, залийте окропом. Через 15 хвилин процідіть і випийте. Ви відразу відчуєте, підходить вам таке лікування чи ні. Особливо корисні червоно-коричневі квіти, які найбільш багаті каротином (провітаміном А) і пігментами.
Відвар з чорнобривців
Використання відвару показано при запаленні суглобів. Готують його наступним способом:
- подрібнюють сухі квітки;
- 1 ст. л. сировини насипають у каструлю;
- наливають воду 250 мл;
- нагрівають до кипіння, знімають з вогню, настоюють, проціджують.
Від артриту суглобів рук і ніг врятує відвар чорнобривців.
Для приготування відвару 20-25 свіжих квіток заварити 1 л води (трохи остившім окропом – близько 80 градусів). Укутати і настоювати до охолодження. Якщо ви використовуєте сухі квіти, то відвар готується з розрахунку 1 ст. л. квіток на склянку окропу. Настоявшийся відвар треба процідити і віджати. Приймати від 1 до 2,5 л на день замість чаю і води. Тривалість лікування 1,5-3 міс. Лікування треба повторювати кожні 6-12 місяців, залежно від самопочуття.
Свіжий сік чорнобривців допомагає при укусах бджіл та ос.
Чорнобривці для поліпшення зору
Свіжі суцвіття чорнобривців у лікувальних цілях вживають протягом 30 днів. Вони відновлюють зір, повертають гостроту. Щоб відчути терапевтичний ефект, дорослому за день потрібно з'їсти по 3 квітки, дитині — по 1 шт.
Для лікування і профілактики захворювань підшлункової залози: 1 квітка чорнобривців подрібнити, заварити в 1 склянці окропу, настояти до охолодження і приймати по 1/4 склянки 4 рази на день. Це одноденна доза для лікування підшлункової залози та цукрового діабету.
Заспокійливий, сечогінний, потогінний і протиглисний засіб: 1 ст. л. квіток залити 1,5 склянки окропу, настояти 30 хвилин, процідити. Настій приймати по 2 ст. ложки 3-4 рази на день.
Для зміцнення стінок судин при зовнішніх і внутрішніх кровотечах: 2 ст. л. квіткових кошиків чорнобривців, 1 ч. л. квіток таволги (гадючника в'язолистого) заварити 2 склянками окропу, настоювати в закритому посуді 20 хвилин. Пити по 1 склянці 3 рази в день до їжі.
Цукровий діабет: 50 штук квіток чорнобривців з темним відтінком залити 0,5 л горілки, настояти тиждень, а потім приймати цю настоянку по 1 ч. л. 3 рази в день перед їжею.
Масло чорнобривців лікує рани і опіки. Щоб приготувати засіб, потрібно подрібнені квітки залити рослинним маслом 1:1 на ніч, а вранці потримати на водяній бані 30 хвилин при температурі 60-70 градусів. Це масло використовують при запаленні дихальних шляхів, зокрема бронхітів, — полегшує рух слизу, зменшує застійні явища, допомагає від кашлю.
При нежиті та гаймориті добре робити такі інгаляції: заварний пів-літровий чайник обдати окропом, 5 бутонів чорнобривців залити окропом так, щоб вода доходила до нижнього підстави носика. Укутати чайник в рушник. Через 5 хвилин вдихати повітря з носика ротом, видихати носом. Коли ніс починає вільно дихати, то робити вдих носом, видих — ротом.
Профілактика та лікування гінекологічних захворювань.
Для профілактики потрібно взяти один квітка чернобрывца, заварити 1 склянкою окропу і приймати по 0,25 склянки 4 рази на день. Для лікування готують такий відвар: 3 квітки разом зі стеблинками залити 400 мл гарячої води, кип'ятити 5 хвилин, охолодити при кімнатній температурі і процідити. Приймати 3 рази в день до їжі. В залежності від ступеня захворювання, приймати за схемою: 21 день прийом, 7 днів перерва, курс лікування триває 2-3 місяці.
Ванни з відваром чорнобривців заспокоюють нервову систему, допомагають у стресових ситуаціях, знімають занепокоєння, відновлюють душевну рівновагу. Рекомендуються при неврозах, депресіях, невпевненості і розгубленості.
При гнійничкових висипань, пролежнях, подразненнях шкіри, а також при огрубілою шкіри на п'ятах, ліктях і колінах допоможе масло чорнобривців. Для його приготування потрібно наповнити півлітрову банку подрібненими квітковими кошиками дрібних чорнобривців, після чого залити їх до верху рафінованим соняшниковою олією, настоювати протягом тижня в темному місці, а потім процідити і віджати. Засіб потрібно зберігати в холодильнику і змащувати проблемні зони 1-2 рази в день.
Поліпшити обмін речовин і оздоровити печінку допоможе такий рецепт: 5 квіток чорнобривців залити 1 л окропу, кип'ятити 3 хвилини на повільному вогні, процідити. Приймати по 250 мл до їди вранці і ввечері. Курс лікування – 1 місяць, потім потрібно зробити тижневу перерву і повторити курс. Можна використовувати і для зовнішнього застосування (у вигляді примочок) при шкірних захворюваннях.
Високий тиск. Завдяки седативним властивостям чорнобривці сприяють зниженню артеріального тиску. Потрібно подрібнити і змішати порівну квітки календули, чорнобривців, перцевої м'яти, залити 1 ст. л. з верхом збору 1 склянкою окропу і залишити на 10-15 хвилин. Після цього процідити і додати 1 ч. л. меду. Випити за півгодини до їжі. Приймати щодня. Незабаром тиск нормалізується, і гіпертонія перестане турбувати.
Лосьйон для обличчя омолоджуючий. З вечора 2 ст. л. подрібнених квіткових кошиків залити 1 склянкою окропу, настояти ніч, процідити, віджати. В отриманий настій додати 1 ст. л. горілки і 1 ч. л. лимонного соку. Готовий настій зберігати в холодильнику. Протирати їм обличчя 2-3 рази на день.
Свіжі квітки чорнобривців (пелюстки) включають до складу салатів, страв з м'яса і риби. Завдяки тагетесу напої, випічка набувають красивий золотистий відтінок. Ароматний чай з пелюстками містить антиоксиданти. Він посилює імунітет, продовжує молодість.
Щоденник Відрада
Переклала на українську мову 19.01.20 6.23
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878433
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 03.06.2020
Ребенок смотрит на мир, этот взгляд Ангела открыт. Интересует наших детей все, еще больше хотят они узнать. Все их вопросы почему, как, где, когда..., мы должны внимательно и с уважением выслушать, по возможности ответить.
Ребенок, как губка в себя все впитывает, прежде всего - поведение тех кто рядом, с кем дружит, общается, живет, что видит, слышит.
Кажется все так просто, однако формируются его манеры, характер, взгляд свой уже есть ...
Размышления мои не новы, известны каждому они, поэтому не следует нам на детей,
внуков обижаться…Мы сами виноваты, если недоразумения и проблемы с ними есть ... 2.03.19 8.30
На фото - мой рисунок.
Дитина дивиться на світ, цей погляд Ангела відкритий. Цікавить наших дітей все,ще більше хочуть вони узнати. Всі їх питання чому, як, де, коли... , ми мусимо
уважно і з повагою вислухати, по можливості відповісти.
Дитя, як губка в себе все вбирає, перш за все – поведінку тих хто поруч, з ким дружить, спілкується, живе, що бачить,чує.
Здається все так просто, проте формуються її манери, характер, погляд свій вже є...
Роздуми мої не нові, відомі кожному вони, тому не слід нам на дітей, онуків ображатись... Ми самі винні, якщо непорозуміння і проблеми з ними є... 2.03.19 8.30
На фото – мій малюнок.
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878192
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 01.06.2020
Діти- ангелочки
Небес , щастя батьків,
Майбутнє життя!!!
1.06.19 11.01
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878152
рубрика: Поезія, Лірика кохання
дата поступления 01.06.2020
СОФИ ЛОРЕН – 85 ! ЕЁ КРАСОТА НЕ ПОДВЛАСТНА ВОЗРАСТУ
Суббота, 08 Февраля 2020 г. 19:50
20 сентября исполнилось 85 лет всемирно известной итальянской актрисе Софи Лорен.
Глядя на нее, этим цифрам поверить сложно
– в 71 год она была признана самой красивой женщиной планеты,
в 73 снялась обнаженной для календаря Pirelli,
а в 84 после 8-летнего перерыва снова появилась в кино.
Почему Софи Лорен дважды выходила замуж за Карло Понти, за что ее и супруга заклеймили позором в родной Италии, а саму актрису отправили за решетку, и другие малоизвестные факты – далее в обзоре.
Настоящее имя актрисы – София Виллани Шиколоне. Она родилась в Риме, но вскоре после ее появления на свет мать вернулась в свой родной городок Поццуоли – отец Софии Рикардо Шиколоне признал свое отцовство и дал ей свою фамилию, но регистрировать брак с ее матерью отказался. В детстве София была очень худенькой и высокой, за что получила прозвище Стеккетто – Жердочка. Она не пользовалась популярностью у сверстников, а сама себя считала дурнушкой. Но уже в 14 лет София участвовала в местном конкурсе красоты, где получила в награду денежный приз и билет в Рим. Спустя 2 года она приняла участие в конкурсе «Мисс Италия», и хотя не одержала в нем победу, получила звание «Мисс Элегантность», учрежденное жюри дополнительно специально для нее. Тогда же произошло событие, навсегда изменившее ее жизнь: на конкурсе красоты 16-летняя София познакомилась с 38-летним продюсером Карло Понти, который впоследствии стал ее мужем.
22-летняя разница в возрасте была не единственной преградой в их отношениях – Карло Понти был женат, и для оформления развода ему нужно было получить разрешение Ватикана, чего пришлось ждать очень долго. Карло и София тайно поженились в Мексике, но позже были вынуждены оформить развод, поскольку на родине продюсера обвинили в двоеженстве, отлучили от причастия, заклеймили позором и даже призвали зрителей бойкотировать его фильмы. И только в 1966 г., спустя 16 лет после их знакомства, Карло и София смогли узаконить свой брак вторично. С тех пор они праздновали годовщину свадьбы дважды в году.
Несмотря на то, что ее супруг был продюсером, поначалу ее актерская карьера не складывалась – ей предлагали только эпизоды, роли статистов либо эротические сцены. Позже Карло Понти выкупил все фильмы юной актрисы, где она обнажалась, чтобы не портить ее репутацию после того, как она стала известной. В титрах первых своих фильмов она упоминалась под псевдонимом София Лазарро, а позже Карло Понти предложил ей изменить фамилию на «Лорен» – это было созвучно фамилии бельгийской актрисы Марты Торен, в те времена широко известной.
Понти работал со своей супругой, как Пигмалион с Галатеей: он не только придумал ей новое имя, но и научил элегантно одеваться, вести светские беседы, правильно говорить, избавившись от неаполитанского акцента, привил вкус к хорошей литературе, заставил учить иностранные языки, нанял персонального стилиста и педагога по этикету, поставил неподражаемую походку с покачиванием бедер (она должна была пройти вдоль ряда открытых тумбочек так, чтобы их дверцы захлопывались). Единственное, что она отказалась делать, – пластическую операцию по изменению формы носа. Софи Лорен тогда заявила: «Нет такой артистки, которой мешал бы собственный нос!»
Еще в молодости Софи Лорен научилась игнорировать все критические замечания по поводу своей внешности: режиссеры отказывались ее снимать, считая некиногеничной из-за слишком длинного носа и лишнего веса. Но и свой нос, и пышные формы актриса считала своей изюминкой и вскоре добилась признания своей красоты во всем мире. Лорен говорила: «Женщина, твердо уверенная в своей красоте, сумеет в конце концов убедить в ней всех остальных».
Звезда итальянского кино Софи Лорен | Фото: kino-teatr.ru, fancy-journal.com
Однажды архиепископ Генуи пошутил, что, хотя Ватикан не одобряет клонирования, он мог бы сделать исключение хотя бы для Софи Лорен. Она никогда не была излишне самоуверенной и самовлюбленной, и, снимаясь с признанными мэтрами европейского кино, всегда испытывала волнение и страх, но об этом не знал никто, кроме нее самой. Она говорила, что демонстрировать свои страхи окружающим просто недопустимо – «иначе рискуешь проиграть сражение».
Одна из самых красивых женщин планеты – Софи Лорен | Фото: bigpicture.ru
К середине 1950-х гг. Софи Лорен уже была звездой итальянского кино и признанным в своей стране эталоном женской красоты. И это произошло не только благодаря стараниям ее супруга-продюсера – вскоре она доказала, что обладает незаурядным актерским талантом. За главную роль в фильме «Чочара», сыгранную в 26 лет, Лорен получила «Оскар» в номинации «Лучшая актриса». К 1980 г. итальянскую актрису уже знали во всем мире. За всю свою кинокарьеру Софи Лорен была удостоена премий всех крупнейших кинофестивалей. Она стала обладательницей пяти «Золотых глобусов» и двух «Оскаров». В 1999 г. Американский институт киноискусства включил Лорен в список 25 величайших актрис в истории кинематографа.
Несмотря на мировое признание, в родной Италии у актрисы и ее супруга было немало проблем. Помимо двоеженства, Карло Понти обвиняли в незаконном вывозе денежных средств из страны, а саму актрису – в уклонении от уплаты налогов. В 1982 г. она даже из-за этого оказалась за решеткой! Суд признал ее виновной и приговорил к месяцу тюремного заключения. В итоге Софи Лорен провела в женской тюрьме 17 дней из 30, после чего ее выпустили досрочно за прилежное поведение. Однако судебная тяжба продолжалась на протяжении почти 40 лет, и только в 2013 г. дело, открытое еще в 1974 г., наконец закрыли, обвинения были окончательно сняты, и судебное преследование звезды кино прекратилось.
Когда в 76 лет Софи Лорен снялась в фильме «Мой дом полон зеркал», все были уверены в том, что это ее последняя работа в кино. Но актриса не собирается уходить на пенсию – после 8-летней паузы в 84 года она снова появилась на съемочной площадке: ее сын, режиссер Эдоардо Понти, убедил ее сняться в драме «Жизнь до нас». Случайные прохожие, увидев на улицах Рима звезду кино в инвалидном кресле, были обеспокоены состоянием ее здоровья. Но, как оказалось, этого просто требовала ее роль согласно сценарию.
Неувядающей красоте Софи Лорен и сегодня не устает удивляться весь мир. А сама актриса говорит: «Я считаю, что нам всем следует наслаждаться временем, отведенным нам на этой земле. И, поскольку старость – это всего лишь часть этой жизни, мы должны наслаждаться и ей…». Остается только пожелать ей долгих лет жизни и поблагодарить за те работы, которые на протяжении 68-летней кинокарьеры радовали зрителей всего мира!
kulturologia.ru
Перевела на украинский язык 31.05.20 18.50
СОФІ ЛОРЕН – 85 ! ЇЇ КРАСА НЕ ПІДВЛАДНА ВІКУ
Субота, 08 Лютого 2020 р. 19:50
20 вересня виповнилося 85 років всесвітньо відомої італійської актриси Софі Лорен.
Дивлячись на неї, цим цифрам повірити складно
– у 71 рік вона була визнана найкрасивішою жінкою планети,
у 73 знялася оголеною для календаря Pirelli,
а у 84 після 8-річної перерви знову з'явилася в кіно.
Чому Софі Лорен двічі виходила заміж за Карло Понті, за що її і дружина затаврували ганьбою в рідній Італії, а саму актрису відправили за грати, і інші маловідомі факти – далі в огляді.
Справжнє ім'я актриси – Софія Віллані Шиколоне. Вона народилася в Римі, але незабаром після її появи на світ мати повернулася у своє рідне містечко Поццуолі – батько Софії Рікардо Шиколоне визнав своє батьківство і дав їй своє прізвище, але реєструвати шлюб з її матір'ю відмовився. У дитинстві Софія була дуже худенькою і високою, за що отримала прізвисько Стеккетто – Жердинка. Вона не користувалася популярністю у однолітків, а сама вважала себе поганулею. Але вже в 14 років Софія брала участь в місцевому конкурсі краси, де отримала в нагороду грошовий приз і квиток в Рим. Через 2 роки вона взяла участь у конкурсі «Міс Італія», і хоча не здобула в ньому перемогу, отримала звання «Міс Елегантність», засноване журі додатково спеціально для неї. Тоді ж сталася подія, що назавжди змінило її життя: на конкурсі краси 16-річна Софія познайомилася з 38-річним продюсер Карло Понті, який згодом став її чоловіком.
22-річна різниця у віці була не єдиною перешкодою в їх стосунках – Карло Понті був одружений, і для оформлення розлучення йому потрібно було отримати дозвіл Ватикану, чого довелося чекати дуже довго. Карло і Софія таємно одружилися в Мексиці, але пізніше були змушені оформити розлучення, оскільки на батьківщині продюсера звинуватили в двоєженство, відлучили від причастя, затаврували ганьбою і навіть закликали глядачів бойкотувати його фільми. Та тільки в 1966 р., через 16 років після їх знайомства, Карло і Софія змогли узаконити свій шлюб вдруге. З тих пір вони святкували річницю весілля двічі в році.
Незважаючи на те, що її чоловік був продюсером, спочатку її акторська кар'єра не складалася – їй пропонували тільки епізоди, ролі статистів або еротичні сцени. Пізніше Карло Понті викупив всі фільми юної актриси, де вона оголювалася, щоб не псувати репутацію після того, як вона стала відомою. У титрах перших своїх фільмів вона згадувалася під псевдонімом Софія Лазарро, а пізніше Карло Понті запропонував їй змінити прізвище на «Лорен» – це було співзвучно з прізвищем бельгійської актриси Марти Торен, в ті часи широко відомою.
Понті працював зі своєю дружиною, як Пігмаліон з Галатеєю: він не тільки придумав їй нове ім'я, але й навчив елегантно одягатися, вести світські бесіди, правильно говорити, позбувшись від неаполітанського акценту, прищепив смак до гарної літератури, змусив вчити іноземні мови, найняв персонального стиліста і педагога з етикету, поставив неповторну ходу з погойдуванням стегон (вона повинна була пройти вздовж ряду відкритих тумбочок так, щоб їх дверцят захлопувалися). Єдине, що вона відмовилася робити, – пластичну операцію по зміні форми носа. Софі Лорен тоді заявила: «Немає такої артистки, якої заважав би власний ніс!»
Ще в молодості Софі Лорен навчилася ігнорувати всі критичні зауваження з приводу своєї зовнішності: режисери відмовлялися її знімати, вважаючи некиногеничной з-за занадто довгого носа і зайвої ваги. Але і свій ніс, і пишні форми актриса вважала своєю родзинкою і незабаром досягла визнання своєї краси у всьому світі. Лорен говорила: «Жінка, твердо впевнена у своїй красі, зуміє врешті-решт переконати в ній всіх інших».
Зірка італійського кіно Софі Лорен | Фото: kino-teatr.ru, fancy-journal.com
Одного разу архієпископ Генуї пожартував, що, хоча Ватикан не схвалює клонування, він міг би зробити виняток хоча б для Софі Лорен. Вона ніколи не була надмірно самовпевненою і самозакоханою, і, знімаючись з визнаними метрами європейського кіно, завжди відчувала хвилювання і страх, але про це не знав ніхто, крім неї самої. Вона говорила, що демонструвати свої страхи оточуючим просто неприпустимо – «інакше ризикуєш програти бій».
Одна з найкрасивіших жінок планети – Софі Лорен | Фото: bigpicture.ru
До середини 1950-х рр. Софі Лорен вже була зіркою італійського кіно і визнаним у своїй країні еталоном жіночої краси. І це сталося не тільки завдяки старанням її чоловіка-продюсера – незабаром вона довела, що володіє неабияким акторським талантом. За головну роль у фільмі «Чочара», зіграну в 26 років, Лорен отримала «Оскар» в номінації «Краща актриса». До 1980 р. італійську актрису вже знали у всьому світі. За всю свою кінокар'єру Софі Лорен була удостоєна премій всіх найбільших кінофестивалів. Вона стала володаркою п'яти «Золотих глобусів» і двох «Оскарів». У 1999 р. Американський інститут кіномистецтва включив Лорен в список 25 найбільших актрис в історії кінематографа.
Незважаючи на світове визнання, у рідній Італії у актриси і її чоловіка було чимало проблем. Крім двоеженства, Карло Понті звинувачували в незаконному вивезенні грошових коштів з країни, а саму актрису – в ухиленні від сплати податків. У 1982 р.вона навіть через це опинилася за гратами! Суд визнав її винною і засудив до місяця тюремного ув'язнення. В результаті Софі Лорен провела в жіночій в'язниці 17 днів з 30, після чого її випустили достроково за старанне поведінка. Однак судова тяжба тривала протягом майже 40 років, і тільки в 2013 р справа, відкрите ще в 1974 р, нарешті закрили, звинувачення були остаточно зняті, і судове переслідування зірки кіно припинилося.
Коли в 76 років Софі Лорен знялася у фільмі «Мій будинок повний дзеркал», всі були впевнені в тому, що це її остання робота в кіно. Але актриса не збирається йти на пенсію - після 8-річної паузи в 84 роки вона знову з'явилася на знімальному майданчику: її син, режисер Едоардо Понті, переконав її знятися в драмі «Життя до нас». Випадкові перехожі, побачивши на вулицях Рима зірку кіно в інвалідному кріслі, були стурбовані станом її здоров'я. Але, як виявилося, цього просто вимагала її роль відповідно до сценарію.
Нев'янучої краси Софі Лорен і сьогодні не втомлюється дивуватися весь світ. А сама актриса говорить: «Я вважаю, що нам всім потрібно насолоджуватися часом, відведеним нам на цій землі. І, оскільки старість - це всього лише частина цього життя, ми повинні насолоджуватися і їй ... ». Залишається тільки побажати їй довгих років життя і подякувати за ті роботи, які на протязі 68-річної кінокар'єри радували глядачів усього світу!
kulturologia.ru
Переклала українською мовою 31.05.20 18.50
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878084
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 31.05.2020
Зранку сонечко в віконце посміхнулось!
З Днем народження донечка Надія! В весняний день на світ з’явилась на Крайній Півночі в суровім краї, що на характер вплинуло мабуть ,і наполеглива ти, і завзята, самодостатня жінка вже тепер.
Саме головне, що ти чудова і турботлива матуся,піклуєшся шоденно за донечок своїх,це дійсно сама краща є для жінки риса, в майбутнє щастя їх вкладаєш сили всі свої, пишаємось тобою ми.
Бажаємо міцного здоров’я,щастя сімейного, жіночого, привабливості , любові, ніжності, поваги і порозуміння чоловіка, дітей пошани, затишку сімейного і успіхів у справах, здійснення заповітних мрій твоїх, гармонії в душі і вірних друзів,які підтримають тебе,дадуть пораду,це так важливо в нашому житті!!!
З любов’ю,тато,мама.
31.05.20 10.00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=878019
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 31.05.2020
ТОП самых богатых актеров планеты
Андрей Бусин
29.05.2020 10:00
ТОП самых богатых актеров планеты
Финансовое издание Forbes опубликовало рейтинг самых высокооплачиваемых актеров мира.
10. Уилл Смит, 50 лет
Годовой доход: 35 млн. долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Уилл Смит в этом году выпустил свою курочку, несущую для него золотые яйца — сказку «Аладдин». За роль Джинни в экранизации популярного диснеевского мультфильма он запросил рекордные 20 млн. долларов. К тому же актер сам написал и исполнил несколько саундтреков к фильму — за эту работу ему гарантировано выплатили бонус. Но и это не все: Уилл получил процент от доходов в прокате. Так что теперь понятно, как актер по сусекам наскреб свои 35 миллионов.
9. Пол Радд, 50 лет
Годовой доход: 41 млн. долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
И снова резидент мира Marvel Comics. В 2018 году Пол сыграл Человека-муравья в картине «Человек-муравей и Оса», в 2019-м снова влез в костюм своего супергероя ради «Мстителей: Финал». На подходе у него новые «Охотники за привидениями», премьера которых назначена на 2020 год. Наверняка тоже будет прибыльный проект.
8. Крис Эванс, 38 лет
Годовой доход: 43,5 млн. долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Еще один высокооплачиваемый счастливчик из звездного кастинга «Мстителей». На счету Криса также успешный боевик «Капитан Америка», который до сих пор приносит ему ощутимый доход.
7. Адам Сэндлер, 52 года
Годовой доход: 57 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Адам по-прежнему уверенно делает свои миллионы. Заключив выгодный контракт с компанией Netflix, Сэндлер стал королем «домашнего видео» и зарабатывает на процентах от показов фильмов, в которых он участвовал как актер, режиссер и сценарист. Актер так же выступает как стэнд-ап-комик: за одно выступление ему платят шестизначные гонорары.
6. Бредли Купер, 44 года
Годовой доход: 57 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Если Ирина Шейк подаст на алименты для дочки Леи, у нее есть неплохой шанс отсудить у Брэдли часть его миллионных гонораров. Купер редкий гость в рейтинге Forbes, но минувший год принес в его копилку доходы сразу от нескольких премьер. Брэдли хорошо заработал, озвучив енота Ракету в «Мстителях», а так же получил жирный процент от успеха фильма «Звезда родилась». В последней картине он не только снялся в главной роли, но и выступил в качестве режиссера и продюсера. А это сразу тройной гонорар!
5. Джеки Чан, 65 лет
Годовой доход: 58 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Герою каратэ-комедий пошел седьмой десяток, но он по-прежнему один из самых самый успешных актеров и в Азии, и в Голливуде. За минувший год Джеки Чан снялся сразу в нескольких картинах, в том числе в одной российской. Джеки Чан сыграл путешественника в фильме Алексея Петрухина «Тайна печати дракона» — в сентябре артист приедет в Москву на его премьеру. Неплохой доход Чану приносит и собственная сеть кинотеатров.
4. Акшай Кумар, 51 год
Годовой доход: 65 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Если вы не поклонник болливудского кино, то вряд ли знаете этого актера. А, между тем, у Акшая в Азии миллионы преданных фанатов. Уже четверть века он – главная звезда Индии: каждый год Акшай выпускает по шесть-семь фильмов, попутно снимая сливки в виде рекламных контрактов.
3. Роберт Дауни-маладший, 54 года
Годовой доход: 66 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Еще один герой, разбогатевший благодаря «Мстителям». Гонорары Роберта Дауни-младшего доходят до 20 миллионов за фильм, так что он вполне может сказать, что 2019 год стал для него особенно удачным.
2. Крис Хемсворт, 36 лет
Годовой доход: 76,4 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Исполнитель роли Тора продолжает стричь купоны с «Мстителей». В 2019 году у Хемсворта состоялись сразу две громких премьеры: на экраны вышли «Мстители: Финал», а также «Люди в черном: Интернешнл», где он сменил на боевом посту Уилла Смита.
1. Дуэйн Скала Джонсон, 47 лет
Годовой доход: 89,4 млн долларов
ТОП самых богатых актеров планеты
Дуэйн в прошлом году женился, так что тратит теперь в два раза больше. Да и 84 миллиона в семейном бюджете пришлись очень кстати. Львиную долю своих гонораров Дуэйн, к слову, заработал не на фильмах, а на рекламе – у артиста контракт с брендом спортивной одежды Under Armour.
https://dnpr.com.ua/dp-life/top-samyh-bogatyh-akterov-planety/
Перевела на украинский язык 29.05.20 11.20
ТОП найбагатших акторів планети
Андрій Намистин
29.05.2020 10:00
ТОП найбагатших акторів планети
Фінансове видання Forbes опублікувало рейтинг найбільш високооплачуваних акторів світу.
10. Уілл Сміт, 50 років
Річний дохід: 35 млн. доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Уілл Сміт в цьому році випустив свою курочку, яка несе для нього золоті яйця — казку «Аладдін». За роль Джіні в екранізації популярного діснеївського мультфільму він запросив рекордні 20 млн. доларів. До того ж актор сам написав і виконав кілька саундтреків до фільму — за цю роботу йому гарантовано виплатили бонус. Але і це не все: Уїлл отримав відсоток від доходів у прокаті. Так що тепер зрозуміло, як актор по засіках нашкріб свої 35 мільйонів.
9. Пол Радд, 50 років
Річний дохід: 41 млн. доларів
ТОП найбагатших акторів планети
І знову резидент світу Marvel Comics. У 2018 році Пол зіграв Людину-мурашки в картині «Людина-мураха і Оса», в 2019-му знову вліз в костюм свого супергероя заради «Месників: Фінал». На підході у нього нові «Мисливці за привидами», прем'єра яких призначено на 2020 рік. Напевно теж буде прибутковий проект.
8. Кріс Еванс, 38 років
Річний дохід: 43,5 млн. доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Ще один високооплачуваний щасливчик із зоряного кастингу «Месників». На рахунку Кріса також успішний бойовик «Капітан Америка», який досі приносить йому відчутний дохід.
7. Адам Сендлер, 52 роки
Річний дохід: 57 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Адам, як і раніше впевнено робить свої мільйони. Уклавши вигідний контракт з компанією Netflix, Сендлер став королем «домашнього відео» і заробляє на відсотках від показів фільмів, в яких він брав участь як актор, режисер і сценарист. Актор так само виступає як стенд-ап комік: за один виступ йому платять шестизначні гонорари.
6. Бредлі Купер, 44 роки
Річний дохід: 57 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Якщо Ірина Шейк подасть на аліменти для доньки Леї, у неї є непоганий шанс відсудити у Бредлі частина його мільйонних гонорарів. Купер рідкісний гість у рейтингу Forbes, але минулий рік приніс в його скарбничку доходи відразу від кількох прем'єр. Бредлі добре заробив, озвучивши єнота Ракету в «Месниках», а так само отримав жирний відсоток від успіху фільму «Зірка народилася». В останній картині він не тільки знявся в головній ролі, але і виступив в якості режисера і продюсера. А це відразу потрійний гонорар!
5. Джекі Чан, 65 років
Річний дохід: 58 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Герою карате-комедій пішов сьомий десяток, але він як і раніше один з самих найбільш успішних акторів і в Азії, і в Голлівуді. За минулий рік Джекі Чан знявся відразу в декількох картинах, в тому числі в однієї російської. Джекі Чан зіграв мандрівника у фільмі Олексія Петрухина «Таємниця друку дракона» — у вересні артист приїде в Москву на його прем'єру. Непоганий дохід Чану приносить і власна мережа кінотеатрів.
4. Акшай Кумар, 51 рік
Річний дохід: 65 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Якщо ви не шанувальник боллівудського кіно, то навряд чи знаєте цього актора. А, між тим, у Акшая в Азії мільйони відданих фанатів. Вже чверть століття він – головна зірка Індії: кожен рік Акшай випускає по шість-сім фільмів, попутно знімаючи вершки у вигляді рекламних контрактів.
3. Роберт Дауні-маладший, 54 роки
Річний дохід: 66 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Ще один герой, який розбагатів завдяки «Месникам». Гонорари Роберта Дауні-молодшого доходять до 20 мільйонів за фільм, так що він цілком може сказати, що 2019 рік став для нього особливо вдалим.
2. Кріс Хемсворт, 36 років
Річний дохід: 76,4 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Виконавець ролі Тора продовжує стригти купони з «Месників». У 2019 році у Хемсворта відбулися одразу дві гучні прем'єри: на екрани вийшли «Месники: Фінал», а також «Люди в чорному: Інтернешнл», де він змінив на бойовому посту Уілла Сміта.
1. Дуейн Скала Джонсон, 47 років
Річний дохід: 89,4 млн доларів
ТОП найбагатших акторів планети
Дуейн в минулому році одружився, так що витрачає тепер в два рази більше. Так і 84 мільйони в сімейному бюджеті припали дуже до речі. Левову частку своїх гонорарів Дуейн, до речі, заробив не на фільми, а на рекламі – у артиста контракт з брендом спортивного одягу Under Armour.
https://dnpr.com.ua/dp-life/top-samyh-bogatyh-akterov-planety/
Переклала на українську мову 29.05.20 11.20
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=877751
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 29.05.2020
10 НАЙМЕНШИХ КРАЇН СВІТУ, ПРО ЯКІ НЕ РОЗПОВІДАЛИ В ШКОЛІ
ЦІКАВО ДІЗНАТИСЯ
У світі понад 200 країн, назви яких ми хоча б один раз, але чули. Але на нашій планеті є і держави, про чиє існування ми навіть не здогадувалися, тому що деякі з них займають дуже невелику площу або зовсім включають кілька будинків.
Ми розповімо вам про 10 країн з дуже маленькими територіями, населення яких менше невеличкого міста, а подекуди і села.
1. Палау
Держава Палау складається з більш ніж 300 островів різних розмірів. Палау – одне з найдивовижніших місць на Землі, в акваторії якого мешкають 130 видів акул, що перебувають на межі зникнення. Тропічні ліси Палау сповнені унікальних рослин і птахів, але найцікавіша пам’ятка країни – озеро, населене 2 млн медуз, які в процесі еволюції втратили здатність жалити.
2. Ніуе
Ніуе – острів та держава в Океанії. В країні не розвинений туризм і немає жодного промислового підприємства, а живе вона за рахунок дотацій Нової Зеландії. Зате є аеропорт і столиця, правда, столичне місто являє собою невелике селище, в якому проживають понад 600 осіб. На острові навіть є справжній супермаркет – єдиний на всю державу.
3. Сент-Кітс і Невіс
Держава складається з двох островів, один з яких називається Сент-Кітс, а інший – Невіс. Один з основних джерел доходів острівної держави – продаж громадянства, яке може придбати кожен, у кого є як мінімум $ 250 тис. Для інвестиції в місцеву цукрову промисловість. Інший спосіб отримання громадянства – придбати майно вартістю не менше $ 400 тис. На одному з островів.
4. Князівство Хатт-Рівер
Князівство Хатт-Рівер – віртуальна держава, розташоване в однойменній провінції Австралії. Його територія повністю збігається з територією фермерських угідь сім’ї Кесл, оскільки саме один з її членів, Леонард, і став засновником нової, нехай і невизнаної, країни. До речі, мандрівники можуть побачити бюсти засновника в різних частинах князівства.
5. Тувалу
Тувалу – одна з найменших і найбідніших країн світу. Економічне становище карликової держави могло б бути зовсім нікчемним, якби Тувалу не належав інтернет-домен .tv, на продажі якого країна щорічно заробляє мільйони доларів.
6. Науру
Науру – найменша незалежна республіка і найменша острівна держава планети. У Науру немає офіційної столиці і громадського транспорту – по 40 км доріг місцеві жителі їздять на особистих транспортних засобах. На острові погана екологічна обстановка, тому туризм тут практично не розвинений. І ще один рекорд Науру, правда, зі знаком мінус – в цій країні найбільший відсоток населення, що страждає на ожиріння.
7. Князівство Себорга
Ще одна держава на мапі Італії, правда, на цей раз віртуальна, – князівство Себорга, до складу якого входить однойменне село неподалік від кордону з Францією. Армія невизнаної держави складається з 3 чоловік: міністра оборони і двох прикордонників.
8. Республіка Молоссія
На території американського штату Невада розташовується ніким не визнана держава Молоссія, населення якого складається з Кевіна Бо, його сім’ї, 3 собак, 1 кота і 1 кролика. У Молосси є гімн, герб і прапор, а за особливо тяжкі злочини тут передбачена смертна кара. В травні 2017 року республіці виповнилося 40 років, вона видає власні паспорти і має космічну програму.
9. Мальтійський орден
Крім Ватикану на території Риму є ще одна крихітна держава, яка називається Мальтійський орден. Його площа становить 0,012 кв. км і розташована в трьох будівлях, два з яких знаходяться в Римі, а одне – на острові Мальта. Однак у країни є власна валюта, марки, сайт, автомобільні номери і паспорти, що дають право безвізового в’їзду в кілька десятків країн світу. Мальтійський орден – єдина країна в світі, де офіційною мовою є латинь.
10. Сіленд
Невизнана держава Сіленд являє собою морську платформу, що стоїть за 10 км від берегів Великобританії. Сілендом керує самопроголошений принц-регент, а кожен бажаючий може стати графом, бароном або навіть герцогом – на сайті держави можна придбати благородний титул за кілька сотень англійських фунтів.
https://antonivtours.com/2017/11/10-najmenshix-kra...
Перевела на русский язык 29.05.20 8.14
10 САМЫХ МАЛЕНЬКИХ СТРАН МИРА, О КОТОРЫХ НЕ РАССКАЗЫВАЛИ В ШКОЛЕ
ИНТЕРЕСНО УЗНАТЬ
В мире более 200 стран, названия которых мы хотя бы один раз, но слышали. Но на нашей планете есть и государства, о чьем существовании мы даже не догадывались, потому что некоторые из них занимают очень небольшую площадь или вовсе включают несколько домов.
Мы расскажем вам о 10 стран с очень маленькими территориями, население которых меньше небольшого города, а кое-где и села.
1. Палау
Государство Палау состоит из более чем 300 островов разных размеров. Палау – одно из самых удивительных мест на Земле, в акватории которого обитают 130 видов акул, находящихся на грани исчезновения. Тропические леса Палау полны уникальных растений и птиц, но интересная достопримечательность страны – озеро, населенное 2 млн медуз, которые в процессе эволюции утратили способность жалить.
2. Ниуэ
Ниуэ – остров и государство в Океании. В стране не развит туризм, нет ни одного промышленного предприятия, а живет она за счет дотаций Новой Зеландии. Зато есть аэропорт и столица, правда, столичный город представляет собой небольшой поселок, в котором проживают более 600 человек. На острове даже есть настоящий супермаркет – единственный на всю страну.
3. Сент-Китс и Невис
Государство состоит из двух островов, один из которых называется Сент-Китс, а другой – Невис. Один из основных источников доходов островного государства – продажа гражданства, которое может приобрести каждый, у кого есть как минимум $ 250 тыс. Для инвестиции в местную сахарную промышленность. Другой способ получения гражданства – приобрести имущество стоимостью не менее $ 400 тыс. На одном из островов.
4. Княжество Хатт-Ривер
Княжество Хатт-Ривер – виртуальное государство, расположенное в одноименной провинции Австралии. Его территория полностью совпадает с территорией фермерских угодий семьи Кесл, поскольку именно один из ее членов, Леонард, и стал основателем новой, пусть и непризнанной, страны. Кстати, путешественники могут увидеть бюсты основателя в разных частях княжества.
5. Тувалу
Тувалу одна из самых маленьких и самых бедных стран мира. Экономическое положение карликового государства могло бы быть совсем никчемным, если бы Тувалу не принадлежал интернет-домен .tv, на продажи которого страна ежегодно зарабатывает миллионы долларов.
6. Науру
Науру – самая маленькая независимая республика и самое маленькое островное государство планеты. В Науру нет официальной столицы и общественного транспорта – по 40 км дорог местные жители ездят на личных транспортных средствах. На острове плохая экологическая обстановка, поэтому туризм здесь практически не развит. И еще один рекорд Науру, правда, со знаком минус – в этой стране самый большой процент населения, страдающего ожирением.
7.княжество Себорга
Еще одно государство на карте Италии, правда, на этот раз виртуальная, - княжество Себорга, в состав которого входит одноименное село неподалеку от границы с Францией. Армия непризнанного государства состоит из 3 человек: министра обороны и двух пограничников.
8. Молоссия
На территории американского штата Невада располагается никем не признанное государство Молоссия, население которого состоит из Кевина Ибо его семьи, 3 собак, 1 кота и 1 кролика. В Молоссы есть гимн, герб и флаг, а за особо тяжкие преступления здесь предусмотрена смертная казнь. В мая 2017 года республике исполнилось 40 лет, она выдает собственные паспорта и имеет космическую программу.
9. Мальтийский орден
Кроме Ватикана на территории Рима есть еще одна крошечная государство, называется Мальтийский орден. Его площадь составляет 0,012 кв. км и расположена в трех зданиях, два из которых находятся в Риме, а одно - на острове Мальта. Однако у страны есть собственная валюта, марки, сайт, автомобильные номера и паспорта, дающие право безвизового въезда в несколько десятков стран мира. Мальтийский орден - единственная страна в мире, где официальным языком является латынь.
10. Силенд
Непризнанное государство Силенд морское платформу, стоит в 10 км от берегов Великобритании. Силенд руководит самопровозглашенный принц регент, а каждый желающий может стать графом, бароном или даже герцогом - на сайте государства можно приобрести благородный титул по несколько сотен английских фунтов.
https://antonivtours.com/2017/11/10-najmenshix-kra...
Перевела на русский язык 29.05.20 8.14
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=877725
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 29.05.2020
28 мая в мире не богат праздниками. Зато этот день вошел в историю благодаря знаменательным событиям.
Информатор решил напомнить вам о самых главных из них.
Именины в этот день отмечают Анастасия, Дмитрий, Макар.
В МИРЕ В ЭТОТ ДЕНЬ ПРАЗДНУЮТ
Международный день действий за женское здоровье. Задача этого дня — напомнить правительствам стран мира о том, что здоровье женщины имеет огромное значение для будущего любой нации. Впервые решение охранять здоровье женщин было принято 28 мая 1987 года в рамках V Международного Совещания по поводу женского здоровья, состоявшегося в Коста-Рике. С тех пор ежегодно отмечается Международный день защиты женского здоровья. Первая кампания в рамках празднования этого международного дня была посвящена предотвращению материнской смертности и оказалась очень успешной, ведь в ходе этой кампании распространялась информация, которую сложно было найти в открытом доступе.
ЭТОТ ДЕНЬ В ИСТОРИИ
1664 — в Бостоне учреждена первая баптистская община.
1742 — в Лондоне сооружен первый крытый плавательный бассейн.
1754 — произошел Жумонвильский инцидент, послуживший прологом к Франко-индейской войне.
1763 — в Киеве открыли школу по обучению живописи.
1969 — Мик Джаггер и его подруга Марианна Фейтфул арестованы за употребление наркотиков.
1997 — в Киеве Россия и Украина подписали пакет документов о разделе Черноморского флота.
КТО ИЗ ЗНАМЕНИТОСТЕЙ РОДИЛСЯ В ЭТОТ ДЕНЬ
1738 — Жозеф Гильотен (умер в 1814), французский врач и политик. Его именем названа «гильотина».
1807 — Жан Луи Родольф Агассис (умер в 1873), американский естествоиспытатель, автор концепции ледникового периода.
1908 — Ян Флеминг (умер в 1964), английский писатель, автор романов о Джеймсе Бонде.
1944 — Жан-Пьер Лео, французский киноактер («Четыреста ударов», «Мужское-женское»).
1945 — Джон Фогерти, лидер американской группы Creedence Clearwater Revival.
1968 — Кайли Миноуг, австралийская поп-певица.
1972 — Положинский Александр, украинский рок-певец и шоумен, лидер группы «Тартак».
1985 — Кэри Маллиган, британская актриса театра и кино, обладательница премии BAFTA за лучшую женскую роль («Воспитание чувств», «Великий Гэтсби»).
Ярослав Жахалов
https://dp.informator.ua/2020/05/28/28-maya-kakoj-segodnya-den/
Перевела на украинский язык 28.05.20 20.43
28 травня у світі не багатий святами. Зате цей день увійшов в історію завдяки знаменним подіям.
Інформатор вирішив нагадати вам про найголовніші з них.
Іменини в цей день відзначають Анастасія, Дмитро, Макар.
У СВІТІ В ЦЕЙ ДЕНЬ СВЯТКУЮТЬ
Міжнародний день дій за жіноче здоров'я. Завдання цього дня — нагадати урядам країн світу про те, що здоров'я жінки має величезне значення для майбутнього кожної нації. Вперше рішення охороняти здоров'я жінок було прийнято 28 травня 1987 року в рамках V Міжнародного Наради з приводу жіночого здоров'я, що відбувся в Коста-Ріці. З тих пір щорічно відзначається Міжнародний день захисту жіночого здоров'я. Перша кампанія в рамках святкування міжнародного дня була присвячена запобігання материнської смертності і виявилася дуже успішною, адже в ході цієї кампанії поширювалася інформація, яку складно було знайти у відкритому доступі.
ЦЕЙ ДЕНЬ В ІСТОРІЇ
1664 — у Бостоні заснована перша баптистська громада.
1742 — у Лондоні споруджений перший критий плавальний басейн.
1754 — стався Жумонвильский інцидент, що послужив прологом до Франко-індіанської війни.
1763 — у Києві відкрили школу з навчання живопису.
1969 — Мік Джаггер і його подруга Маріанна Фейтфул заарештували за вживання наркотиків.
1997 — у Києві Росія і Україна підписали пакет документів про розподіл Чорноморського флоту.
ХТО ЗІ ЗНАМЕНИТОСТЕЙ НАРОДИВСЯ В ЦЕЙ ДЕНЬ
1738 — Жозеф Гільотен (помер у 1814), французький лікар і політик. Його ім'ям названа «гільйотина».
1807 — Жан Луї Родольф Агассис (помер у 1873), американський природодослідник, автор концепції льодовикового періоду.
1908 — Ян Флемінг (помер в 1964), англійський письменник, автор романів про Джеймса Бонда.
1944 — Жан-П'єр Лео, французький кіноактор («Чотириста ударів», «Чоловіче-жіноче»).
1945 — Джон Фогерти, лідер американської групи Creedence Clearwater Revival.
1968 — Кайлі Міноуг, австралійська поп-співачка.
1972 — Олександр Положинський, український рок-співак і шоумен, лідер групи «Тартак».
1985 — Кері Малліган, британська актриса театру і кіно, володарка премії BAFTA за кращу жіночу роль («Виховання почуттів», «Великий Гетсбі»).
Ярослав Жахалов
https://dp.informator.ua/2020/05/28/28-maya-kakoj-segodnya-den/
Переклала на українську мову 28.05.20 20.43
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=877693
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 28.05.2020
Щиро вітаю Вас з професійним святом! Ваша праця дуже важлива, відповідальна і почесна!
Книги – це скарбнички цінних зерен(слів),які залишають сліди в серцях і душах читачів, залежно від їх змісту і ємоцій, які вони викликають! Чим більше буде позитивних видань,пізнавальних і повчальних, тим більше буде зростати надія на те, що підростаюче, молоде покоління одержить достойний спадок тих знань, які донесуть до них надруковані вами книги !
Висловлюю вам подяку за чуйне ставлення до моїх прохань, підтримку, якісний друк моїх віршів і оповідань,високий профессіоналізм, компетентність, творчий підхід до своєї справи!
Бажаю міцного здоров’я, любові,поваги і порозуміння, творчих успіхів, гармонії в душі і з оточуючим світом! З повагою ШвецьТ.В.
26.05.20 16.45
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=877398
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 26.05.2020
24 мая, День славянской письменности и культуры: значение, история и традиции
Алиса Литвинова 24.05.2020 05:00
24 мая, День славянской письменности и культуры: история, традиции
24 мая в Украине отмечают День славянской письменности и культуры. Он ежегодно отмечается во многих странах мира.
Сегодня также отмечается день Святых равноапостольных Кирилла и Мефодия, принесших на славянскую землю письменность и приобщивших славянские народы к мировой цивилизации, мировой культуре.
История
Кирилл (827-869 гг.) и его старший брат Мефодий (815-885 гг.) родились в семье военачальника в городе Солунь (теперь Салоники, Греция), по происхождению – болгары.
Кирилл учился в Константинополе при дворе византийского императора Михаила ІІІ, где одним из его учителей был Фотий. Хорошо знал славянский, греческий, латинский, арабский язык и иврит. Был патриаршим библиотекарем, преподавал философию в Константинопольской высшей школе.
Мефодий рано поступил на военную службу, в течение 10 лет руководил заселенной славянами областью Македонии. Преподавал в Константинопольской высшей школе. Постригшись в монахи, стал игуменом монастыря Полихрон на берегу Мраморного моря.
В 863 году Кирилл и Мефодий по приглашению князя Ростислава переселились в Моравию, чтобы проповедовать христианство. Перед отъездом Кирилл создал один из первых славянских алфавитов (в науке нет единой точки зрения – кириллицу или глаголицу). Вместе братья переводили на церковнославянский язык церковные книги.
24 мая, День славянской письменности и культуры: история, традиции
Значение
В Украине праздник учрежден в 2004 году указом президента в поддержку инициативы органов государственной власти, Национальной академии наук Украины, общественных и религиозных организаций, а также с учетом исторического и просветительского значения наследия славянских первоучителей в национальной культуре.
24 мая, День славянской письменности и культуры: история, традиции
Традиции
Празднование памяти святых братьев еще в давние времена было принято у всех славянских народов, но затем, под влиянием различных исторических и политических обстоятельств, было забыто.
24 мая, День славянской письменности и культуры: история, традиции
В начале XIX века, вместе с возрождением славянских народностей, возродилась и память о славянских первоучителях.
Источникhttps://nashemisto.dp.ua/2020/05/24/24-maja-den-slavjanskoj-pismennosti-i-kultury-znachenie-istorija-i-tradicii/
Перевела на украинский язык 24.05.20 10.32
24 травня День слов'янської писемності і культури: значення, історія і традиції
Аліса Литвинова 24.05.2020 05:00
24 травня День слов'янської писемності і культури: історія, традиції
24 травня в Україні відзначають День слов'янської писемності і культури. Він щорічно відзначається в багатьох країнах світу.
Сьогодні також відзначається день Святих рівноапостольних Кирила і Мефодія, які принесли на слов'янську землю писемність і приобщивших слов'янські народи до світової цивілізації, світової культури.
Історія
Кирило (827-869 рр..) і його старший брат Мефодій (815-885 рр..) народилися в сім'ї воєначальника в місті Солуні (тепер Салоніки, Греція), за походженням – болгари.
Кирило вчився у Константинополі при дворі візантійського імператора Михайла ІІІ, де одним з його вчителів був Фотій. Добре знав слов'янську, грецьку, латинську, арабську мову і іврит. Був патріаршим бібліотекарем, викладав філософію в Константинопольської вищої школи.
Мефодій рано вступив на військову службу, протягом 10 років керував заселеної слов'янами областю Македонії. Викладав в Константинопольської вищої школи. Постригшись у ченці, став ігуменом монастиря Поліхрон на березі Мармурового моря.
У 863 року Кирило і Мефодій на запрошення князя Ростислава переселилися до Моравії, щоб проповідувати християнство. Перед від'їздом Кирило створив один з перших слов'янських алфавітів (у науці немає єдиної точки зору – кирилицю чи глаголицю). Разом брати переводили на церковнослов'янську мову церковні книги.
24 травня День слов'янської писемності і культури: історія, традиції
Значення
В Україні свято засновано в 2004 році указом президента на підтримку ініціативи органів державної влади, Національної академії наук України, громадських і релігійних організацій, а також з урахуванням історичного й просвітницького значення спадщини слов'янських первоучителей в національній культурі.
24 травня День слов'янської писемності і культури: історія, традиції
Традиції
Святкування пам'яті святих братів ще в давні часи було прийнято у всіх слов'янських народів, але потім, під впливом різних історичних і політичних обставин, було забуто.
24 травня День слов'янської писемності і культури: історія, традиції
На початку XIX століття, разом з відродженням слов'янських народностей, відновилася й пам'ять про слов'янських первоучителях.
Источникhttps://nashemisto.dp.ua/2020/05/24/24-maja-den-slavjanskoj-pismennosti-i-kultury-znachenie-istorija-i-tradicii/
Переклала на українську мову 24.05.20 10.32
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=877084
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 24.05.2020
14 красивейших национальных парков Европы
При посещении Европы мы чаще всего путешествуем по красивым городам и столицам. Однако не стоит задерживаться только лишь в городских районах, потому что так Вы пропустите удивительные природные пейзажи. От Озерного Края Англии до Национального Парка Гран-Парадизо в итальянских Альпах, национальные парки Европы — лучший способ оценить уникальную природную экосистему Европы.
Парк Йотунхеймен
Национальный парк Йотунхеймен в Норвегии также известен, как Земля Гигантов из-за многочисленных горных цепей. Парк является родиной более 250 горных вершин, среди которых есть одни из самых высоких пиков в Европе. У подножия этих вершин расположились ярко-синие озера с талой водой, создающие потрясающий воображение пейзаж. Национальный парк Йотунхеймен богат дикой природой — здесь обитают северный олень, лось и рысь, а кишащие форелью озера идеальны для рыбалки.
Озёрный Край
Одно из самых красивых и спокойных мест назначения во всей Великобритании — Национальный парк Озерного Края (Лейк Дистрикт). Как и предполагает название, парк является родиной бесчисленных озер, но на этом его красоты не ограничиваются. Посетители приезжают в Озёрный Край, чтобы насладиться долгими прогулками по пешеходным тропам на фоне горных вершин, полюбоваться шикарными со смотровых платформ, и отдохнуть от городской суеты в уединенных туристических отелях.
Кальдера да Табуриенте
Когда люди думают о Канарских островах и острове Ла-Палма, первым делом возникают ассоциации с пляжами и курортами, но никак не с живописной природой, и уж тем более с заповедниками. Однако испанский остров является родиной удивительного Национального Парка Кальдера де Табуриенте. В самом сердце парка расположен гигантский кратер, известный как горная дуга. В этом природном заповеднике Вы можете путешествовать по пешеходной тропе вдоль края горы, любоваться видами зеленых долин и даже морскими просторами.
Национальный парк Бяловежа
На границе между Польшей и Белоруссией находится Национальный парк Бяловежа — большой заповедник, который считается последним сохранившимся первобытным лесом на территории Европы. Здесь вы сможете посмотреть на зубров в их естественной среде обитания. Национальный парк Беловежская Пуща — прекрасное направление для любителей пешего туризма и катания на велосипедах по извилистым тропам и дорожкам. Обязательно зайдите в местный музей природы и леса, чтобы узнать больше о дикой природе парка.
Национальный парк Оуланка
В Северной Финляндии находится удивительный Национальный парк Оуланка. Он был основан на территориях людей Сами, которые жили, трудились и ловили рыбу в области до 17-го века. Национальный парк Оуланка предоставляет шанс путешествовать пешком вдоль Карункиеррос — самого популярного походного маршрута во всей Финляндии. Среди других вариантов времяпрепровождения в парке популярен сбор ягод, катание на велосипедах, сплав на каноэ по многочисленным рекам и ночевка в деревянных шалашах по всей территории парка.
Парк Саксонская Швейцария
Несмотря на слегка вводящее в заблуждение имя, Национальный парк Саксонская Швейцария фактически расположен в пределах немецких границ около города Дрездена. Причудливые каменные формирования и захватывающие виды — только несколько замечательных достопримечательностей этого национального парка в Европе. Заповедник Саксон идеален для восхождения на горы и пешего туризма. Даже не поднимаясь на вершины, Вы сможете посетить красивейшие места, включая мост Бастеи и высокую Крепость Кенигштейн, которая возвышается на 245 метров над рекой Эльба.
Парк Гран-Парадизо
Посреди Альп Северной Италии раскинулся Национальный Парк Гранд Парадизо. Первоначально, парк создавался для защити животных от браконьеров, так как область была частным охотничьими угодьями короля. Часть парка покрыта лесами, а часть тысячелетними ледниками. Пешеходные тропы охватывают всю территорию парка, включая вершину горы Гранд-Парадизо, откуда открываются захватывающие виды соседних альпийских вершин — Монблана и Маттерхорна.
Дурмитор в Черногории
Самый знаменитый Национальный парк Черногории — Дурмитор. Окруженный речными каньонами Дурмитор — это огромные горные пики, нетронутая природа и ирреальные контрасты. Заповедник Дурмитор популярен среди тех, кто желает подняться к вершинам гор, восхищается ледниковыми озерами, катанием на лыжах, или на сноуборде.
Лох-Ломонд
Национальный парк Лох-Ломонд в Шотландии охватывает озеро Ломонд и Национальный парк Троссакс, а так же ряд ошеломляющих гор с вершинами Бен Мор, Ломонд и Стоб Биннайн. Западный Горный Путь — главная туристическая тропа через весь Лох-Ломонд, ведущая к захватывающим смотровым платформам. Здесь вам представится шикарная возможность побыть в уединении посреди нетронутой природы. В парке есть ряд небольших поселений, где Вы можете остановиться на ночлег, выпить пинту пива или пообедать в пабе, прежде чем отправиться в дальнейшее путешествие.
Национальный парк Ордеса
Пиренейская горная цепь колеблется проходит по границе между Францией и Испанией, формируя Национальный парк Ордеса. Парк также охватывает пышную зеленую долину у основания горы, откуда и начинается большинство удивительных пешеходных маршрутов вдоль высоких Пиренеев. Здесь можно встретить редких представителей мира дикой природы, включая ястребов, сов, снежных коз и сурков.
Национальный парк Ватнайекюдль
Великолепный Национальный парк Ватнайекюдль — одна из главных достопримечательностей в Исландии, охватывающая одноименный ледник. Ватнайекюдль можно назвать парком контрастов, с его заснеженными вершинами гор, темно-синими реками и активными геотермическими зонами. Самая посещаемая достопримечательность парка — лагуна ледников Йокульсарлон с айсбергами, а также водопадами Свартифосс и Деттифосс. Лучше всего исследовать Национальный парк Ватнайекюдль путешествуя пешком. Здесь есть бесчисленные площадки для кемпинга, где можно остановиться с ночевкой.
Национальный парк Триглав
Уединенный национальный парк Словении Триглав окружает гору Триглав — самый высокий пик в стране. Национальный парк Триглав находится в Юлианских Альпах, которые славятся своими высокими вершинами и пышными долинами. Живописные Реки Сока и Сава вытекают из парка к Адриатическому и Черному Морям, формируя по пути несколько озер. Парк является главной достопримечательностью для внутреннего туризма Словении, привлекая также путешественников из других стран.
Высокий Тауэрн
Национальный парк Высокий Тауэрн (Хоге Тауэрн) окружает одноименную горную цепь в Центрально-Восточных Альпах Австрии. Высокий Тауэрн — самый большой заповедник в Альпах, родина тундр, лесов, ледников и водопадов. Здесь крайне популярен пеший туризм и восхождение к вершинам гор, конечно популярны. Даже сама поездка в парк будет увлекательным путешествием, так как дорога проходит сквозь горы и экстраординарные туннели вдоль живописного Гросглокнера — Высокой альпийской Дороги.
Плитвицкие Озера
Посреди Хорватии расположился красивый Национальный парк Плитвицкие Озера — лесной заповедник с серией из 16 замечательных каскадных озер. Каждое из озер соединено водопадами и пешеходными мостиками, простирающимися к живописному известняковому каньону. Некоторые из мостиков проходят прямо над озерами, открывая захватывающие дух виды. У многочисленных гостей парка также есть возможность посетить пещеры и взглянуть на Плитвицкие озера в уникальной перспективе прямо со скалы.
23 июня 2016
https://lifeglobe.net/entry/7363
Перевела на украинский язык 24.05.20 8.17
14 найкрасивіших національних парків Європи
При відвідуванні Європи, найчастіше ми подорожуємо по найкрасивішим містах і столицях. Однак не варто затримуватися лише в міських районах, тому що так Ви пропустите дивовижні природні пейзажі. Від Озерного Краю Англії до Національного Парку Гран-Парадізо в італійських Альпах, національні парки Європи — кращий спосіб оцінити унікальну природну екосистему Європи.
Парк Йотунхейм
Національний парк Йотунхейм в Норвегії також відомий, як Земля Гігантів з-за численних гірських ланцюгів. Парк є батьківщиною понад 250 гірських вершин, серед яких є одні з найвищих піків у Європі. Біля підніжжя тих вершин розташувалися яскраво-сині озера з талою водою, створюють приголомшливий уяву пейзаж. Національний парк Йотунхейм багатий дикою природою — тут мешкають північний олень, лось і рись, а кишать фореллю озера ідеальні для риболовлі.
Озерний Край
Одне з найкрасивіших та спокійних місць призначення у всій Великобританії — Національний парк Озерного Краю (Лейк Дистрикт). Як і передбачає назва, парк є батьківщиною для незліченних озер, але на цьому його краси не обмежуються. Відвідувачі приїжджають в Озерний Край, щоб насолодитися довгими прогулянками по пішохідних стежках на тлі гірських вершин, помилуватися розкішними з оглядових платформ, і відпочити від міської суєти у відокремлених туристичних готелях.
Кальдера та Табуриенте
Коли люди думають про Канарських островах і острові Ла-Палма, насамперед виникають асоціації з пляжами і курортами, але ніяк не з мальовничою природою, і вже тим більше з заповідниками. Однак іспанський острів є батьківщиною дивного Національного Парку Кальдера де Табуриенте. У самому серці парку розташований гігантський кратер, відомий як гірська дуга. В цьому природному заповіднику Ви можете подорожувати по пішохідній стежці вздовж краю гори, милуватися видами зелених долин і навіть морськими просторами.
Національний парк Bialowieza
На кордоні між Польщею та Білорусією знаходиться Національний парк Bialowieza — великий заповідник, який вважається останнім збереженим первісним лісом на території Європи. Тут ви зможете подивитися на зубрів в їх природному середовищі існування. Національний парк Біловезька Пуща — прекрасне напрямок для любителів пішого туризму і катання на велосипедах по звивистих стежках і доріжках. Обов'язково зайдіть в місцевий музей природи і ліси, щоб дізнатися більше про дику природу парку.
Національний парк Оуланка
У Північній Фінляндії знаходиться дивовижний Національний парк Оуланка. Він був заснований на територіях людей Самі, які жили, працювали і ловили рибу в області до 17-го століття. Національний парк Оуланка надає шанс подорожувати пішки вздовж Карункиеррос — самого популярного похідного маршруту по всій Фінляндії. Серед інших варіантів проведення часу в парку популярний збір ягід, катання на велосипедах, сплав на каное по численних річках і ночівля в дерев'яних куренях по всій території парку.
Парк Саксонська Швейцарія
Незважаючи на злегка вводить в оману ім'я, Національний парк Саксонська Швейцарія фактично розташований в межах німецьких кордонів біля міста Дрездена. Химерні кам'яні формування і захоплюючі види — тільки кілька чудових пам'яток цього національного парку в Європі. Заповідник Саксон ідеальний для сходження на гори і пішого туризму. Навіть не піднімаючись на вершини, Ви зможете відвідати найкрасивіші місця, включаючи міст Бастеї і високу Міцність Кенигштейн, яка височіє на 245 метрів над річкою Ельба.
Парк Гран-Парадізо
Посеред Альп Північної Італії розкинувся Національний Парк Гранд Парадізо. Спочатку, парк створювався для захисту тварин від браконьєрів, так як область була приватним мисливськими угіддями короля. Частина парку вкрита лісами, а частина тисячолітніми льодовиками. Пішохідні стежки охоплюють всю територію парку, включаючи вершину гори Гранд-Парадізо, звідки відкриваються захоплюючі види сусідніх альпійських вершин — Монблану і Маттерхорн.
Дурмітор в Чорногорії
Самий знаменитий Національний парк Чорногорії — Дурмітор. Оточений річковими каньйонами Дурмітор — це величезні гірські піки, незаймана природа і ірреальні контрасти. Заповідник Дурмітор популярний серед тих, хто бажає піднятися до вершин гір, захоплюється льодовиковими озерами, катанням на лижах або на сноуборді.
Лох-Ломонд
Національний парк " Лох-Ломонд в Шотландії охоплює озеро Ломонд і Національний парк Троссакс, а так само ряд приголомшливих гір з вершинами Бен Мор, Ломонд і Стоб Биннайн. Західний Гірський Шлях — головна туристична стежка через весь Лох-Ломонд, що веде до захоплюючим оглядовим платформ. Тут вам випаде шикарна можливість побути на самоті посеред незайманої природи. У парку є ряд невеликих поселень, де Ви можете зупинитися на нічліг, випити пінту пива або пообідати в пабі, перш ніж вирушати в подальшу подорож.
Національний парк Ордеса
Піренейська гірська ланцюг коливається проходить по межі між Францією та Іспанією, формуючи Національний парк Ордеса. Парк також охоплює пишну зелену долину біля підніжжя гори, звідки і починається більшість дивовижних пішохідних маршрутів вздовж високих Піренеїв. Тут можна зустріти рідкісних представників світу дикої природи, включаючи яструбів, сов, снігових кіз і бабаків.
Національний парк Ватнайекюдль
Чудовий Національний парк Ватнайекюдль — одна з головних визначних пам'яток в Ісландії, що охоплює однойменний льодовик. Ватнайекюдль можна назвати парком контрастів, з його засніженими вершинами гір, темно-синіми ріками і активними геотермическими зонами. Найбільш відвідувана пам'ятка парку — лагуна льодовиків Йокульсарлон з айсбергами, а також водоспадами Свартифосс і Деттіфосс. Краще всього досліджувати Національний парк Ватнайекюдль подорожуючи пішки. Тут є незліченні майданчики для кемпінгу, де можна зупинитися з ночівлею.
Національний парк Триглав
Відокремлений національний парк Словенії Триглав оточує гору Триглав — найвищий пік в країні. Національний парк Триглав знаходиться в Юліанських Альпах, які славляться своїми високими вершинами і пишними долинами. Мальовничі Річки Соку і Сава випливають з парку до Адріатичного і Чорного Морів, формуючи по дорозі кілька озер. Парк є головною визначною пам'яткою для внутрішнього туризму Словенії, залучаючи також мандрівників з інших країн.
Високий Тауерн
Національний парк Високий Тауерн (Хоге Тауерн) оточує однойменну гірську ланцюг в Центрально-Східних Альпах, Австрії. Високий Тауерн — найбільший заповідник в Альпах, батьківщина тундр, лісів, льодовиків і водоспадів. Тут вкрай популярний піший туризм і сходження до вершин гір, звичайно популярні. Навіть сама поїздка в парк буде захоплюючою подорожжю, так як дорога проходить крізь гори і екстраординарні тунелі вздовж мальовничого Гросглокнер — Високої альпійської Дороги.
Плітвіцькі Озера
Посеред Хорватії розташувався красивий Національний парк Плітвіцькі Озера — лісовий заповідник з серією з 16 чудових каскадних озер. Кожне з озер з'єднане водоспадами і пішохідними містками, простирающимися до мальовничого известняковому каньйону. Деякі з містків проходять прямо над озерами, відкриваючи захоплюючі дух види. У численних гостей парку також є можливість відвідати печери і поглянути на Плітвіцькі озера в унікальній перспективі прямо зі скелі.
23 червня 2016
https://lifeglobe.net/entry/7363
Переклала на українську мову 24.05.20 8.17
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=877069
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 24.05.2020
23 мая: какие исторические и известные личности родились в этот день?
Сегодня, 10:15
Сегодня мы рассмотрим четыре человека из XVIII – XX веков.
В 1707 году появился на свет Карл Линней, шведский естествоиспытатель. Известен как создатель системы классификации растительного и животного мира. Также был первым президентом шведской Академии наук.
В 1878 году на свет появилась Александра Скоропадская. Украинская аристократка, представительница дворянского рода Дурново и жена Гетмана Украинского государства Павла Скоропадского.
В 1928 году родилась Розмари Клуни, американская поп- и джазовая певица. Тётя известного актера Джорджа Клуни.
А в 1972 году появился на свет Рубенс Баррикелло. Бразильский автогонщик и бывший пилот «Формулы-1». Вице-чемпион мира 2002 и 2004 годов. Чемпион серии “Stock Car Brasil” 2014 года. Является пилотом, проведшим больше всего Гран-при за всю историю “Формулы-1”.
Александр Воловоденко
https://34.ua/ru/23-maya-kakie-istoricheskie-i-izvestnye-lichnosti-rodilis-v-etot-den_n95282
Перевела на украинский язык 23.05.20 10.54
23 травня: які історичні та відомі особистості народилися в цей день?
Сьогодні, 10:15
Сьогодні ми розглянемо чотири людини з XVIII - XX століть.
У 1707 році з'явився на світ Карл Лінней, шведський природодослідник. Відомий як творець системи класифікації рослинного і тваринного світу. Також був першим президентом шведської Академії наук.
У 1878 році на світ з'явилася Олександра Скоропадська. Українська аристократка, представниця дворянського роду Дурново і дружина Гетьмана Української держави Павла Скоропадського.
У 1928 році народилася Розмарі Клуні, американська поп- і джазова співачка. Тітка відомого актора Джорджа Клуні.
А в 1972 році з'явився на світ Рубенс Баррікелло. Бразильський автогонщик і колишній пілот «Формули-1». Віце-чемпіон світу 2002 і 2004 років. Чемпіон серії "Stock Car Brasil" 2014 року. Є пілотом, який провів найбільше Гран-прі за всю історію "Формули-1".
Олександр Воловоденко
https://34.ua/ru/23-maya-kakie-istoricheskie-i-izvestnye-lichnosti-rodilis-v-etot-den_n95282
Переклала українською мовою 23.05.20 10.54
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876942
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 23.05.2020
«Международный день биологического разнообразия» празднуется каждый год 22 мая.
Наша планета заселена огромным разнообразием видов растительных и животных организмов. Любой из которых отвечает за свою роль. К сожалению, в результате всё возрастающей промышленной деятельности, видовое разнообразие земли постоянно сокращается.
Тем самым происходит разрушение естественных биологических связей: сокращение ареалов обитания и объёмов кормовой базы различных живых существ. Следствием всего этого является ещё большее и скорейшее вымирание. С целью сконцентрировать внимание общества на этой острой проблеме и было организовано данное событие.
Историческая справка.
«Международный день биологического разнообразия» был впервые объявлен в ходе заседания Ген.Ассамблеи ООН от 1995 года. На первых порах событие отмечалось 29 декабря в честь официального вступления в силу Всемирной конвенции о биоразнообразии. Но 2001 г. в уставную резолюцию были внесены поправки и событие стало отмечаться 22 мая — непосредственно в день голосования по принятию Конвенции.
Кто и как празднует.
Ввиду того, что цель события состоит в продвижении осведомлённости общества в вопросах сбережения видовой дифференциации и сохранения тем самым ресурса окружающей среды, событие в первую очередь нашло горячую поддержку и отклик в среде профессиональных экологов и активистов различных природоохранных фондов, ассоциаций и организаций.
В этот день Генсек ООН выступает со специальным посланием. А в самой организации проводится глобальная тематическая конференция, на которой во многом подводятся итоги всей деятельности по защите экологии на планете за год, а также разрабатываются и принимаются различные резолюции и меморандумы по природоохранной тематике.
Также по всему миру проходят массовые выступления и митинги в поддержку вымирающих видов животных и растений, организуются благотворительные марафоны с целью сбора средств на дальнейшее сохранение редких видов. В интернете, по ТВ и радио в эфир выходят экозащитные ролики и передачи.
Занимательные факты:
Процентное распределение биологических видов на Земле крайне неравномерно: более 70% всех популяций приходится на зону тропических и субтропических лесов. Далее биологическое разнообразие всё больше сокращается по мере охлаждения температур окружающей среды, и достигает своего минимума на полюсах планеты;
По данным учёных, только за последние полвека, антропогенное (человеческое) воздействие ускорило ход естественного вымирания популяций примерно в 40000 раз;
Природные заповедные зоны создаются с целью сохранения естественной среды обитания для проживающих там видов животных и растений. Только в нашей стране, насчитывается более 100 различных заповедников;
Первый природоохранный закон был принят в Шри-Ланке более 3 тысячелетий назад. В нём огораживалась особая территория первого природного заповедника. За охоту там полагалась немедленная смертная казнь;
В 2007 ходу в юго-восточной зоне Тихого Океана в районе восьмиста морских миль западнее острова Пасхи, был создан первый в мире и единственный пока естественный заповедник для морских млекопитающих с площадью около 40 тыс. км2. Учёные выяснили, что именно в этой зоне они наиболее часто выводят своё потомство. Поэтому здесь запрещена любая промысловая деятельность. Это зона ограниченного доступа практически для всех (кроме научных и охранных) судов. За браконьерство в этих водах полагаются суровые штрафы: вплоть до конфискации судна.
https://calend.online/holiday/mezhdunarodnyj-den-biologicheskogo-raznoobraziya/
Перевела на украинский язык 22.05.20 8.34
«Міжнародний день біологічного різноманіття» святкується щороку 22 травня.
Наша планета заселена величезною різноманітністю видів рослинних і тваринних організмів. Кожний з яких відповідає за свою роль. На жаль, в результаті все зростаючою промислової діяльності, видове різноманіття землі постійно скорочується.
Тим самим відбувається руйнування природних біологічних зв'язків: скорочення ареалів проживання і обсягів кормової бази різних живих істот. Наслідком усього цього є ще більше і якнайшвидше вимирання. З метою сконцентрувати увагу суспільства до цієї гострої проблеми й було організовано дана подія.
Історична довідка.
«Міжнародний день біологічного різноманіття» було вперше оголошено в ході засідання Ген.Асамблеї ООН від 1995 року. На перших порах подія зазначалося 29 грудня на честь офіційного вступу в силу Всесвітньої конвенції про біорізноманіття. Але 2001 р. у статутну резолюцію були внесені поправки і подія стала відзначатися 22 травня — безпосередньо в день голосування по прийняттю Конвенції.
Хто і як святкує.
Зважаючи на те, що мета події полягає в просуванні обізнаності суспільства у питаннях збереження видової диференціації і збереження тим самим ресурсу навколишнього середовища, подія, в першу чергу, знайшло гарячу підтримку і відгук у середовищі професійних екологів та активістів різних природоохоронних фондів, асоціацій і організацій.
В цей день Генсек ООН виступає зі спеціальним посланням. А в самій організації проводиться глобальна тематична конференція, на якій багато в чому підводяться підсумки всієї діяльності по захисту екології на планеті за рік, а також розробляються і приймаються різні резолюції та меморандуми з природоохоронної тематики.
Також по всьому світу проходять масові виступи і мітинги в підтримку вимираючих видів тварин і рослин, організовуються благодійні марафони з метою збору коштів на подальше збереження рідкісних видів. В інтернеті, на ТБ і радіо в ефір виходять экозащитные ролики і передачі.
Цікаві факти:
Процентний розподіл біологічних видів на Землі вкрай нерівномірно: понад 70% усіх популяцій припадає на зону тропічних і субтропічних лісів. Далі біологічне різноманіття все більше скорочується по мірі охолодження температур навколишнього середовища, і досягає свого мінімуму на полюсах планети;
За даними вчених, лише за останні півстоліття, антропогенний (людське) вплив прискорило хід природного вимирання популяцій приблизно в 40000 разів;
Природні заповідні зони створюються з метою збереження природного середовища мешкання для проживаючих там видів тварин і рослин.Тільки в нашій країні, налічується понад 100 різних заповідників;
Перший природоохоронний закон був прийнятий в Шрі-Ланці більше 3 тисячоліть тому. У ньому огораживалась особлива територія першого природного заповідника. За полювання там покладалася негайна смертна кара;
У 2007 ходу в південно-східній зоні Тихого Океану в районі восьмиста морських миль на захід від острова Пасхи, був створений перший в світі і єдиний поки природний заповідник для морських ссавців з площею близько 40 тис. Км2. Вчені з'ясували, що саме в цій зоні вони найбільш часто виводять своє потомство. Тому тут заборонена будь-яка промислова діяльність. Це зона обмеженого доступу практично для всіх (крім наукових і охоронних) судів. За браконьєрство в цих водах покладаються суворі штрафи: аж до конфіскації судна.
https://calend.online/holiday/mezhdunarodnyj-den-biologicheskogo-raznoobraziya/
Переклала українською мовою 22.05.20 8.34
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876814
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 22.05.2020
В мэрии Днепра провели флешмоб ко Дню вышиванки (ФОТО) 21.05.2020 22:09 · Шевцова Екатерина
Несколько лет подряд в День вышиванки сотрудники мэрии делают совместное фото в вышитой одежде, поддерживая таким образом национальную традицию. В этом году из-за карантина собраться вместе не вышло. Чтобы не прерывать традицию, фото в вышиванке каждый сделал самостоятельно. Об этом сообщает Відкритий. В мероприятии принял участие и мэр Борис Филатов. Он сфотографировался в рабочем кабинете. «Этот праздник стал традицией. Для меня и моих коллег вышиванка – это часть нашей культуры, сознания, наш национальный генетический код. Такие мероприятия объединяют, особенно это важно в тяжелые времена. Поэтому несмотря на то, что происходит в мире, сохраняем свои традиции, гордо говоря, что мы украинцы», – сказала заместитель директора департамента – начальник управления молодежи, внешкольного образования и национально-патриотического воспитания департамента гуманитарной политики Дарья Белая.
https://opentv.media/v-merii-dnepra-proveli-fleshmob-ko-dnyu-vyshivanki-foto
Перевела на украинский язык 22.05.20 7.07
У мерії Дніпра провели флешмоб до Дня вишиванки (ФОТО) 21.05.2020 22:09 · Шевцова Катерина
Кілька років поспіль в День вишиванки співробітники мерії роблять спільне фото у вишитому одязі, підтримуючи таким чином національну традицію. Цього року через карантин зібратися разом не вийшло. Щоб не переривати традицію, фото у вишиванці кожен зробив самостійно. Про це повідомляє Відкритий. У заході взяв участь і мер Борис Філатов. Він сфотографувався в робочому кабінеті. «Це свято стало традицією. Для мене і моїх колег вишиванка - це частина нашої культури, свідомості, наш національний генетичний код. Такі заходи об'єднують, особливо це важливо в лихоліття. Тому незважаючи на те, що відбувається в світі, зберігаємо свої традиції, гордо кажучи, що ми українці », - сказала заступник директора департаменту - начальник управління молоді, позашкільної освіти та національно-патріотичного виховання департаменту гуманітарної політики Дар'я Біла.
https://opentv.media/v-merii-dnepra-proveli-fleshmob-ko-dnyu-vyshivanki-foto
Переклала українською мовою 22.05.20 7.07
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876808
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 22.05.2020
Вишивка
Світовий річний оборот ринку вишивки хрестиком за різними даними оцінюється в 8 ... 40 $ млрд.
Світові цифри на порядок вище, особливо з урахуванням буму вишивки хрестиком в Китаї, де чисельність населення в 4,5 разів більше ніж в США. А є ще і Європа з чисельністю в 2 рази вище, ніж в США.
В КНР і в Азії, де завжди цінувалася вишивка гладдю, зараз у великій моді саме хрестик. Хрестик дозволяє вишивати, не маючи десятків років досвіду і отримувати результат не гірше, а часто і краще. Там вишивають все - традиційні сюжети, портрети улюблених акторів, квіти, котиків, ієрогліфи, аніме.
На Рахункову вишивку хрестом репродукції популярної картини «Свято Цінмін на річці Бяньхе» довжиною 22 !!! метра, вишивальниця Ян Хуа на створення цієї краси витратила три роки.
В Європі також зростає захоплення вишиванням, причому багато в чому воно почалося завдяки появі такої послуги, як продаж готових наборів, куди входить схема, канва і необхідну кількість ниток потрібних кольорів.
Західні майстрині вважають за краще такі типи вишивки:
1. Кантрі - нарочито просту, з великим хрестиком, вишитим бавовняними або вовняними нитками. Зазвичай так вишивають подушки, рушники та інші побутові предмети.
2. Імітації гобеленів - складно зважитися виткати картину на стіну, а хрестиком цілком можна повторити фактурний малюнок із середньовічним сюжетом.
3. Картини для сучасних інтер'єрів - абстракції, вишивки по фото.
4. Класику - репродукції знаменитих картин. Тут цінується акуратність, невеликий хрестик, гарне муліне з благородним блиском.
Серйозно виріс інтерес молоді до вишивки хрестиком. Причому, популярні як аніме, «бабусин» стиль і фентезійні сюжети, так і зовсім несподівані способи використання хрестика - вишивання молодіжного одягу, біжутерії, чохлів для гаджетів і інших предметів вжитку, аж до ялинкових іграшок. Абстракції і вишивки по фото тільки набирають популярність. Багато просто ще не знають про ці напрямки, не бачили подібних виробів, не уявляють наскільки добре їх можна вписати в сучасну квартиру, офіс, апартаменти з панорамними вікнами.Стіни прикрашають не прості фото-роздруківки, а фактурне і об'ємний твір за яким стоїть творчість, любов до свого дому, своїм близьких.
Модні зараз модульні картини:
Щоб не вишивати настінні панно дрібним хрестиком , краще використовувати шерсть і велику канву.
Цікавий напрямок - вишивка портретів по фото.
На допомогу прийдуть :
програми, які дозволяють створити схему з власної або обраної в мережі зображенні і фотографії. Схему велику, детальну, кольорову! Вишивка, створена за нею, буде достойно оцінена.
якісні нитки - муліне сотень відтінків, яке не линяє, не вигоряє, має ніжний шовковий блиск і відмінно лягає на канву, створюючи рівне полотно.
сучасне обладнання - легкі полімерні пяльци, верстати - настільні і підлогові, верстати з підсвічуванням і ін.
аксесуари - канва різних номерів і кольорів, змиті водою маркери для канви, зручні кріплення для тканини, розчинна і пластикова канва, перфоровані папір для вишивання тощо.
І звичайно, інтернет - це просто палочка-виручалочка для вишивальниць. Він допомагає здобувати все необхідне, не виходячи з дому, шукати нові ідеї для вишивання.
Вишивка, та й інші рукоділля, вийшли на новий рівень, і не тільки вписуються в стиль XXI століття, а й формують його. Вони переступили межу в високе мистецтво.
За міжнародними аналітичними звітами продаж матеріалів для вишивки хрестом займає мінімум 70% в обсязі роздрібної реалізації. Всі інші жіночі рукодільні хобі ділять між собою решту 30%.
Зібрала з різноманітних джерел і переклала на українську мову 1.09.18 9.08
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876772
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 21.05.2020
Цікаві факти про музеї
Самим найстарішим у світі публічним музеєм є Капітолійський музей в Римі, він був заснований Папою Сикстом IV в 1471 році, коли він передав частину античних скульптур зі своєї колекції в дар римському народу.
Першим націоналізованим музеєм стала Третьяковська галерея. У 1918-1920 рр. були видані спеціальні декрети про націоналізацію колекцій С. І. Щукіна, І. А. Морозова, будинки Л. Н. Толстого і ін.
Одним з найвідоміших музеїв світу є Ермітаж , щоб його весь обійти, причому, не зупиняючись, буде потрібно 12,5 годин.
В Амстердамі є унікальний музей - «Музей-Тіло». Він має вигляд макета людини, висотою 35 метрів і точно імітує тіло людини. Музей оснащений вельми точними імітаціями всіх процесів людського організму. Фішкою музею є те, що крім візуального ефекту, відвідувачі отримують також звукові і чарівні доповнення, що дозволяють створити повністю реальну картину життєдіяльності людського тіла.
У Нью-йоркському Музеї сучасного мистецтва в 1961 році була виставлена картина Анрі Матісса «Човен». Тільки через 40 днів хтось звернув увагу на те, що картина висить догори ногами.
Найпопулярніший музей в кіно - Музей природної історії в Нью-Йорку. Він «знявся» у двох частинах «Ночі в музеї» (2006, 2009), фільмах «Екзорцист II» (1977), «Малколм Ікс» (1992), «Щоденники няні» (2002), «Кальмар і кит» (2005 ), «Післязавтра» (2009), мультфільмах «Ми повернулися: історія динозаврів» (1993) і «Американська історія 3: Скарби острова Манхеттен» (1998).
За рік паризький Лувр приймає 8,5 мільйонів відвідувачів, що робить його найбільш відвідуваним музеєм у світі. До трійки найбільш відвідуваних входять також Британський музей (5, 8 мільйонів відвідувачів на рік) і Метрополітен-музей у Нью-Йорку (5,2 мільйона відвідувачів в рік).
Колекція Британського музею містить, щонайменше, 8 мільйонів об'єктів і охоплює два мільйони років людської історії.
Найбільший музейний холдинг в світі - Музей Смітсонівського інституту у Вашингтоні, там знаходиться 136 мільйонів експонатів.
Найбільша колекція, зосереджена в одному музейному приміщенні, належить Державному Ермітажу в Санкт-Петербурзі - в ній знаходиться 3 мільйони експонатів.
Найвищий музей - Каса де ла Монеда - монетний двір і Національний музей у місті Потосі, Болівія, він знаходиться на висоті 4100 метрів над рівнем моря.
Найменший у світі музей «Баубліс» знаходиться в ... дуплі старого дуба в литовському селі Біетай. Музей офіційно існує з 1812 року.
В одному з музеїв німецького Вупперталя зберігається колекція з декількох тисяч листівок, що зображують один і той же пейзаж, але прикрашених марками багатьох країн. Кожному гостю музею служителі вручають чисту листівку з проханням вислати її назад після повернення на батьківщину.
У будинку-музеї Хемінгуея живе більше 50 кішок, половина з яких мають зайві пальці на лапах, так як багато є нащадками мейн-куна Снєжка з генетичною мутацією, подарованого письменнику.
У Калузькій області відкрився перший Художній музей Сміття ( «МУ-МУ»). В експозиції музею представлені роботи, виконані з побутового сміття, знайденого на звалищах. Відслужили свій вік речі в руках умілих майстрів знаходять друге веселу, а іноді і корисне життя, перетворюються на справжні арт-об'єкти.
Найнепривабливіший тематичний музей розташований в Голлівуді. Це Музей смерті. У ньому зберігаються твори мистецтва, створені серійними вбивцями, фотографії з місць злочинів Чарльза Менсона, макети знарядь тортур і вбивств.
Самі незвичайні музеї
У Лондоні в замку «Лідс» є «Музей собачих нашийників».
У штаті Массачусетс, що в США, є «Музей поганого мистецтва».
У місті Нью-Делі (Індія) є «Музей туалетів».
У Санкт-Петербурзі є Музей метеликів, де до уваги відвідувачів представлені численні види тропічних метеликів, пурхають по залу.На острові Хоккайдо всередині льодових печер розташований Музей сніжинок.
У німецькому місті Кюріца є Музей брехні.
У місті Індепенденс (США) є музей волосся, всі експонати якого, а це 2500 різних предметів - вінків, прикрас, аксесуарів, виготовлені з людського волосся.
У невеликому місті Розуелл в США відкрито Міжнародний музей НЛО.
У Голлівуді знаходиться Музей Книги рекордів Гіннесса. Його колекція розділена на розділи «Світ людини», «Світ тварин», «Планета Земля», «Пристрої та механізми», «Спорт» і «Розваги».
У Стамбулі створено великий світ динозаврів, де доісторичні мешканці представлені в натуральну величину. Назва цього незвичайного дитячого музею - Jurassic Land.
У Санкт-Петербурзі є Музей сновидінь Зигмунда Фрейда.
У Тулі знаходиться Музей самоварів.
У Москві є Музей історії пияцтва.
У Чикаго є Музей незвичайних речей.
У Сіань (Китай) є Музей теракотових воїнів і коней.
У Стокгольмі (Швеція) є Музей «Ваза», він був побудований навколо корабля «Ваза», що належав шведському флоту XVII століття. Це найстаріше бойове судно, що збереглося до наших днів.
У Лісабоні (Португалія) є Національний музей карет.
У Мінамі-Кюшю (Японія) на місці колишньої авіабази ВПС Японії існує музей камікадзе.
У Нагасакі (Японія) є Музей атомної бомби.
У Ла-Кросс (США) є Музей колючого дроту.
У Римі (Італія) є Музей покійних душ.
У Празі (Чехія) є Музей алхіміків і магів.
У Лондоні (Великобританія) є Музей Гаррі Поттера.
У місті Хусавік є Ісландський музей фалосів.
У Кесвіке (Великобританія) є Музей Джеймса Бонда.
У Ваттенсе (Австрія) є Кришталевий музей Сваровскі. (Swarovski Kristallwelten). У Кришталевому музеї працює 16 залів, де можна побачити кришталь у всіх мислимих і немислимих варіаціях, в тому числі найменший і найбільший кристали, внесені в Книгу рекордів Гіннеса.
Незвичайні музеї створюються не тільки для дорослих відвідувачів, є музеї, призначені для дітей.
У Санкт-Петербурзі є музей «Лабірінтіум». Там дітей знайомлять з основами законів фізики, причому все робиться експериментальним шляхом.
У Лондоні (Великобританія) є музей дитинства.
У Відні (Австрія) є дитячий інтерактивний музей-центр. У центрі виділяють чотири головні зони, в яких в ігровій формі проводяться заняття-навчання.
в Бадені (Швейцарія) є Дитячий музей. Його експозиція розповідає дітям ... про дітей - чому вони цікаві, чому грають в ігри, чому не хочуть вчити таблицю множення.
У Художньому музеї Тампер (Фінляндія) є Долина Мумі-тролів з це п'ятиповерховим Мумі-будинком, де оселилися улюблені всіма герої письменниці Туве Янсон.
У Москві для дітей створені кілька незвичайних музеїв: Музей Буратіно-Піноккіо, Музей кіностудії Союзмультфільм, Музей народної іграшки «Забавушка», Ляльковий Дім, Музей унікальних ляльок, Музей барона Мюнхаузена ...
В Італії є Музей олов'яних солдатиків, Музей ляльок ...30.09.18 11.48
Віртуальний музей музеїв
На сьогоднішній день в світі налічується більше 100 тисяч музеїв, і кожен з них унікальний по-своєму. Постійно з'являються нові музеї, часом досить незвичайні. Вже немає такої сфери діяльності, розвитку якої не був би присвячений музей.
У ресторані Інтелектуальної кухні ерудит розпочато створення віртуальної колекції самих незвичайних і цікавих музеїв світу.
Відвідувачам пропонуються «екскурсії» по наступним музеям:
Музеї сну і сновидінь
Музеї води
Музеї танцю
Музеї та колекції бурштину
Музеї Баби Яги
Музеї кози і козлів
Музеї кішок і котів
Музеї штопора
музей пам'яток
Музеї туалетів
Музеї півня
Музеї собак
Музеї електрики
Надалі планується розширення нашого списку віртуальних екскурсій.
Про останні поповненнях нашої незвичайної колекції можна дізнатися в розділі «Подробности» на сторінці цій сторінці, вибравши категорію «Музеї».
У нашому незвичайному музеї з'явилася нова експозиція - «Музеї їжі, продуктів і кулінарії».
Такі музеї є практично у всіх країнах. Це і музеї громадського харчування, і музеї окремих продуктів, і музеї їжі взагалі. І пригоріла їжі зокрема ... Є і такий музей.30.09.18 11.52
У Запоріжжі відкриється музей з квестами і роботом-екскурсоводом
Відвідувачі зіткнуться з дивовижними експериментами, інтерактивними експонатами, пізнавальними мультфільмами і незвичайними завданнями
Незвичайний Музей Науки з роботом-екскурсоводом і інтерактивними експонатами відкриється 16 червня в Запоріжжі по вулиці Троїцькій, 29/16. Новий музей обіцяє бути цікавим для відвідування і дорослим, і дітям від 8 років, а також вельми технологічним. Про це повідомляє Управління туризму Запорізької міськради.
Звуть робота Флік, свої екскурсії він буде проводити у вигляді захоплюючого квесту, де відвідувачі зіткнуться з дивовижними експериментами, інтерактивними експонатами, пізнавальними мультфільмами і незвичайними завданнями. В Управлінні туризму обіцяють, що в новому музеї можна буде не тільки весело провести час, а й дізнатися багато корисних Лайфхак
До речі, варто відзначити, що використання сучасних технологій поступово входить в практику серед українських музеїв. Так, в історичному музеї Дніпра скульптурам привласнили QR-коди, за допомогою яких можна отримати доступ до аудіоекскурсія. Також активно розвиваються віртуальні екскурсії. А в Запоріжжі робот Флік буде вести свої екскурсії-квести з екрану монітора.
"Музей Науки - це історія юного робота, який поставив собі за мету зрозуміти, як влаштований світ навколо нас. А коли почав розуміти, він був в захваті. Тепер, як і будь-якій дитині в такій ситуації, йому не терпиться поділитися всім, що він дізнався ", - йдеться в повідомленні Управління туризму Запорізької міськради.
Також недавно унікальний музей з'явився в Харкові. У Музеї дитинства зібрані іграшки різних часів і народів, а пограти ними дозволяють не тільки дітям, а й дорослим.3.12.18 10.46
Музеї кіно
Кіно люблять усі, особливо кіно гарне і цікаве. Але цікаві не тільки фільми самі по собі, не менш цікава історія кінематографа зі своїми таємницями, легендами, унікальними документами та дивовижними фактами. Музеї кіно дозволяють зберегти історію кіно як виду мистецтва, досягнення кінематографа як складного технічного процесу, залишити в пам'яті зародження і розвиток епохи кіно.
Музеї кіно існують повсюдно. Створюватися вони стали і на базі великих кінофабрик, і на основі приватних колекцій.
Музей Люм'єр в Ліоні, Франція
Музей історії кінематографії знаходиться в будинку-садибі винахідників кінематографа братів Люм'єр. У музеї можна побачити різні винаходи знаменитих братів, а також їх батька.
Основна експозиція присвячена історії винаходу та розвитку кінематографа. У музеї демонструються перші фільми братів Люм'єр і пізнавальні ролики про кіно і його знаменитих винахідників.
Музей мініатюр та декорацій кіно
(Musеe des Miniatures et dеcors de Cinеma) в Ліоні, Франція
Цей незвичайний музей був створений Деном Олманом, який протягом багатьох років подорожував по світу і збирав експонати і знімальний реквізит.
Музей займає п'ять поверхів, в експозиціях музею розміщено понад 120 різних знімальних експонатів і 60 мініатюр самого Дена Олма.
Два поверхи музею присвячені фільму «Парфумер», тут представлені меблі, яка використовувалася для зйомок фільму, а деякі кімнати і зовсім були перенесені в музей зі знімального майданчика. І, звичайно ж десятки різноманітних баночок, колб, скляночек Також в музеї можна побачити голову, куртку і зброю Термінатора, холодних інопланетян з фільмів «Люди в чорному» і «Цілком таємно», костюм і капелюх Індіани Джонса і чимало інших не менш захоплюючих експонатів. Є в Музеї мініатюр і декорацій кіно зал, в який дозволено входити тільки дорослим, так як там представлені макети трупів і інші жахливі речі.
Вся ця колекція є плодом двадцятирічних відносин з тридцятьма європейськими та американськими кіностудіями і титанічної роботи самого Дена Олма.
Музей кіно в Жироні, Іспанія
Відкриття першого в Іспанії музею кіно відбулося 8 квітня 1998 року. Музей заснований актором і режисером Томасом Малльола, його приватна колекція і склала основу музейної експозиції.
У колекції Музею кіно близько 20 тис. Експонатів: кінематографічне обладнання та аксесуари до нього різних періодів, безліч афіш, фото- і кінодокументи, плакати, гравюри, малюнки та картини, бібліотека з колекцією книг і журналів, а також фільми різних жанрів.
Особливо цікаво збори об'єктів, пов'язаних з передісторією кінематографа і ранніми роками кіноіндустрії, в тому числі маріонетки китайського театру, пристрої для демонстрації рухомих намальованих картинок, «чарівний ліхтар» та інші технічні пристрої.
Крім постійної експозиції в музеї здійснюється освітня програма про кіно, створений Інститут досліджень (Instituto de Estudios) з бібліотекою, відеотекою та архівом, працює на базі музею клуб акторів (Club de Actores), влаштовуються тимчасові експозиції, а також відкритий музейний магазин.
Музей кіно й кіно технологій (Museo del Cine) в Вільярехо-де-Сальванес, Іспанія
Творцем музею став Карлос Хіменес, власник мережі мадридських кінотеатрів.
Музей знаходиться в будівлі колишнього кінотеатру «Париж», відкрився він у січні 2012 року. Площа музею 1 тис.кв.м.
В експозиціях музею кілька тематичних виставок. У музеї представлені раритетне і сучасне кіноустаткування, історичні фотоматеріали, кіноафіші і документи.
У колекції кінотехніки музею кіно, зібраної Карлосом Хіменесом протягом 50 років, тобто 500 кінопроекторів різних епох, в тому числі 2 проектора, що належали свого часу братам Люм'єр, 30 перших моделей кіноапаратом. Представлено в музеї і перше обладнання для створення спецефектів: - калейдоскоп, праксиноскоп, перфоровані дзеркала, камери-обскура.музеї кіно
Також в музеї можна побачити історичні фотоматеріали, колекцію кіноафіш, їх в музеї 22 тисячі, і семиметрову статуетку Оскара.
Музей автомобілів кіно (Museo de Coches de Cine) в Толедо, Іспанія
Музей культових автомобілів, що знімалися у фільмах відомих режисерів, відкрився влітку 2013 року. В експозиції музею таких автомобілів більше 100.
У числі транспортних засобів, представлених в музеї, є зрешечений кулями SEAT 1430 з картини «Сумна балада для труби», червоний Ford Granada, яким керувала Пенелопа Круз у фільмі «Повернення», автомобілі героїв різних фільмів і серіалів.
Національний музей кіно (Museo Nazionale del Cinema) в Турині, Італія
Національний музей кіно був створений в 1941 році режисером Альберто Барбера. Це один з найвідоміших музеїв кіно, він повністю присвячений історії кіно. Те, що музей знаходиться в Туріні дуже символічно - саме в Турині в 1914 році був знятий перший німий італійський фільм «Кабірія». В музеї знаходиться і величезна фігура Молоха, створена майже 100 років тому художниками до цього фільму.
З 2000 року Музей кіно знаходиться в головної визначної пам'ятки Турина, що є символом міста, - вежі Моле Антонелліана. Експозиція Музею кіно розташована на п'яти поверхах, загальна площа музею - 3200 кв.м. На середньому рівні є «Храм кіно», де демонструються кращі кадри з класичних фільмів.
Величезний внутрішній зал музею по периметру охоплює гвинтові сходи, а навколо - зали, присвячені історії кінематографії та окремими знаковими фільмами.
В експозиціях музею є і особисті речі «зірок світового кіно»: шарф Федеріко Фелліні, туфлі і прикраси Мерилін Монро, котелок Чарлі Чапліна і навіть труну Дракули.
На швидкісному ліфті можна піднятися і на оглядовий майданчик, вона розташована на висоті 85 метрів, і звідки відкривається вид на місто.
Лондонський музей кіно (London Film Museum), Великобританія
Музей кіно і телебачення був створений співробітниками лондонського інституту кіно Девідом Френсісом і Леслі Хардкастлом і відкрився в Лондоні в 1988 році, публіці був відомий як Музей рухомих образів. У музеї були зібрані експонати, присвячені історії кіно. Однак через нестачу коштів музей довелося закрити. Це було в 1999 році.
У 2008 році музей відродився. Тоді частина експонатів під назвою «Movieum» увійшла до складу нового Лондонського музею кіно. Movieum був організований Джонатаном Сендс на хвилі успіху виставки 2007 року, присвяченій Зоряним Війнам. У 2010 році від назви «Movieum» відмовилися на користь «London Film Museum».
Музей повністю оновився і об'єднує дві філії - у Саут-Банку і в Ковент-Гардені.
Філії відрізняються за тематикою. У Ковент-Гардені в музейних експозиціях представлені, в основному, технологічні аспекти розвитку кінематографії - від китайського театру тіней, світлового ліхтаря і старовинних фото-, кіноапаратом і кінопроекторів до сучасних комп'ютерних технологій. Експонуються і реквізити перших кіностудій, (Shepperton, Pinewood і Elstree), а також розповідається про історію їх становлення.
Філія музею в South Bank, в основному, присвячений сучасному етапу розвитку кіно. Одне з центральних місць в експозиції музею займають персонажі Зоряних воєн. Важлива частина виставки присвячена Гаррі Поттеру.
Одна з постійних виставок Лондонського музею кіно присвячена життю і кар'єрі великого Чарлі Чапліна.
З грудня 2012 року в Covent Garden великим успіхом користується виставка Lights, Camera, London! ( «Світло, камера, Лондон!») Вона присвячена історії Лондона в кіно. Інтерактивний музей кіно в Шанхаї, Китай
Розташований цей музей в одному з найбільших китайських міст - Шанхаї. Під музей переобладнана кіностудія. Це приміщення площею понад 15 000 квадратних метрів на чотирьох поверхах величезного споруди.музеї кіно
Головною особливістю Музею кіно є можливість для відвідувачів відчути себе співучасником кінематографічного життя: приміряти на себе роль великого режисера, керівника знімальним процесом, пройтися по червоній доріжці під спалахами фотокамер журналістів, «поспілкуватися» з чотиривимірного голограмами відомих акторів і актрис.
Художні інсталяції та історичні експонати охоплює широкий період існування китайського кінематографа - від його зародження в 1896 році і до наших днів. У музеї відтворено знімальні майданчики знаменитих фільмів, знімальне устаткування і реквізит, що використовувалося на знімальних майданчиках шанхайської кіностудії. До речі, саме тут були створені перші в Китаї звуковий і кольоровий фільми.
Крім виставкових стендів в музеї є 4-D кінотеатр і багатофункціональний зал з екраном IMAX.
Німецька синематека і Берлінський музей кіно і телебачення, Німеччина
З кількох наявних в Німеччині музеїв кіно Берлінський музей кіно і телебачення є найбільшим і найвідомішим. Офіційно цей музей був створений ще в 1963 році відомим режисером Герхардом Лампрехта. Спочатку це було скоріше наукова установа під назвою Німецький музей кіно і телебачення. Але тільки після переїзду на Потсдамскую площа в одну з будівель комплексу Sony Center його роками збираються експонати стали доступні для огляду.
У музеї представлена вся історія німецького кінематографа: від піонерів німого кіно і до сучасності.
Окремі зали присвячені головним шедеврів німецького кінематографа: фільмам Фріца Ланга «Метрополіс», Роберта Віне «Кабінет доктора Калігарі», Лені Ріфеншталь «Олімпія».
Окремої залу удостоїлася актриса німецького кіно Марлен Дітріх. У музеї дбайливо зберігаються її костюми, фотографії, ділові та особисті листи і навіть обклеєні наклейками важкі шкіряні валізи, з якими актриса подорожувала з Німеччини в США.
Крім постійних експозицій в музеї проводяться різні тимчасові виставки.
У Німеччині є ще музеї кіно: Музей кіно Мюнхена, Музей кіно Дюссельдорфа, Музей кіно Франкфурта-на-Майні, Музей кіно в Потсдамі.
Музей кіно і телебачення в Стамбулі
Музей був заснований фондом Тюрвак, заснованим відомим режисером Тюркера Інаноглу. Музей знаходиться в анатолийской частини Стамбул, вхід в нього безкоштовний.
Музеї кіно і телебачення можна простежити за процесом становлення турецького кінематографа. Книжное сховище музею має 22000 матеріалів і приблизно 10000 зарубіжних і місцевих теле- і кінофільмів, кілька сотень документальних фільмів. У технічному залі є 16-ти міліметрова монтажна панель Moviolo, плюс перший портативний обладнання по перегляду 35-ти міліметрової плівки в умовах будинку, найперший в Туреччині прилад для записування звуку, перша камера зі звуком великого Мухсіна Ертугрула і камера Пате 1938 року.
Частина матеріалів для музею надана режисерами, артистами, приватними колекціонерами і їх сім'ями.
Музей історії білоруського кіно був створений в 1966 році за ініціативою білоруських кінематографістів і приурочений до піввікового ювілею фільму «Лісова бувальщина» - першого знятого в Білорусі (БРСР) художнього фільму. Спочатку Музей кіно розташовувався в будівлі при Белорусьфільме, потім в будівлі Республіканського будинку кіно Союзу кінематографістів БССР (сьогодні - костел святих Симона і Олени), а з 2002 року він перебуває в будівлі по вулиці Свердлова, 4, яке є архітектурною пам'яткою першої половини ХХ століття . З січня 2005 року музей є філією «Державного музею історії театральної та музичної культури Республіки Білорусь».
У Музеї проводяться тематичні виставки, присвячені історії та сучасності світового і білоруського кіно, художні та персональні експозиції, а також здійснюється показ фільмів з колекції вітчизняної і зарубіжної кінокласики.
Експозиції розміщуються на другому і третьому поверхах Музею кіно. У залі на другому поверсі - постійна виставка «кіноспадщини Білорусі: досягнення різних епох», в залі на третьому поверсі проводяться найрізноманітніші мистецькі та фото виставки.
У фондові сховища музею вхід дозволений тільки фахівцям.
Музеї кіно в Росії Музеї кіно в Росії разом з усією кіноіндустрією переживають не найкращі часи. Створені раніше музеї в силу різних причин не завжди доступні для відвідувачів, музеї при кіностудіях не завжди відповідають сучасним вимогам, є і плани по створенню нових музеїв кіно, але поки до організації роботи музеїв кіно за кордоном нам поки далеко.
Державний центральний музей кіно, Москва
Музей кіно в Москві був відкритий в 1989 році в спеціально побудованому для нього будівлі на Пресні. У Кіноцентрі на Пресні розміщувалися фондові сховища, виставкові зали та кінозали. У 2005 році архіви музею були перевезені в кіностудію «Мосфільм» і побачити їх тепер можуть тільки фахівці. Окреме приміщення для колекцій музею кіно поки не виділено.
Незважаючи на те, що музей кіно закритий для відвідувачів, він продовжує збирати, систематизувати і зберігати документи і матеріали, пов'язані з історією кінематографічного мистецтва. Багата колекція розділена на кілька фондів: рукописний, образотворчий, фонд анімації, фонд плакатів, фототеку, предметний фонд і бібліотеку.
Серед експонатів - особисті архіви кінематографістів і кіностудій (сценарії, повісті, мемуари, записники і т.п.), твори художників кіно, анімаційні ляльки, маріонетки, ескізи декорацій, фотографії, афіші, плакати, кіноапаратура.
25 травня 2015 року, між ФГБУК «Державний центральний музей кіно» і ВАТ «ВДНХ» укладено договір про довгострокову оренду павільйону ВДНГ № 36, де в 2016 році будуть здійснені ремонт, реконструкція та пристосування приміщення для повноцінної діяльності Музею кіно. Передбачається, що в новому просторі Музею кіно на ВДНГ розмістяться три кінозалу для показу фільмів з колекції музею, будуть обладнані зони для постійної експозиції та тематичних виставок, аудиторії для проведення лекцій з історії та теорії кіномистецтва, відкриються кафе і фірмовий магазин.Є в Москві Музей анімаційного кіно (в Політехнічному музеї) і Музей анімації.
Петербурзький Музей кіно Ідея створення Петербурзького Музею кіно виникла в кінці 1990-х, в період застою в російському кінематографі і відсутності можливості у широкої публіки, учнів і фахівців задовольняти свій інтерес в області кіномистецтва і кінокультури в цілому.
Музей знаходиться в будівлю на вул. Караван, 12 (колишня Толмачова), де розташовувався один з перших кінотеатрів в Петербурзі - «Сплендид Палас».
Є в Росії Музеї кіно при деяких кіностудіях.
Звичайно ж, це не всі музеї кіно. Такі музеї є в багатьох країнах: музей кінематографії в Салоніках, Греція; Австрійський музей кінематографії у Відні; Музей кінематографії в Лодзі, Польща; Музей кінематографії в Лісабоні, Португалія; Музей історії кінофікації і кінопрокату в Новосибірську; Французька синематека (Cinеmathеque Franсaise) в Парижі; Нідерландський кіномузеї (Netherlands filmmuseum) в Амстердамі; Музей рухомих зображень (Museum of Moving Image) в Нью-Йорку і ін.
Готується до відкриття перший в світі Музей індійського кіно, він відкриється в Боллівуді.30.09.18 13.47
Музеї меду і бджільництва
Музей меду, Мерефа, Харківська область, Україна
Музей існує вже протягом декількох років. Як зізнаються ініціатори створення об'єкта, цей музей покликаний розвивати культуру споживання меду в Україні.
Під час екскурсії відвідувачам розкажуть про історію розвитку галузі та обладнання, за допомогою якого за старих часів здобували мед, про його цілющі властивості меду, а також про особливості пчелоразведенія.
На завершення екскурсії гостей чекають частування медом з чаєм. Також всі бажаючі можуть придбати тут екологічно чисту продукцію, що називається, з перших рук.
Національний музей бджільництва України, Київ, Україна
Заснований Національний музей бджільництва України в в середині 1980-х років. Він є структурним підрозділом Інституту бджільництва, заснованого завдяки роботі Петра Прокоповича і його соратників.
У музеї зібрані матеріали з історії бджільництва, фотографії вчених-пасічників, є розділ апітерапії, нових досягнень і технологій в цій галузі. Експозиція музею розповідає про всі етапи виробництва меду, починаючи з особливостей життя бджолиної сім'ї, різноманітних технологіях збору меду і закінчуючи повір'ями і легендами, пов'язаними з медом. Окремий стенд присвячений розвитку наукового бджільництва.
У вітринах музею виставлено інвентар бджолярів XIX століття, є малюнки і гравюри, присвячені меду, є і перші видання, що відображають розвиток «медової науки», як на Україні, так і в світі.
Є в експозиції і матеріали про святих, які, згідно з легендою, сприяють медозбору, про традиційні народні «медових» святах, про те, як за старих часів готували медові напої та солодощі.
Є три діорами, а також фонограми, що дозволяють простежити історію розвитку бджільництва та його сучасний стан, включаючи такі його форми, як апітерапія і ветеринарія бджіл, також на території музею працює кабінет апітерапії, де можна скористатися послугами медового масажу.
Гостей музею розважають народні колективи.
У музеї бджільництва можна продегустувати і купити різні сорти меду.
Музей меду в Мукачеві, Закарпатська область, Україна
Мукачівський музей меду відкритий в старовинному закарпатському містечку Мукачевому в 2010 р сім'єю бджолярів Переста. Музей включений до туристичного маршруту «Солодке Закарпаття».
Експозиція музею знайомить гостей з усіма аспектами бджільництва, з видами і властивостями меду.
Особливу увагу привертає справжній вулик з прозорими стінками, а також велика колекція іграшкових бджіл і різноманітних інструментів пасічника. Також в музеї можна на власні очі побачити, як «народжується» мед.
Гордістю закладу є унікальна колекція, в якій представлені зразки меду з 27 країн світу, в тому числі з Тибету, Індії, Моравії, Австралії, Ізраїлю, Чехії та інших країн.
Відвідувачам "Медового дому" пропонують дегустацію 4 видів закарпатського меду, а також деяких медових напоїв: медовухи і медового бальзаму на травах.
Музей меду (Museum of honey) в Кондріці, Молдова
Недалеко від Кишинева є непримітне село Кондріці, в якому у 2000 році відкрився музей меду. Його творець - потомствений бджоляр Андрій Загаряну.
Тут абсолютно все присвячено бджолам - і величезна бджола на стіні будинку, і власноруч зроблені господарем вулика (деякі з них з особами). Під дахом зібрана начиння, необхідна на пасіці. Деяким предметів більше 200 років.
Серед експонатів - унікальні вулики, зроблені з липової колоди, вулики, сплетені з вербових прутів, барила для зберігання меду, чавунна толкушкой з чаном, які були призначені для подрібнення цукру (для підгодівлі бджіл), самовари, книги з бджільництва та інші. На поличках стоять зразки меду і воскові свічки, зроблені по особисто розробленої технології майстра.
Будинок меду, село Рачула, Молдова
Будинок меду (CASA MIERII) сім'ї Стегереску багато відвідувачів називають Музеєм бджільництва через виставкового залу з великою кількістю продуктів бджільництва. Також можна побачити вулик зі скляними стінами.Іншою визначною пам'яткою є будинок і дегустація продуктів бджільництва (кілька видів меду, вина з меду, пилок, стільники, і т.д.
Бджолине Ельдорадо Лолуа, Грузія
Так називають в Тбілісі живу декоративну пасіку-музей на вулиці Важі Пшавелі, у дворі школи імені Комарова, господарем якої є професор консерваторії Арчіл Михайлович Лолуа.
На пасіці є старовинні вулики, серед яких грузинські сапетки і Кокозей. Такі вулику робили тисячу років тому. Є і плетені з лози і обмазані зовні і всередині глиною з коров'яком старовинні житла кавказьких. Виставлено на пасіці ж Лолуа і древній вулик-дуплянка, вулики з кори черешні, глиняний вулик-горщик, дерев'яні, плетені, солом'яні та інші не менш цікаві житла для бджіл.
Є на пасіці і майстерня, в якій робляться вулики.
Музей старовинного бджільництва, Литва
Музей старовинного бджільництва розташований в селі Стріпейкяй, в північно-західній частині Аукштайтійскій національного парку. Це єдиний музей такого типу в Литві. Розташувавшись в 1984 році в одній садибі, він ріс і розширювався. В даний час експозиційна частина музею вже займає 6 будівель, частина її діє і зовні, під відкритим небом. У музеї зібрано близько 500 експонатів, встановлено 25 скульптур. Всередині скульптури бджолиного бога Бабіласа знаходиться також бджолине сімейство. У музеї можна дізнатися про розвиток бджільництва від давнини до наших днів і поспостерігати крізь скло бджіл і їх життя.
У музеї є медовий бар. У ньому можна придбати медові продукти, морозиво, прохолодні напої.
Музей меду в Лавароне, Італія
Музей меду займає нову будівлю, площею в кілька сот квадратних метрів. На вході в музей - прапор ЄС, що свідчить про те, що здійснення цього проекту відбувалося підтримки ЄС. Біля входу в музей знаходиться красива плитка із зображенням бджоли.
У музеї можна подивитися фільм про видобуток меду. Є дуже цікавий наглядова вулик з прозорими стінками, виставлені і вулики з усього світу самих різних конструкцій і виготовлені з різних матеріалів.
У музеї є магазин з продуктами бджільництва і місцевим ароматним медом.
Пчеловодная експозиція в селі Орт на Дунаї, Австрія
У 15 кілометрах від Відня в селі Орт є бджолиний музей на відкритому повітрі, відкритий він був у 1992 році, коли відзначалося дев'яностоліття місцевого пчеловодного суспільства.
В експозиції цього музею представлені всі, що застосовуються людиною з давніх часів до наших днів, бджолині житла: нерозбірні вулики - дупла, борти і сапетки; а також ж розбірні - з соломи, все системи вуликів з дерева і вулики із сучасних матеріалів.
Крім цього, можна дізнатися безліч фактів з історії австрійського бджільництва і безліч висловлювань про бджільництво і його користь, наприклад, наводиться загальновідомий вислів «Бджільництво - це поезія сільського господарства» і відомості про те, що перше пчеловодное училище було засновано королевою Марією Терезією.
Музей бджільництва в Болгарії
Перший приватний музей бджіл в Болгарії, названий «Бджільництво з давнини і до цього дня» створений в місті Несебр на Чорноморському узбережжі бджолярем Кирилом Кірова. Музей знаходиться на пасіці, де у бджоляра понад 100 бджолосімей.
У колекції музею експонати, що розповідають про житло бджіл, починаючи з кам'яної ери і по наші дні. Серед них вулика, зроблені в дуплі дерева або, наприклад, сплетені з гілок зі стінками, замазаними грязьовим розчином. У всіх цих вуликах живуть бджоли, живуть вони також і в макетах будівель, що відтворюють саме місто Несебр з його церквами Христа Пантократора, Святого Стефана і Святого Іоанна Хрестителя, вітряними млинами, фортечними стінами, ханським шатром. У музеї виставлено і медогонка, за допомогою якої качали мед більше ста років тому і вона все ще працює.
Сам Кирило Кіров користується особливою повагою серед своїх колег, і вважається основоположником апітурізма в Болгарії і бджолярів №1 в країні, а в 2005 році він був обраний і "Царем бджіл".За його ініціативою з 2002 року щорічно в Несебрі, на початку вересня, проводиться Міжнародний фестиваль меду, на який з'їжджаються сотні учасників і гостей з різних країн світу.
Музей бджільництва і Міжнародний фестиваль меду прославили Несебр як місто - столицю меду.
Відвідувачі іогут спробувати мед їх стільники, освіжитися медовухою та придбати сувеніри та горщики з чистим болгарським медом, запечатані бджолиним воском.
Бджільницький музей в Гёдёлё, Угорщина
У 28 км від Будапешта, столиці Угорщини, є містечко Гёдёлё, на околиці якого знаходиться науковий інститут, який займається дослідженнями в галузі сільського господарства. Тут знаходиться і двоповерхова будівля пчеловодном музею.
Експозиція першого поверху присвячена догляду за бджолами і технології бджільництва.
У великій вітрині представлені продукти бджільництва, косметичних і лікарських засобів, зроблені з них, ліки і засоби для боротьби з хворобами і ворогами бджіл. Також представлена історія угорської пчеловодной періодики.
Експозиція другого поверху присвячена бджолиної житла - вулика.
У парку знаходиться інститутська пасіка.
Музей бджільництва в Веймарі, Німеччина
Найстаріший в Німеччині музей бджільництва був заснований в 1907 році за ініціативою Тюрінгського пастора Фердинанда Герстунга (Ferdinand Gerstung, 1860-1925).
Музей має найбагатшу колекцію бджільницьких приладдя, які використовувалися в минулому, цікавих фотографій і матеріалів по бджільництву, а також справжніх вуликів, які перебувають в спеціально створеному ботанічному саду. У числі найцікавіших експонатів - 22 вулика в формі різьблених фігур солдатів, маврів, селянок і аристократок.
На подвір'ї музею є сад з фруктовими деревами, де відвідувачі можуть переконатися у величезному значенні бджіл для вирощування різних рослин.
На першому поверсі музею розташовано кафе, де можна покуштувати різні страви, приготовані з використанням меду.
Музей бджільництва в Познані, Польща
Музей бджільництва розташований в маленькому містечку Сважендз, що в 11 кілометрах від Познані. Цей унікальний музей знаходиться прямо під відкритим небом.
Музей створений в шістдесяті роки ХХ століття стараннями професора Р. Костецького, який в той час очолював інститут, в якому вивчали всілякі бджолині хвороби. В результаті цього на площі в п'ять гектар виставлено близько двохсот експонатів - від примітивних дерев'яних колод до майстерних скульптур.
Найстарішим експонатом є пихтовая колода, яка була виловлена в двадцяті роки ХХ століття в річці Буг. Для свого віку (близько шести століть) вона виглядає дуже навіть непогано. Відвідувачів залучають також два старовинних вулика, які зображують покровителя бджолярів Святого Амвросія
У музеї можна ознайомитися з історією польського бджільництва, побачити бортики, ступки, колодязі, вулики ще багато іншого.
У музеї бджільництва є вулики, зроблені у формі сови, риса на бочці, музиканта, голови китайця. Є там і фігури ведмедів, знаменитих аматорів солодкого, які дуже часто вказували людям шлях до меду. Більшість вуликів - діючі.
Є в музеї і різні скульптури, причому не обов'язково пов'язані з темою бджільництва ...
Музей меду, Кольменар, Іспанія
Музею меду знаходиться в старовинній будівлі, що належить Співдружності фермерів і реконструйованому для розміщення сучасної інтерактивної експозиції.
Колекція включає в себе інструменти та книги з бджільництва починаючи з XVIII століття. Вулики і пчелоинвентарь з різних епох знайомлять відвідувачів з розвитком технологій отримання меду. Цікаво, що назва міста Кольменар (Colmenar, 400 кілометрів на південь від Мадрида) в перекладі з іспанської означає "пасіка", а саме місто має давні традиції бджільництва.
Музей бджіл, о. Родос, Греція
Єдиний на території Греції Музей Бджіл розташований в селі Пастіда.
У музеї організовуються різні пізнавальні екскурсії, які дають можливість відвідувачам дізнатися про розвиток бджільництва, починаючи з давніх часів і до нашого часу.
В експозиції музею представлена колекція старовинних знарядь праці бджолярів і хліборобів, можна поспостерігати за дивовижним світом бджіл крізь прозорі стінки вуликів.
У музейному відділі виробництва можна спробувати і придбати натуральні продукти: мед, пилок, маточне молочко, а також медові солодощі ..
Музей бджільництва Китаю
Музей бджільництва Китаю знаходиться при Інституті бджільництва АН КНР на території Пекінського ботанічного саду (район Хайденом) розташованого в самому мальовничому куточку Пекіна - Сяншань (що можна перевести як Запашні гори). Музей був заснований за участю Міністерства сільського господарства КНР 20 вересня 1993 року, напередодні 33-го міжнародного конгресу бджільництва, що проходив в Пекіні.
Виставкова площа музею - 150 кв.м, музей складається з 3-х залів, в яких відображені всі основні питання, пов'язані з бджільництвом - починаючи з найдавніших згадок бджіл у вигляді наскальних малюнків, закінчуючи сучасним виробництвом біологічно активних препаратів, на основі продуктів бджільництва.
Біля входу в інститут розташований кіоск, де можна купити "з перших рук" лікувальні натуральні продукти бджільництва, вироблені місцевої пчеловодческой компанією. Крім того, на території Інституту розташовується редакція центрального ілюстрованого журналу "Бджільництво Китаю"
Готуються проекти нових музеїв бджільництва в різних містах нашої країни і за кордоном.
Є і незвичайний музей, присвячений бджолам. Музей бджоли, Сандово, Тверська область
Створення Музею бджоли пов'язано з геральдикою Сандовского району.
У музеї є пасіка з пасічником і Великий вулик, де живе багато кумедних бджілок зі скла, кераміки, бісеру, дерева, пластика. Є навіть закордонні бджілки з Македонії та Німеччини.
У музеї можна познайомитися з історією бджільництва, починаючи з бортництва і, закінчуючи сучасною пасікою, покуштувати різні сорти меду, спробувати медовухи, каші з млинцями і медом, придбати на пам'ять сувенір.
У музеї також представлена продукція бджільництва: мед, віск, прополіс, перга, косметика на основі меду та ін. 30.09.18 14.13
Незвичайний музей відкрився в Хорватії.
6 червня в Задаре (Хорватія) відкрився Музей ілюзій.
Музей ілюзій пропонує відвідувачам 70 виставок-головоломок, інсталяцій-обманок і оптичних пазлів.
Гостей різного віку очікують розваги у вигляді інтригуючих візуальних і сенсорних переживань. Світ ілюзій, в який пропонує поринути музей, змушує відвідувачів сумніватися в своїх почуттях.
Перші гості сміливо увійшли в тунель ілюзій Vortex, який є першим у своєму роді атракціоном в цій частині Європи. Вони намагалися пройти по обертається циліндру, невпевнено ступаючи на абсолютно рівну і стійку поверхню. Діти були в захваті від кімнати з безліччю дзеркал, які спотворюють відображення предметів і людей, пропонуючи новий і незвичний погляд на дійсність.
Ще одна новинка в Задарського Музеї ілюзій - кімната зі стільцем, яка демонструє, як в залежності від навколишнього оточення змінюється сприйняття розмірів людини. Наприклад, він може здаватися дуже маленьким щодо інших людей, які знаходяться в приміщенні.
Відвідувачі грають з дидактичними і логічними іграшками і вирішують важкі головоломки, що приносить їм багато задоволення.
Велика кількість виставок і забавні оптичні ілюзії інформують гостей про розумові здібності людини і сприйнятті навколишньої дійсності, допомагаючи розібратися їм у тому, чому очі бачать реальність, яку не сприймає мозок.
Очікується, що Музей ілюзій, який працює з 9:00 до півночі, цього літа стане найпопулярнішою пам'яткою міста. 28.10.18 7.33
Цікавий музей вібраторів
Американець на ім'я Майк Кемпбелл володіє незвичайною колекцією вібраторів.
Житель міста Енн-Арбор, штат Мічиган, почав збирати свою колекцію 15 років тому. Може бути, комусь здасться неймовірним, але багато екземплярів, представлені в музеї вібраторів, були створені більше сотні років тому. Неймовірний факт: величезна кількість електричних приладів мали офіційний патент.
У цій колекції представлені такі експонати, як пневматичні вібратори, електричні, вібратори на батарейках, а також ручні. Можна вирішити, що всі ці прилади виготовлялися виключно з метою задоволення різноманітних сексуальних потреб, але це не так. Багато вібратори були створені для масажу, чисто з оздоровчою метою.
28.09.18 6.56
У Києві відкрився музей сиру
Це найперший музей сиру в Україні.
Екскурсії проводять українською та англійською мовами. У програмі є дегустація та майстер-класи для дітей з ліплення сирних коників, повідомляє Хроніка.інфо з посиланням на РБК-Україна.
У закладі можна побачити, як зароджувалося і розвивалося сироваріння в Україні та світі.
Фермери-сировари, які відкрили музей, зібрали колекцію унікальних ножів, створили точну копію преса для сиру за старовинними кресленнями, розшукали оригінал лотерейного квитка сирної лотереї в Англії і гравюру найстарішого сирного базару в Нідерландах в 1873 році.
Музей розмістився в одному з найстаріших будинків Києва по вулиці Шовковичній, 50а. 28.10.18 7.23
У Харкові з'явився унікальний музей: дзеркало з тапок, кістки мамонта і меч з "Зоряних воєн"
Дітям і дорослим дозволяють грати конструктором Star Wars і динозаврами
Відвідувачі. Можуть проводити час в музеї за грою і так, як їм заманеться. Фото з архіву В. Лейко
У Харкові запрацював незвичайний музей, де зібрані іграшки різних часів і народів, а пограти ними дозволяють не тільки дітям, а й дорослим. Музей дитинства - місце, де не тільки проводять екскурсії, розповідаючи про захоплення дітвори в середині минулого століття, але і навчають сучасних дітей основам історії, археології та географії, розвиваючи інтерес до читання.
Харків'янин Валерій Лейко 10 років збирав колекцію, в якій набралося більше 10 000 експонатів. Тут є все: іграшки для хлопчиків і дівчаток, для малюків і підлітків, старовинні монети та амфори, грошові купюри з усього світу, книги, цеглу та скляні посудини. "Я втомився рахувати кількість примірників, зупинився, коли з'явився десятитисячний", - розповідає Валерій.
Спочатку всі експонати він зберігав удома і організовував виставки в школах міста та країни. Коли колекція почала розростатися, йому вдалося осісти в шкільному музеї, але потім довелося з'їжджати. "Тоді купив гараж, адже всі мої експонати просто не могли поміститися будинку", - розповідає Валерій. Тепер же в світлому і просторому приміщенні освітнього центру Nickname на вул. Полтавський Шлях, 18, з'явився повноцінний музей.
Перше, що бачать відвідувачі, переступивши поріг, - десятки фотографій сучасних дітей, знімки зроблені півстоліття і 130 років тому. Поруч стоїть стара відреставрована парта. "Її я знайшов в одному райцентрі, коли проходив повз школу. Парту хотіли викинути, я заплатив якісь символічні гроші і забрав її", - згадує Валерій.
Вітрини музею поділені тематично: на одній з них є все про космос: сучасні фігурки космонавтів, меч із саги "Зоряні війни", незвичайний радянський конструктор тієї ж тематики, випущений в 1980-е. На особливу увагу відвідувачі удостоюють місяцехід харківського виробництва. "Про нього в ті часи мріяв кожна дитина", - каже колекціонер.
Пограти в музеї можна сучасними фігурками динозаврів і кістками мамонта, туру і носорога. "Кістки, що лежать у вітрині, - це мамонт і тур, які бігали по нашій землі 40 000 років тому. Знайдено в Харкові. Особливо дітям подобається щелепу болотного носорога", - розповідає Валерій.
Окрема експозиція присвячена дівчаткам, там є німецькі і радянські ігрові набори маленької господині, посудка і металева газова плита, які були зроблені в 1960-1980-е. Є окремий стенд і для любителів конструкторів: спробувати свої сили можна в збірці наборів 40-річної давності і сучасних. Передати колорит дитинства минулого століття Валерій вирішив ще й за допомогою одягу і взуття. Наприклад, з дитячих сандалів він вирішив зробити рамку для дзеркала. "Я, правда, не розумів, навіщо я їх купую, але вирішив, що вони мені знадобляться", - згадує Валерій.
Сьогодні Валерій Лейко в Музеї дитинства читає лекції і намагається через іграшки і старовинні речі прищеплювати дітям любов до науки і читання. "Потрібно дітей забирати з віртуального життя, адже в реальності так багато всього цікавого і корисного. Під час занять, ми можемо шукати скарб, проводячи невеликі розкопки. Ви б бачили очі дітей, коли їм вдається знайти старовинні монети та інші речі. Та й вони стають добрішими, перестають заздрити один одному ", - ділиться Валерій.
АВОСЬКА з монстрами
У творця Музею дитинства своя формула вибору правильних іграшок. Валерій Лейко вважає, що фігурка або набір тільки тоді цікаві і корисні, коли за ними є історія: "Наприклад, бере дитина фігурку космонавта і хоче більше дізнатися про космос, шукає інформацію, читає і відкриває для себе щось нове". Щоб показати різницю між доброї іграшкою і негативним персонажем, колекціонер збирає монстрів в авоську.
В Києві може з'явитися підземний музей.Влада хоче зберегти стародавні артефакти, в тому числі садиби часів Київської Русі, які були знайдені близько трьох років тому під час будівництва ТРЦ.
А скульптурам в історичному музеї Дніпра присвоять QR-коди. Відсканувавши код за допомогою планшета або смартфона, відвідувач музею зможе отримати доступ до аудіоекскурсія українською, англійською та російською мовами.
А ось, в унікальному музеї Хорошева в Житомирській області зібрали українські "діаманти", берили, топази і навіть місячний грунт. Музей коштовного і декоративного каміння в Хорошеве - мрія геолога. У нього немає аналогів в Україні, а колекції можуть позаздрити багато закордонні конкуренти.
У музеї всього одна кімната з вітринами, але в ній виставлено більше тисячі каменів.2.13.18 15.37
Мінералогічний музей
Жива краса каменю
За адресою Ленінський проспект, будинок 18 корпус 2, за широкою спиною масивного будинку номер 18, в тихому провулку розташувався невеликий зовні, але просторий і пишний всередині будиночок. Він був побудований на початку XIX століття, він був і дворянської садибою, і царською резиденцією для проведення балів. Зараз же в цій будівлі розташований мінералогічний музей імені А.Е.Ферсман, що належить Академії Наук. Заснований цей музей ще Петром Великим в 1716 році в Санкт-Петербурзі і спочатку називався Мінеральних кабінетом Кунсткамери.
У наші ж дні величезна безцінна колекція самих різних порід каменів і мінералів «проживає» тут, на Ленінському проспекті. Саме «проживає», оскільки тисячі зразків порід (здавалося б, звичайних камінців, в тому числі, дорогоцінних) тут постають як живі, в нескінченному безлічі квітів і переливів, в самих різних розмірах, від жменьки піщинок до цілих валунів в половину людського зросту.
Усередині будівля виглядає набагато просторіше, ніж з вулиці.
Стеля прикрашений золотими узорами.
Фотоапарат передати їх унікальність і красу в повній мірі не зможе, краще побачити це вживу. Це цілий маленький світ каменів і мінералів, багато з яких навіть красивіше і барвистіший багатьох живих квітів. Також до складу експозиції входять і прекрасні вироби, створені з цих порід (вази, годинник, посуд, прикраси).
Тисячі зразків порід найрізноманітніших розмірів, кольорів і хімічного складу покояться на полицях під склом.
Є тут і аметисти ... і малахіт
І кварц самих різних форм, кольорів і розмірів
І фрагменти сірки, немов шматочки лимона
Сфалерит, схожий на шоколадний кекс, обсипаний горішками
Чароит, дуже красива порода, єдине в світі родовище є на кордоні Якутії і Іркутської області.
Унікальна порода Окене, видобувається в Індії, схожа на раковинку, наповнену ваткою. Насправді, це порода, схожа на грудочки вати, складається з мікроскопічних, скріплених між собою камінчиків.
Ставроліт завжди «виростає» в вигляді лепесточков
Кальцит, схожий на кісточки древніх морських гадів
Родохрозит в розрізі схожий на кров'яні тільця
Берили схожі на надкушене огірки Клінохлор нагадує лобове скло мчить крізь зірки космічного корабля
Магнетит - наче волосатий Галіт, ізросшій на гілку
Ще один шматок чароита. Щоб було зрозуміло, якого він розміру, праворуч стоїть стільчик халцедон
Турмаліни, ельбаїти і рубелліти схожі здалеку на тюбики з косметикою
Невелика, але велична мармурова ваза
Пейзажний онікс - видали дійсно здається, що це полотно, на якому зображені чи то вежі, то чи щогли кораблів
О 17:00 музей закривається. Головний доглядач строго стежить, щоб всі відвідувачі пішли вчасно
Взагалі це дивно; гірські породи, камені, мільйонами років вироблялися, обточувалися, вимивалися і ін. Начебто хаотично, але вийшли ідеально рівні візерунки.23.09.18 11.37
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876418
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 18.05.2020
13 научных фактов, которые расширят ваши знания о мире
Порой учёные совершают настолько удивительные открытия, что им уступают даже фантастические романы. Наша подборка необычных научных фактов поможет вам расширить свой кругозор и в очередной раз убедиться в том, что мир вокруг нас интересен и многогранен.
1. У детей примерно на 70 костей больше, чем у взрослых
У новорождённых обычно около 270 костей, большинство из которых очень маленькие. Это делает скелет более гибким и помогает ребёнку пройти через родовой канал и быстро расти. По мере взросления многие из этих костей срастаются. Скелет взрослого человека составляют в среднем 200–213 костей.
2. Эйфелева башня вырастает летом на 15 сантиметров
Огромная конструкция построена с температурными компенсаторами, благодаря которым сталь может расширяться и сжиматься без каких-либо повреждений.
Когда сталь нагревается, она начинает расширяться и занимает больший объём. Это называется тепловым расширением. И наоборот, падение температуры приводит к уменьшению объёма. По этой причине большие сооружения, например мосты, строятся с компенсаторами, которые позволяют им изменяться в размерах без повреждений.
3. 20% кислорода образуется в тропических лесах Амазонии
Интересные факты: 20% кислорода образуется в лесах Амазонии
Flickr.com/thiagomarra
Дождевые леса Амазонии занимают 5,5 миллиона квадратных километров. Амазонские джунгли вырабатывают существенную часть кислорода на Земле, абсорбируя огромное количество углекислого газа, поэтому их часто называют лёгкими планеты.
4. Некоторые металлы настолько химически активны, что взрываются даже при контакте с водой
Некоторые металлы и соединения — калий, натрий, литий, рубидий и цезий — проявляют повышенную химическую активность, поэтому способны молниеносно загореться при контакте с воздухом, а если опустить их в воду — даже взорваться.
5. Чайная ложка нейтронной звезды будет весить 6 миллиардов тонн
Нейтронные звёзды — это остатки массивных звёзд, состоящие в основном из нейтронной сердцевины, покрытой сравнительно тонкой (около 1 км) корой вещества в виде тяжёлых атомных ядер и электронов. Ядра звёзд, погибших во время вспышки сверхновой, сжимались под воздействием гравитации. Так сформировались сверхплотные нейтронные звёзды. Астрономы установили, что масса нейтронных звёзд может быть сравнима с массой Солнца, при том что их радиус не превышает 10–20 километров.
6. Каждый год Гавайи приближаются к Аляске на 7,5 см
Земная кора состоит из нескольких огромных частей — тектонических плит. Эти плиты постоянно двигаются вместе с верхним слоем мантии. Гавайи расположены в средней части Тихоокеанской плиты, которая медленно дрейфует в северо-западном направлении к Северо-Американской плите, на которой как раз и расположена Аляска. Тектонические плиты движутся с такой же скоростью, с какой растут ногти у человека.
7. Через 2,3 миллиарда лет на Земле будет слишком жарко, чтобы на ней была возможна жизнь
Наша планета со временем станет бескрайней пустыней, похожей на сегодняшний Марс. Сотни миллионов лет Солнце нагревалось, становилось ярче и горячее и будет продолжать это делать. Где-то через два с лишним миллиарда лет температура станет настолько высокой, что океаны, благодаря которым Земля пригодна для жизни, испарятся. Вся планета превратится в бескрайнюю пустыню. Как предсказывают учёные, в следующие несколько миллиардов лет Солнце превратится в красного гиганта и полностью поглотит Землю — планете определённо придёт конец.
8. Белых медведей практически невозможно обнаружить с помощью тепловизора
Интересные факты: белых медведей нельзя обнаружить с помощью тепловизора
Flickr.com/andy999
Тепловизоры способны определять объект по теплу, которое он излучает. А белые медведи являются экспертами в сохранении тепла. Благодаря толстому слою подкожного жира и тёплой шубе, медведи способны переносить даже самые холодные дни в Арктике.
9. Свету потребуется 8 минут 19 секунд, чтобы добраться от Солнца до Земли
Известно, что скорость света — 300 000 километров в секунду. Но даже с такой головокружительной скоростью на то, чтобы преодолеть расстояние между Солнцем и Землёй, потребуется время. И 8 минут — это не так уж и много в космических масштабах. Чтобы достичь Плутона, солнечному свету потребуется 5,5 часа.
10. Если убрать всё межатомное пространство, человечество уместится в кубике сахара
На самом деле больше 99,9999% атома — это пустое пространство. Атом состоит из крошечного плотного ядра, окружённого облаком электронов, которые в пропорциональном отношении занимают большее пространство. Всё потому, что электроны движутся волнообразно. Они могут существовать только там, где гребни и впадины волн складываются определённым образом. Электроны не остаются в одной точке, их местоположение может быть где угодно в пределах орбиты. И потому они занимают очень много места.
11. Желудочный сок способен растворить бритвенные лезвия
Желудок переваривает пищу благодаря едкой соляной кислоте с высоким содержанием pH (водородного показателя) — от двух до трёх. Но в то же время кислота воздействует и на слизистую оболочку желудка, которая, впрочем, способна быстро восстанавливаться. Слизистая вашего желудка полностью обновляется каждые четыре дня.
12. Венера — единственная планета, которая вращается по часовой стрелке
Интересные факты: Венера — единственная планета, которая вращается по часовой стрелке
У учёных много версий того, почему это происходит. Самые вероятные: из-за огромных астероидов, которые повлияли на её курс в прошлом, или из-за сильной циркуляции воздушных потоков в верхних слоях атмосферы.
13. Блоха может разгоняться быстрее, чем космический шаттл
Прыжки блох достигают умопомрачительных высот — 8 сантиметров в миллисекунду. Каждый прыжок придаёт блохе ускорение, в 50 раз превышающее ускорение космического корабля.
А какие интересные факты знаете вы?
Обложка: kaisorn/Shutterstock.com
https://lifehacker.ru/13-facts-about-world/
Перевела на украинский язык 16.05.20 8.26
13 наукових фактів, які розширять ваші знання про світ
Часом вчені роблять настільки дивовижні відкриття, що їм поступаються навіть фантастичні романи. Наша підбірка незвичайних наукових фактів допоможе вам розширити свій кругозір і в черговий раз переконатися в тому, що світ навколо нас цікавий і багатогранний.
1. У дітей приблизно на 70 кісток більше, ніж у дорослих
У новонароджених зазвичай близько 270 кісток, більшість з яких дуже маленькі. Це робить скелет більш гнучким і допомагає дитині пройти через родовий канал і швидко рости. По мірі дорослішання багато з цих кісток зростаються. Скелет дорослої людини становлять в середньому 200-213 кісток.
2. Ейфелева башта виростає влітку на 15 сантиметрів
Величезна конструкція, побудована з температурними компенсаторами, завдяки яким сталь може розширюватися і стискатися без яких-небудь пошкоджень.
Коли сталь нагрівається, вона починає розширюватися і займає більший об'єм. Це називається тепловим розширенням. І навпаки, падіння температури призводить до зменшення обсягу. З цієї причини великі споруди, наприклад мости, будуються з компенсаторами, які дозволяють їм бути змінені в розмірах без пошкоджень.
3. 20% кисню утворюється в тропічних лісах Амазонії
Цікаві факти: 20% кисню утворюється в лісах Амазонії
Flickr.com/thiagomarra
Дощові ліси Амазонії займають 5,5 мільйона квадратних кілометрів. Амазонські джунглі виробляють значну частину кисню на Землі, абсорбуючи величезна кількість вуглекислого газу, тому їх часто називають легенями планети.
4. Деякі метали настільки хімічно активні, що вибухають навіть при контакті з водою
Деякі метали і сполуки — калій, натрій, літій, рубідій і цезій — виявляють підвищену хімічну активність, тому здатні блискавично спалахнути при контакті з повітрям, а якщо опустити їх у воду — навіть вибухнути.
5. Чайна ложка нейтронної зірки буде важити 6 мільярдів тонн
Нейтронні зірки — це залишки масивних зірок, що складаються в основному з нейтронної серцевини, покритої порівняно тонкої (близько 1 км) корою речовини у вигляді важких атомних ядер і електронів. Ядра зірок, загиблих під час спалаху наднової, стискалися під дією тяжіння. Так сформувалися надщільні нейтронні зірки. Астрономи встановили, що маса нейтронних зірок може бути порівнянна з масою Сонця, при тому що їх радіус не перевищує 10-20 кілометрів.
6. Кожен рік Гаваї наближаються до Алясці на 7,5 см
Земна кора складається з декількох величезних частин — тектонічних плит. Ці плити постійно рухаються разом з верхнім шаром мантії. Гаваї розташовані в середній частині Тихоокеанської плити, яка повільно дрейфує в північно-західному напрямку до Північно-Американської плити, на якій якраз і розташована Аляска. Тектонічні плити рухаються з такою ж швидкістю, з якою зростають нігті у людини.
7. Через 2,3 мільярда років на Землі буде дуже жарко, щоб на ній була можлива життя
Наша планета з часом стане безкрайньою пустелею, схожою на сьогоднішній Марс. Сотні мільйонів років Сонце нагрівалося, ставало яскравішим і гаряче і буде продовжувати це робити. Десь через два з гаком мільярди років температура стане настільки високою, що океани, завдяки яким Земля придатна для життя, випаруються. Вся планета перетвориться на безкрайню пустелю. Як передбачають вчені, у наступні кілька мільярдів років Сонце перетвориться на червоного гіганта і повністю поглине Землю — планеті виразно прийде кінець.
8. Білих ведмедів практично неможливо виявити за допомогою тепловізора
Цікаві факти: білих ведмедів не можна виявити за допомогою тепловізора
Flickr.com/andy999
Тепловізори здатні визначати об'єкт по теплу, яке він випромінює. А білі ведмеді є експертами в збереженні тепла. Завдяки товстому шару підшкірного жиру і теплій шубі, ведмеді здатні переносити навіть найхолодніші дні в Арктиці.
9. Світлу буде потрібно 8 хвилин 19 секунд, щоб дістатися від Сонця до Землі
Відомо, що швидкість світла — 300 000 кілометрів на секунду. Але навіть з такою запаморочливою швидкістю на те, щоб подолати відстань між Сонцем і Землею, буде потрібно час. І 8 хвилин — це не так вже й багато в космічних масштабах. Щоб досягти Плутона, сонячного світла буде потрібно 5,5 години.
10. Якщо прибрати всі міжатомних простір, людство вміститься в кубику цукру
Насправді більше 99,9999% атома — це порожній простір. Атом складається з крихітного щільного ядра, оточеного хмарою електронів, які в пропорційному відношенні займають більший простір. Все тому, що електрони рухаються хвилеподібно. Вони можуть існувати тільки там, де гребені і западини хвиль складаються певним чином. Електрони не залишаються в одній точці, їх місце розташування може бути де завгодно в межах орбіти. І тому вони займають дуже багато місця.
11. Шлунковий сік здатний розчинити бритвені леза
Шлунок переварює їжу завдяки їдкою соляної кислоти з високим вмістом pH (водневого показника) — від двох до трьох. Але в той же час кислота впливає і на слизову оболонку шлунка, яка, проте, здатна швидко відновлюватися. Слизова вашого шлунка повністю оновлюється кожні чотири дні.
12.Венера - єдина планета, яка обертається за годинниковою стрілкою
Цікаві факти: Венера - єдина планета, яка обертається за годинниковою стрілкою
У вчених багато версій того, чому це відбувається. Найімовірніші: через величезні астероїдів, які вплинули на її курс в минулому, або через сильну циркуляції повітряних потоків у верхніх шарах атмосфери.
13. Блоха може розганятися швидше, ніж космічний шаттл
Стрибки бліх досягають запаморочливих висот - 8 сантиметрів в мілісекунди. Кожен стрибок надає блосі прискорення, в 50 разів перевищує прискорення космічного корабля.
А які цікаві факти знаєте ви?
Обкладинка: kaisorn / Shutterstock.com
https://lifehacker.ru/13-facts-about-world/
Переклала українською мовою 16.05.20 8.26
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876096
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 16.05.2020
Первая железная дорога в мире (Англия): строительство, история ее создания и дальнейшее развитие.
Posted on Ноябрь 13, 2013 by trampler
Первая в мире железная дорога на паровой тяге, предназначенная как для перевозки грузов, так и пассажиров появилась в Англии и соединила города Дарлингтон и Стоктон. Но это была далеко не самая первая из железных дорог, если говорить вообще. В статье мы постараемся разобраться с этим вопросом немного более подробно и рассказать, краткую предысторию возникновения первых железных дорог и поездов, а также, немного осветить ранний период их развития.
Прообразом железных дорог можно считать каменную дорогу войлок для перетаскивания кораблей через Коринфский перешеек, построенную еще в древней Греции. В дороге были сделаны глубокие желоба (прообраз рельс), которые служили направляющими.
10
Более современные рельсовые пути появились в связи с развитием горнодобывающей промышленности. Так, в 16-ом веке, в Англии и Германии стали использовать деревянные рельсовые пути и вагонетки, для перевозки угля, руды и других полезных ископаемых. Эти вагонетки еще точно нельзя назвать «железными» дорогами, хотя бы потому, что они были деревянными! 🙂
Подобные вагонетки было широко распространены в Англии аж до 18-го века, пока их не вытеснили железные дороги.
Первая железная дорога, не из дерева и расположенная не в шахте, а на поверхности, появилась между 1603 и 1604 годами и соединила Strelley и Wollaton. Эта дорога, хотя и была расположена на поверхности, но тоже использовалась, для доставки грузов из шахт Strelley в Wollaton. Длина ее составляла всего 3 км.
01
В России первая железная дорога появилась в Петрозаводске и использовалась для нужд Александровского завода.
Из рудников и шахт, эта технология распространилась и на пассажирские перевозки. Сначала появились пассажирские дороги с конной тягой. Первой была дорога Уондсвортом и Кройдоном построенная в 1801 году в Англии.
1804 году Ричард Тревитиком создал первый паровоз, но первая железная дорога способная выдержать паровоз открылась только в 1825 году. Она соединила угольные шахты Дарлингтона с городом Стоктон на реке Тис. Длина дороги 40 км. Она предназначалась, как для перевоза пассажиров, так и для вывоза угля с шахт Дарлингтона.
История строительства железной дороги Стоктон-Дарлингтон.
02
Паровоз «Ракета» Стефенсона.
Создание первой в мире железной дороги не было очень легкой задачей. Создатель самого лучшего на тот момент локомотива — Джордж Стефенсон, убедил в целесообразности этого проекта богатого промышленника Эдварда Пиза. Вместе, им пришлось еще четыре года ждать, пока не удалось получить разрешение на строительство у парламента. У новшества было много противников, начиная от владельцев лошадей, которые до этого хорошо зарабатывали на перевозках угля и заканчивая местными фермерами.
Не смотря на все преграды, 27 сентября 1825 года 33 вагона отправились в первый рейс из Дарлингтона в Стоктон. Поезд двигался со скоростью 8 км/час и кроме 600 пассажиров, привез 12 вагонов угля.
Интересный факт: эта железная дорога и на сегодняшний день рабочая.
В 1830 году провели дорогу которая соединила промышленный центр Манчестер с портовым городом Ливерпуль (56 км). Дальнейшее развитие было подобно взрыву, до 1840 года в Великобритании было уже 2390 км железных дорог.
В США первая железная дорога общественного назначения появилась в 1830 году в штате Мэриленд (Baltimore and Ohio Railroad). До 1840 года США обогнали Великобританию и проложили 4,4 тыс. км. железнодорожных путей.
С 1865 года, после окончания гражданской войны, в США начинается «Золотой век» железных дорог. С 1816 по 1916 год сеть железных дорог выросла в невиданных масштабах с 35 000 до 254 000 миль!
Можно было бы еще долго рассказывать, про историю развития железных дорог или про реакцию на появление поездов людей или про смешные на сегодняшний день опасения противников ее строительства, но об этом в другой раз. Добавим только, что заказ билетов на поезд, и сегодня остается очень востребованной услугой. А поезда, хоть и уступили часть своих позиций автомобильным дорогам и другим средствам передвижения, все же остаются популярным транспортом.
https://webmandry.com/pervaya-zheleznaya-doroga-v-mire-angliya-stroitelstvo-istoriya-ee-sozdaniya-i-dalnejshee-razvi
Перевела на украинский язык 15.05.20 19.28
Перша залізниця в світі (Англія): будівництво, історія її створення та подальший розвиток.
Posted on Листопад 13, 2013 by trampler
Перша в світі залізниця на паровій тязі, призначена як для перевезення вантажів, так і пасажирів з'явилася в Англії і з'єднала міста Дарлінгтон і Стоктон. Але це була далеко не перша з залізниць, якщо говорити взагалі. У статті ми постараємося розібратися з цим питанням трохи детальніше і розповісти, коротку передісторію виникнення перших залізниць і поїздів, а також, трохи висвітлити ранній період їх розвитку.
Прообразом залізниць можна вважати кам'яну дорогу повсть для перетягування кораблів через Коринфський перешийок, побудовану ще в стародавній Греції. В дорозі були зроблені глибокі жолоби (прообраз рейок), які служили напрямними.
Більш сучасні рейкові шляхи з'явилися у зв'язку з розвитком гірничодобувної промисловості. Так, в 16-му столітті, в Англії та Німеччині почали використовувати дерев'яні рейкові дороги і вагонетки для перевезення вугілля, руди та інших корисних копалин. Ці вагонетки ще точно не можна назвати «залізними» дорогами, хоча б тому, що вони були дерев'яними! 🙂
Подібні вагонетки було широко поширені в Англії аж до 18-го століття, поки їх не витиснули залізниці.
Перша залізниця, не з дерева і розташована не в шахті, а на поверхні, з'явилася між 1603 і 1604 роками і поєднала Strelley і Wollaton. Ця дорога, хоча і була розташована на поверхні, але теж використовувалася для доставки вантажів з шахт Strelley в Wollaton. Довжина її становила всього 3 км.
У Росії перша залізниця з'явилася у Петрозаводську і використовувалася для потреб Олександрівського заводу.
З рудників і шахт, ця технологія поширилася і на пасажирські перевезення. Спочатку з'явилися пасажирські дороги з кінною тягою. Першою була дорога Уондсвортом і Кройдоном побудована в 1801 році в Англії.
1804 році Річард Тревітіком створив перший паровоз, але перша залізниця здатна витримати паровоз відкрилася тільки в 1825 році. Вона з'єднала вугільні шахти Дарлінгтона з містом Стоктон на річці Тис. Довжина дороги 40 км. Вона призначалася, як для перевезення пасажирів, так і для вивозу вугілля з шахт Дарлінгтона.
Історія будівництва залізниці Стоктон-Дарлінгтон.
02
Паровоз «Ракета» Стефенсона.
Створення першої в світі залізниці не було дуже легким завданням. Творець самого кращого на той момент локомотива — Джордж Стефенсон, переконав у доцільності цього проекту багатого промисловця Едварда Піза. Разом, їм довелося ще чотири роки чекати, поки не вдалося отримати дозвіл на будівництво біля парламенту.У нововведення було багато противників, починаючи від власників коней, які до цього добре заробляли на перевезеннях вугілля і закінчуючи місцевими фермерами.
Не дивлячись на всі перепони, 27 вересня 1825 року 33 вагона вирушили в перший рейс з Дарлінгтона в Стоктон. Поїзд рухався зі швидкістю 8 км / год і крім 600 пасажирів, привіз 12 вагонів вугілля.
Цікавий факт: ця залізниця і на сьогоднішній день робоча.
У 1830 році провели дорогу яка поєднала промисловий центр Манчестер з портовим містом Ліверпуль (56 км). Подальший розвиток було подібно до вибуху, до 1840 року у Великобританії було вже 2390 км залізниць.
У США перша залізниця громадського призначення з'явилася в 1830 році в штаті Меріленд (Baltimore and Ohio Railroad). До 1840 року США обігнали Велику Британію і проклали 4,4 тис. Км. залізничних колій.
З 1865 року, після закінчення громадянської війни, в США починається «Золотий вік» залізниць. З 1816 по 1916 рік мережа залізниць зросла в небачених масштабах з 35 000 до 254 000 миль!
Можна було б ще довго розповідати, про історію розвитку залізниць або про реакцію на появу поїздів людей або про смішні на сьогоднішній день побоювання противників її будівництва, але про це іншим разом. Додамо тільки, що замовлення квитків на поїзд, і сьогодні залишається дуже затребуваною послугою. А поїзди, хоч і поступилися частиною своїх позицій автомобільним дорогам та іншим засобам пересування, все ж залишаються популярним транспортом.
https://webmandry.com/pervaya-zheleznaya-doroga-v-mire-angliya-stroitelstvo-istoriya-ee-sozdaniya-i-dalnejshee-razvi
Переклала українською мовою 15.05.20 19.28
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876046
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 15.05.2020
Бажаю всім родинного тепла...
Сьогодні, в міжнародний день сім’я, що хочу вам сказати, друзі ви мої,наш клуб це теж велика є сім’я,споріднені в нас душі, тому що кожен з нас не може дня прожити не поспілкувавшись тут і нове щось узнати, вірші почитати, свій погляд висловить –це так важливо для кожного із нас.
Бажаю всім родинного тепла, любові, порозуміння, підтримки і поваги в ваших сім’ях!
Добробут, затишок нехай панує в кожнім домі, а старше покоління молодому сімейні традиції і кращий приклад передасть !!!
15.05.19 7.30
Прислів’я і приказки про родину
– До свого роду — хоч через воду.
– Свій хоч не заплаче, то скривиться, хоч не скривиться, то не висміє.
Батьки бережуть дочку до вінця, а чоловік жінку до кінця.
– Живуть між собою, як риба з водою.
– Жінка для совіту, теща для привіту, матінка рідна краща всього світу.
– Не вчи дитину штурханцями, а хорошими слівцями.
– Дерево тримається корінням, а людина сім’єю.
– Шануй батька та Бога – буде тобі всюди дорога.
– Яке дерево, такі його квіти; які батьки, такі й діти.
– Жінка чоловікові подруга, а не прислуга!
– У сім’ї дружать – живуть не тужать.
– У своєму домі і стіни допомагають.
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=876043
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 15.05.2020
Несуществующая деревня в Италии
https://www.kudatotam.ru/pages/4632-nesuschestvuyu...
Давным-давно на побережье итальянской провинции Салерно было небольшое поселение Фуроре, в которое вели только горные тропы и одна дорога. Те, кто знал это местечко, могли приплыть сюда через залив, который практически не виден с моря. Зато из самой деревни море было видно отлично. Поэтому Фуроре прозвали «деревней, которая не существует».
Перевела на украинский язык 9.05.20 17.48
Неіснуюче село в Італії
https://www.kudatotam.ru/pages/4632-nesuschestvuyu...
Давним-давно на узбережжі італійської провінції Салерно було невелике поселення Фуроре, в яке вели тільки гірські стежки і одна дорога. Ті, хто знав це містечко, могли припливти сюди через затоку, який практично не видно з моря. Зате з самого села море було видно відмінно. Тому Фуроре прозвали «селом, яка не існує».
Переклала українською мовою 9.05.20 17.48
На изображении может находиться: океан, растение, цветок, небо, на улице, природа и вода
На изображении может находиться: океан, гора, небо, дом, на улице, природа и вода
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875889
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 14.05.2020
Реалистичные скульптуры из бисера от Жанны Васильевой
https://www.kudatotam.ru/pages/4670-realistichnyie...
Жанна Васильева, живет в посёлке Красносельский Гродненской области, Беларусь. Жанна, всегда мечтала стать модельером-конструктором одежды, но закончила ихтиологический ф-т Калининградского технического института рыбной промышленности. Рукоделием занималась всегда понемногу, бисероплетением увлеклась около трех лет назад, что называется «на досуге». Жанна, создает из бисера потрясающе натуралистичных животных, птиц, рыб, насекомых. Её работы хочется разглядывать со всех сторон...
Перевела на украинский язык 9.05.20 18.00
Реалістичні скульптури з бісеру від Жанни Васильєвої
https://www.kudatotam.ru/pages/4670-realistichnyie...
Жанна Васильєва, живе в селищі Красносельський Гродненської області, Білорусь. Жанна, завжди мріяла стати модельєром-конструктором одягу, але закінчила іхтіологічний ф-т Калінінградського технічного інституту рибної промисловості. Рукоділлям займалася завжди потроху, бісероплетінням захопилась близько трьох років тому, що називається «на дозвіллі». Жанна, створює з бісеру приголомшливо натуралістичних тварин, птахів, риб, комах. Її роботи хочеться розглядати з усіх боків ...
Переклала українською мовою 9.05.20 18.00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875888
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 14.05.2020
«Куда приводят мечты»: Долина Цветов в Гималаях
https://www.kudatotam.ru/pages/2339-kuda-privodyat...
Высоко в Гамалаях, в индийском штате Уттаракханд на территории Всемирного биосферного заповедника расположилось живописнейшее место в мире – национальный парк Долина Цветов (Valley of Flowers National Park) .
Парк известен своими неземными альпийскими лугами с их необычайно разнообразной флорой.
Менее чем на 2500 гектарах Долины встречается свыше 600 видов субальпийских, альпийских и высокогорных растений, таких как гималайский клён и голубой мак, которые встречаются только здесь.
Ещё 31 вид здешних богатств признан исчезающим, а 45 других являются лекарственными растениями, ежедневно применяемыми местными жителями. Некоторые из этих растений используются также и для религиозных жертвоприношений божеству Нанда Деви и другим.
Перевела на украинский язык 9.05.20 18.15
«Куди приводять мрії»: Долина Квітів в Гімалаях
https://www.kudatotam.ru/pages/2339-kuda-privodyat...
Високо в Гамалаях, в індійському штаті Уттаракханд на території Всесвітнього біосферного заповідника розташувалося живописне місце в світі - національний парк Долина Квітів (Valley of Flowers National Park).
Парк відомий своїми неземними альпійськими луками з їх надзвичайно різноманітною флорою.
Менш ніж на 2500 гектарах Долини зустрічається понад 600 видів субальпийских, альпійських і високогірних рослин, таких як гімалайський клен і блакитний мак, які зустрічаються тільки тут.
Ще 31 вид тутешніх багатств визнаний зникаючим, а 45 інших є лікарськими рослинами, щодня застосовуваними місцевими жителями. Деякі з цих рослин використовуються також і для релігійних жертвоприношень божеству Нанда Деві і іншим.
Переклала українською мовою 9.05.20 18.15
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875607
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 12.05.2020
Зеленые произведения искусства в Монреальском ботаническом саду
https://www.kudatotam.ru/pages/2413-zelenyie-proiz...
Монреальский ботанический сад - один из самых больших и удивительных садов мира. Коллекция ботанического сада собрала 22 000 видов растений разных видов и сортов, размещенных в 10 оранжереях и теплицах. Около тридцати тематических садов воссоздают те уголки мира, откуда родом собранные экспонаты.
Независимо от времени года, он покорит посетителей чудесными ароматами и красками цветов разных стран мира, наслаждаясь которыми, они смогут оказаться как в восхитительном китайском саду, так и в пустыне Сонорон, увидеть мирный оазис японского сада и оценить классический стиль французского, а также полюбоваться лесистыми местностями Лауренианса.
Перевела на украинский язык 9.05.20 18.43
Зелені твори мистецтва в Монреальському ботанічному саду
https://www.kudatotam.ru/pages/2413-zelenyie-proiz...
Монреальський ботанічний сад - один з найбільших і дивовижних садів світу. Колекція ботанічного саду зібрала 22 000 видів рослин різних видів і сортів, розміщених в 10 оранжереях і теплицях. Близько тридцяти тематичних садів відтворюють ті куточки світу, звідки родом зібрані експонати.
Незалежно від пори року, він підкорить відвідувачів чудовими ароматами і фарбами квітів різних країн світу, насолоджуючись якими, вони зможуть виявитися як в чудовому китайському саду, так і в пустелі Сонорон, побачити мирний оазис японського саду і оцінити класичний стиль французького, а також помилуватися лісистими місцевостями Лауреніанса.
Переклала українською мовою 9.05.20 18.43
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875605
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 12.05.2020
Китайская сахарная живопись
https://www.kudatotam.ru/pages/3374-kitayskaya-sah...
Для многих вкус детства ассоциируется с сахарными петушками. Яркие и сладкие, сколько же детских сердец пленили эти леденцы. Как оказалось, китайцы тоже знают толк в карамельных сладостях, только у них это не просто сладости, а целое искусство. В провинции Сычуань до сих пор чтут древнее ремесло сахарной живописи, здесь и сегодня можно увидеть уличных художников, колдующих над карамельными шедеврами.
Искусство создавать замысловатые фигурки из растопленного сахара зародилось во времена династии Мин. Изначально, чтобы создать рисунок, использовали специальные формы, куда заливали сахарный сироп, но со временем китайские мастера научились виртуозно наносить изображение при помощи небольшой бронзовой ложки.
Вначале «Сахарные» живописцы, учатся мастерски рисовать на бумаге, а только потом переходят к экспериментам с сиропом, так как застывает он моментально, и у художника нет права на ошибку. Каждый штрих выведен точно и аккуратно. Китайские мастера для своих картин используют белый или коричневый сахар, рисунок застывает на мраморной доске (которая выполняет роль холста).
К нарисованной сахарной фигурке крепят палочка, чтобы отделить леденец от поверхности доски. Такой сувенир стоит около 1 юаня (30центов).
Этот вид искусства был внесен в перечень объектов нематериального культурного наследия.
Перевела на украинский язык 9.05.20 18.43
Китайська цукрова живопис
https://www.kudatotam.ru/pages/3374-kitayskaya-sah...
Для багатьох смак дитинства асоціюється з цукровими півниками. Яскраві і солодкі, скільки ж дитячих сердець полонили ці льодяники. Як виявилося, китайці теж знають толк в карамельних солодощах, тільки у них це не просто солодощі, а ціле мистецтво. У провінції Сичуань досі шанують давнє ремесло цукрової живопису, тут і сьогодні можна побачити вуличних художників, що чаклують над карамелевими шедеврами.
Мистецтво створювати хитромудрі фігурки з розтопленого цукру зародилося в часи династії Мін. Спочатку, щоб створити малюнок, використовували спеціальні форми, куди заливали цукровий сироп, але з часом китайські майстри навчилися віртуозно наносити зображення за допомогою невеликої бронзової ложки.
Спочатку «Цукрові» живописці, вчаться майстерно малювати на папері, а тільки потім переходять до експериментів з сиропом, так як застигає він моментально, і у художника немає права на помилку. Кожен штрих виведений точно і акуратно. Китайські майстри для своїх картин використовують білий або коричневий цукор, малюнок застигає на мармуровій дошці (яка виконує роль полотна).
До намальованої цукрової фігурці кріплять паличка, щоб відокремити льодяник від поверхні дошки. Такий сувенір коштує близько 1 юаня (30центов).
Цей вид мистецтва був внесений до переліку об'єктів нематеріальної культурної спадщини.
Переклала українською мовою 9.05.20 18.43
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875475
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 11.05.2020
Здається сказано тут все, проте у кожного свій погляд є, а також різні почуття...
Подяка Всевишньому, жінкам-матусям, тим що народжують, виховують малят,весь вільний час і почуття свої вкладають в маленькі ангельські серця!!!
12.05.2019 7.30
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875338
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 10.05.2020
Сад размышлений.
Это удивительное место появилось в Шотландии в городке Дамфрис в 1989 году. Вместо экзотических цветов и обилия кустарников там алюминиевые цветники, вместо бьющих ввысь фонтанов — черные дыры и оптические иллюзии, а ландшафт просто завораживает своими необычными формами и загадками.
https://www.kudatotam.ru/pages/5055-sad-razmyishleniy-.html
Перевела на украинский язык 9.05.20 11.10
Сад роздумів.
Це дивовижне місце з'явилося в Шотландії в містечку Дамфріс в 1989 році. Замість екзотичних квітів і великої кількості кущів там алюмінієві квітники, замість б'ють вгору фонтанів - чорні діри і оптичні ілюзії, а ландшафт просто заворожує своїми незвичайними формами і загадками.
https://www.kudatotam.ru/pages/5055-sad-razmyishleniy-.html
Переклала українською мовою 9.05.20 11.10
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875225
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 09.05.2020
Единственное в мире государство, в котором существует Министерство Счастья
Бутан — единственное в мире государство, чьей официальной религией, «духовным наследием» провозглашен тантрический буддизм. Поэтому своей главной целью правительство объявляет стремление к счастью каждого своего гражданина; это закреплено в статье 9 Конституции. 24.08.2008 создана государственная «Комиссия по всеобщему народному счастью» (Gross National Happiness Commission) во главе с премьером. 22 Вопрос «счастливы ли Вы?» задается во время переписей населения. В ходе последней переписи 2005 года 45.2% населения ответило на этот вопрос «очень счастлив», 51.6% «счастливы», и только 3.3% «не очень счастливы». Что любопытно, общепринятое понятие валового внутреннего продукта заменено в Бутане более уместным индикатором — «валовым национальным счастьем». Это единственное в мире государство, в котором существует Министерство Счастья, таким образом, счастье поставлено во главу угла национальной политики.
Это поистине удивительная страна без голода и преступности, где люди живут в радости, не зная войн и нищеты. Сами бутанцы, коих в отличие от остальных стран региона довольно немного, открыты, гостеприимны, совершенно не испорчены современным миром и бережно хранят свою уникальную культуру. Животных здесь убивать запрещено, а потому почти все вегетарианцы. Здесь запрещен ввоз химических удобрений, и все что произрастает на этой земле, само по себе является экологически чистым. Еще интересной особенностью этого государства можно считать то, что леса в Бутане не вырубаются, а наоборот высаживаются. Мало сказать, что это страна буддизма, это страна чистоты и просветления. Страна до сих пор крайне мало изучена, а огромные территории на юге и в центральной части совершенно не освоены людьми и представляют собой огромные заповедники с удивительным животным и растительным миром. Всё это Бутан сохранил по очень простым причинам — запрещена охота и практически не ведётся вырубка лесов. Королевство полностью обеспечивает себя продуктами питания и одеждой. При этом практически всё население ходит в национальной одежде — кхо.
https://www.kudatotam.ru/pages/4686-edinstvennoe-v-mire-gosudarstvo--v-kotorom-suschestvuet-ministerstvo-schastya.html
Перевела на украинский язык 9.05.20 10.52
Єдина у світі держава, в якій існує Міністерство Щастя
Бутан — єдина у світі держава, чиєю офіційною релігією, «духовною спадщиною» проголошений тантричний буддизм. Тому своєю головною метою уряд оголошує прагнення до щастя кожного свого громадянина; це закріплено у статті 9 Конституції. 24.08.2008 створена державна Комісія по загальному народному щастя» (Gross National Happiness Commission) на чолі з прем'єром. 22 Питання «чи щасливі Ви?» задається під час переписів населення. В ході останнього перепису 2005 року 45.2% населення відповіло на це питання «дуже щасливий», 51.6% «щасливі», і тільки 3.3% «не дуже щасливі». Що цікаво, загальноприйняте поняття валового внутрішнього продукту замінено в Бутані більш доречним індикатором — «валовим національним щастям». Це єдина у світі держава, в якій існує Міністерство Щастя, таким чином, щастя поставлено в основу національної політики.
Це воістину дивна країна без голоду і злочинності, де люди живуть в радості, не знаючи воєн і злиднів. Самі бутанці, яких на відміну від інших країн регіону досить небагато, відкриті, гостинні, абсолютно не зіпсовані сучасним світом і дбайливо зберігають свою унікальну культуру. Тварин тут вбивати заборонено, а тому майже всі вегетаріанці. Тут заборонено ввезення хімічних добрив, і все, що росте на цій землі, саме по собі є екологічно чистим. Ще цікавою особливістю цієї держави можна вважати те, що ліси у Бутані не вирубуються, а навпаки висаджуються. Мало сказати, що це країна буддизму, це країна чистоти і просвітлення. Країна досі вкрай мало вивчена, а величезні території на півдні і в центральній частині зовсім не освоєні людьми і являють собою величезні заповідники з дивовижним тваринним і рослинним світом. Все це Бутан зберіг за дуже простим причин — заборонено полювання і практично не ведеться вирубка лісів. Королівство повністю забезпечує себе продуктами харчування та одягом. При цьому практично все населення ходить у національному одязі — кхо.
https://www.kudatotam.ru/pages/4686-edinstvennoe-v-mire-gosudarstvo--v-kotorom-suschestvuet-ministerstvo-schastya.html
Переклала на українську мову 9.05.20 10.52
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=875223
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 09.05.2020
Искусство делать то, что важно для вас – 8 вещей, которые обязательно стоит попробовать
«Если вы прямолинейны и честны, то всегда найдутся люди, которых вы будете бесить. И в этом случае совет один – продолжайте оставаться самим собой – без реверансов и извинений», – Кэти Гудман.
Независимо от того, какой у вас сейчас период в жизни, возраст и обстоятельства, всех нас буквально «преследуют и атакуют» всякие глупые мелочи. При этом мы абсолютно не обращаем должного внимания на поистине удивительные и волшебные вещи. Мы позволяем тому, что вообще не имеет никакого значения для нас, контролировать свою жизнь и влиять на нее.
Это то, что вы просто обязаны прекратить! Ведь эта вечная суета уже превращается в настоящую проблему. Не сомневаюсь, что многие из вас столкнулись с ней, и не знают, что с этим делать.
Как правило, мы перестаем замечать действительно важные вещи после пережитого стресса или череды неудач в жизни. Мы позволяем «выносить» нам мозги тому, на что вообще не должны обращать внимания. Мы начинаем часами думать о других (кто как посмотрел, подумал, как воспринимает нас и наше поведение). И вы себе не представляете, насколько это разрушает нас!
Наша жизнь – это только наша жизнь, и нам ее проживать, поэтому глупо и нелепо думать о вещах, которые мы не в состоянии изменить.
На самом деле для нас важны магические, волшебные вещи, которые, не буду скрывать, иногда бывают и опасными, и рискованными. Наша жизнь слишком коротка, чтобы расточительно тратить ее на глупости, какими бы они ни казались безопасными и удобными.
Но тут есть одна тонкость. У каждого из нас – свое представление и ощущение волшебства. Ведь все люди индивидуальны, как и реакции на внешние стимулы. Вот почему лучший самый хороший помощник в том, чтобы начать учиться магическим вещам, тратя на это свое время и силы, – это вы сами.
Если вы принадлежите к категории людей, которых просто домучивают всякие глупые и ненужные вещи, ознакомьтесь со списком «искусств», приведенных ниже, и попробуйте воплотить в жизнь хотя бы несколько из них.
Искусство №1: Сосредоточьтесь на собственных проблемах.
«Если вы прямолинейны и честны, то всегда найдутся люди, которых вы будете бесить. И в этом случае совет один – продолжайте оставаться самим собой – без реверансов и извинений», –
Кэти Гудман.
Не позволяйте никому втягивать вас в чужое «дерьмо», у вас и своего хватает. С ним бы разобраться.
Драма – не самое прикольное развлечение на Земле. Живите своей жизнью, а другие люди пускай поступают точно также.
В самолете нашей нездоровой культуры, здравомыслящий человек первым делом оденет кислородную маску на себя. Потому что кислород – это жизнь. Но образно говоря, кислород – это в первую очередь здоровье. И вы сможете добраться до той точки, где сможете отличить магические вещи от глупой драмы только при одном условии – если будете здоровы.
Вот она причина, по которой жизнь многих людей терпит полный крах: потому что вместо того, чтобы заботиться о своем здоровье – мы тратим время и силы на разгребание чужих проблем.
Поступая так, вы никогда не доживете до тех времен, когда сможете, наконец, заниматься волшебными вещами.
Мы должны сосредоточиться на своих проблемах, прежде чем бросимся решать проблемы других людей. Иначе вы просто погрязнете в этих завалах. И только когда мы, наконец, разберемся со своими проблемами, только тогда, возможно, «заработаем» право разбираться с чужим.
Четко для себя различайте, что представляют собой волшебные вещи, а что – глупые и тупые проблемы, которые съедят нашу жизнь с потрохами.
Искусство №2: Прекратите принимать вещи, которые вы ненавидите. Вы тот, кто есть. И точка.
Чем сильнее вы будете становиться, тем яснее будете осознавать, что вы ненавидите в жизни. Или, в крайнем случае, поймете, что делает вас нездоровыми и раздражает самым адским способом.
Ничто так не вредит здоровью, как тупые мелочи, которыми так полна наша жизнь, к сожалению!
И ничто так не добавляет здоровья, как делать то, что вы любите.
Все очень просто. Тут важно не переборщить с волшебством. Слишком много риска и экстрима – это тоже перебор. Выбирайте разумную умеренность.
Как только вы глотнете здорового кислорода, то сразу же научитесь различать, что полезно для вашего здоровья и благополучия. Уверяю, вы поймете еще очень много важного для себя.
В первую очередь, вы прекратите делать что-то, потому что все так делают, и утверждают, что это здорово. И вы больше никому в мире не позволите определять, кем вам быть и как вам поступать. Вы – личность, которой хотите быть сами.
Другого выхода нет. Иначе вы утонете в нездоровом болотце, в котором, делая вид, что им весело, плещутся остальные люди. Потому что так принято. Забудьте об этом.
Отныне выбирайте только здоровье. Выбирайте только то, что вы любите. И ни в коем случае не принимайте то, что вы ненавидите.
Искусство №3: Когда вас что-то вывело из себя – сделайте шаг назад и просто подышите. Оставьте все позади и двигайтесь дальше.
Есть определенные причины, по которым людей накрывает кризис среднего возраста. Также есть причины, по которым они составляют список дел или говорят: «Нужно тратить деньги на опыт, а не на вещи». Все эти вещи указывают на одно – насколько важно сделать следующий шаг?
Когда что-то или кто-то активно треплет вам нервы – не позволяйте эмоциям взять над вами верх. Сделайте шаг назад и просто подышите. Естественно, вам придется постоять за себя, но после этого спокойно помахайте ручкой тому, кто вас достал: «Теперь ты мой враг, «дружочек», гуд бай».
В жизни каждого человека были и будут ситуации, когда аж сводит зубы от гнева, что-то шокирует и удивляет. Вы будете не раз смеяться над своим прошлым, переживать о будущем. Но все это следует оставлять позади.
Все эти глупые проблемы, которые породила наша нездоровая культура, следует скомкать и выбросить далеко в море. Эту тупую и глупую ярость и шаблонные модели поведения нездорового общества – туда же. Забудьте об этом и двигайтесь дальше.
Самое главное – вынести правильный урок изо всего этого.
Примите тот факт, что ваши прежние неправильные решения и невежество привели к этой куче проблем, которые вы до сих пор разгребаете. А называется эта «куча» — потраченная впустую жизнь.
Оставьте все это позади и двигайтесь к здоровому – волшебному и магическому. Главное – оно будет настоящим, а не призрачным.
Искусство №4: Если вы не можете что-либо изменить – двигайтесь дальше. Вдохните силу, выдохните слабость.
«Прощение означает отказ от всякой надежды на лучшее прошлое», –
Лили Томлин.
Не зацикливайтесь над тем, чего вы не в силах изменить. Это только мешает вам жить и отвлекает от главных целей. Примите вещи такими, какими они есть, и двигайтесь дальше.
После того, как вы целиком сосредоточитесь на своем здоровье, определите для себя, что вы ненавидите и избавитесь от неприятного прошлого, почувствуете, насколько вам стало легче дышать и слышать свое сердце.
Настоящая тишина иногда может быть громче, чем тысячу слов.
Продолжайте дышать, медитируйте, слушайте свое сердце. Ваше сердце – важнее, чем пульс или ритм. Оно говорит с вами на языке, который родился задолго до первых слов на планете. Научитесь прислушиваться к нему. Научитесь чувствовать его. Научитесь улыбаться вместе с ним. Смеяться и радоваться. Попробуйте: у вас обязательно получится.
Искусство №5: Примите как факт, что некоторые вещи – полная чушь.
Как только вы сделаете это, то почувствуете свободу, о которой раньше даже не подозревали.
Разница между тем, что кто-то точно «знает» дорогу и теми, кто идет этой дорогой – самое смешное на свете. Речь даже не о том, что кто-то знает правильный ответ или знает, как попасть в определенную точку, а о том, что это именно тот юмор, который по-настоящему просветлит вас.
В данном случае просветление – это понимание, что все это полная чушь, а «непростветление» – твердая уверенность, что их чушь правдива.
Дело в том, что то, в чем мы так сильно уверены, в будущем может оказаться абсолютно устаревшим и неправильным. Время мчит вперед, и мы узнаем совершенно новые вещи, потому следует четко понимать, что нам не раз придется менять свое мнение о многих вещах.
В противном случае мысль о том, что наше мировоззрение следует менять, нас просто раздавит. Вот почему мы должны учиться быть гибкими, а также с известной долей юмора и непредвзятостью относиться к «ответам».
Нет ничего страшного в том, что в один день вам придется пожать плечами, посмеяться над собой и двинутся вперед, вооруженными уже новыми знаниями. Возможно, наши вчерашние знания и представления сегодня ничего, кроме смеха, вызывать не будут. И это не повод для отчаянья: идите вперед с новыми знаниями.
Искусство №6: Если вы не хотите делать чего-то – не делайте этого.
Если что-то расстраивает вас – измените это. Вы не обязаны делать то, что ненавидите. Кстати есть и другой выход: некоторые вещи можно делать совсем по-другому.
Секрет в том, что вы не должны лететь на огонь. Зачем? Вы и сами есть этим огнем. Очень немногие люди понимают это. Большинство же обреченно летят на пламя, потому что чертовски заняты, чтобы задуматься об этом.
Типичный взрослый человек – это просто ребенок, который забыл, как не вести себя слишком уж серьезно.
А вот те взрослые, которые не раздувают от серьезности щеки и не забыли, как не относится к себе слишком серьезно, более гибки. Им намного легче справляться с трудностями и вызовами жизни, чем остальным.
Юмор, смешливость, некоторая игривость, даже детская уязвимость – это гораздо эффективнее, чем жесткая, серьезная, непоколебимая взрослая «неуязвимость».
Искусство №7: Не позволяйте другим людям ломать себя. Будьте собой, отстраняйтесь от неважного и глупого.
«Если вы по-настоящему увлечены чем-то, то вы не нуждаетесь в поисках подтверждения, что все правильно делаете, или одобрения других людей. Точно также вам даже в голову не придет обвинять их, если они не оправдывают ваших надежд», –
Вишен Лахиани.
Некоторые люди будут пытаться сломать вас время от времени. Не позволяйте им этого. Вы – особенная личность, вот почему их разрывает от этого. Просто не обращайте внимания.
Непонятность для других и одержимость – это не есть плохо и не является драмой. Это всего лишь означает, что вы живете в гармонии и мире с самим собой.
Никто и ничего из несущественного не трогает и не беспокоит вас. Вы просто делаете то дело, которое считаете важным и достойным.
Этой своего рода отстраненности невозможно научится по книгам или на курсах. Это можно только почувствовать.
Фактически вы станете одним из немногих людей, которые открыли для себя магию, состоящую в том, что вы полностью присутствуете во времени и пространстве, но при этом выполняете то, что для вас действительно важно и приносит истинное удовольствие.
Вы станете так же невозмутимыми и неуязвимыми, как во время занятий медитацией, или когда заливаетесь смехом.
Вы станете все более и более свободными. Только свобода открывает врата к победе. Ведь вы больше не будете бояться совершить ошибку или временно проиграть, ведь это значит приобретать новые знания и становиться мудрее.
Если вы оставите свою «клетку» с проблемами позади (существующую только в вашей голове), то с легкостью пройдете через тюремную дверь, ведь она на самом деле открыта.
Мало того: вы покажете пример другим людям из других «камер», что им хватит мужества и решительности поступить так же. Один только шаг может освободить человека из тюремной камеры.
Искусство №8: Знайте себе цену.
Каждый человек на Земле – уникален и удивителен. И вы – тоже. И каждый из нас заслуживает на большее в своей жизни. Не позволяйте никому убеждать вас в противоположном. Знайте себе цену!
Если вы по-настоящему захотите – научитесь быть невозмутимым.
Перестаньте дергаться по любому поводу и будьте честны с собой.
Жизнь слишком коротка, чтобы бесцельно тратить ее на вещи, которые не имеют значения.
Итак, зачем беспокоиться по поводу тупых и незначительных вещей, если можно сосредоточиться на действительно волшебных вещах?
Перевод статьи — The Art of Being Unf*ckwithable — 8 things you should try via Клубер
Перевела на украинский язык 5.05.20 14.04
Мистецтво робити те, що важливо для вас – 8 речей, які обов'язково варто спробувати
«Якщо ви прямолінійні і чесні, то завжди знайдуться люди, яких ви будете дратувати. І в цьому випадку порада одна – продовжуйте залишатися самим собою – без реверансів і вибачень», – Кеті Гудман.
Незалежно від того, який у вас зараз період в житті, вік та обставини, всіх нас буквально «переслідують і атакують» всякі дурні дрібниці. При цьому ми абсолютно не звертаємо належної уваги на воістину дивовижні і чарівні речі. Ми дозволяємо того, що взагалі не має ніякого значення для нас, контролювати своє життя і впливати на неї.
Це те, що ви просто зобов'язані припинити! Адже ця вічна суєта вже перетворюється в справжню проблему. Не сумніваюся, що багато з вас зіткнулися з нею, і не знають, що з цим робити.
Як правило, ми перестаємо помічати дійсно важливі речі після пережитого стресу або низки невдач в житті. Ми дозволяємо «виносити» нам мізки того, на що взагалі не повинні звертати уваги. Ми починаємо годинами думати про інших (хто як подивився, подумав, як сприймає нас і нашу поведінку). І ви собі не уявляєте, наскільки це руйнує нас!
Наше життя – це тільки наше життя, і нам її проживати, тому нерозумно і безглуздо думати про речі, які ми не в змозі змінити.
Насправді для нас важливі магічні, чарівні речі, які, не буду приховувати, іноді бувають і небезпечними, і ризикованими. Наше життя надто коротке, щоб марно витрачати її на дурниці, якими б вони не здавалися безпечними і зручними.
Але тут є одна тонкість. У кожного з нас своє уявлення і відчуття чарівництва. Адже всі люди індивідуальні, як і реакції на зовнішні стимули. Ось чому кращий найкращий помічник у тому, щоб почати вчитися магічним речей, витрачаючи на це свій час та сили, – це ви самі.
Якщо ви належите до категорії людей, яких просто домучивают всякі безглузді і непотрібні речі, ознайомтеся зі списком «мистецтв», наведених нижче, та спробуйте втілити в життя хоча б кілька з них.
Мистецтво №1: Зосередитися на власних проблемах.
«Якщо ви прямолінійні і чесні, то завжди знайдуться люди, яких ви будете дратувати. І в цьому випадку порада одна – продовжуйте залишатися самим собою – без реверансів і вибачень», –
Кеті Гудман.
Не дозволяйте нікому втягувати вас у чуже «лайно», у вас і свого вистачає. З ним би розібратися.
Драма – не саме прикольне розвага на Землі. Живіть своїм життям, а інші люди нехай надходять точно також.
У літаку нашої нездорової культури, розсудлива людина насамперед одягне кисневу маску на себе. Тому що кисень – це життя. Але образно кажучи, кисень – це в першу чергу здоров'я. І ви зможете дістатися до тієї точки, де зможете відрізнити магічні речі від дурної драми тільки за однієї умови – якщо будете здорові.
Ось вона причина, по якій життя багатьох людей терпить повний крах: тому що замість того, щоб дбати про своє здоров'я – ми витрачаємо час і сили на розгрібання чужих проблем.
Роблячи так, ви ніколи не доживете до тих часів, коли зможете, нарешті, займатися чарівними речами.
Ми повинні зосередитися на своїх проблемах, перш ніж кинемося вирішувати проблеми інших людей. Інакше ви просто загрузнете в цих завалах. І тільки коли ми, нарешті, розберемося зі своїми проблемами, тільки тоді, можливо, «заробимо» право розбиратися з чужим.
Чітко для себе розрізняйте, що представляють собою чарівні речі, а що – дурні і тупі проблеми, які з'їдять наше життя з потрохами.
Мистецтво №2: Припиніть приймати речі, які ви ненавидите. Ви той, хто є. І крапка.
Чим сильніше ви будете ставати, тим ясніше будете усвідомлювати, що ви ненавидите в житті. Або, в крайньому випадку, зрозумієте, що робить вас хворими і дратує самим пекельним способом.
Ніщо так не шкодить здоров'ю, як тупі дрібниці, якими сповнене наше життя, на жаль!
І ніщо так не додає здоров'я, як робити те, що ви любите.
Все дуже просто. Тут важливо не переборщити з чарами. Занадто багато ризику і екстриму – це теж перебір. Обирайте розумну стриманість.
Як тільки ви глотнете здорового кисню, то відразу ж навчитеся розрізняти, що корисно для вашого здоров'я і благополуччя. Запевняю, ви зрозумієте ще дуже багато важливого для себе.
В першу чергу, ви припините робити що-то, тому що всі так роблять, і стверджують, що це здорово. І ви більше нікому в світі не дозволите визначати, ким бути і як вам робити. Ви – особистість, якій хочете бути самі.
Іншого виходу немає. Інакше ви потонете в нездоровому болітце, в якому, роблячи вигляд, що їм весело хлюпочуться інші люди. Тому що так прийнято. Забудьте про це.
Відтепер вибирайте тільки здоров'я. Вибирайте тільки те, що ви любите. І ні в якому разі не приймайте те, що ви ненавидите.
Мистецтво №3: Коли вас щось вивело з себе – зробіть крок назад і просто подихайте. Залиште все позаду і рухайтеся далі.
Є певні причини, за якими людей накриває криза середнього віку. Також є причини, за якими вони складають список справ або кажуть: «Потрібно витрачати гроші на досвід, а не на речі». Всі ці речі вказують на одне – наскільки важливо зробити наступний крок?
Коли щось або хтось активно тріпає вам нерви – не дозволяйте емоціям взяти над вами верх. Зробіть крок назад і просто подихайте. Природно, вам доведеться постояти за себе, але після цього спокійно помахайте ручкою того, хто вас дістав: «Тепер ти мій ворог, «любий», гуд бай».
У житті кожної людини були і будуть ситуації, коли аж зводить зуби від гніву, що шокує і дивує. Ви будете не раз сміятися над своїм минулим, переживати про майбутнє. Але все це слід залишати позаду.
Всі ці дурні проблеми, які породила наша нездорова культура, слід зім'яти і викинути далеко в море. Цю тупу і дурну лють і шаблонні моделі поведінки нездорового суспільства – туди ж. Забудьте про це і рухайтеся далі.
Найголовніше – винести правильний урок з усього цього.
Прийміть той факт, що ваші колишні неправильні рішення і неуцтво призвели до цієї купи проблем, які ви досі розгрібаєте. А називається ця «купа» — витрачена даремно життя.
Залиште все це позаду і рухайтеся до здорового – чарівному і магічного. Головне – воно буде справжнім, а не примарним.
Мистецтво №4: Якщо ви не можете що-небудь змінити – рухайтесь далі. Вдихніть силу, видихніть слабкість.
«Прощення означає відмову від будь-якої надії на краще минуле», –
Лілі Томлін.
Не зациклюйтеся над тим, чого ви не в силах змінити. Це тільки заважає вам жити і відволікає від головних цілей. Прийміть речі такими, якими вони є, і рухайтеся далі.
Після того, як ви повністю зосередитеся на своєму здоров'ї, визначте для себе, що ви ненавидите і позбудетеся від неприємного минулого, відчуєте, наскільки вам стало легше дихати і чути своє серце.
Справжня тиша іноді може бути голосніше, ніж тисячу слів.
Продовжуйте дихати, медитуйте, слухайте своє серце. Ваше серце – важливіше, ніж пульс або ритм. Воно говорить з вами на мові, який народився задовго до перших слів на планеті. Навчіться прислухатися до нього. Навчіться відчувати його. Навчіться посміхатися разом з ним. Сміятися і радіти. Спробуйте: у вас обов'язково вийде.
Мистецтво №5: Прийміть як факт, що деякі речі – повна нісенітниця.
Як тільки ви зробите це, то відчуєте свободу, про яку раніше навіть не підозрювали.
Різниця між тим, що хтось точно «знає» дорогу і тими, хто йде цією дорогою – найсмішніше на світі. Мова навіть не про те, що хтось знає правильну відповідь або знає, як потрапити в певну точку, а про те, що це саме той гумор, який по-справжньому просветлит вас.
В даному випадку просвітлення – це розуміння, що все це повна нісенітниця, а «непростветление» – тверда впевненість, що їх нісенітниця правдива.
Справа в тому, що те, в чому ми так сильно впевнені, в майбутньому може виявитися абсолютно застарілим і неправильним. Час мчить вперед, і ми дізнаємося зовсім нові речі, тому слід чітко розуміти, що нам не раз доведеться змінювати свою думку про багатьох речах.
В іншому випадку думка про те, що наш світогляд слід міняти, нас просто розчавить. Ось чому ми повинні вчитися бути гнучкими, а також з відомою часткою гумору та неупередженістю ставитися до відповідей».
Немає нічого страшного в тому, що в один день вам доведеться потиснути плечима, посміятися над собою і рушать вперед, озброєні новими знаннями. Можливо, наші вчорашні знання та уявлення сьогодні нічого, крім сміху, викликати не будуть. І це не привід для відчаю: ідіть вперед з новими знаннями.
Мистецтво №6: Якщо ви не хочете робити чого-то – не робіть цього.
Якщо щось засмучує вас – змініть це. Ви не зобов'язані робити те, що ненавидите. До речі, є й інший вихід: деякі речі можна робити зовсім по-іншому.
Секрет в тому, що ви не повинні летіти на вогонь. Навіщо? Ви і самі є цим вогнем. Дуже небагато людей розуміють це. Більшість же приречено летять на полум'я, бо страшенно зайняті, щоб задуматися про це.
Типовий доросла людина – це просто дитина, який забув, як не вести себе занадто серйозно.
А ось ті дорослі, які не роздувають від серйозності щоки і не забули, як не відноситься до себе занадто серйозно, більш гнучкі. Їм набагато легше справлятися з труднощами і проблемами життя, ніж іншим.
Гумор, смішливість, деяка грайливість, навіть дитяча вразливість – це набагато ефективніше, ніж жорстка, серйозна, непохитна доросла «невразливість».
Мистецтво №7: Не дозволяйте іншим людям ламати себе. Будьте собою, відстороняйтеся від неважливого і дурного.
«Якщо ви по-справжньому захоплені чимось, то ви не потребуєте в пошуках підтвердження, що все правильно робите, або схвалення інших людей. Точно також вам навіть в голову не прийде звинувачувати їх, якщо вони не виправдовують ваших надій», –
Вишень Лахиани.
Деякі люди будуть намагатися зламати вас час від часу. Не дозволяйте їм цього. Ви – особлива особистість, ось чому їх розриває від цього. Просто не звертайте уваги.
Незрозумілість для інших і одержимість – це не є погано і не є драмою. Це всього лише означає, що ви живете в гармонії і мирі з самим собою.
Ніхто і нічого з несуттєвого не чіпає і не турбує вас. Ви просто робите те діло, яке вважаєте важливим і гідним.
Цієї свого роду відстороненості неможливо вивчити за книгами або на курсах. Це можна тільки відчути.
Фактично ви станете одним з небагатьох людей, які відкрили для себе магію, яка полягає в тому, що ви повністю присутні в часі і просторі, але при цьому виконуєте те, що для вас дійсно важливо і приносить справжнє задоволення.
Ви станете так само незворушними і невразливими, як під час занять медитацією, або коли заливаетесь сміхом.
Ви станете більш вільними. Тільки свобода відкриває шлях до перемоги. Адже ви більше не будете боятися зробити помилку або тимчасово програти, адже це означає набувати нові знання і ставати мудрішими.
Якщо ви залишите свою «клітку» з проблемами позаду (існуючу тільки у вашій голові), то з легкістю пройдете через тюремну двері, адже вона насправді відкрита.
Мало того: ви покажете приклад іншим людям з інших камер», що їм вистачить мужності і рішучості вчинити так само. Один тільки крок може звільнити людину з тюремної камери.
Мистецтво №8: Знайте собі ціну.
Кожна людина на Землі – унікальний і дивовижний. І ви – теж. І кожен з нас заслуговує на більше в своєму житті. Не дозволяйте нікому переконувати вас у протилежному. Знайте собі ціну!
Якщо ви по-справжньому захочете – навчіться бути незворушним.
Перестаньте нервувати з будь-якого приводу і будьте чесні з собою.
Життя надто коротке, щоб безцільно витрачати її на речі, які не мають значення.
Отже, навіщо турбуватися з приводу тупих і незначних речей, якщо можна зосередитися на дійсно чарівні речі?
Переклад статті — The Art of Being Unf*ckwithable — 8 things you should try via Клубер
Переклала на українську мову 5.05.20 14.04
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874694
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 05.05.2020
Люба онученька Людмила! Согодні весняний, особливий день – сонечко всміхається і лагідно всіх гріє, а для нашої родини свято – День народження твоє!
Ти , як квіточка весняна розцвітаєш,чарівна молодості ця пора, теплом душі і ніжнісю всіх зігріваєш , вродлива, вихована, лагідна і чемна,талановита, високий інтелект, в гармонії живеш!
Людмила , для нас ти і натхнення і надія, обожнюємо і пишаємось тобою !
Бажаємо міцного здоров»я,добра, щасливої долі,любові, підтримки надійних, відданих друзів, наполегливості, оптимізму, впевненності для здійснення твоїх заповітних мрій, бажань!
Ми безмежно дякуємо Всевишнього за дар, що народилась в нашій родині ти, з любов»ю дідусь і бабуся! 4.05..20 10.00
Любимая внученька Людмила! Сегодня весенний, особый день - солнышко улыбается и ласкаво всех греет, а для нашей семьи праздник – твой День рождения!
Ты, как цветочек весенний расцветаеш, прекрасной молости это время,теплом души и нежностью всех согреваеш, красивая, воспитанная, нежная, ласковая , вежливая, талантливая, высокий интеллект, в гармонии живешь!
Людмила, для нас ты и вдохновение и надежда, обожаем и гордимся тобой!
Желаем крепкого здоровья , счастья, любви, добра, поддержки надежных, преданных друзей, настойчивости, оптимизма, уверенности для осуществления твоих заветных целей и желаний!
Мы очень благодарим Всевышнего за дар, что родилась в нашей семье ты, с любовью дедушка и бабушка! 4. 05. 20 10:00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874568
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 04.05.2020
10 интересных фактов о газетах
Интересные факты о газетах
Несмотря на то, что интернет постепенно вытесняет газеты, они до сих пор не теряют популярности. Многим людям попросту нравится перелистывать шуршащие листы бумаги, читая по дороге на работу или во время отдыха. И действительно, что-то в этом есть — приятнее держать в руках газету, чем читать текст с экрана. По крайней мере, некоторые люди считают именно так.
Интересные факты о газетах
Задолго до их изобретения их прообразом стали рукописные сводки новостей.
Своим названием газеты обязаны итальянской мелкой монетке «газетта». Около 4 веков назад итальянцы платили одну такую монету, чтобы прочитать ежедневный листок с новостями, который вывешивали в определённом месте.
Первые газеты выпускались в Древнем Риме. Их развешивали по городу и доставляли знатным патрициям. Они носили новостной характер, но Юлий Цезарь распорядился включать в них сводки о принятых сенатом решениях (см. интересные факты о Цезаре).
Первая в мире газета в привычном понимании этого слова начала издаваться в Китае около 1200 лет назад. Она называлась «Столичный вестник». Изготавливалась она методом оттиска иероглифов на доске.
Настоящие бумажные газеты стали доступны широкой публике в середине XV века, когда европейский первопечатник Иоганн Гутенберг изобрёл печатный станок, чем в разы удешевил производство печатной продукции.
В XVII веке во Франции газета La Gazette была настолько популярна, что некоторые сообщения в неё писал лично король. Она же стала первой, в которой стала публиковаться платная реклама.
Первая газета в США была опубликована лишь в 1690 году, но из-за скабрезного содержания её первый выпуск оказался последним. Следующая американская газета появилась лишь спустя 14 лет.
В мире до сих пор выпускается одна рукописная газета, «Мусальман». Издаётся она в Индии, в городе Ченнаи, и создаётся писцами на языке урду. После создания образца она размножается с помощью печатного станка.
Самой популярной в мире газетой является британское издание Guardian. Оно издаётся уже около 200 лет.
http://xn--80aexocohdp.xn--p1ai/10-
Перевела на украинский язык 3.05.20 9.40
10 цікавих фактів про газети
Цікаві факти про газети
Незважаючи на те, що інтернет поступово витісняє газети, вони досі не втрачають популярності. Багатьом людям просто подобається перегортати шарудять аркуші паперу, читаючи по дорозі на роботу або під час відпочинку. І справді, щось у цьому є — приємніше тримати в руках газету, ніж читати текст з екрану. Принаймні, деякі люди вважають саме так.
Цікаві факти про газетах
Задовго до винаходу їх прообразом стали рукописні зведення новин.
Своєю назвою газети зобов'язані італійської дрібній монеті «газетта». Близько 4 століть тому італійці платили одну таку монету, щоб прочитати щоденний листок з новинами, який вивішували в певному місці.
Перші газети випускалися в Стародавньому Римі. Їх розвішували по місту і доставляли знатних патриціїв. Вони носили новинний характер, але Юлій Цезар розпорядився включати в них відомості про прийняті сенатом рішеннях (див. цікаві факти про Цезаря).
Перша в світі газета у звичному розумінні цього слова почала видаватися в Китаї близько 1200 років тому. Вона називалася «Столичний вісник». Виготовлялася вона методом відбитка ієрогліфів на дошці.
Справжні паперові газети стали доступні широкій публіці в середині XV століття, коли європейський першодрукар Йоганн Гутенберг винайшов друкарський верстат, ніж в рази здешевило виробництво друкованої продукції.
У XVII столітті у Франції газета La Gazette була настільки популярна, що деякі повідомлення в неї писав особисто король. Вона ж стала першою, в якій стала публікуватися платна реклама.
Перша газета в США була опублікована лише у 1690 році, але через скабрезного змісту її перший випуск виявився останнім. Наступна американська газета з'явилася лише через 14 років.
У світі досі випускається одна рукописна газета, «Мусальман». Видається вона в Індії, в місті Ченнаї, і створюється писарів на мові урду. Після створення зразка вона розмножується за допомогою друкарського верстата.
Найпопулярнішою в світі газетою є британське видання Guardian. Воно видається вже близько 200 років.
http://xn--80aexocohdp.xn--p1ai/10-
Переклала на українську мову 3.05.20 9.40
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874417
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 03.05.2020
Жизненные афоризмы Эмиля Золя
https://archive.smiruponitke.info/article/zhiznennie-aforizmi-emilya-zolya
29 сентября – день памяти выдающегося французского писателя Эмиля Золя.
За свою жизнь Золя создал множество романов, которые навсегда вошли в классику мировой литературы.
Писатель был одним из основоположников «реализма». В своих книгах он всегда пытался показать жизнь без прикрас, такой, какой видел ее в своем окружении.
«Буржуазия именно такова, как я ее рисую в своих романах; если в моих сочинениях много грязи, так это потому, что ее в жизни столько же», - уверял писатель.
В этом материале собраны самые острые цитаты Золя, которые лучше всего передают идеалы и настроения общества.
Весь смысл жизни заключается в бесконечном завоевании неизвестного, в вечном усилии познать больше.
Воля к жизни, участие в выполнении ее далекой и таинственной цели оправдывает саму жизнь.
Гнев является всегда плохим советником.
Даже ничтожный прогресс требует долгих лет мучительного вызревания.
Деятельность заключает награду в самой себе.
Действовать, создавать, вступать в борьбу с обстоятельствами, побеждать их или чувствовать себя побежденным, вот вся радость; все человеческое здоровье заключается в этом!
Единственное счастье в жизни - это постоянное стремление вперед.
Если вы скроете правду и зароете ее в землю, она непременно вырастет и приобретет такую силу, что однажды вырвется и сметет все на своем пути.
Мысль - тоже действие; нет ничего плодотворнее ее влияния на мир.
Надо идти вперед, все вперед, с жизнью, которая никогда не останавливается.
Ненавидеть - значит любить, ощущать свою горячую, великодушную натуру, жить в презрении к постыдным и дурным вещам...
Я ненавижу никчемных и беспомощных людей... Ненавижу тех, кто следует за стадом... Если я чего-нибудь и стою, то потому, что одинок и ненавижу.
Никогда еще люди не относились друг к другу с таким ожесточением, никогда еще не были в такой степени ослеплены, как в наше время, когда они стали воображать, что знают все.
Остроумие часто граничит с полной глупостью.
Писатель является одновременно исследователем и экспериментатором.
Пока супругов соединяет страсть, они всегда будут в мире, несмотря на серьезные размолвки.
Произведение искусства - это уголок мироздания, увиденный сквозь призму определенного темперамента.
Смех - это сила, которой вынуждены покоряться великие мира сего.
Страдания правого - приговор неправому.
Суеверие опасно, допускать его существование - в этом даже есть известная трусость.
Относиться к нему терпимо - не значит ли это навсегда примириться с невежеством, возродить мрак средневековья?
Суеверие ослабляет, оглупляет.
Художественное произведение есть кусок природы, профильтрованный сквозь темперамент художника.
Честность, порядочность - это уже половина счастья.
Перевела на украинский язык 2.05.20 8.00
Життєві афоризми Еміля Золя
https://archive.smiruponitke.info/article/zhiznennie-aforizmi-emilya-zolya
29 вересня – день пам'яті видатного французького письменника Еміля Золя.
За своє життя Золя створив безліч романів, які назавжди увійшли в класику світової літератури.
Письменник був одним з основоположників «реалізму». У своїх книгах він завжди намагався показати життя без прикрас, такою, якою бачив її у своєму оточенні.
«Буржуазія саме така, як я її малюю у своїх романах; якщо в моїх творах багато бруду, так це тому, що її в житті стільки ж», - запевняв письменник.
У цьому матеріалі зібрані найбільш гострі цитати Золя, які найкраще передають ідеали і настрої суспільства.
Весь сенс життя полягає в нескінченному завоюванні невідомого, у вічному зусиллі пізнати більше.
Воля до життя, участь у виконанні її далекою і таємничої мети виправдовує саму життя.
Гнів є завжди поганим радником.
Навіть незначний прогрес вимагає довгих років болісного визрівання.
Діяльність укладає нагороду в самій собі.
Діяти, створювати, вступати в боротьбу з обставинами, перемагати їх або відчувати себе переможеним, ось вся радість; все людське здоров'я полягає в цьому!
Єдине щастя в житті - це постійне прагнення вперед.
Якщо ви приховаєте правду і зароете її в землю, вона неодмінно виросте і придбає таку силу, що колись вирветься і змете все на своєму шляху.
Думка - теж дія; немає нічого плідніше її впливу на світ.
Треба йти вперед, все вперед, з життям, яка ніколи не зупиняється.
Ненавидіти - значить любити, відчувати свою гарячу, м'якший натуру, жити в презирстві до ганебним і поганим речам...
Я ненавиджу ницих і безпорадних людей... Ненавиджу тих, хто слідує за стадом... Якщо я чого-небудь і стою, то тому, що самотній і ненавиджу.
Ніколи ще люди не ставилися один до одного з такою жорстокістю, ніколи ще не були в такій мірі засліплені, як у наш час, коли вони стали уявляти, що знають все.
Дотепність часто межує з повною дурістю.
Письменник є одночасно дослідником і експериментатором.
Поки подружжя з'єднує пристрасть, вони завжди будуть в світі, незважаючи на серйозні сварки.
Твір мистецтва - це куточок всесвіту, побачений крізь призму певного темпераменту.
Сміх - це сила, якою вимушені підкорятися великі світу цього.
Страждання правого - вирок неправому.
Марновірство небезпечно, допускати його існування - в цьому навіть є відома боягузтво.
Ставитися до нього терпимо - чи не означає це назавжди примиритися з невіглаством, відродити морок середньовіччя?
Марновірство послаблює, оглупляет.
Художній твір є шматок природи, профільтрований крізь темперамент художника.
Чесність, порядність - це вже половина щастя.
Переклала на українську мову 2.05.20 8.00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874268
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 02.05.2020
Простые советы праведного Алексия
https://archive.smiruponitke.info/article/prostie-soveti-pravednogo-aleksiya
Кто бы мы ни были, какое бы занятие ни лежало на нас – домом ли править или общественную должность исполнять, земные ли дела вести или о небесном пещись, обрабатывать ли поле или работать в мастерской, – везде мы с честным прохождением дела своего звания призваны соединять исполнение христианских обязанностей.
***
Бог не исполняет нашей молитвы оттого, что просимое не принесет пользы.
***
За собой следить надо. Как видишь, что подходит прилог оскорбить, сказать колкость, сейчас же его прогнать, а то потом пойдет желание, а за ним дело.
***
А за зло надо платить добром. Часто бывает, что эти люди (враги) говорят нам то, чего мы сами-то за собой не замечаем.
***
Мы должны разгружать друг друга, когда видим, что человеку тяжело; нужно подойти к нему, взять на себя его груз, облегчить, помочь чем можно, так поступая, входя в других, живя с ними, можно совсем отречься от своего я, совсем про него забыть. Вот когда мы будем иметь это и молитву, тогда мы нигде не пропадем, куда бы мы ни пришли и с кем бы мы ни встретились.
***
При скорбях не роптать и не спорить с Богом нужно, а с благодарностью к Нему молиться. Господь не так, как люди; люди, если что-либо от кого потерпят, стараются отплатить, но Господь и в скорбях старается нас исправить. Если бы мы знали, как терпят другие, то не роптали бы.
***
Всех объять любовью может только Господь, а поэтому полюбить всех мы можем только через Христа.
***
Случаев нет на земле; все от Господа, все наши встречи не случайны. Господь нас сталкивает с людьми не напрасно. Мы вот все относимся к людям, встречающимся с нами в жизни, равнодушно, без внимания, а между тем Господь его к тебе приводит, чтобы ты дал ему то, чего у него нет; помог ему; конечно, не в материальном смысле, но более широком: научил любви, смирению, кротости, словом, привел бы ко Христу своим примером. Если ты ему откажешь, ни в чем не послужишь, то помни, что он все-таки не будет лишен этого. Господь дает тебе случай сделать добро, приблизиться к Нему; если ты не хочешь, Он найдет другого человека, который даст требующему должное и нужное ему.
***
Господь так близок ко всем нам, так нас любит, что всегда готов помочь нам. Поэтому, когда нападают помыслы, обратись ко Господу; чувствуешь, закипает злоба, ненависть к кому-нибудь, воззови к Божией Матери: «Владычице, помоги мне, я немощен, я не могу, мне хочется быть добрым, помоги же мне», – сердечно, слезно помолись, а потом, знаете, как мать со всех ног бежит к ребенку, когда он заплачет, что-нибудь с ним случится, так Господь нас любит и всегда поможет.
***
Co смирением диавол не может бороться. А у нас его и нет, мы все думаем о себе, все стараемся устроить свое счастье сами, ставим себя на место Бога; а всякий гордый человек – несчастный человек, он удаляется от Бога; поэтому святые избегали чести, боясь, что они загордятся и удалятся от Господа, перестанут служить Ему, а начнут служить своему я.
***
Вы видите, други, духовное помрачение сопровождается удалением Света, просвещающего всякого человека, и глубоким мраком, темнотою. Кому не страшна эта тьма, кто не ужасается ее? Кто не будет готов бежать из нее, чтобы скорее придти в чудный, вожделенный свет Спасения? Будем понимать и верить, что только Свет Христов, Свет духовный есть величайшее благо, есть совершенство, блаженство. Будем верить и стремиться к Нему, к Свету Христову.
***
Какие молитвы угодны Богу? Те, в которых мы просим себе действительно полезного и молимся о славе Божией и о благе ближних, то есть являем любовь к Богу и ближним.
***
Взывая «Отче», мы исповедуем, что любим Бога, как Отца; говоря «Отче наш», мы признаем всех христиан братьями и молимся не за себя только, но и за них.
***
Христианина мы не представляем себе как существо чисто духовное, отрешенное от всех земных забот и привязанностей. Он прежде всего житель земли, которая неминуемо действует на него и налагает свои обязанности и условия существования; он сын своего отечества, которому служит, и член человечества, к которому принадлежит, и вместе с тем он существо, одаренное умом и сердцем, с потребностями святой веры, знания и добра, со стремлениями к высшему развитию на земле для неба. Согласно с этим призванием лежат на нем многоразличные заботы: по отношению к миру – его долг трудиться и устроить свое внешнее благополучие, по отношению к отечеству – честно проходить обязанности своего звания и служить на пользу общую и, сверх того, заниматься делом души своей, украшая себя чистотою совести и добрыми делами.
Перевела на украинский язык 2.05.20 7.42
Прості поради праведного Олексія
https://archive.smiruponitke.info/article/prostie-soveti-pravednogo-aleksiya
Хто б ми не були, яке б заняття не лежало на нас – будинком чи правити або громадську посаду виконувати, земні справи вести або про небесне пильнувати, обробляти поле або працювати в майстерні, – скрізь ми з чесним проходженням справи свого звання покликані поєднувати виконання християнських обов'язків.
***
Бог не виконує нашої молитви тому, що бажане не принесе користі.
***
За собою стежити треба. Як бачиш, що підходить прилог образити, сказати колючість, зараз же його прогнати, а то потім піде бажання, а за ним справу.
***
А за зло треба платити добром. Часто буває, що ці люди (вороги) говорять нам те, чого ми самі за собою не помічаємо.
***
Ми повинні розвантажувати один одного, коли бачимо, що людині важко, потрібно підійти до нього, взяти на себе його вантаж, полегшити, допомогти чим можна, так поступаючи, входячи в інших, живучи з ними, можна зовсім відректися від свого "я", зовсім про нього забути. От коли ми будемо мати це і молитву, тоді ми ніде не пропадемо, куди б ми не прийшли і з ким би ми не зустрілися.
***
При скорботах не нарікати і не сперечатися з Богом потрібно, а з вдячністю до Нього молитися. Господь не так, як люди; люди, якщо що-небудь від кого потерплять, намагаються відплатити, але Господь і в скорботах намагається нас виправити. Якби ми знали, як інші терплять, то не нарікали б.
***
Всіх обійняти любов'ю може тільки Господь, а тому полюбити всіх ми можемо тільки через Христа.
***
Випадків немає на землі; все від Господа, всі наші зустрічі не випадкові. Господь нас зіштовхує з людьми не марно. Ми всі ставимося до людей, що трапляються з нами в житті, байдуже, без уваги, а між тим Господь його призводить до тебе, щоб ти дав йому те, чого у нього немає; допоміг йому; звичайно, не в матеріальному сенсі, але більш широкому: навчив любові, смирення, лагідності, словом, привів би до Христа своїм прикладом. Якщо ти йому відмовиш, ні в чому не послужиш, то пам'ятай, що він все-таки не буде позбавлений цього. Господь дає тобі випадок зробити добро, наблизитися до Нього; якщо ти не хочеш, Він знайде іншої людини, який дасть вимагає належне й потрібне йому.
***
Господь близький до всіх нас, так нас любить, що завжди готовий допомогти нам. Тому, коли нападають помисли, звернися до Господа; відчуваєш, закипає злість, ненависть до кого-небудь, заклич до Божої Матері: «Владичице, поможи мені, я немічний, я не можу, мені хочеться бути добрим, допоможи мені», – сердечно, слізно помолися, а потім, знаєте, як мати з усіх ніг біжить до дитини, коли він заплаче, щось з ним станеться, так Господь нас любить і завжди допоможе.
***
Co смиренням диявол не може боротися. А у нас його немає, ми всі думаємо про себе, все намагаємося влаштувати своє щастя самі, ставимо себе на місце Бога; а всякий горда людина – нещасна людина, він віддаляється від Бога; тому святі уникали честі, боячись, що вони загордятся і втечуть від Господа, перестануть слугувати Йому, а почнуть служити своєму я.
***
Ви бачите, други, духовне затьмарення супроводжується видаленням Світла, просвіщає кожну людину, і глибоким мороком, темрявою. Кому не страшна ця темрява, хто не жахається її? Хто не буде готовий бігти з неї, щоб швидше прийти в дивний жаданий світло Спасіння? Будемо розуміти і вірити, що тільки Світло Христове, духовний Світ є найбільше благо, є досконалість, блаженство. Будемо вірити і прагнути до Нього, до Світла Христового.
***
Які молитви угодні Богу? Ті, в яких ми просимо собі дійсно корисного та молимося про славу Божу і про благо ближніх, тобто являємо любов до Бога і ближніх.
***
Волаючи «Отче», ми визнаємо, що любимо Бога, як Батька; кажучи «Отче наш», ми визнаємо всіх християн братами і молимося не за себе, а й за них.
***
Християнина ми не уявляємо собі як істота чисто духовна, відчужений від усіх земних турбот і прихильностей. Він насамперед житель землі, яка неминуче діє на нього і накладає свої обов'язки і умови існування; він син своєї вітчизни, якому служить, і член людства, до якого належить, і разом з тим він істота, обдароване розумом і серцем, з потребами святої віри, знання і добра, з прагненнями до вищого розвитку на землі для неба. Згідно з цим покликанням лежать на ньому многоразличные турботи: по відношенню до світу – його обов'язок трудитися і влаштувати своє зовнішнє благополуччя, по відношенню до батьківщини – чесно проходити обов'язки свого звання і служити на користь загальну і, крім того, займатися справою душі своєї, прикрашаючи себе чистотою совісті та добрими справами.
Переклала на українську мову 2.05.20 7.42
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874267
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 02.05.2020
10 ЖИЗНЕННЫХ СОВЕТОВ ОТ ЦАРЯ СОЛОМОНА
https://archive.smiruponitke.info/article/10-zhiznennih-sovetov-ot-tsarya-solomona
С древних времен и по сей день мудрость израильского царя Соломона восхищала людей. Его наблюдения и жизненные советы сохранились до наших дней, и мы можем использовать их для своего блага. Большая часть интересных высказываний царя Соломона сохранилась в книги «Притчи» и «Экклезиаст», которые стали разделами Библии. К сожалению, в многочисленных переводах этой мудрой книги есть неточности, но в большинстве случаев, они не изменили суть. Сегодня мы предлагаем Вам задуматься над этими, актуальными и в наше время советами великого мудреца.
10 жизненных советов от царя Соломона
1. Не поручайтесь за других людей.
В книге «Притчи» есть несколько высказываний Соломона на эту тему. Но, их смысл очень похож. Мудрый царь советует нам, никогда не поручаться за другого человека, так как мы не всегда можем быть уверены даже в самих себе, не говоря уже о других людях. К примеру, разберем ситуацию – вы ходатайствуете перед начальником о приеме на работу вашего друга, которого знаете с детства, говоря о том, какой он ответственный и насколько вы в нем уверены. Вы поручаетесь за него, и ваш начальник, видя вашу уверенность, и доверяя вам, берет вашего друга в штат. Но, внезапно, в жизни вашего друга случается сложный период, он отказывается выходить на работу, чем подводит весь коллектив. В итоге, страдаете вы. В лучшем случае вы потеряете доверие начальника и свою репутацию, а в худшем случае – будете уволены и вынуждены компенсировать убыток от халатного отношения друга.
2. Не вмешивайтесь в конфликты других людей.
Царь сравнивает вмешательство в чужой конфликт, с хватанием агрессивного пса за уши. Люди рано или поздно найдут общий язык, и спор разрешится, а вмешавшийся человек может остаться крайним. Конфликт между двумя людьми – это только их дело, и никто не в состоянии повлиять на ход событий. Конечно же, речь не идет о таких ситуациях, когда другому человеку угрожает опасность – в таких случаях необходимо оказать помощь, ан е пройти мимо.
3. Не будьте слишком самоуверенными.
Царь Соломон достаточно резко высказывается о людях, которые считают свое мнение и точку зрения единственной, существующей истиной. Он называет их глупцами. Излишняя самоуверенность высмеивалась многими философами и мыслителями разных времен. Человек, который глух к мнению других людей, просто неспособен чему-либо учиться и извлекать ценное из общения. Он практически неисправим.
4. Прислушивайтесь к советам.
В своих записях царь рекомендовал прислушиваться к советом перед тем, как начать любое важное дело. В народе по этому поводу родилась поговорка о том, что две головы лучше одной. Так и есть. Когда мы задумываем что-то важное, особенно если нас переполняют эмоции, мы можем не очень объективно мыслить. Но, если попросить совета у мудрых людей, можно лучше подготовиться к реализации задуманного, Учесть все риски и настроиться на правильные решения.
5. Осторожно выбирайте друзей.
В записях царя, которые сохранились до наших времен, очень часто встречаются высказывания о том, что окружение влияет на нас. Поэтому, он рекомендует осторожно выбирать друзей и людей для общения. Находясь в близком общении с глупыми людьми, мы не сможем сделать их умнее, говорит Соломон. Но, они точно повлияют на нас негативно, потому что гораздо проще тянуть человека вниз, чем поднимать вверх.
6. Цените дружбу и вкладывайте в нее свое время.
В одном из своих высказываний Соломон отметил, что друг может любить сильнее брата и быть привязан даже больше, чем родственник. К сожалению, или к счастью, это правда. Часто, вырастая братья и сестры, и другие родственники утрачивают близкие связи. Многие разъезжаются по разным городам и лишь обмениваются открытками по праздникам. Но, настоящие, близкие друзья могут оказаться рядом всегда, когда это необходимо.
7. Делайте все усердно и с любовью.
Сохранилось несколько записей, где царь выражал эту мысль. Он говорит о том, что небрежно выполняющий свою работу человек подобен расточителю. Он не приобретает, а теряет – время, усилия, и прочее. Но, тот, кто выполняет свою работу с любовью и усердием, обязательно будет вознагражден и замечен.
8. Будьте трудолюбивыми.
Крайне негативно Соломон выражался о ленивых людях. Он был человеком, который сделал многое для своего народа, и сам лично участвовал в большинстве процессов, которыми руководил. Он предлагает в своих советах обратить внимание на муравья, у которого нет начальства, но несмотря на это, он трудится днями и ночами, делая вклад в благополучие муравейника.
9. Не отвечайте, не выслушав собеседника.
Это распространенная проблема многих людей. Людям кажется, что они могут наперед знать, о чем сейчас пойдет речь, и они бесцеремонно обрывают речь собеседника, желая поскорее ответить. Но, мы часто упускаем саму суть, обрывая речь собеседника. Такая коммуникационная привычка приводит к проблемам во взаимопонимании и построении отношений.
10. Останавливайте конфликты на начальной стадии развития.
Соломон сравнивает конфликт с прорывом воды. Легче всего заделать щель в дамбе, пока она небольшая и вода только просачивается сквозь нее. Но, невозможно остановить разрушительный, бурный поток, который сорвал дамбу. Так же и с ссорами – пока они не разгорелись, легче всего промолчать, извиниться и перенести разговор до лучших времен, а затем провести его в нормальной эмоциональной атмосфере.
Перевела на украинский язык 1.05.20 20.36
10 ЖИТТЄВИХ ПОРАД ВІД ЦАРЯ СОЛОМОНА
https://archive.smiruponitke.info/article/10-zhiznennih-sovetov-ot-tsarya-solomona
З давніх часів і донині мудрість ізраїльського царя Соломона захоплювала людей. Його спостереження і життєві поради збереглися до наших днів, і ми можемо використовувати їх для свого блага. Більша частина цікавих висловлювань царя Соломона збереглася до книги «Притчі» та «Еклезіаст», які стали розділами Біблії. На жаль, в численних перекладах цієї мудрої книги є неточності, але в більшості випадків, вони не змінили суть. Сьогодні ми пропонуємо Вам задуматися над цими актуальними і в наш час радами великого мудреця.
10 життєвих порад від царя Соломона
1. Не поручайтесь за інших людей.
У книзі «Притчі» є кілька висловлювань Соломона на цю тему. Але, їх зміст дуже схожий. Мудрий цар радить нам, ніколи не доручатися за іншу людину, так як ми не завжди можемо бути впевнені навіть у самих собі, не кажучи вже про інших людей. Приміром, розберемо ситуацію – ви подали клопотання перед начальником про прийом на роботу вашого друга, якого ви знаєте з дитинства, говорячи про те, якою він відповідальний і наскільки ви в ньому впевнені. Ви поручаетесь за нього, і ваш начальник, бачачи вашу впевненість, і довіряючи вам, бере вашого друга в штат. Але, раптово, в житті вашого друга трапляється складний період, він відмовляється виходити на роботу, ніж підводить весь колектив. У підсумку, ви страждаєте. У кращому випадку ви втратите довіру начальника і свою репутацію, а в гіршому випадку – будете звільнені, і змушені компенсувати збиток від недбалого ставлення одного.
2. Не втручайтеся в конфлікти інших людей.
Цар порівнює втручання в чужий конфлікт, з хапанням агресивного пса за вуха. Люди рано чи пізно знайдуть спільну мову, і спір вирішиться, а вмешавшийся людина може залишитися крайнім. Конфлікт між двома людьми – це тільки їхня справа, і ніхто не в змозі вплинути на хід подій. Звичайно ж, мова не йде про таких ситуаціях, коли іншій людині загрожує небезпека – у таких випадках необхідно надати допомогу, ан е пройти повз.
3. Не будьте занадто самовпевненими.
Цар Соломон досить різко висловлюється про людей, які вважають свою думку і точку зору єдиною існуючою істиною. Він називає їх дурнями. Зайва самовпевненість висміювалася багатьма філософами і мислителями різних часів. Людина, яка глухим до думки інших людей, просто нездатний чого-небудь вчитися і отримувати цінне з спілкування. Він практично безнадійний.
4. Прислухайтеся до порад.
У своїх записах цар рекомендував прислухатися до радою перед тим, як почати будь-яка важлива справа. В народі з цього приводу народилася приказка про те, що дві голови краще однієї. Так і є. Коли ми замислюємося щось важливе, особливо якщо нас переповнюють емоції, ми можемо не дуже об'єктивно мислити. Але, якщо попросити поради мудрих людей, можна краще підготуватися до реалізації задуманого, Врахувати всі ризики і налаштуватися на правильні рішення.
5. Обережно вибирайте друзів.
У записах царя, які збереглися до наших часів, дуже часто зустрічаються висловлювання про те, що оточення впливає на нас. Тому, він рекомендує обережно вибирати друзів та людей для спілкування. Перебуваючи в близькому спілкуванні з дурними людьми, ми не зможемо зробити їх розумнішими, каже Соломон. Але вони вплинуть на нас негативно, тому що набагато простіше тягнути людину вниз, ніж піднімати вгору.
6. Цінуйте дружбу і вкладайте в неї свій час.
В одному зі своїх висловлювань Соломон зазначив, що один може любити сильніше брата і бути прив'язаний навіть більше, ніж родич. На жаль, чи на щастя, це правда. Часто, виростаючи брати і сестри, інші родичі втрачають близькі зв'язки. Багато роз'їжджаються по різних містах і лише обмінюються листівками по святах. Але, справжні друзі можуть виявитися поруч завжди, коли це необхідно.
7. Робіть все старанно і з любов'ю.
Збереглося кілька записів, де цар висловлював цю думку. Він говорить про те, що недбало виконує свою роботу людина подібна расточителю. Він не набуває, а втрачає час, зусилля, та інше. Але той, хто виконує свою роботу з любов'ю і старанністю, обов'язково буде винагороджений і помічений.
8. Будьте працьовитими.
Вкрай негативно Соломон висловлювався про ледачих людей. Він був людиною, який багато зробив для свого народу, і сам особисто брав участь у більшості процесів, якими керував. Він пропонує у своїх радах звернути увагу на мурашку, у якого немає начальства, але незважаючи на це, він трудиться днями і ночами, роблячи внесок у добробут мурашника.
9. Не відповідайте, не вислухавши співрозмовника.
Це поширена проблема багатьох людей. Людям здається, що вони можуть наперед знати, про що зараз піде мова, і вони безцеремонно обривають мова співрозмовника, бажаючи швидше відповісти. Але, ми часто втрачаємо саму суть, обриваючи мова співрозмовника. Така комунікаційна звичка призводить до проблем у взаєморозумінні і побудові стосунків.
10. Зупиняйте конфлікти на початковій стадії розвитку.
Соломон порівнює конфлікт з проривом води. Найлегше закрити щілину в дамбі, поки вона невелика і вода тільки просочується крізь неї. Але, неможливо зупинити руйнівний, бурхливий потік, який зірвав дамбу.Так само і зі сварками - поки вони не розгорілися, найлегше промовчати, вибачитися і перенести розмову до кращих часів, а потім провести його в нормальній емоційній атмосфері.
Переклала українською мовою 1.05.20 20.36
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874223
рубрика: Проза, Лірика кохання
дата поступления 01.05.2020
В каких странах празднуют 1 Мая
День труда отмечают в 142 странах мира
. В некоторых странах Первомай отмечается в иное время — к ним относятся, например, США и Япония. Более чем в 80 государствах (включая Индию) День труда не отмечается.
Изначально 1 мая — День международной солидарности трудящихся.
1 мая 1886 года американские рабочие организовали забастовку с требованием восьмичасового рабочего дня. Забастовка и сопутствующая демонстрация закончились кровопролитным столкновением с полицией.
В июле 1889 года Парижский конгресс II Интернационала, в память о выступлении рабочих Чикаго, принял решение о проведении 1 мая ежегодных демонстраций. Впервые день международной солидарности трудящихся был отмечен в 1890 году в Австро-Венгрии, Бельгии, Германии, Дании, Испании, Италии, США, Норвегии, Франции, Швеции и некоторых других странах. Долгое время Первомай был символом революции, непримиримой классовой борьбы.
В СССР Первомай долгие годы был основным государственным праздником. 1 мая 1990 года руководство Советского Союза и КПСС в последний раз поднялось на трибуну Мавзолея для проведения последней официальной первомайской демонстрации. В 1992 году Международный день солидарности трудящихся был переименован в праздник Весны и Труда. В мире Первомай по-прежнему отмечается как пролетарский праздник солидарности.
https://delo.ua/econonomyandpoliticsinukraine/v
Перевела на украинский язык 1.05.20 11.14
В яких країнах святкують 1 травня.
День праці відзначають у 142 країнах світу
. У деяких країнах Першотравень відзначається в інший час - до них відносяться, наприклад, США і Японія. Більш ніж в 80 державах (включаючи Індію) День праці не відзначається.
Спочатку 1 травня - День міжнародної солідарності трудящих.
1 травня 1886 року американська робочі організували страйк з вимогою восьмигодинного робочого дня. Страйк і супутня демонстрація закінчилися кровопролитним зіткненням з поліцією.
У липні 1889 року Паризький конгрес II Інтернаціоналу, на згадку про виступ робітників Чикаго, прийняв рішення про проведення 1 травня щорічних демонстрацій. Вперше день міжнародної солідарності трудящих був відзначений в 1890 році в Австро-Угорщині, Бельгії, Німеччині, Данії, Іспанії, Італії, США, Норвегії, Франції, Швеції і деяких інших країнах. Довгий час Першотравень був символом революції, непримиренної класової боротьби.
В СРСР Першотравень довгі роки був основним державним святом. 1 травня 1990 року керівництво Радянського Союзу і КПРС востаннє піднялося на трибуну Мавзолею для проведення останньої офіційної першотравневої демонстрації. У 1992 році Міжнародний день солідарності трудящих був перейменований у свято Весни і Праці. У світі Першотравень як і раніше відзначається як пролетарське свято солідарності.
https://delo.ua/econonomyandpoliticsinukraine/v
Переклала українською мовою 1.05.20 11.14
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=874176
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 01.05.2020
12 фактов об интеллектуальной собственности, которые нужно знать каждому
Artemy I. Follow Apr 14, 2016 · 4 min read
Уверен, все читатели этого поста, владеют правами на интеллектуальную собственность. Если в своей жизни вы сделали хотя бы одну фотографию, рисунок, написали песню, сочинение, дипломную работу, компьютерную программу, вам принадлежат права на эти произведения. Хотя бы что-то из этого списка создал каждый — мы все можем гордо носить звание авторов и авторок (правда второго слова нет в гражданском кодексе).
Мир полон владельцев интеллектуальной собственности, но ее концепция понятна не всем. Даже некоторые юристы, занимающиеся гораздо более сложными вещами, признаются, что интеллектуальная собственность им кажется слишком запутанной. Наверное, потому что это нечто неосязаемое, что сложно представить. В общем, у этой темы своя атмосфера.
Уровень сложности
На мой взгляд, ничего сверхсложного в интеллектуальной собственности нет. Чтобы понять это явление достаточно знать несколько тезисов. Еще я слышал, что даже самые скучные вещи проще усвоить при помощи гифок.
1. Объект интеллектуальной собственности — это не вещь, он всегда нематериальный. Изображение на картине — интеллектуальная собственность. Сама картина (холст и слой краски) — материальный носитель. На материальный носитель интеллектуальные права не распространяются, это физический объект. Права на носитель и воплощенное в нем произведение могут принадлежать разным людям.
2 Защита интеллектуальной собственности не зависит от её художественной или коммерческой ценности. Например, если вы скачали альбом Канье Уэста, и он вам не понравился, это не основание для возврата денег.
3 Интеллектуальная собственность разная. И в разных странах ее защита отличается. Например, в нескольких странах у одного автора на одну и ту же фотографию может быть различный набор прав.
4 Некоторые виды интеллектуальной собственности нужно регистрировать. Например, товарные знаки, патенты. Без регистрации ни прав, ни самих товарных знаков с патентами не существует.
Патент на айфон в США и патент на айфон в России — два разных патента.
5 Но чаще интеллектуальную собственность не требуется регистрировать. Например, объекты авторских прав — литературные и музыкальные произведения, фотографии, компьютерные программы. А также “права, смежные с авторскими”, которые распространяются на исполнения произведений, театральные постановки, фонограммы.
Эти объекты защищены во всех странах, где такой вид интеллектуальной собственности признается местным законодательством. Когда произведение создано, на него возникают права, дополнительно ничего не нужно делать.
6 В России владельцам интеллектуальной собственности могут принадлежать права двух категорий — личные имущественные и личные неимущественные.
7 Имущественные права на интеллектуальную собственность называются исключительными. Исключительные права разрешают коммерческое или некоммерческое использование. В том числе воспроизведение или трансляцию, копирование, изменение и переработку (например, перевод).
Такими правами можно распорядиться по договору — продать их полностью (договор об отчуждении прав) или предоставить на время (лицензионный договор). Исключительные права могут принадлежать кому угодно — человеку, юридическому лицу, государству.
8 Неимущественные права включают право считаться автором или исполнителем произведения, право на обнародование произведения и его неприкосновенность от искажений. Такие права могут принадлежать только автору произведения, то есть человеку. Продать их нельзя. После смерти автора, его неимущественные права реализуют наследники.
9 Товарный знак — это способ защиты бренда. В качестве товарного знака можно зарегистрировать слово, слоган, картинку, много что еще — об этом отдельно поговорим. Без товарного знака даже самый классный бренд довольно слабо защищен.
10 Идея правом не защищена. Чтобы застолбить идею можно зарегистрировать патент (если идея достаточно технологична) или ввести режим коммерческой тайны (если идея никому не известна и имеет коммерческую ценность).
11 Правообладатель самостоятельно решает как распорядиться правами на интеллектуальную собственность — разрешить всем пользоваться бесплатно или требовать деньги. Может не давать никому пользоваться даже за вознаграждение.
Если ваш любимый сериал не показывают в вашей стране, это не значит, что его пиратское распространение законно.
12 Но разрешены некоторые случаи бесплатного использования без спроса правообладателя — fair use. Цитирование, пародия, использование в научных или образовательных целях.
Dear Jurisprudence — авторский блог о праве для всех. Ссылки: https://medium.com/juris-prudence http://vk.com/dear_jurisprudence
JURIS PRUDENCE
Перевела на украинский язык 26.04.20 9.17
12 фактів про інтелектуальної власності, які потрібно знати кожному
Artemy I. Follow Apr 14, 2016 · 4 min read
Упевнений, усі читачі цього посту, володіють правами на інтелектуальну власність. Якщо у своєму житті ви зробили хоча б одну фотографію, малюнок, написали пісню, твір, дипломну роботу, комп'ютерну програму, вам належать права на ці твори. Хоча б щось з цього списку створив кожен — ми всі можемо гордо носити звання авторів і авторок (правда другого слова немає в цивільному кодексі).
Світ сповнений власників інтелектуальної власності, але її концепція зрозуміла не всім. Навіть деякі юристи, які займаються набагато більш складними речами, зізнаються, що інтелектуальна власність їм здається занадто заплутаною. Напевно, тому що це щось невідчутне, що складно уявити. Загалом, у цієї теми своя атмосфера.
Рівень складності
На мій погляд, нічого надскладного в інтелектуальній власності немає. Щоб зрозуміти це явище досить знати декілька тез. Ще я чув, що навіть самі нудні речі простіше засвоїти за допомогою гифок.
1. Об'єкт інтелектуальної власності — це не річ, він завжди нематеріальний. Зображення на картині — інтелектуальна власність. Сама картина (полотно і шар фарби) — матеріальний носій. На матеріальний носій інтелектуальні права не поширюються, це фізичний об'єкт. Права на носій і втілене в ньому твір можуть належати різним людям.
2 Захист інтелектуальної власності не залежить від її художньої або комерційної цінності. Наприклад, якщо ви завантажили альбом Каньє Уеста, і він вам не сподобався, це не підстава для повернення грошей.
3 Інтелектуальна власність різна. І в різних країнах її захист відрізняється. Наприклад, у кількох країнах у одного автора на одну і ту ж фотографію може бути різний набір прав.
4 Деякі види інтелектуальної власності потрібно реєструвати. Наприклад, товарні знаки, патенти. Без реєстрації ні прав, ні самих товарних знаків з патентами не існує.
Патент на айфон в США і патент на айфон в Росії — два різних патенту.
5 Але частіше інтелектуальну власність не потрібно реєструвати. Наприклад, об'єкти авторських прав на літературні та музичні твори, фотографії, комп'ютерні програми. А також "права, суміжні з авторськими", які поширюються на виконання творів, театральні постановки, фонограми.
Ці об'єкти захищені у всіх країнах, де такий вид інтелектуальної власності визнається місцевим законодавством. Коли твір створено, на нього виникають права, додатково нічого не потрібно робити.
6 У Росії власникам інтелектуальної власності можуть належати права двох категорій — особисті майнові та особисті немайнові.
7 Майнові права на інтелектуальну власність називаються виключними. Виключні права дозволяють комерційне або некомерційне використання. В тому числі відтворення або трансляцію, копіювання, зміна і переробку (наприклад, переклад).
Такими правами можна розпорядитися по договору — продати їх повністю (договір про відчуження прав) чи надати на час (ліцензійний договір). Виключні права можуть належати кому завгодно — людині, юридичній особі, державі.
8 Немайнові права включають право вважатися автором або виконавцем твору, право на оприлюднення твору та його недоторканність від спотворень. Такі права можуть належати тільки авторові твору, тобто людині. Продати їх не можна. Після смерті автора, його немайнові права реалізують спадкоємці.
9 Товарний знак — це спосіб захисту бренду. В якості товарного знака можна зареєструвати слово, слоган, зображення, багато що ще — про це окремо поговоримо. Без товарного знака навіть самий класний бренд досить слабо захищений.
10 Ідея правом не захищена. Щоб застовпити ідею можна зареєструвати патент (якщо ідея досить технологічна) або ввести режим комерційної таємниці (якщо ідея нікому не відома і має комерційну цінність).
11 Правовласник самостійно вирішує, як розпорядитися правами на інтелектуальну власність — дозволити всім користуватися безкоштовно або вимагати гроші. Може не давати нікому користуватися навіть за винагороду.
Якщо ваш улюблений серіал не показують у вашій країні, це не означає, що його піратське поширення законно.
12 Але дозволені деякі випадки безкоштовного використання без дозволу правовласника — fair use. Цитування, пародія, використання у наукових або освітніх цілях.
Dear Jurisprudence — авторський блог про право для всіх. Посилання: https://medium.com/juris-prudence http://vk.com/dear_jurisprudence
JURIS PRUDENCE
Переклала на українську мову 26.04.20 9.17
Международный день интеллектуальной собственности
Ежегодно, начиная с 2001 года, 26 апреля отмечается Всемирный день интеллектуальной собственности (World Intellectual Property Day)
Решение об учреждении этого праздника было принято в октябре 1999 года на заседании Генеральной ассамблеи Всемирной организации интеллектуальной собственности (World Intellectual Property Organization, WIPO).
Выбор даты не случаен, это день основания WIPO — организации, призванной содействовать охране и развитию интеллектуальной собственности во всем мире.
Международный день интеллектуальной собственности предоставляет возможность подчеркнуть значение инноваций в повседневной жизни человека и совершенствовании общества. Патенты, товарные знаки, авторское право и смежные права, как результаты творчества и знаний, являются мощными инструментами содействия экономическому и культурному развитию всего мирового сообщества.
Поэтому в этот день проходят различные тематические мероприятия, акции и кампании, целью которых является привлечение внимания мировой общественности к тем проблемам, с которыми сталкивается «Всемирная организация интеллектуальной собственности».
Каждый год День интеллектуальной собственности посвящается какой-либо теме. Так, первый, 2001-й, год прошел под девизом «Сегодня создается будущее», а тема 2015 года – «Поднимайся, вставай! За музыку!».
http://www.tonb.ru/activities_and_events/detail.php
Перевела на украинский язык 26.04.20 9.49
Міжнародний день інтелектуальної власності
Щорічно, починаючи з 2001 року, 26 квітня відзначається Всесвітній день інтелектуальної власності (World Intellectual Property Day)
Рішення про заснування цього свята було прийнято в жовтні 1999 року на засіданні Генеральної асамблеї Всесвітньої організації інтелектуальної власності (World Intellectual Property Organization, WIPO).
Вибір дати не випадковий, це день заснування WIPO - організації, покликаної сприяти охороні і розвитку інтелектуальної власності в усьому світі.
Міжнародний день інтелектуальної власності надає можливість підкреслити значення інновацій у повсякденному житті людини і вдосконаленні суспільства. Патенти, товарні знаки, авторське право і суміжні права, як результати творчості і знань, є потужними інструментами сприяння економічному і культурному розвитку всього світового співтовариства.
Тому в цей день проходять різні тематичні заходи, акції та кампанії, метою яких є привернення уваги світової громадськості до тих проблем, з якими стикається «Всесвітня організація інтелектуальної власності».
Щороку День інтелектуальної власності присвячується якій-небудь темі. Так, перший, 2001-й, рік пройшов під девізом «Сьогодні створюється майбутнє», а тема 2015 року - «Вставай, вставай! За музику! ».
http://www.tonb.ru/activities_and_events/detail.php
Переклала українською мовою 26.04.20 9.49
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=873486
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 26.04.2020
Памяти Евгения Евтушенко
Евгений Евтушенко... Судьба несколько раз сводила нас в Филадельфии и Нью-Йорке. Впервые я увидела его «живьём» на вечере в Филадельфии в 1990-м году. Это был мой первый год в Штатах, и ощущение марсианских хроник только усилилось известием о том, что к нам едет Евтушенко. Могла ли я помечтать о том, чтобы попасть на его вечер, будучи в Одессе!
Зал был в полном смысле загипнотизирован его аурой, его дивной энергетикой, из которой рождалась его манера чтения. Он сначала словно зажигался изнутри, начинал светиться, и колебания этого внутреннего накала захватывали зал прежде, чем он произносил что-то. Первое слово буквально взрывало пространство. А потом всё – образы, ритмы, звук его голоса, мы – сливалось в единую вселенную, перемешивалось, страдало, восходило. И только он имел власть прервать эту соборность. Я ушла совершенно ошеломлённая, не в состоянии даже подойти и поблагодарить, как это делали почти все.
А на следующий день зазвонил телефон и голос сказал:
– Здравствуйте, это говорит Евгений Евтушенко. Могу ли я поговорить с Верой Зубревой?
Оказалось, что устроитель вечера передал ему вырезку из моей публикации в журнале «Смена» с предисловием Беллы Ахмадулиной.
– Что вы здесь делаете? Ваше место в России, – сказал мне тогда он. Разговор был серьёзный, сложный, трудный для меня, совсем не такой, как с Ахмадулиной, сказавшей мне слова успокоения на прощание.
Спустя год он номинировал меня на Поэта года в Пушкинском обществе в Нью-Йорке, куда я и приехала, и сидела с ним рядом, и читала стихи со сцены, а он мне аплодировал...
А ещё спустя год его пригласили читать курс лекций в аспирантуру Пенсильванского университета, где я училась, и я была свидетелем того, как завороженно слушали его американские аспиранты. Слушали, практически ничего не понимая. Он пел свои лекции, и маленькая аудитория вдруг раздувалась, как дирижабль, и все мы плыли, подчиняясь волнам его речитатива. Это было абсолютно нетрадиционное чтение лекций. Никто никогда ничего подобного не слышал в стенах американского университета. Лекции, которые нельзя было законспектировать, по которым невозможно было задать вопросов, и уж тем более сдавать экзамен. Зато можно было в полной мере ощутить и соприкоснуться с не имеющим себе аналога в мировой литературе явлением русской поэзии и русского поэта.
Светлая память! Вера Зубарева
Филадельфия 2 апреля 2017 года
https://45parallel.net/evgeniy_evtushenko/#biography
Перевела на украинский язык 24.04.20 9.22
Пам'яті Євгена Євтушенка
Євген Євтушенко... Доля кілька разів зводила нас у Філадельфії та Нью-Йорку. Вперше я побачила його «живцем» на вечорі у Філадельфії в 1990-му році. Це був мій перший рік в Штатах, і відчуття марсіанських хронік тільки посилилося звісткою про те, що до нас їде Євтушенко. Чи Могла я помріяти про те, щоб потрапити на його вечір, будучи в Одесі!
Зал був у повному розумінні загіпнотизований його аурою, його чудовою енергетикою, з якого народжувалася його манера читання. Він спочатку немов запалювався зсередини, починав світитися, і коливання цього внутрішнього напруження захоплювали зал перш, ніж він вимовляв щось. Перше слово буквально взрывало простір. А потім все – образи, ритми, звук його голосу, ми – зливалося в єдину всесвіт, перемішувалося, страждало, сходило. І тільки він мав владу перервати цю соборність. Я пішла абсолютно приголомшена, не в змозі навіть підійти і подякувати, як це робили майже все.
А на наступний день задзвонив телефон і голос сказав:
– Здрастуйте, це говорить Євген Євтушенко. Чи можу я поговорити з Вірою Зубревой?
Виявилося, що організатор вечора передав йому вирізку з моєї публікації в журналі «Зміна» з передмовою Белли Ахмадуліної.
– Що ви тут робите? Ваше місце в Росії, – сказав мені тоді він. Розмова була серйозна, складний, важкий для мене, зовсім не такий, як з Ахмадуліної, яка сказала мені заспокійливі слова на прощання.
Через рік він номінував мене на Поета року в Пушкінському суспільстві в Нью-Йорку, куди я приїхала, і сиділа з ним поруч, і читала вірші зі сцени, а він мені аплодував...
А ще через рік його запросили читати курс лекцій в аспірантуру Пенсільванського університету, де я вчилася, і я була свідком того, як зацікавлено слухали його американські аспіранти. Слухали, практично нічого не розуміючи. Він співав свої лекції, та маленька аудиторія раптом роздувалася, як дирижабль, і всі ми пливли, підкоряючись хвилях його речитативу. Це було абсолютно нетрадиційне читання лекцій. Ніхто ніколи нічого подібного не чув у стінах американського університету. Лекції, які не можна було законспектувати, за якими неможливо було поставити питань, і вже тим більше здавати іспит. Зате можна було в повній мірі відчути і пізнати не має собі аналога у світовій літературі явищем російської поезії і російського поета.
Світла пам'ять! Віра Зубарєва
Філадельфія 2 квітня 2017 року
Переклала на українську мову 24.04.20 9.22
Евтушенко Евгений Александрович
Нежность
Разве же можно,
чтоб все это длилось?
Это какая-то несправедливость...
Где и когда это сделалось модным:
"Живым - равнодушье,
внимание - мертвым?"
Люди сутулятся,
выпивают.
Люди один за другим
выбывают,
и произносятся
для истории
нежные речи о них -
в крематории...
Что Маяковского жизни лишило?
Что револьвер ему в руки вложило?
Ему бы -
при всем его голосе,
внешности -
дать бы при жизни
хоть чуточку нежности.
Люди живые -
они утруждают.
Нежностью
только за смерть награждают.
https://poems.net.ua/poet
Перевела на украинский язык 24.04.20 13.10
Євтушенко Євген Олександрович
Ніжність
Хіба ж можна,
щоб все це тривало?
Це якась несправедливість ...
Де і коли це сталося модним:
"Живим - байдужість,
увагу - мертвим? "
Люди сутуляться,
випивають.
Люди один за іншим
вибувають,
і вимовляються
для історії
ніжні мови про них -
в крематорії ...
Що Маяковського життя позбавило?
Що револьвер йому в руки вклало?
Йому б -
при всьому його голосі,
зовнішності -
дати б за життя
хоч трішки ніжності.
Люди живі -
вони обтяжують.
Ніжністю
тільки за смерть нагороджують.
https://poems.net.ua/poet
Переклала українською мовою 24.04.20 13.10
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=873227
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 24.04.2020
Максим Аверин
Краткая биография
Максим Аверин – российский актер театра и кино, режиссер, певец и телеведущий. Является одним из самых востребованных артистов российской эстрады. В 2014 г. он был удостоен звания заслуженного артиста РФ.
Прямо сейчас вы можете узнать историю биографии Максима Аверина и самые интересные факты из его жизни.
Максим Викторович Аверин родился 26 ноября 1975 года в Москве. Его отец был художником-декоратором на «Мосфильме», а мать работала портнихой.
Иначе говоря, семья Авериных была самой обычной советской семьей, ничем не отличающейся от общей массы граждан.
Детство и юность
Когда Максиму Аверину едва исполнилось 6 лет, он впервые появился на телеэкране в эпизодической роли. Спустя 3 года он дебютировал на театральной сцене, сыграв одну из ведущих ролей в постановке «Бранденбургские ворота».
Когда Аверину было 16 лет, его родители решили развестись. Подросток не мог поверить, что отец и мать больше никогда не будут вместе. По словам Максима, это событие стало одним из самых тяжелых в его биографии.
Стоит заметить, что во время учебы в школе юноша нисколько не сомневался, что в будущем станет актером. Он не расстраивался, когда получал низкие оценки по математике, поскольку говорил, что этот предмет не пригодится ему в театральном училище.
После получения аттестата Максим Аверин попробовал поступить во ВГИК. Во время сдачи экзамена члены приемной комиссии попросили абитуриента показать им зубы, на что тот ответил: «Я – не лошадь».
Не стоит удивляться, что после произнесенной фразы биография Аверина могла бы пойти по совершенно иному сценарию, ведь он уже не имел никаких шансов стать студентом института.
Однако Аверин поступил в Щукинское училище, хотя и со второй попытки. Во время учебы у него были прекрасные отношения, как с сокурсниками, так и с преподавателями.
В 1997 г. актер Аверин окончил училище и начал думать о дальнейшей карьере.
После получения диплома, по приглашению Константина Райкина Максим Аверин начал работать в театре «Сатирикон».
Изначально ему доверяли второстепенные роли, и только в прошествии 3-х лет он стал играть главных героев. За это время он появлялся в спектаклях «Гамлет» и «Лев зимой».
В 2002 г. Аверин сыграл Бранко в постановке «Макбет». Ему удалось прекрасно передать образ своего персонажа и мастерски справиться со сложной ролью.
В скором времени он оказался в числе лучших актеров «Сатирикона».
После этого Максим появился в спектакле «Ричард 3», где снова удивил критиков и зрителей своей великолепной игрой. Некоторые называли его одним из самых выдающихся актеров современности.
Первой значимой кинокартиной в творческой биографии Аверина стала комедия «Любовь зла», в которой он сыграл Корабельникова. После этого он снялся в нескольких фильмах, играя разных забавных персонажей.
В 2003 г. Максиму доверили серьезную роль в мелодраме «Магнитные бури». Он вновь показал профессиональную актерскую игру, за которую удостоился престижной премии «Триумф».
После этого Аверин снялся в мини-сериале «Карусель», перевоплотившись в образ хирурга. Затем он сыграл одну из ведущих ролей в драме «Город без солнца».
С каждым днем Максим становился все более популярным, в связи с чем он постоянно получал приглашения от известных режиссеров. Артист сыграл главные роли в таких картинах, как «Запасной инстинкт», «Любовь Авроры», «Люблю тебя до смерти», «Варварины свадьбы» и др.
Отдельное место в творческой биографии Аверина следует уделить сериалу «Глухарь», который принес ему невероятную популярность и всенародную любовь.
В этой многосерийной ленте главному герою приходилось раскрывать сложные преступления и находить выходы из непростых ситуаций. Образ Глухарева стал своего рода визитной карточкой актера.
После этого Максиму Аверину достались звездные роли в телесериалах «Беглецы» и «Склифосовский». Последний сериал принес ему еще больший рост популярности.
Аверину удалось прекрасно сыграть доктора-ловеласа, обладающего обаянием и тонким чувством юмора. Интересен факт, что в 2014 г. телесериал был номинирован на премию «Золотой орел».
Параллельно со съемками в кинематографе, Аверин принимал участие в разных телепроектах. Он читал стихи, исполнял песни со звездами эстрады и был ведущим разных программ.
В 2013 г. Максим Аверин выпустил сольный альбом под названием «Многоточие», в котором представил авторские песни. Вскоре у него появилась армия поклонников, которые видели в нем не только актера, но и талантливого певца.
Личная жизнь Аверина
Личная жизнь Максима Аверина – это цепь бесконечных приключений. За свою биографию у Аверина было множество романов с самыми разными женщинами.
Он всегда пользовался интересом у слабого пола, поскольку обладал природным обаянием и физической красотой. Его неоднократно женили на актрисах Виктории Тарасовой, Марии Куликовой и Анне Ардовой, однако ни с одной из этих девушек он не вступил в брак.
Не так давно Аверин признался журналистам, что у него появилась вторая половина, но рассказывать о ней артист наотрез отказался.
По одним источникам возлюбленную Аверина зовут Татьяна. Возможно уже в скором будущем мы узнаем больше подробностей о его избраннице.
Интересно, что с недавнего времени Максим является вегетарианцем. Он называет мясо тяжелым продуктом, в то время как любой артист нуждается в «легкости и энергичности».
В 2018 г. после долгого перерыва Аверин снова вернулся на театральную сцену. Он сыграл преступника в спектакле «Опера нищих», которого любовь заставляет встать на путь исправления. Эта постановка оказалась в числе лучших на фестивале «Балтийский дом».
В этом же году на телеэкраны вышел 6-й сезон нашумевшего сериала «Склифосовский». Картина имела настолько большой успех, что в 2019 г. должна состояться премьера 7-го сезона.
Максим Аверин по-прежнему продолжает читать стихи русских поэтов и исполнять музыкальные композиции. Он с удовольствием поет романсы и песни советской эпохи.
Также ему удалось прекрасно исполнить знаменитую песню Владимира Высоцкого «07» и хит Михаила Боярского «Ланфрен Ланфра».
Поскольку Максим Аверин продолжает сниматься в кино, а также появляться в разных программах в качестве гостя и ведущего, поклонники еще не раз увидят его на телеэкранах.
сайт InteresnyeFakty.org https://interesnyefakty.org/maksim-averin/
Перевела на украинский язык 24.04.20 8.43
Максим Аверін
Коротка біографія
Максим Аверін – російський актор театру і кіно, режисер, співак і телеведучий. Є одним з найбільш затребуваних артистів російської естради. У 2014 р. він був удостоєний звання заслуженого артиста РФ.
Прямо зараз ви можете дізнатися історію біографії Максима Аверіна і найцікавіші факти з його життя.
Максим Вікторович Аверін народився 26 листопада 1975 року в Москві. Його батько був художником-декоратором на «Мосфільмі», а мати працювала кравчинею.
Інакше кажучи, сім'я Авериных була звичайнісінькою радянської сім'єю, нічим не відрізняється від загальної маси громадян.
Дитинство і юність
Коли Максиму Аверіну ледве виповнилося 6 років, він вперше з'явився на телеекрані в епізодичній ролі. Через 3 роки він дебютував на театральній сцені, зігравши одну з провідних ролей у постановці «Бранденбурзькі ворота».
Коли Аверіну було 16 років, його батьки вирішили розлучитися. Підліток не міг повірити, що батько і мати більше ніколи не будуть разом. За словами Максима, ця подія стала одним із самих важких у його біографії.
Варто зауважити, що під час навчання у школі хлопець анітрохи не сумнівався, що в майбутньому стане актором. Він не засмучувався, коли отримував низькі оцінки з математики, оскільки говорив, що цей предмет не стане в нагоді йому в театральному училищі.
Після отримання атестата Максим Аверін спробував вступити до ВДІКУ. Під час здачі іспиту члени приймальної комісії попросили абітурієнта показати їм зуби, на що той відповів: «Я – не кінь».
Не варто дивуватися, що після вимовленої фрази біографія Аверіна могла б піти зовсім іншим сценарієм, адже він вже не мав жодних шансів стати студентом інституту.
Однак Аверін вступив в Щукінське училище, хоч і з другої спроби. Під час навчання в нього були прекрасні відносини, як з однокурсниками, так і з викладачами.
У 1997 р. актор Аверін закінчив училище і почав думати про подальшу кар'єру.
Після отримання диплома, на запрошення Костянтина Райкіна Максим Аверін почав працювати в театрі «Сатирикон».
Спочатку йому довіряли другорядні ролі, і лише після 3-х років він став грати головних героїв. За цей час він з'являвся в спектаклях «Гамлет» і «Лев узимку».
У 2002 р. Аверін зіграв Бранко в постановці «Макбет». Йому вдалося чудово передати образ свого персонажа і майстерно впоратися зі складною роллю.
Незабаром він опинився в числі кращих акторів «Сатирикону».
Після цього Максим з'явився у виставі «Річард 3», де знову здивував критиків і глядачів своєю чудовою грою. Деякі називали його одним з найвидатніших акторів сучасності.
Першою значимою кінокартиною у творчій біографії Аверіна стала комедія «Любов зла», в якій він зіграв Корабельникова. Після цього він знявся в декількох фільмах, граючи різних забавних персонажів.
У 2003 р. Максиму довірили серйозну роль в мелодрамі «Магнітні бурі». Він знову показав професійну акторську гру, за яку удостоївся престижної премії «Тріумф».
Після цього Він знявся у міні-серіалі «Карусель», перевтілившись в образ хірурга. Потім він зіграв одну з провідних ролей у драмі «Місто без сонця».
З кожним днем Максим ставав все більш популярним, у зв'язку з чим він постійно отримував запрошення від відомих режисерів. Артист зіграв головні ролі в таких картинах, як «Запасний інстинкт», «Кохання Аврори», «Люблю тебе до смерті», «Варварины весілля» та ін
Окреме місце у творчій біографії Аверіна слід приділити серіалу «Глухар», який приніс йому неймовірну популярність і всенародну любов.
У цієї багатосерійної стрічки головному герою доводилося розкривати складні злочини і знаходити виходи з непростих ситуацій. Образ Глухарьова став свого роду візитною карткою актора.
Після цього Максиму Аверіну дісталися зоряні ролі в телесеріалах «Втікачі» і «Скліфосовський». Останній серіал приніс йому ще більше зростання популярності.
Аверіну вдалося чудово зіграти доктора-ловеласа, що володіє чарівністю і тонким почуттям гумору. Цікавий факт, що в 2014 р. телесеріал був номінований на премію «Золотий орел».
Паралельно зі зйомками в кінематографі, Аверін брав участь у різних телепроектах. Він читав вірші, виконував пісні з зірками естради та був ведучим різних програм.
У 2013 р. Максим Аверін випустив сольний альбом під назвою «три Крапки», в якому представив авторські пісні. Незабаром у нього з'явилася армія шанувальників, які бачили в ньому не тільки актора, але і талановитого співака.
Особисте життя Аверіна
Особисте життя Максима Аверіна – це ланцюг нескінченних пригод. За свою біографію у Аверіна було безліч романів з різними жінками.
Він завжди користувався інтересом у слабкої статі, оскільки володів природним шармом і фізичною красою. Його неодноразово одружили на актрис Вікторії Тарасової, Марії Куликової і Ганні Ардів, проте ні з однією з цих дівчат він не одружився.
Не так давно Аверін зізнався журналістам, що у нього з'явилася друга половина, але розповідати про неї артист навідріз відмовився.
За одними джерелами кохану Аверіна звуть Тетяна. Можливо, вже в недалекому майбутньому ми дізнаємося більше подробиць про його обраниці.
Цікаво, що з недавнього часу Максим є вегетаріанцем.Він називає м'ясо важким продуктом, в той час як будь-який артист потребує «легкості і енергійності».
У 2018 році після довгої перерви Аверін знову повернувся на театральну сцену. Він зіграв злочинця в спектаклі «Опера жебраків», якого любов змушує встати на шлях виправлення. Ця постановка виявилася в числі кращих на фестивалі «Балтійський дім».
В цьому ж році на телеекрани вийшов 6-й сезон популярного серіалу «Скліфосовський». Картина мала настільки великий успіх, що в 2019 року має відбутися прем'єра 7-го сезону.
Максим Аверін і раніше продовжує читати вірші російських поетів і виконувати музичні композиції. Він із задоволенням співає романси і пісні радянської епохи.
Також йому вдалося прекрасно виконати знамениту пісню Володимира Висоцького «07» і хіт Михайла Боярського «Ланфрен Ланфра».
Оскільки Максим Аверін продовжує зніматися в кіно, а також з'являтися в різних програмах в якості гостя і ведучого, шанувальники ще не раз побачать його на телеекранах.
сайт InteresnyeFakty.org https://interesnyefakty.org/maksim-averin/
Переклала українською мовою 24.04.20 8.43
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=873225
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 24.04.2020
КНИГИ БАЙРОН КЕЙТИ
Маленькая книга о Работе Байрон Кейти.
«Никто не может дать тебе свободу кроме тебя. Эта маленькая книга покажет тебе как...»
В «Маленькой книге» изложена суть метода и описан способ обрести покой внутри себя и в мире. Все, что нужно для Работы, – это открытый разум.
Мне нужна твоя любовь - Байрон Кейти
Люди ищут любовь всю жизнь. Иногда ее трудно удержать, но бывает, что хочется избавиться. Большую часть жизни мы тратим свою энергию на бесконечную гонку за признанием и одобрением. Мы хотим понравиться и угодить другим людям, произвести хорошее впечатление, завоевать любовь. Мы полагаем, что только так и надо жить.
Автор этой замечательно книги сделала полезное открытие: когда вы, наконец, подвергните исследованию ваши мысли о любви, то поймете, что мир гораздо добрее, чем вы себе представляли, и нет никакой необходимости засыпать в страхе и просыпаться в тревоге. Когда вы по-настоящему начинаете смотреть вокруг себя, оказывается, что мир полон любви – и эта любовь безгранична. Задайте себе вопросы Кейти и то, что произойдет потом, действительно не поддается никакому описанию.
Байрон Кейти. Стивен Митчел. Любить то, что есть. Четыре вопроса, которые могут изменить вашу жизнь.
Книга, которая стала мировым бестселлером несколько лет назад и переведена на 16 языков, может перевернуть ваш мир. Или оказаться бесполезной. Это зависит от того, как вы отнесетесь к работе над своими мыслями, от вашего интереса и желания привнести изменения в собственную жизнь. Автор предлагает конкретный, приятный и очень результативный инструмент для самостоятельного решения любой проблемы – от внутренних конфликтов, беспокойства и несогласия с реальностью до взаимоотношений с другими людьми, с телом и с собственной жизнью.
Байрон Кейти. Стивен Митчел. У радости тысяча имен. Я + Мир = Гармония.
В своих первых двух бестселлерах Байрон Кейти показала, как навсегда покончить со страданием, обратив внимание на его источник: мысли, наполненные стрессом. Процесс внутреннего исследования и вопросов, обращенных вглубь себя, она назвала Работой, и теперь в своей новой книге приглашает нас открыть свободу, которая всегда ждет на том конце поиска.
Знаменитый переводчик Дао дэ цзина, Стивен Митчел, выбрал фрагменты из манускрипта, которые дают возможность Кейти осветить самые важные вызовы, которые стоят перед нами: жизнь и смерть, добро и зло, любовь, труд, удовлетворение собой.
https://theworkrussia.ru/ru/resources/books
Перевела на украинский язык 23.04.20 9.03
КНИГИ БАЙРОН КЕЙТІ
Маленька книжка про Роботу Байрон Кейті.
«Ніхто не може дати тобі волю крім тебе. Ця маленька книга покаже вам, як...»
В «Маленькій книжці» викладено суть методу і описаний спосіб знайти спокій всередині себе і в світі. Все, що потрібно для Роботи, – це відкритий розум.
Мені потрібна твоя любов - Байрон Кейті
Люди шукають любов все життя. Іноді її важко втримати, але буває, що хочеться позбутися. Велику частину життя ми витрачаємо свою енергію на нескінченну гонку за визнанням і схваленням. Ми хочемо сподобатися і догодити іншим людям, справити гарне враження, завоювати любов. Ми вважаємо, що тільки так і треба жити.
Автор цієї чудово книжки зробила корисне відкриття: коли ви, нарешті, піддайте дослідженню ваші думки про кохання, то зрозумієте, що світ набагато добріші, ніж ви собі уявляли, і немає ніякої необхідності засипати в страху і прокидатися в тривозі. Коли ви по-справжньому починаєте дивитися навколо себе, виявляється, що світ сповнений любові – і ця любов безмежна. Задайте собі питання Кейті і те, що відбудеться потім, дійсно не піддається ніякому опису.
Байрон Кейті. Стівен Мітчел. Любити те, що є. Чотири питання, які можуть змінити ваше життя.
Книга, яка стала світовим бестселером кілька років тому і переведена на 16 мов, може перевернути ваш світ. Або виявитися марною. Це залежить від того, як ви поставитеся до роботи над своїми думками, від вашого інтересу і бажання привнести зміни у власну життя. Автор пропонує конкретний, приємний і дуже результативний інструмент для самостійного вирішення будь-якої проблеми – від внутрішніх конфліктів, занепокоєння і незгоду з реальністю до взаємин з іншими людьми, з тілом і з власним життям.
Байрон Кейті. Стівен Мітчел. У радості тисяча імен. Я + Світ = Гармонія.
У своїх перших двох бестселерах Байрон Кейті показала, як назавжди покінчити зі стражданнями, звернувши увагу на його джерело: думки, наповнені стресом. Процес внутрішнього дослідження питань, звернених всередину себе, вона назвала Роботою, і тепер у своїй новій книзі запрошує нас відкрити свободу, яка завжди чекає на тому кінці пошуку.
Знаменитий перекладач Дао дэ цзина, Стівен Мітчел, вибрав фрагменти з манускрипту, які дають можливість Кейті висвітлити найважливіші виклики, які стоять перед нами: життя і смерть, добро і зло, любов, працю, задоволення собою.
https://theworkrussia.ru/ru/resources/books
Переклала на українську мову 23.04.20 9.03
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=873106
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 23.04.2020
Люба, онученька Марія! Согодні весняний, особливий день – сонечко всміхається і лагідно всіх гріє, на рік доросліше ти стала – чарівна юності пора!
Ти дівчина, вродлива, вихована,ніжна, лагідна і чемна, високий інтелект, пізнаєш світ, розвиваєш здібності, в гармонії живеш!
Марія, для нас ти і натхнення і надія, обожнюємо і пишаємось тобою!
Бажаємо міцного здоров»я,добра, щасливої долі, надійних друзів,наполегливості, впевненності для здійснення твоїх завітних мрій, бажань!
Ми безмежно дякуємо Всевишнього за дар, що народилась в нашій сім»ї ти, з любов»ю дідусь і бабуся! 22.04.20 10.00
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=872992
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 22.04.2020
Иннокентий Федорович Анненский
Смычок и струны
Какой тяжелый, темный бред!
Как эти выси мутно-лунны!
Касаться скрипки столько лет
И не узнать при свете струны!
Кому ж нас надо? Кто зажег
Два желтых лика, два унылых...
И вдруг почувствовал смычок,
Что кто-то взял и кто-то слил их.
"О, как давно! Сквозь эту тьму
Скажи одно: ты та ли, та ли?"
И струны ластились к нему,
Звеня, но, ластясь, трепетали.
"Не правда ль, больше никогда
Мы не расстанемся? довольно?.."
И скрипка отвечала да,
Но сердцу скрипки было больно.
Смычок все понял, он затих,
А в скрипке эхо все держалось...
И было мукою для них,
Что людям музыкой казалось.
Но человек не погасил
До утра свеч... И струны пели...
Лишь солнце их нашло без сил
На черном бархате постели.
Перевела на украинский язык 18.04.20 22.25
Інокентій Федорович Анненський
Смичок і струни
Яке важке, темне марення!
Як ці вершини мутно-лунні!
Торкатися скрипки стільки років
І не впізнати при світлі струни!
Кому ж нас треба? хто запалив
Два жовтих лика, два смутних ...
І раптом відчув смичок,
Що хтось взяв і хтось злив їх.
"О, як давно! Крізь цю темряву
Скажи одне: ти та, чи та? "
І струни ластились до нього,
Брязкаючи, але, ластились, тріпотіли.
"Чи правда ж, більше ніколи
Ми не розлучимося? досить? .. "
І скрипка відповідала так,
Але серцю скрипки було боляче.
Смичок все зрозумів, він затих,
А в скрипці луна все трималася ...
І було мукою для них,
Що людям музикою здавалося.
Але чоловік не погасив
До ранку свічок ... І струни співали ...
Лише сонце їх знайшло без сил
На чорному оксамитовому ліжку.
Переклала українською мовою 18.04.20 22.25
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=872565
рубрика: Поезія, Поетичні переклади
дата поступления 18.04.2020
В поисках автора. «Аве Мария» Франца Шуберта (Третья песнь Эллен)
Предыдущая часть - «Аве Мария» Каччини — Вавилова
Вариант «Аве Мария» Франца Шуберта, наверное один из самых известных и популярных, при этом окруженный сразу несколькими мистификациями:
Франц Шуберт. Литография Йозефа Крихубера
Начать хотя бы с того, что сложилась традиция непременно включать «Аве Мария» Шуберта в Рождественские вечера, хотя по содержанию она относится к Благовещению. «Ave Maria» в переводе с латинского — радуйся, Мария. С такими словами архангел Гавриил обратился к Пресвятой Деве, имея в виду будущее рождение от нее Иисуса. Далее, если приглядеться, то канонический вид «Ave Maria», католическая молитва к Богородице, странным образом изменен. Вот оригинальный текст молитвы:
«Áve, María, grátia pléna; Dóminus técum: benedícta tu in muliéribus, et benedíctus frúctus véntris túi, Iésus.
Sáncta María, Máter Déi, óra pro nóbis peccatóribus, nunc et in hóra mórtis nóstrae. Ámen.»
А вот ее песенный вариант:
«Ave Maria
Gratia plena
Maria, gratia plena
Maria, gratia plena
Ave, ave dominus
Dominus tecum
Benedicta tu in mulieribus
Et benedictus
Et benedictus fructus ventris
Ventris tui Jesus
Ave Maria
Ave Maria Mater Dei
Ora pro nobis peccatoribus
Ora pro nobis
Ora, ora pro nobis peccatoribus
Nunc et in hora mortis
Et in hora mortis, mortis nostrae
Et in hora mortis nostrae
Ave Maria»
Отчего так произошло? Дело в том, что Шуберт писал музыку на совершенно другой текст. Но обо всем по порядку.
В 1825 Шуберт познакомился с поэмами шотландского поэта Вальтера Скотта в немецких переводах. Поскольку Скотт был очень популярным поэтом и романистом, Шуберт решил написать на основе его поэмы песни и издать их сразу на двух языках: английском и немецком, ведь в таком варианте на будущую популярность песен композитора будет работать еще и авторитет Вальтера Скотта. Для этого Шуберт отбирает семь из тринадцати песен, входящих в поэму "Дева озера" Вальтера Скотта, опубликованую в Австрии еще в 1810 году. Примечательно, что в свое время на эту поэму обратил внимание и Россини, написавщий в 1819 году одноименную оперу:
La donna del lago - Gioachino Rossini - 1992 ( Milan )
Но вренемся к истории Шуберта. Текстом, который Шуберт положил на музыку в "Ave Maria", был свободный перевод с английского на немецкий третьей песни Эллен из поэмы Вальтера Скотта "Дева озера". В русском переводе начало текста выглядело так
«Ave Maria! Пред Тобой
Чело с молитвой преклоняю...
К Тебе, заступнице святой,
С утёса мрачного взываю...
Людской гонимые враждою,
Мы здесь приют себе нашли...
О, тронься скорбною мольбою
И мирный сон нам ниспошли!»
Так молится Божьей Матери дочь оклеветанного рыцаря, который вместе со старым верным бардом вынужден скрываться от короля в глухих, почти непролазных местах горной Шотланди. Ну а дальше начались сложности. Из-за того, что немецкий перевод был сделан «свободным», то по метрикам он не всегда совпадал с английским. Музыка была написана под немецкий вариант, и английский на нее не ложился. Дело дошло до того, что англоговорящим издателям пришлось делать обратный перевод с немецкого, так чтобы текст звучал органично.
План Шуберта, касавшийся публикации этих песен на двух языках — немецком и английском исполнился лишь частично. С одной стороны, песни на стихи Вальтера Скотта не принесли Шуберту ни гонораров, ни приглашений из-за границы, а с другой — благодоря ему была создана «Ave Maria».
Хотя всем известным и знаменитым стал вариант на слова католической молитвы «Ave Maria», а не тот, что задумывал автор.
По легенде «автором» текста и первым исполнителем ставшего популярным варианта стала покровительница Шуберта графиня Софи Габриэль фон Вейсенвольф. Будучи большой почитательницей таланта композитора и исполнительницей его произведений, она добавила необходимые рефрены и спела под музыку Шуберта не оригинальный текст Вальтера Скотта, а молитву "Ave Maria" на латинском языке, и именно этот вариант знаем мы.
"Ave Maria" снискала такую популярность, что соперничать с ней не могла уже ни одна другая его песня. После публикации она была исполнена в храме, и знаменитая драматическая артистка Тони Адамбергер:
Петь которую учил сам Бетховен, рассказывала об этом событии так:
"В церкви было совсем темно. Кругом стояла глубокая тишина. Слышно было даже дыхание. Охваченная трепетом и духовным волнением, я спела эту чудесную песню лучше, чем когда-либо прежде, и прочувствованнее, чем пела ее потом. Я сказала – песню? Гимн, летанию, молитву в звуках, не превзойденную никем и никогда! Я была настолько потрясена, что слезы покатились по моим щекам, и у меня перехватило дыхание".
Такая вот романтическая история.
«Ave Maria» Шуберта в разных вариантах исполнения
Никола Бенедетти (Nicola Benedetti)
Никола Бенедетти — английская скрипачка итальянского происхождения, один из наиболее ярких, признанных и востребованных музыкантов начала XXI века. Начала учиться скрипичному искусству с четырех лет. В 1997 поступила в Школу Иегуди Менухина в Суррее. Выступала на мемориальном концерте в честь Менухина в Вестминстерском аббатстве. В 1999 играла в Холирудхаус с Национальным юношеским оркестром Шотландии. Затем выступала с Королевским филармоническим оркестром Великобритании и другими известными оркестрами Великобритании и Шотландии. С 2002 брала частные уроки у Мачея Раковского. В 2004 выиграла конкурс Би-би-си как лучший юный музыкант года, исполнив первый скрипичный концерт Шимановского (в 2005 записала его вместе с произведениями Шоссона, Сен-Санса, Брамса, Массне и Тавенера как свой дебютный альбом в Deutsche Grammophon c Лондонским симфоническим оркестром под управлением Дэниела Хардинга). В дальнейшем играла с крупнейшими оркестрами Великобритании, включая Академию Св. Мартина в полях (Academy of St. Martin in the Fields), записав с этим оркестром свой второй альбом в 2006. В 2005 дебютировала в США. Инструментальный вариант «Аве Мария» Франца Шуберта: Nicola Benedetti. «Ave Maria»
Нана Мусхури (Nana Mouskouri)
Греческая певица. Родилась 13 октября 1934 в Ханье. Одна из известнейших певиц греческого происхождения, добившихся международного признания. В 1994-99 годах Нана Мусхури была депутатом Европарламента от Греции. После того, как в начале 2010 года Греция оказалась в затяжном кризисе, как экономическом (состояние на грани дефолта), так и социальном (страну охватили масштабные акции протеста против сворачивания социальных программ), 75-летняя артистка с мировым именем объявила, что отдает государству свою пенсию, которую заработала как депутат Европарламента (по данным Би-би-си речь идет об ежегодной сумме в 25000 евро). В письме Министерству финансов Греции Нана Мусхури написала, что считает такой шаг своим долгом Родине, которая попала в затруднительное финансовое положение, а к соотечественникам певица обратилась с призывом оказать посильную помощь государству. «Nana Mouskouri. «Ave Maria»
Джошуа Белл (Joshua Bell) Джошуа Белл — американский скрипач. Лауреат премии Грэмми. Ученик Джозефа Гингольда. Джозеф Гингольд — американский скрипач и педагог.
Белл отличался от многих юных музыкантов своей приверженностью к обычному для детей и подростков образу жизни (известно, в частности, что в десятилетнем возрасте он даже участвовал в детском чемпионате США по теннису). В дальнейшем Белл также сочетал карьеру блестящего академического музыканта с участием в различных телепередачах, записью музыки для популярных фильмов. В частности, именно Белл исполнял музыку Джона Корильяно для саундтрека к фильму «Красная скрипка» (Корильяно специально благодарил Белла за вдохновенное исполнение при получении премии Оскар за лучшую оригинальную музыку); позднее скрипка Белла звучала в саундтреке к фильму «Ангелы и демоны».
Джон Корильяно — американский композитор и музыкальный педагог
В рамках склонности Белла к участию в не совсем обычных для крупного академического музыканта акциях можно рассматривать и эксперимент, проведённый с его участием 12 января 2007 года по инициативе газеты «Вашингтон пост»: на протяжении 45 минут Белл играл в вестибюле станции метро в Вашингтоне под видом обычного уличного музыканта, при этом он заработал 32,74 доллара — из тысячи человек, проходивших мимо, лишь один узнал его в лицо и лишь на пять или шесть он произвёл особое впечатление, именно дети реагировали на него, но их родители силком тянули — "некогда, некогда" — этот эксперимент был отражён в развёрнутом очерке известного журналиста Джина Вайнгартена,размышлявшего на этом примере о природе прекрасного и о его месте в жизни современного человека.
Джошуа Белл сыграл в метро на скрипке Страдивари
Собственно музыкальные достижения Белла были в 2007 г. отмечены высшей наградой для академических исполнителей США — Премией Эвери Фишера. Джошуа Белл играет на скрипке Gibson ex-Huberman работы Антонио Страдивари 1713 года.
«Джошуа Белл. «Ave Maria».
Такая вот история.
https://cultprosvet-mag.livejournal.com/6615.html
Перевела на украинский язык 18.04.20 7.08
У пошуках автора. «Аве Марія» Франца Шуберта (Третя пісня Еллен)
Попередня частина - «Аве Марія» Каччіні Вавілова
Варіант «Аве Марія» Франца Шуберта, напевно один з найбільш відомих і популярних, при цьому оточений відразу декількома містифікаціями:
Франц Шуберт. Літографія Йозефа Крихубера
Почати хоча б з того, що склалася традиція неодмінно включати «Аве Марія» Шуберта у Різдвяні вечори, хоча за змістом вона відноситься до Благовіщення. «Ave Maria» у перекладі з латинського — радуйся, Маріє. З такими словами архангел Гавриїл звернувся до Пресвятої Діви, маючи на увазі майбутнє народження від неї Ісуса. Далі, якщо придивитися, то канонічний вигляд «Ave Maria», католицька молитва до Богородиці, дивним чином змінений. Ось оригінальний текст молитви:
«Áve, María, grátia pléna; Dóminus técum: benedícta tu in muliéribus, et benedíctus frúctus véntris túi, Iésus.
Sáncta María, Máter Déi, óra pro nóbis peccatóribus, et nunc in hóra mórtis nóstrae. Ámen.»
А ось її пісенний варіант:
«Ave Maria
Gratia plena
Maria, gratia plena
Maria, gratia plena
Ave, ave dominus
Dominus tecum
Benedicta tu in mulieribus
Et benedictus
Et benedictus fructus ventris
Ventris tui Jesus
Ave Maria
Ave Maria Mater Dei
Ora pro nobis peccatoribus
Ora pro nobis
Ora, ora pro nobis peccatoribus
Nunc et in hora mortis
Et in hora mortis, mortis nostrae
Et in hora mortis nostrae
Ave Maria»
Чому так сталося? Справа в тому, що Шуберт писав музику на зовсім інший текст. Але про все по порядку.
У 1825 Шуберт познайомився з поемами шотландського поета Вальтера Скотта у німецьких перекладах. Оскільки Скотт був дуже популярним поетом і романістом, Шуберт вирішив написати на основі його поеми пісні і видати їх відразу на двох мовах: англійській і німецькій, адже в такому варіанті на майбутню популярність пісень композитора буде працювати ще й авторитет Вальтера Скотта. Для цього Шуберт відбирає сім з тринадцяти пісень, що входять в поему "Діва озера" Вальтера Скотта, опубликованую в Австрії ще в 1810 році. Примітно, що в свій час на цю поему звернув увагу і Россіні, написавщий в 1819 році однойменну оперу:
La donna del lago - Gioachino Rossini - 1992 ( Milan )
Але вренемся до історії Шуберта. Текстом, який Шуберт поклав на музику "Ave Maria", був вільний переклад з англійської на німецьку третьої пісні Еллен з поеми Вальтера Скотта "Діва озера". У російському перекладі початок тексту виглядало так
«Ave Maria! Перед Тобою
Чоло з молитвою схиляю...
До Тебе, заступниці святий,
З кручі похмурого взиваю...
Людський гнані враждою,
Ми тут притулок собі знайшли...
О, тронься скорбною благанням
І мирний сон ниспошли нам!»
Так молиться Божої Матері дочка обмовленого лицаря, який разом зі старим вірним бардом змушений ховатися від короля в глухих, майже непролазних місцях гірської Шотланди. Ну а далі почалися складності. З-за того, що німецький переклад був зроблений «вільним», то за метрик він не завжди співпадав з англійською. Музика була написана під німецький варіант, і англійська на неї не лягав. Справа дійшла до того, що англомовним видавцям довелося робити зворотний переклад з німецького, так щоб текст звучав органічно.
План Шуберта, стосувався публікації цих пісень на двох мовах — німецькою і англійською виповнився лише частково. З одного боку, пісні на вірші Вальтера Скотта не принесли Шуберту ні гонорарів, ні запрошень з-за кордону, а з іншого — завдяки йому була створена «Ave Maria».
Хоча всім відомим і знаменитим став варіант на слова католицької молитви «Ave Maria», а не той, що задумував автор.
За легендою «автором» тексту і першим виконавцем став популярним варіанту стала покровителька Шуберта графиня Софі Габріель фон Вейсенвольф. Будучи великою шанувальницею таланту композитора і виконавицею його творів, вона додала необхідні рефрени і заспівала під музику Шуберта не оригінальний текст Вальтера Скотта, а молитву "Ave Maria" латинською мовою, і саме цей варіант ми знаємо.
"Ave Maria" здобула таку популярність, що змагатися з нею не могла вже жодна інша пісня. Після публікації вона була виконана в храмі, і знаменита драматична артистка Тоні Адамбергер:
Співати яку вчив сам Бетховен, розповідала про цю подію так:
"У церкви було зовсім темно. Кругом стояла глибока тиша. Чути було навіть дихання. Охоплений трепетом і духовним хвилюванням, я заспівала цю чудову пісню краще, ніж коли-небудь раніше, і прочувствованнее, що співала її потім. Я сказала – пісню? Гімн, летанию, молитву у звуках, не перевершену ніким і ніколи! Я була настільки вражена, що сльози покотилися по моїх щоках, і в мене перехопило подих".
Ось така романтична історія.
«Ave Maria» Шуберта в різних варіантах виконання
Нікола Бенедетті (Nicola Benedetti)
Нікола Бенедетті — англійська скрипалька італійського походження, один з найбільш яскравих, визнаних і популярних музикантів початку XXI століття. Почала вчитися скрипкового мистецтва з чотирьох років. У 1997 поступила в Школу Ієгуді Менухіна в Сурреї. Виступала на меморіальному концерті в честь Менухіна у Вестмінстерському абатстві. У 1999 грала в Холірудхаус з Національним юнацьким оркестром Шотландії. Потім виступала з Королівським філармонічним оркестром Великобританії та іншими відомими оркестрами Великобританії і Шотландії. З 2002 брала приватні уроки у Мачея Раковського. У 2004 виграла конкурс Бі-бі-сі як кращий юний музикант року, виконавши перший скрипковий концерт Шимановського (у 2005 записала його разом з творами Шоссона, Сен-Санса, Брамса, Массне і Тавенера як свій дебютний альбом у Deutsche Grammophon c Лондонським симфонічним оркестром під управлінням Деніела Хардінга). Надалі грала з найбільшими оркестрами Великобританії, включаючи Академію Св. Мартіна в полях (Academy of St. Martin in the Fields), записавши з цим оркестром свій другий альбом 2006. У 2005 дебютувала в США. Інструментальний варіант «Аве Марія» Франца Шуберта: Nicola Benedetti. «Ave Maria»
Нана Мусхури (Nana Mouskouri)
Грецька співачка. Народилася 13 жовтня 1934 в Ханьї. Одна з найвідоміших співачок грецького походження, що досягли міжнародного визнання. В 1994-99 роках Нана Мусхури була депутатом Європарламенту від Греції. Після того, як на початку 2010 року Греція опинилася в затяжній кризі, як економічному (стан на межі дефолту), так і соціальному (країну охопили масштабні акції протесту проти згортання соціальних програм), 75-річна артистка з світовим ім'ям оголосила, що віддає державі свою пенсію, яку заробила як депутат Європарламенту (за даними Бі-бі-сі йдеться про щорічній сумі 25000 євро). У листі Міністерства фінансів Греції Нана Мусхури написала, що вважає такий крок своїм боргом Батьківщині, яка потрапила в скрутне фінансове становище, а до співвітчизників співачка звернулася з закликом надати посильну допомогу державі. «Nana Mouskouri. «Ave Maria»
Джошуа Белл (Joshua Bell) Джошуа Белл — американський скрипаль. Лауреат премії Греммі. Учень Джозефа Гингольда. Джозеф Гінгольд — американський скрипаль і педагог.
Белл відрізнявся від багатьох юних музикантів своєю прихильністю до звичайного для дітей і підлітків способу життя (відомо, зокрема, що в десятирічному віці він навіть брав участь у дитячому чемпіонаті США з тенісу). Надалі Белл також поєднував кар'єру блискучого академічного музиканта з участю в різних телепередачах, записом музики для популярних фільмів. Зокрема, саме Белл виконував музику Джона Корильяно для саундтрека до фільму «Червона скрипка» (Корильяно спеціально дякував Белла за натхненне виконання при отриманні премії Оскар за кращу оригінальну музику); пізніше скрипка Белла звучала в саундтреці до фільму «Ангели і демони».
Джон Корильяно — американський композитор і музичний педагог
В рамках схильності Белла до участі в не зовсім звичайних для великого академічного музиканта акції можна розглядати і експеримент, проведений з його участю 12 січня 2007 року з ініціативи газети «Вашингтон пост»: протягом 45 хвилин Белл грав у вестибюлі станції метро у Вашингтоні під виглядом звичайного вуличного музиканта, при цьому він заробив 32,74 долара — з тисячі осіб, що проходили мимо, лише один впізнав його в обличчя і лише на п'ять або шість він справив особливе враження, саме діти реагували на нього, але їхні батьки силоміць тягнули — "колись, колись" — цей експеримент був відображений у розгорнутому нарисі відомого журналіста Джина Вайнгартена,розмірковує на цьому прикладі про природу прекрасного і про його місце в житті сучасної людини.
Джошуа Белл зіграв в метро на скрипці Страдіварі
Власне музичні досягнення Белла були в 2007 р відзначені найвищою нагородою для академічних виконавців США - Премією Евері Фішера. Джошуа Белл грає на скрипці Gibson ex-Huberman роботи Антоніо Страдіварі 1713 року.
«Джошуа Белл. «Ave Maria».
Така ось історія.
Переклала на українську мову 18.04.20 7.08
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=872486
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 18.04.2020
10 малоизвестных законов благодарности (они изменят вашу жизнь)
Благодарность способна превратить недостаток в изобилие, работу в удовольствие, облачить хаос в одежды порядка, прояснить неясное и привнести мир и спокойствие в ваш день, каким бы хаотичным он ни был.
Чтобы понять, что на самом деле вам очень и очень повезло, прежде всего, стоит взглянуть на собственную жизнь со стороны. Вы должны признать и принять все те хорошие вещи, замечательных людей и полные радости события, которыми одаривает жизнь, потому что то, что вы цените, с каждым днем становится сильнее, занимает все более и более прочное место в вашей жизни.
Но нас настолько затягивает суета и хаос повседневной жизни, что мы, к сожалению, начинаем игнорировать большинство законов благодарности, своими руками лишая себя всех их позитивных эффектов. Именно поэтому стоит напомнить себе вот о чем:
1. Чем больше вы будете благодарны за то, что у вас есть, тем больше у вас будет того, за что вы сможете быть благодарны.
Будьте благодарны за то, что у вас есть, и этого станет больше.
Сосредоточьтесь на том, чего нет, и у вас никогда не будет достаточно.
2. Когда вы счастливы, это не всегда делает вас благодарными, но если вы благодарны, это всегда делает вас счастливыми.
Невозможно искренне ценить какой-то момент жизни и быть одновременно чем-то недовольным.
Если вы счастливы здесь и сейчас, это вовсе не значит, что вы не желаете чего-то еще, это значит, что вы благодарны за то, что есть, и терпеливо ждете того, что еще будет.
3. Благодарность способна привести к настоящему прощению.
Бессмысленно сожалеть о важном жизненном уроке или относиться к нему негативно.
Благодарность придает смысл вчерашнему дню, наполняет спокойствием день сегодняшний, и помогает позитивно смотреть в будущее.
4. Поверьте, того, что у вас есть сейчас, в этот момент, вполне достаточно.
Говорят, что самая лучшая молитва, какая только может быть — это искренняя благодарность. Вместо того, чтобы молиться для того, чтобы вам что-то было даровано, вознесите хвалу за то, что у вас уже есть.
Когда жизнь дает вам кучу причин для того, чтобы быть негативными, постарайтесь вспомнить хотя бы одну причину сохранять позитивный взгляд на мир. Такая причина есть всегда — хотя бы одна.
5. Будьте благодарны за то, что есть у вас здесь и сейчас, потому что все течет и все меняется.
Будьте благодарны за то, что есть у вас здесь и сейчас, потому что вы никогда не знаете, что случится завтра… или даже сегодня. Рано или поздно то, что у вас есть, станет тем, что у вас было.
Жизнь меняется каждый день, и то, чем она вас благословляет, меняется вместе с ней.
6. Благодарный разум не воспринимает ничего как должное.
Обстоятельства или человек, которые вы принимаете сегодня как должное, могут оказаться завтра тем, без чего вам никак не обойтись.
7. Настоящая благодарность выражается каждодневными поступками.
Слова важны, и без них не обойтись, но важнее всего не то, что вы говорите, а то, как вы живете.
Не говорите пустые слова, проявляйте благодарность в делах. Выполняйте обещанное.
8. Благодарность — это умение не только брать, но и отдавать.
В хаосе повседневной жизни мы едва ли понимаем, что зачастую мы берем куда больше, чем отдаем, и что наша жизнь попросту не может стать по-настоящему счастливой, если мы не восстановим баланс благодарности.
Подумайте над тем, чему в вашей жизни вы обязаны собственным усилиям, а чему — помощи окружающих.
9. Если вы хотите почтить память людей и жизненных обстоятельств, которые потеряли навсегда, сделайте это не с помощью скорби, а с истинной благодарностью.
Когда что-то в вашей жизни не длится вечно, это вовсе не значит, что это «что-то» не было неоценимым даром.
Будьте благодарны судьбе за то, что это у вас было, и что была возможность испытать нечто по-настоящему замечательное.
10. Когда вы перестаете пытаться контролировать то, что не поддается контролю, возможность быть благодарными возрастает во много крат.
Порою мы тратим так много своего времени на попытки контролировать все аспекты своей жизни, что мы не видим леса за деревьями.
Научитесь отпускать, научитесь расслабляться (хотя бы немного), научитесь плыть вместе с потоком жизни, и посмотрите, куда это вас приведет. Попробуйте что-то новое, откажитесь от страха, но самое главное, делайте все, на что вы способны, и не сокрушайтесь, если не получается сделать больше.
Когда вы избавляетесь от ненужных и нереалистичных ожиданий, это позволяет в полной мере наслаждаться неожиданным. И порою неожиданные сюрпризы и возможности, о которых вы и не подозревали, способны стать для вас истинным благословением.
Подумайте и осознайте, насколько вам все-таки повезло — думайте об этом каждый день, когда выдастся свободная минутка. Чем чаще мы будем благодарны за то, что у нас есть, тем больше у нас будет того, за что можно быть благодарными.
Источник: www.cluber.com.ua
Перевела на украинский язык 15.04.20 7.19
10 маловідомих законів подяки (вони змінять ваше життя)
Вдячність здатна перетворити недолік в достаток, роботу в задоволення, вдягнути хаос в одягу порядку, прояснити неясне і привнести спокій у ваш день, яким би хаотичним він не був.
Щоб зрозуміти, що насправді вам дуже і дуже пощастило, перш за все, варто поглянути на власне життя зі сторони. Ви повинні визнати і прийняти всі ті гарні речі, чудових людей і повні радості події, якими обдаровує життя, тому що те, що ви цінуєте, з кожним днем стає сильнішою, займає все більш і більш міцне місце у вашому житті.
Але нас настільки затягує суєта і хаос повсякденному житті, що ми, на жаль, починаємо ігнорувати більшість законів подяки, своїми руками позбавляючи себе всіх їх позитивних ефектів. Саме тому варто нагадати собі ось про що:
1. Чим більше ви будете вдячні за те, що у вас є, тим більше у вас буде того, за що ви зможете бути вдячні.
Будьте вдячні за те, що у вас є, і цього стане більше.
Зосередьтеся на тому, чого немає, і у вас ніколи не буде достатньо.
2. Коли ви щасливі, це не завжди робить вас вдячними, але якщо ви вдячні, це завжди робить вас щасливими.
Неможливо щиро цінувати якийсь момент життя і бути одночасно чимось незадоволеним.
Якщо ви щасливі тут і зараз, це зовсім не означає, що ви не бажаєте чогось ще, це означає, що ви вдячні за те, що є, і терпляче чекаєте того, що ще буде.
3. Вдячність здатна призвести до теперішнього прощення.
Безглуздо шкодувати про важливому життєвому уроці чи ставитися до нього негативно.
Подяку надає сенс вчорашнього дня, наповнює спокоєм день сьогоднішній, і допомагає позитивно дивитися в майбутнє.
4. Повірте, того, що у вас є зараз, у цей момент, цілком достатньо.
Кажуть, що найкраща молитва, яка тільки може бути — це щира подяка. Замість того, щоб молитися для того, щоб вам щось було даровано, вознесите хвалу за те, що у вас вже є.
Коли життя дає вам купу причин для того, щоб бути негативними, постарайтеся пригадати хоча б одну причину зберігати позитивний погляд на світ. Така причина є завжди — хоча б одна.
5. Будьте вдячні за те, що є у вас тут і зараз, тому що все тече і все змінюється.
Будьте вдячні за те, що є у вас тут і зараз, тому що ви ніколи не знаєте, що станеться завтра... або навіть сьогодні. Рано чи пізно те, що у вас є, стане тим, що у вас було.
Життя змінюється щодня, і те, чим вона вас благословляє, змінюється разом з нею.
6. Вдячний розум не сприймає нічого як належне.
Обставини або людина, які ви приймаєте сьогодні як належне, можуть опинитися завтра тим, без чого вам ніяк не обійтися.
7. Справжня вдячність виражається щоденними вчинками.
Слова важливі, без них не обійтися, але найважливіше не те, що ви говорите, а те, як ви живете.
Не кажіть порожні слова, проявляйте подяку у справах. Виконуйте обіцяне.
8. Вдячність — це вміння не тільки брати, але й віддавати.
У хаосі щоденного життя ми чи розуміємо, що часто ми беремо куди більше, ніж віддаємо, і що наше життя просто не може стати по-справжньому щасливою, якщо ми не відновимо баланс подяки.
Подумайте над тим, чому у вашому житті ви зобов'язані власним зусиллям, а чого — допомоги оточуючих.
9. Якщо ви хочете вшанувати пам'ять людей і життєвих обставин, які втратили назавжди, зробіть це не з допомогою скорботи, а з щирою вдячністю.
Коли щось у вашому житті не триває вічно, це зовсім не означає, що це «щось» не було неоціненним даром.
Будьте вдячні долі за те, що це у вас було, і що була можливість випробувати щось по-справжньому чудове.
10. Коли ви перестаєте намагатися контролювати те, що не піддається контролю, можливість бути вдячними зростає у багато разів.
Іноді ми витрачаємо так багато часу на спроби контролювати всі аспекти свого життя, що ми не бачимо лісу за деревами.
Навчіться відпускати, навчіться розслаблятися (хоча б трохи), навчитеся плисти разом з потоком життя, і подивіться, куди це вас приведе. Спробуйте щось нове, відмовтеся від страху, але саме головне, робіть все, на що ви здатні, і не журіться, якщо не виходить зробити більше.
Коли ви позбавляєтеся від непотрібних і нереалістичних очікувань, це дозволяє в повній мірі насолоджуватися несподіваним. І часом несподівані сюрпризи і можливості, про які ви і не підозрювали, здатні стати для вас справжнім благословенням.
Подумайте і усвідомте, наскільки вам все-таки пощастило — думайте про це кожен день, коли видасться вільна хвилинка. Чим частіше ми будемо вдячні за те, що у нас є, тим більше у нас буде того, за що можна бути вдячними.
Джерело: www.cluber.com.ua
Переклала на українську мову 15.04.20 7.19
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=872093
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 15.04.2020
Наталья Бехтерева: «Умные живут долго»
Внучка всемирно известного физиолога, психиатра и невропатолога Владимира Бехтерева, нейрофизиолог с мировым именем, руководитель Института мозга человека РАН, академик Наталья Бехтерева считала, что человеческий мозг — это живое существо, находящееся в нашем теле.
Ей всегда хотелось заглянуть за грань, за предел, побывать там, где никто еще не был, хотелось понять, что делает человека — человеком. И, кажется, ей это удалось. Подробности в ее цитатах.
1. Фактором, наиболее часто и существенно влияющим на состояние мозга здорового человека, являются эмоции.
2. При эмоциональных расстройствах очень хороши прогулки, разного рода двигательная активность. Что может сделать с человеком плавание, движение в воде! После водных процедур становишься просто другим человеком.
3. Воспитанный баланс эмоций, разумная гордость и стойкость – важнейшие условия для полной реализации таланта.
4. Если бы люди были здоровы и, скажем так, оказывались бы менее часто подавленны или перевозбуждены проблемами, творческий потенциал человечества значительно увеличился бы. Особенно сейчас, в фазу растущего информационного потока.
5. Говорят, Юлий Цезарь мог одновременно заниматься несколькими делами. Когда хотят впечатляюще оценить интеллект человека, нередко вспоминают эту «историческую легенду» – и чаще всего без имени героя (Юлия Цезаря) говорят: X (Y, Z) может одновременно слушать, писать, говорить. Почему-то я в такой вариант в прямом его смысле не поверила. И показалось мне, что здесь используется как бы обходной вариант – идет быстрое переключение с одной деятельности на другую при минимальных потерях информации и с удержанием в памяти ведущей линии во всех трех ситуациях. И, как я думаю сейчас, не очень «захватывающих», не очень эмоционально значимых. Если хотя бы одно из «дел» окажется доминирующим – в его пользу сломается вся система.
6. Я часто думаю о мозге так, будто он — отдельный организм, как бы «существо в существе». Мозг охраняет сам себя от того, чтобы шквал негативных эмоций не захватил его целиком. Когда я поняла это, то испытала такое чувство, будто нашла жемчужину.
7. Ещё одна тайна мозга — сны. Наибольшей загадкой мне кажется сам факт того, что мы спим. Мог бы мозг устроиться так, чтобы не спать? Думаю, да. Например, у дельфинов спят по очереди левое и правое полушария… Чем можно объяснить «сны с продолжением» и тому подобные странности? Допустим, вам не в первый раз снится какое-то очень хорошее, но незнакомое место — например, город. Скорее всего, «сказочные города» снов формируются в мозге под влиянием книг, кинофильмов, становятся как бы постоянным местом мечты. Нас тянет к чему-то ещё не испытанному, но очень хорошему… Или вещие сны — это получение информации извне, предвидение будущего или случайные совпадения?.. Я сама за две недели «до события» со всеми подробностями увидела во сне смерть моей матери.
8. Мне всегда хотелось заглянуть за грань, за предел, побывать там, где никто еще не был, хотелось понять, что делает человека — человеком.
9. Между прочим, вы знаете, что у вас в мозгу постоянно действует детектор ошибок? Он напоминает — «вы не выключили свет в ванной», обращает ваше внимание на неправильное выражение «синий лента» и предлагает другим отделам мозга его проанализировать, лента-то «синяя», но что кроется за ошибкой — ирония, незнание или небрежность чьей-то быстрой речи, выдающая волнение? Вы же человек, вам надо знать и понимать не один, а множество планов.
10. Оказывается, когда кто-то говорит «после всего пережитого я стал совсем другим», он совершенно прав — перестроилась вся работа его мозга, даже некоторые центры переместились. Мы видим, как люди мыслят, как вспыхивают огоньками отдельные активные клеточки, но еще не расшифровали код мышления и не в состоянии по картинке на экране прочитать, о чем вы думаете. Может быть, никогда и не расшифруем.
11. Я допускаю, что мысль существует отдельно от мозга, а он только улавливает ее из пространства и считывает. Мы видим многое, что не в состоянии объяснить. Я встречалась с Вангой — она читала прошлое, видела будущее. По данным Болгарской академии наук, число ее сбывшихся предвидений — 80 %. Как у нее это получалось?
12. Принято говорить, что у нас задействованы только 5—7 % мозговых клеток. Лично я на основе своих исследований склонна полагать, что у творчески мыслящего умного человек работают почти все 100 % — но не разом, а как огоньки елочной гирлянды — по очереди, группами, узорами.
13. Я выступала, читала лекции, занималась громадной организационной работой, но — не жила. Пока у меня не появилась очередная сверхзадача — доклад, который позволил оценить, сколько сделано в прошлом, и показал, что есть смысл в будущем. Без сверхзадачи человеческое существование лишено смысла. Животные рождаются, дают жизнь новым поколениям, потом функция размножения угасает, и наступает смерть. А мы — мы не умираем, пока у нас есть цель — дождаться внуков и правнуков, написать книгу, увидеть мир, заглянуть в Зазеркалье… Старости не существует, и ничего не заканчивается, пока вы сами этого не захотите.
14. Годы уносят все внешнее, и с возрастом душа человеческая постепенно освобождается от покровов и предстает в своем первозданном виде. Уже нет нужды нравиться, играть в какие-то игры. Можно быть самой собой, говорить что думаешь и как чувствуешь. Наконец понимаешь, что счастье — это то, чем можно прямо сегодня и сейчас поделиться с другими, нечто крошечное, хрупкое и ужасно важное — семга по четвергам, которой так любит лакомиться приходящая домработница. Отрез самой лучшей шерсти для дорогой подруги. Теплый автограф на подаренной книге. Или десять самых вкусных пирожных из французской кондитерской.
15. Мы бьемся с жизнью, думаем: вот получим премию, купим квартиру, машину, завоюем должность — то-то будем довольны! А запомнится навеки другое — как молодой и красивый папа играет на рояле старинный вальс «Осенний сон», а ты — кружишься, кружишься под музыку, словно лист на ветру…
Наталья Бехтерева всю жизнь посвятила изучению мозга. Незадолго до ухода в лучший мир она написала научную работу «Умные живут долго»
Источник: mirkrasoty.life
Перевела на украинский язык 15.04.20 6.54
Наталія Бехтерева: «Розумні живуть довго»
Внучка всесвітньо відомого фізіолога, психіатра і невропатолога Володимира Бехтерева, нейрофізіолог з світовим ім'ям, керівник Інституту мозку людини РАН, академік Наталія Бехтерева вважала, що людський мозок — це жива істота, що знаходиться в нашому тілі.
Їй завжди хотілося заглянути за межу, за межу, побувати там, де ніхто ще не був, хотілося зрозуміти, що робить людину — людиною. І, здається, їй це вдалося. Подробиці в її цитатах.
1. Фактором, що найбільш часто і суттєво впливає на стан мозку здорової людини, є емоції.
2. При емоційних розладах дуже гарні прогулянки, різного роду рухова активність. Що може зробити з людиною плавання, рух у воді! Після водних процедур стаєш просто іншою людиною.
3. Вихований баланс емоцій, розумна гордість і стійкість – найважливіші умови для повної реалізації таланту.
4. Якби люди були здорові і, скажімо так, виявлялися б менш часто подавленны або перевозбуждены проблемами, творчий потенціал людства значно збільшився б. Особливо зараз, у фазу зростаючого інформаційного потоку.
5. Кажуть, Юлій Цезар міг одночасно займатися декількома справами. Коли хочуть вражаюче оцінити інтелект людини, нерідко згадують цю «історичну легенду» – і найчастіше без імені героя (Юлія Цезаря) кажуть: X (Y, Z) може одночасно слухати, писати, говорити. Чомусь я в такий варіант у прямому його розумінні не повірила. І здалося мені, що тут використовується як би обхідний варіант – йде швидке переключення з однієї діяльності на іншу при мінімальних втратах інформації і з утриманням в пам'яті провідної лінії у всіх трьох ситуаціях. І, як я думаю зараз, не дуже «захоплюючих», не дуже емоційно значущих. Якщо хоча б одне з «справ» виявиться домінуючим – в його користь зламається вся система.
6. Я часто думаю про мозок так, ніби він — окремий організм, як би «істота в істоту». Мозок охороняє сам себе від того, щоб шквал негативних емоцій не захопив його цілком. Коли я це зрозуміла, то відчула таке відчуття, ніби знайшла перлину.
7. Ще одна таємниця мозку — сни. Найбільшою загадкою мені здається сам факт того, що ми спимо. Міг би мозок влаштуватися так, щоб не спати? Думаю, так. Наприклад, у дельфінів сплять по черзі ліве і праве півкулі... Чим можна пояснити «сни з продовженням» і тому подібні дивацтва? Припустимо, вам не в перший раз сниться якесь дуже гарне, але незнайоме місце — наприклад, місто. Швидше за все, «казкові міста» снів формуються в мозку під впливом книжок, кінофільмів, стають як би постійним місцем мрії. Нас тягне до чогось ще не випробуваного, але дуже хорошому... Або віщі сни — це отримання інформації ззовні, передбачення майбутнього або випадкові збіги?.. Я сама за два тижні до події» з усіма подробицями побачила уві сні смерть моєї матері.
8. Мені завжди хотілося заглянути за межу, за межу, побувати там, де ніхто ще не був, хотілося зрозуміти, що робить людину — людиною.
9. Між іншим, ви знаєте, що у вас в мозку постійно діє детектор помилок? Він нагадує — «ви не вимкнули світло у ванній», звертає вашу увагу на неправильний вираз «синя стрічка» і пропонує іншим відділам мозку його проаналізувати, стрічка-то «синя», але що криється за помилкою — іронія, незнання або недбалість чиєюсь швидкої мови, що видає хвилювання? Ви ж людина, вам треба знати і розуміти не один, а безліч планів.
10. Виявляється, коли хтось каже «після всього пережитого я став зовсім іншим», він абсолютно прав — перебудувалася вся його робота мозку, навіть деякі центри перемістилися. Ми бачимо, як люди мислять, як вогниками спалахують окремі активні клітини, але ще не розшифрували код мислення і не в змозі по картинці на екрані прочитати, про що ви думаєте. Може бути, ніколи і не розшифруємо.
11. Я допускаю, що думка існує окремо від мозку, а він тільки уловлює її з простору і зчитує. Ми бачимо багато чого, що не в змозі пояснити. Я зустрічалася з Вангою — вона читала минуле, бачила майбутнє. За даними Болгарської академії наук, число її справджених передбачень — 80 %. Як у неї це виходило?
12. Прийнято говорити, що у нас задіяні лише 5-7 % мозкових клітин. Особисто я на основі своїх досліджень схильна вважати, що у творчо мислячого розумного осіб працюють майже всі 100 % — але не разом, а як вогники ялинкової гірлянди — по черзі, групами, візерунками.
13. Я виступала, читала лекції, займалася величезною організаційною роботою, але — не жила. Поки у мене не з'явилася чергова надзавдання — доповідь, який дозволив оцінити, скільки зроблено в минулому, і показав, що є сенс у майбутньому. Без надзавдання людське існування позбавлене сенсу. Тварини народжуються, дають життя новим поколінням, потім функція розмноження згасає, і настає смерть. А ми — ми не вмираємо, поки у нас є мета — дочекатися онуків і правнуків, написати книгу, побачити світ, зазирнути у Задзеркалля... Старості не існує, і нічого не закінчується, поки ви самі цього не захочете.
14. Роки забирають все зовнішнє, і з віком душа людська поступово звільняється від покривів і постає у своєму первозданному вигляді. Вже немає потреби подобатися, грати в якісь ігри. Можна бути самою собою, говорити що думаєш і відчуваєш.Нарешті розумієш, що щастя - це те, чим можна прямо сьогодні і зараз поділитися з іншими, щось крихітне, тендітне і страшенно важливо - сьомга по четвергах, якої так любить ласувати приходить домробітниця. Відріз найкращою вовни для дорогої подруги. Теплий автограф на подарованій книзі. Або десять найсмачніших тістечок з французької кондитерської.
15. Ми б'ємося з життям, думаємо: от отримаємо премію, купимо квартиру, машину, завоюємо посаду - то-то будемо задоволені! А запам'ятається навіки інше - як молодий і красивий тато грає на роялі старовинний вальс «Осінній сон», а ти - кружляв, кружляв під музику, немов лист на вітрі ...
Наталія Бехтерєва все життя присвятила вивченню мозку. Незадовго до відходу в кращий світ вона написала наукову роботу «Розумні живуть довго»
Джерело: mirkrasoty.life
Переклала українською мовою 15.04.20 6.54
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=872088
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 15.04.2020
Как приветствуют друг друга в разных странах мира?
Интересные приветствия народов мира
Если Ты когда-нибудь окажешься в Кении, и кто-то вдруг смачно плюнет в Твою сторону, не спеши сжимать кулаки — с Тобой просто поздоровались. Так проявляют уважение друг к другу в племени камба. А как здороваются в других странах мира...
Собираясь в далекое путешествие, не забудь изучить хотя бы элементарные правила поведения, приняты в той или иной экзотической стране. Уважительное приветствие — первое, что не только обеспечит хорошее настроение Тебе и окружающим, но и поможет обрести новых друзей.
В Гренландии принято «целоваться» носами, прижимая верхнюю губу и нос к лицу (носу, щекам или лбу) другого человека. Правда, такое приветствие приемлемо лишь между близкими, и отнюдь не используется незнакомцами. Встретившись, гренландцы говорят: «Отличная погода!» — даже если на улице –40 °С. Трение носами в качестве приветствия распространено и в Новой Зеландии.
Необычные и оригинальные приветствия в разных странах мира
Если Тебе посчастливится побывать в Тибете, приготовься удивляться: там вместо традиционного украинцу рукопожатия прохожие показывают друг другу языки. Традиция берет начало из IX века, в котором правил царь Ландарма, гонитель буддизма. По преданию, правитель имел черный язык. Тибетцы боялись, что Ландарма может переродиться. Чтобы доказать, что Ты не перерожденный спустя много веков жестокий царь, полагается показать встречному язык.
В кенийском племени масаев перед тем, как подать встречном руку, нужно на нее плюнуть. А еще представители племени могут приветствовать гостей, высоко подпрыгивая. Необычная традиция происходит от военного танца «адуму», в конце которого воины становятся в одну шеренгу и начинают соревнования по прыжкам в высоту.
В Африке до сих пор есть племена (например, зулусы), в которых вместо приветствия используются слова «я тебя вижу».
Если Ты собираешься поздороваться со своими французскими друзьями, не забудь о знаменитом «la bise» — двойном поцелуе в обе щечки. Французы обожают целоваться при встрече и отправлять от одного до пяти воздушных поцелуев.
Филиппинцы проявляют уважение к старшим, наклоняясь и прижимая свой лоб к их правой руке. А если Ты еще и уважительное «Mano Po» ( «Позвольте вашу руку, пожалуйста») скажешь, можешь рассчитывать на особое расположение.
В Лапландии при встрече принято тереться носами. Учти это, если планируешь провести Рождество на родине Санта-Клауса. А вот эскимосы слегка ударяют знакомого по голове и плечах (правда, так здороваются только мужчины).
А если Тебя занесет в Китай, не забудь: там здороваются, кланяясь друг другу с вытянутыми вдоль тела руками, или обмениваются странными для европейца репликами: «Поели ли вы сегодня риса?» «Да, спасибо, а вы?» На самом деле никого не интересует, завтракал ли Ты утром — это просто дань традициям.
У японцев приветствие — целый ритуал. Жители страны восходящего солнца кланяются друг другу. Более того, в Японии есть три разновидности поклонов: «сэкэрэй» — самый низкий поклон, используется для самых почетных гостей; средний — под наклоном 30 °; легкий — под наклоном 15 °, в знак дружеского приветствия. Кланяясь, японцы говорят: «День настал».
Традиционное приветствие в Индии (знаменитое Namaste) выглядит следующим образом: человек соединяет ладони, прижимает руки к груди и слегка наклоняется. Слово «namaste» происходит из древнего санскрита и означает «Я кланяюсь Тебе».
Интересная привычка здороваться существует в Замбезии: там встречному аплодируют, слегка приседая. А вот в Самоа (островная страна в Тихом океане) друзья обнюхивают друг друга.
Традиционное приветствие жителей Ботсваны — «Пула» — переводится как пожелание: «Пусть идет дождь!» Неудивительно, ведь значительную территорию этой африканской страны занимает пустыня Калахари.
В Арабских странах скрещивают руки на груди, а представители некоторых индейских племен снимают обувь при встрече. В Конго протягивают навстречу друзьям руки и дуют на них.
Очень красиво здороваются в Таиланде. Называется такое приветствие «Вай» — ладони складывают вместе и подносят к груди или лицу, слегка наклоняясь.
Необычные и оригинальные приветствия в разных странах мира - фото 12
А если Ты попадешь в гости к монголу, будь на чеку: приглашая в дом незнакомца, хозяева жалуют им хаду — длинный отрезок шелка или хлопка. Возьми ее двумя руками и слегка поклонись. Принять дар одной рукой — верх неуважения.
Необычные и оригинальные приветствия в разных странах мира
https://pustunchik.ua/online-school/etiquette-for-...
Перевела на украинский язык 12.04.20 13.35
Як вітають один одного в різних країнах світу?
Цікаві привітання народів світу
Якщо Ти коли-небудь опинишся в Кенії, і хтось раптом смачно плюне в Твою сторону, не поспішай стискати кулаки — з Тобою просто привіталися. Так виявляють повагу один до одного племені камба. А як вітаються в інших країнах світу...
Збираючись у далеку подорож, не забудь вивчити хоча б елементарні правила поведінки, прийняті в тій чи іншій екзотичній країні. Шанобливе вітання — перше, що не тільки забезпечить гарний настрій Тобі і оточуючим, але і допоможе знайти нових друзів.
У Гренландії прийнято «цілуватися» носами, притискаючи верхню губу і ніс до обличчя (носа, щоках або лобі) іншої людини. Правда, таке вітання прийнятно лише між близькими, і аж ніяк не використовується незнайомцями. Зустрівшись, гренландці кажуть: «Чудова погода!» — навіть якщо на вулиці -40 °С. Тертя носами в якості привітання поширене і в Новій Зеландії.
Незвичайні і оригінальні привітання в різних країнах світу
Якщо Тобі пощастить побувати в Тибеті, приготуйся дивуватися: там замість традиційного українцю рукостискання перехожі показують один одному мови. Традиція бере початок з IX століття, в якому правив цар Ландарма, гонитель буддизму. За переказами, правитель мав чорний язик. Тибетці боялися, що Ландарма може переродитися. Щоб довести, що Ти не перероджений через багато століть жорстокий цар, покладається показати зустрічному мову.
У кенійському племені масаїв перед тим, як подати зустрічному руку, потрібно на неї плюнути. А ще представники племені можуть вітати гостей, високо підстрибуючи. Незвичайна традиція походить від військового танцю «адуму», в кінці якого воїни стають в одну шеренгу і починають змагання зі стрибків у висоту.
В Африці досі є племена (наприклад, зулуси), в яких замість привітання використовуються слова «я тебе бачу».
Якщо Ти збираєшся привітатися зі своїми французькими друзями, не забудь про знаменитому «la bise» — подвійному поцілунку в обидві щічки. Французи обожнюють цілуватися при зустрічі і відправляти від одного до п'яти повітряних поцілунків.
Філіппінці виявляють повагу до старших, нахиляючись і притискаючи свій лоб до їх правій руці. А якщо Ти ще й шанобливе «Mano Po» ( «Дозвольте вашу руку, будь ласка») скажеш, можеш розраховувати на особливе розташування.
У Лапландії при зустрічі прийнято тертися носами. Запам'ятай це, якщо плануєш провести Різдво на батьківщині Санта-Клауса. А ось ескімоси злегка вдаряють знайомого по голові і плечах (правда, так вітаються тільки чоловіки).
А якщо Тебе занесе в Китай, не забудь: там вітаються, кланяючись один одному з витягнутими уздовж тіла руками, або обмінюються дивними для європейця репліками: «Поїли ви сьогодні рису?» «Так, дякую, а ви?» Насправді нікого не цікавить, чи снідав Ти вранці — це просто данина традиціям.
У японців привітання — цілий ритуал. Жителі країни висхідного сонця вклоняються один одному. Більш того, в Японії є три види поклонів: «сэкэрэй» — найнижчий уклін, використовується для самих почесних гостей; середній — під кутом 30 °; легкий — під кутом 15 °, в знак дружнього привітання. Кланяючись, японці кажуть: «День настав».
Традиційне вітання в Індії (знамените Namaste) виглядає наступним чином: людина з'єднує долоні, притискає руки до грудей і злегка нахиляється. Слово «namaste» походить з давнього санскриту і означає «Я вклоняюсь Тобі».
Цікава звичка вітатися існує в Замбезии: там зустрічному аплодують, злегка присідаючи. А ось в Самоа (острівна країна в Тихому океані) друзі обнюхують один одного.
Традиційне вітання жителів Ботсвани — «Пулу» — перекладається як побажання: «Нехай йде дощ!» Не дивно, адже значну територію цієї африканської країни займає пустеля Калахарі.
В Арабських країнах схрещують руки на грудях, а представники деяких індіанських племен знімають взуття при зустрічі. У Конго простягають назустріч друзям руки і дмуть на них.
Дуже красиво вітаються в Таїланді. Називається таке вітання «Вай» — складають долоні разом і підносять до грудей або особі, злегка нахиляючись.
Незвичайні і оригінальні привітання в різних країнах світу - фото 12
А якщо Ти потрапиш в гості до монголії, будь на чеку: запрошуючи в будинок незнайомця, господарі дарують їм хаду — довгий відрізок шовку або бавовни. Візьми її двома руками і злегка вклонися. Прийняти дар однією рукою — верх неповаги.
Незвичайні і оригінальні привітання в різних країнах світу
https://pustunchik.ua/…/etiqu…/privetstviya-v-raznih-stranah
Переклала на українську мову 12.04.20 13.35
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=872008
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 14.04.2020
Плакучая ива - дерево из легенд
Ива (верба) — растение чрезвычайно интересное. Она вызывает интерес не только как символ Украины, необычный биологический вид, но и как ритуальное растение.
В предыдущей статье я рассказывал легенду о вербе и калине, неизменных символах нашего государства. Поэтому сейчас я хочу поговорить об интересных характеристиках и фактах, которые удалось исследовать нашим биологам. А потом мы погрузимся в тайны библейской истории и узнаем, почему именно это растение освящают накануне Пасхи.
Верба
Итак, что же сообщают нам ученые:
1. внешний вид растений этой группы очень разнообразен: от деревьев до кустарников;
2. цвет листьев: от зеленого до серо-белого;
3. листочки разнообразных форм: широкие, эллиптические, узкие, длинные, ровные и зубчатые;
4. период цветения у одних видов в начале весны, в других летом;
5. даже вбитый в землю корешок может дать корни и прорасти;
6. большая вариативность названий: ива белая, ломкая, плакучая, миндальная, красная, прутовидная, чернотал, ива бредана, ива ушастая, чернеющая, росистая, лапландская, ползучий тальник.
Верба
Не менее интересную информацию об иве, а именно об одном из ее подвидов — вербе, предоставляет нам христианская традиция. Ты, наверное, слышал «Вербное воскресенье», «освящать вербу», а еще популярное «не я бью, верба бьет ...» Почему же верба? Не береза или дуб, не клен или липа, не осина или ольха? Заинтересовало? =)
Верба
Тогда читай дальше! Евангельское сказание говорит, что, когда Иисус Христос воскресил Лазаря из мертвых, многие поверили, что он действительно Сын Божий. На входе в Иерусалим Иисуса встречало много людей. Они устилали дорогу пальмовыми ветвями и своей одеждой, отмечая Его. Вот почему память об этом событии даже через много сотен лет люди несут в церковь зеленые веточки. А поскольку в нашей среде в это время распускается только верба, покрываясь маленькими листочками, то именно она выбрана для освящения.
Верба
Происходит это за неделю до Пасхи. И называется она Вербной. Такое внимание вербе объясняется еще и тем, что она считается символом весны, плодородия, здоровья, радости и жизни. Кроме того, растение обладает магическими и лечебными свойствами. В народе говорят, что верба может исцелять: снимать головную боль, лечить от бесплодия, залечивать раны, забирать отрицательную энергию.
Верба
Некоторые утверждают, что на Руси использовали вербу для прекращения бури, града, пожаров. Испокон веков она защищала людей, скот, земли от всего злого и нечистого.
https://pustunchik.ua/online-school/biology/botany/tcikave-pro-verbu
Перевела на украинский язык 12.04.20 12.30
Плакуча верба - дерево з легенд
Іва (верба) — рослина надзвичайно цікаве. Вона викликає інтерес не тільки як символ України, незвичайний біологічний вид, але і як ритуальна рослина.
У попередній статті я розповідав легенду про вербу і калину, незмінні символи нашої держави. Тому зараз я хочу поговорити про цікаві характеристики і факти, які вдалося дослідити нашим біологам. А потім ми поринемо в таємниці біблійної історії і дізнаємося, чому саме ця рослина освячують напередодні Великодня.
Верба
Отже, що ж повідомляють нам вчені:
1. зовнішній вигляд рослин цієї групи дуже різноманітний: від дерев до чагарників;
2. колір листя: від зеленого до сіро-білого;
3. листочки різноманітних форм: широкі, еліптичні, вузькі, довгі, рівні та зубчасті;
4. період цвітіння у одних видів на початку весни, в інших влітку;
5. навіть вбитий в землю корінець може дати коріння і прорости;
6. велика варіативність назв: верба біла, ламка, плакуча, мигдальний, червона, прутовидна, чернотал, верба бредина, верба вухата, чорніючий, росиста, лапландська, повзучий тальник.
Верба
Не менш цікаву інформацію про вербу, а саме про один з її підвидів — вербі, надає нам християнська традиція. Ти, напевно, чув «Вербна неділя», «святити вербу», а ще популярний «не я б'ю, верба б'є ...» Чому ж саме верба? Не береза або дуб, клен не чи липа, не осика або вільха? Зацікавило? =)
Верба
Тоді читай далі! Євангельський переказ говорить, що, коли Ісус Христос воскресив Лазаря з мертвих, багато людей повірили, що він дійсно Син Божий. На вході в Єрусалим Ісуса зустрічало багато людей. Вони встеляли дорогу пальмовим гіллям і своїм одягом, відзначаючи Його. Ось чому пам'ять про цю подію навіть через багато сотень років люди несуть до церкви зелені гілочки. А оскільки в нашому середовищі в цей час розпускається тільки верба, покриваючись маленькими листочками, то саме вона обрана для освячення.
Верба
Відбувається це за тиждень до Великодня. І вона називається Вербним. Така увага до цієї рослини пояснюється ще й тим, що вона вважається символом весни, родючості, здоров'я, радості і життя. Крім того, рослина володіє магічними та лікувальними властивостями. У народі кажуть, що вона може зцілювати: знімати головний біль, лікувати від безпліддя, заліковувати рани, забиратимуть негативну енергію.
Верба
Деякі стверджують, що на Русі використовували вербу для припинення бурі, граду, пожеж. Споконвіку вона захищала людей, худобу, землі від усього злого і нечистого.
https://pustunchik.ua/online-school/biology/botany/tcikave-pro-verbu
Переклала на українську мову 12.04.20 12.30
Легенда о вербе и калине - символы Украины
Каждая страна имеет свою символику. Я имею в виду не флаг или государственный герб. Речь идет о несколько других символах...
Глядя на тюльпан, мы почему-то вспоминаем Голландию, кленовый лист напоминает нам Канаду, хризантема - Японию, нарцисс - Китай, лотос - Египет. А какие растения представляют украинцев?
Догадаться не трудно. «Без вербы и калины нет Украины!» Именно эти два растения символизируют наше государство. О них сложены предания, легенды, песни, их прославляют и почитают. Я нашел одну очень интересную легенду о наших национальных символах. Надеюсь она понравится и Тебе!
Легенда о вербе и калине
https://pustunchik.ua/online-school/biology/botany/verba-i-kalyna
Перевела на украинский язык 12.04.20 12.53
Легенда про вербу і калину - символи України
Кожна країна має свою символіку. Я маю на увазі не прапор або державний герб. Йдеться про кілька інших символах ...
Дивлячись на тюльпан, ми чомусь згадуємо Голландію, кленовий лист нагадує нам Канаду, хризантема - Японію, нарцис - Китай, лотос - Єгипет. А які рослини представляють українців?
Не важко здогадатись. «Без верби і калини нема України!» Саме ці дві рослини символізують нашу державу. Про них складені перекази, легенди, пісні, їх прославляють і шанують. Я знайшов одну дуже цікаву легенду про наших національних символах. Сподіваюся вона сподобається і Тобі!
Легенда про вербі і калині
https://pustunchik.ua/online-school/biology/botany/verba-i-kalyna
Переклала українською мовою 12.04.20 12.53
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=871719
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 12.04.2020
Фестиваль «Битва Цветов» на острове Джерси
Автор:Алла Макарова / 10.06.2018Рубрика:Фестивали и праздники цветов
Добрый день, друзья!
Лето – пора цветения и благоухания!
Неудивительно, что именно в это время во всем мире проводят великолепные и удивительные праздники – Фестивали Цветов.
Каждый из них имеет свою собственную историю, традиции и обычаи, в каждом из них есть своя изюминка и «перчинка».
Сегодня я расскажу вам об одном из самых любимых мероприятий жителей Туманного Альбиона. Это цветочный парад с воинственным названием «Битва Цветов»Немного истории
Сама задумка проведения этого ежегодного парада возникла совершенно случайно.
В далеком 1901 году, 9 августа, на трон Соединенного Королевства Великобритании взошел король Эдуард VII – сын королевы Виктории.
Коронация проводилась, как и полагается, в Лондоне, в Вестминстерском аббатстве.
Но на острове Джерси (который сегодня, к слову, не является частью Великобритании, а считается автономным государством, находящимся под протекцией Объединенного Королевства) в этот день было организовано пышное праздничное шествие, частью которого стал парад цветов.
Это мероприятие имело бешеный успех, все восхищались размахом празднества, поэтому было решено добавить в список британских традиций еще одну – ежегодно, начиная со следующего, 1902 года, во второй четверг августа проводить пышный и яркий Фестиваль Цветов.
Откуда же взялось такое «устрашающее» название парада?
Основной атрибут праздника в первые годы его проведения – повозки, пышно украшенные живыми цветами и композициями из них.
И даже в чопорной Великобритании во все времена находились хулиганы, которые, срывая лепестки с повозок, бросали их в дам, пришедших полюбоваться грандиозным шествием.
Случалось и такое, что какая-нибудь веселая чертовка отвечала своему «обидчику», бросив в него горстью бутонов в отместку. Вот вам и битва!
Как ни странно, именно это название закрепилось за мероприятием до наших дней, хотя в 1962 году на любые хулиганские действия в отношении живых цветов и милых дам были строго настрого запрещены!
От истоков до наших дней
Итак, история «Битвы цветов» берет свое начало в 1902 году.
За 115 лет проведение парада было отменено только на несколько лет. Нетрудно догадаться, каких. Все мы знаем, что две самые кровопролитные войны 20 века – Первая и Вторая Мировая – подкосили многие страны.
В это время многие великолепнейшие парки Европы пришли в упадок, например, Сады Маркессак во Франции.
Неудивительно, что на время проведения военных действий Фестиваль пришлось на время отменить. Хотя, есть данные о том, что даже во время бомбежек нацисткой авиации жители острова старались хоть как-то развеять упаднические настроения и провести этот праздник цветов.
Начиная с 1951 года Парад проводится ежегодно, как и было задумано.
С каждым годом организаторы стремятся внести в мероприятие нечто новое и интересное. Однако суть остается неизменной – цветы, букеты, сказочные декорации и безудержное веселье:
Вообще «Битва цветов» делится на два пышных мероприятия. Первое из них – Парад цветов, который проводится во второй четверг августа. Второе – Лунный парад, время которого наступает вечером в пятницу.
Парад цветов длится всего несколько часов. В шествии участвуют повозки, длина которых может достигать 15 метров. Все они декорированы пышными композициями, составленными из различных видов цветов, в основном из хризантем и астр, выращенных в Нидерландах, Великобритании и на самом острове. Здесь можно увидеть самые замысловатые фигуры из букетов. Организаторы праздника строго следят за тем, чтобы в композициях было использовано не менее 99% живых цветов!
На одной из таких повозок чинно следует победительница местного конкурса красоты – Мисс «Цветочная битва». Сопровождает ее не кто иной, как Мистер «Цветочное сражение». Он, конечно, не является победителем конкурса – каждый год этот пост выбирают кого-нибудь из известных людей.
Шествие во время Парада цветов сопровождается музыкой, танцевальными постановками, акробатическими номерами.
Вечером в пятницу наступает время для второй части праздника. Лунный парад – это час волшебных цветов и великолепных композиций, украшенных сотнями огней, ламп и фонариков, которые делают вечернее шествие поистине завораживающим и мистическим. А для любителей ярких аттракционов и развлечений здесь проводится традиционная ярмарка.
О завершении гуляний возвещает пышный фейерверк.
Фестиваль «Битва цветов» весьма популярен как у местных жителей, так и среди туристов, которые специально приезжают сюда посмотреть на феерическое шоу. Ежегодно Парад собирает не менее 30 тысяч зрителей!
Хотите увидеть великолепный в своем размахе праздник цветов? Непременно отправляетесь на остров Джерси в начале августа. Ну а пока вы можете увидеть все прелести этого фестиваля на фото.
Спасибо за внимание!
С уважением, Алла Макарова.
https://artmaki.su/cvety/festivali-i-prizdniki-cvetov/festival-bitva-cvetov-na-ostrove-dzh.html
Перевела на украинский язык 12.04.20 11.54
Фестиваль «Битва Квітів» на острові Джерсі
Автор:Алла Макарова / 10.06.2018 Рубрика:Фестивалі та свята квітів
Добрий день, друзі!
Літо – пора цвітіння і пахощів!
Не дивно, що саме в цей час у всьому світі проводять чудові і дивовижні свята – Фестивалі Квітів.
Кожен з них має свою власну історію, традиції і звичаї, в кожному з них є своя родзинка і «перчинка».
Сьогодні я розповім вам про один з найулюбленіших заходів жителів Туманного Альбіону. Це квітковий парад з войовничим назвою «Битва Квітів»Трохи історії
Сама задумка проведення цього щорічного параду виникла зовсім випадково.
У далекому 1901 році, 9 серпня, на трон Сполученого Королівства Великобританії зійшов король Едуард VII – син королеви Вікторії.
Коронація проводилася, як і годиться, у Лондоні у Вестмінстерському абатстві.
Але на острові Джерсі (який сьогодні, до речі, не є частиною великої Британії, а вважається автономною державою, перебувають під протекцією Об'єднаного Королівства) в цей день було організовано пишне святкова хода, частиною якого став парад квітів.
Цей захід мав шалений успіх, всі захоплювалися розмахом святкування, тому було вирішено додати в список британських традицій ще одну – щорічно, починаючи з наступного, 1902 року, у другий четвер серпня проводити пишний і яскравий Фестиваль Квітів.
Звідки ж взялося таке страхітливе» назва параду?
Основний атрибут свята в перші роки його проведення – вози, пишно прикрашені живими квітами та композиціями з них.
І навіть в манірною Великобританії в усі часи знаходилися люди, які, зриваючи пелюстки з возів, кидали їх у дам, які прийшли помилуватися грандіозним ходою.
Траплялося й таке, що якась весела чертовка відповідала своєму «кривднику», кинувши в нього жменею бутонів в помсту. Ось вам і битва!
Як не дивно, саме ця назва закріпилася за заходом до наших днів, хоча в 1962 році на будь-які хуліганські дії відносно живих квітів і милих дам були строго настрого заборонені!
Від витоків до наших днів
Отже, історія «Битва квітів» бере свій початок в 1902 році.
За 115 років проведення параду було скасовано лише на кілька років. Неважко здогадатися, яких. Всі ми знаємо, що дві найбільш кровопролитні війни 20 століття – Перша і Друга Світова – підкосили багато країн.
У цей час багато прекрасна парки Європи прийшли в занепад, наприклад, Сади Маркессак у Франції.
Не дивно, що на час проведення військових дій Фестиваль довелося на час скасувати. Хоча, є дані про те, що навіть під час бомбардувань авіації нацистської жителі острова намагалися хоч якось розвіяти занепадницькі настрої і провести це свято квітів.
Починаючи з 1951 року Парад проводиться щорічно, як і було задумано.
З кожним роком організатори прагнуть внести в захід щось нове і цікаве. Однак суть залишається незмінною – квіти, букети, казкові декорації і нестримні веселощі:
Взагалі «Битва квітів» ділиться на два пишних заходи. Перше з них – Парад квітів, який проводиться у другий четвер серпня. Друге – Місячний парад, час якого настає ввечері в п'ятницю.
Парад квітів триває всього кілька годин. У ході беруть участь вози, довжина яких може досягати 15 метрів. Всі вони декоровані пишними композиціями, складеними з різних видів квітів, в основному з хризантем і айстр, вирощених в Нідерландах, Великобританії і на самому острові. Тут можна побачити найбільш хитромудрі фігури з букетів. Організатори свята строго стежать за тим, щоб у композиціях було використано не менше 99% живих квітів!
На одній з таких возів чинно слід переможниця місцевого конкурсу краси – Міс «Квіткова битва». Супроводжує її не хто інший, як Містер «Квіткове бій». Він, звичайно, не є переможцем конкурсу – кожен рік цю посаду обирають кого-небудь з відомих людей.
Хода під час Параду квітів супроводжується музикою, танцювальними постановками, акробатичними номерами.
Увечері в п'ятницю настає час для другої частини свята. Місячний парад – це годину чарівних квітів і чудових композицій, прикрашених сотнями вогнів, ламп і ліхтарів, які роблять вечірня хода воістину чарівним і містичним. А для любителів яскравих атракціонів і розваг тут проводиться традиційний ярмарок.
Про завершення гулянь сповіщає пишний феєрверк.
Фестиваль «Битва квітів» дуже популярний як у місцевих жителів, так і серед туристів, які спеціально приїжджають сюди подивитися на феєричне шоу. Щороку Парад збирає не менше 30 тисяч глядачів!
Хочете побачити чудовий у своєму розмаху свято квітів? Неодмінно відправляєтеся на острів Джерсі на початку серпня. Ну а поки ви можете побачити всі принади цього фестивалю на фото.
Спасибі за увагу!
З повагою, Алла Макарова.
https://artmaki.su/cvety/festivali-i-prizdniki-cvetov/festival-bitva-cvetov-na-ostrove-dzh.html
Переклала на українську мову 12.04.20 11.54
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=871711
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 12.04.2020
Що може бути краще, позитива від присутності поряд рідних і близьких людей...
Душа співає, ранок, сонечко промінячком ласкає...Чекаю, коли проснуться донька Надія і онученька Аліса... Займусь я вивченням німецької мови, вже більше місяця навчаюсь, корисно і подобається це мені...
Я настрій свій намалювала , а далі море позитива і задоволення від спілкування з ними, цікавих справ і малювання , щоб настрій і в малюнках передать.
Всевишньому безмежно вдячна за себе, рідних і близьких людей!!!
8.04.20 8.44
На фото – квітучий сад.
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=871211
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 08.04.2020
Сьогодні особливий день,
Благовіщення – святе,
Багато з ним зв язано прикмет,
А саме головне це те, що
Весною надихається
Здоров я і життя.
Повірити, радіти кожній миті.
Всевишнього дякувати,
Сіяти у мир добро – це головне!!!
7.04.20 6.57
На фото – квітуча яблуня в саду.
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=871060
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 07.04.2020
Цвітуть квіти, гойдається трава,
Весною ранньою все ожива,
Вітерець тихесенько працює,
Повітрячко навколо свіже....
Неймовірно...це краса!!!
Душа співає, почався ранок,
Сонечко яскраво світить,
Усі куточки прогріва...
Всевишній нам подарував життя!!!
6.04.20 9.28
На фото – квітуча алича в саду.
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870942
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 06.04.2020
ВЕЧНОЗЕЛЕНОЕ ДЕРЕВО ТУЛЕ
Это вечнозеленое хвойное дерево рода Таксодиум семейства Кипарисовые, которое растёт в мексиканском городе Санта-Мария-дель-Туле (штат Оахака) имеет самый толстый ствол среди всех деревьев в мире.
В 2005 году его ствол составлял 11,62 метра, что несколько больше чем в 1982 году. Высота его 35,4 метров (стало несколько ниже). Дерево растёт в священном месте индейцев и по легенде было посажено жрецом Эхекатля 1400 лет назад.
На самом деле возраст дерева неизвестен и составляет, по различным оценкам, от 1200 до 3000 лет, а по одной из гипотез ему около 6000 лет. Дерево имеет неофициальное прозвище ''Древо жизни'' из-за изображений различных животных, которые якобы можно различить на его стволе.
В 2001 году ''Дерево Туле'' включено в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.
https://www.kudatotam.ru/pages/4685
Перевела на украинский язык 3.04.20 6.12
Вічнозелене дерево ТУЛЕ
Це вічнозелене хвойне дерево роду Таксодіум сімейства Кипарисові, яке росте в мексиканському місті Санта-Марія-дель-Туле (штат Оахака) має самий товстий стовбур серед всіх дерев в світі.
У 2005 році його стовбур становив 11,62 метра, що трохи більше ніж в 1982 році. Висота його 35,4 метрів (стало трохи нижче). Дерево росте в священному місці індіанців і за легендою було посаджено жерцем Ехекатля 1400 років тому.
Насправді вік дерева невідомий і становить, за різними оцінками, від 1200 до 3000 років, а за однією з гіпотез йому близько 6000 років. Дерево має неофіційне прізвисько '' Древо життя '' через зображень різних тварин, які нібито можна розрізнити на його стовбурі.
У 2001 році '' Дерево Тулі '' включено до Списку всесвітньої спадщини ЮНЕСКО.
https://www.kudatotam.ru/pages/4685
Переклала українською мовою 3.04.20 6.12
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870495
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 03.04.2020
Гигантская пещера Хан Сон Дунг
https://masterok.livejournal.com/878274.html
За последние несколько лет во Вьетнаме было открыто двадцать новых пещер, в том числе и гигантская пещера Хан Сон Дунг (название можно перевести как «Пещера горной реки»). На самом деле местные племена, живущие в джунглях давно знали об этой пещере, но они ее боялись из-за свистящих звуков, которые издает подземная река, текущая в этой пещере. Мировая общественность узнала об этом чуде природы только в 2009 году, когда группа британских исследователей из Британской ассоциации исследователей пещер (BCRA) осмотрела эту пещеру. Исследования проводились с 10 по 14 апреля 2009 года.
Это пещера Хан Сон Дунг и она претендует на звание самой большой пещеры. Самое настоящее подземное королевство обнаружили в самом сердце джунглей. Огромнейшая сеть пещер, расположившаяся в лесах Вьетнама, оказалась велика настолько, что учёные теперь говорят о самом крупном открытии в истории мировой спелеологии. Проход в Пещеру горной реки, которая пролегает прямо в средине Национального парка, имя которого Пхонг Нха-Ке Банг, открыт был ещё в 2009 году британскими исследователями пещер. Тогда спелеологи решили, что эта пещера составляет всего-то 150 метров в своей длине и 60 метров в ширину. Но, как показали недавние исследования, истинный размах пещеры куда более масштабен.
Пещера была открыта и исследована в апреле 2009 года. Местный фермер водил по пещере британскую экспедицию в апреле. Как рассказали команде исследователей, местные жители знали о пещере еще раньше, но боялись в нее входить. Обнаружили эту пещеру по ветру, которые достаточно хорошо позволяет найти пустоты в породах. Команда спелеологов, почувствовав ветер, решила обследовать эту пещеру.
Вход в пещеру довольно узкий — 10 м в высоту и 30 м в ширину. Через него идет сильный поток воздуха. В пещере всегда стоит шум от подземной реки, которая продолжает свою работу по вымыванию породы. Британские исследователи полагают, что этот ветер на входе и шум реки внутри пещеры могли в прежние времена отпугивать местных жителей от ее детального изучения, тем более, в отсутствие сильных источников освещения. «Это очень большая полость и вы можете услышать шум реки еще при входе. Именно этот шум и производит некоторый отпугивающий эффект», — объяснил спелеолог Адам Спиллан, член британской Исследовательской спелеологической ассоциации.
Начав обследование, они были поражены размерами открытой пещеры! Группа британских исследователей под предводительством Говарда Лимберта четверо суток бродили по залам этого природного чуда. Они сделали вывод, что данная пещера самая большая во Вьетнаме. По их данным пещера Хан Сон Дунг по меньшей мере в пять раз больше, чем пещера Пхонг Нха, которая до сих пор считалась самой большой во Вьетнаме.
После более подробного обследования, спелеологи сообщили, что в этой пещере можно летать на самолете и воздушном шаре! Пока исследовано только 6500 метров протяженности этой пещеры. По мере исследования, спелеологи обнаружили, что пещера расширяется до 80 метров в ширину и до 200 метров в высоту. Именно эти цифры и делают эту пещеру самой большой на Земле! После открытия в 2009 году этого удивительного прохода, внимание к пещере было привлечено колоссальное. Две, следовавшие за самим открытием прохода, экспедиции открыли проходы к целой сети подземных лабиринтов, неописуемая красота которых никак не может быть выражена словами — всё это великолепие нужно только увидеть. Подземное царство не оставит равнодушным даже очень далёких от спелеологии людей.
Удивительно, но некоторые участки царства подземного настолько огромны, что сплошь заросли непролазными лесами и джунглями. В самой пещере настолько разные воздушные массы, что внутри образуются облака. Сталагмиты вьетнамской пещеры достигают 70-метровой высоты. Потоки воды вырезали фантастический орнамент на скалах. Здесь есть и озеро, и настоящие джунгли с разными обитателями. А обитают здесь, насекомые, грызуны, змеи, птицы и даже обезьяны.
Сегодня открыта лишь часть пещерного царства. Ширина подземных коридоров при этом составляет около 100 метров, при том, что и в высоту они достигают 250 метров. Известнейший художник Карстен Петер, который провёл почти две недели под землёй, фотографируя невероятные пещерные пейзажи, был настолько удивлён всем увиденным, что долго не мог описать это словами. В мире существуют гораздо более длинные и более глубокие пещеры, однако, по вышеизложенным параметрам, пещера во Вьетнаме является самой большой.
Вообще, трудно представить себе такую огромную и большую пещеру. Еще труднее представить, как образовалась эта пещера. Подземную реку, глубиной до 200 метров вообще сложно вообразить. Однако, эта пещера существует! Невероятной красоты пейзажи не оставляют равнодушными никого, кто хотя бы одним глазком смог насладиться чудесными подземными красотами. И хотя мы не знаем, сколько ещё удивительного и прекрасного скрывает от нас наша удивительная и полная загадок планета, но те уголки, которые она нам приоткрывает, не перестают восхищать и удивлять.
Фотограф из Мюнхена Карстен Петер, почти две недели проведший под землей в составе британско-немецкой экспедиции в Пещеру горной реки, назвал это время «настоящим вызовом» своему профессионализму, потребовавшим от него максимальной подготовки.
«Я занимался фотографией и спелеологическими исследованиями на протяжении последних 35 лет и посетил так много пещер, что сбился со счета, – рассказывает 52-летний Петер. – Но это, безусловно, самая уникальная и необычная пещера из всех, что я когда-либо видел. Увидеть пещеру настолько огромную, что внутри нее поместился целый лес, – это было потрясающе!»
Два с половиной миллиона лет назад подземная река, несущая свои воды под горой, взялась за обустройство своих личных «покоев». Слабый известняк крепился, сколько мог, но не устоял… Река получила свои роскошные апартаменты с огромными «окнами» с видом на небеса. Так образовалась самая большая в мире и, наверняка, одна из самых прекрасных пещер — Hang Son Doong.
А в небольших ячейках в известняке можно найти уникальный пещерный жемчуг. Он растете в лужицах влаги сам по себе и, хотя и не переливается благородным перламутром, чрезвычайно ценится: ведь встречается он очень редко.
Благодаря смешению воздушных масс разной температуры облака образуются даже под землей. Река Рао Туонг за много веков создала в твердых горных породах туннели. Во время засушливых месяцев река превращается в небольшой ручей. Но когда начинается сезонное наводнение, река опять становится огромной. В некоторых местах подземная река выходит на поверхность земли.
Там, где в пещеру пробивается достаточно света, известняковые уступы покрыты сплошным ковром нежной зелени. Небольшие углубления в известняке наполнены пещерным жемчугом. Этот редкий вид жемчуга растет сам в лужах известковой воды. Его состав мало отличается от жемчуга, который производят моллюски, но он не имеет красивого перламутрового блеска. Тем не менее, это редкое природное явление, привлекающее спелеологов.
Вслед за растениями в пещеру спускаются не только насекомые и змеи, но даже обезьяны и птицы. Пещеры связаны друг с другом в гигантскую сеть. Во время сезона дождей эти пещеры заполняются водой, становясь недоступными для исследователей.
Сад Кактусов — гигантские сталагмиты, в лучах света похожи на каменные кактусы. Группа британских исследователей под предводительством Говарда Лимберта четверо суток бродили по залам этого природного чуда. Они сделали вывод, что данная пещера — самая большая во Вьетнаме.
Перевела на украинский язык 2.04.20 11.42
Гігантська печера Хан Сон Дунг
https://masterok.livejournal.com/878274.html
За останні кілька років у В'єтнамі було відкрито двадцять нових печер, в тому числі і гігантська печера Хан Сон Дунг (назву можна перекласти як «Печера гірської річки»). Насправді місцеві племена, що живуть в джунглях давно знали про цю печеру, але вони її боялися за свистячих звуків, які видає підземна річка, що тече в цій печері. Світова громадськість дізналася про це диво природи тільки в 2009 році, коли група британських дослідників з Британської асоціації дослідників печер (BCRA) оглянула цю печеру. Дослідження проводилися з 10 по 14 квітня 2009 року.
Це печера Хан Сон Дунг і вона претендує на звання самої великої печери. Саме справжнє підземне королівство виявили в самому серці джунглів. Величезна мережа печер, яка розташувалася в лісах В'єтнаму, виявилася настільки велика, що вчені тепер говорять про самому великому відкритті в історії світової спелеології. Прохід в Печеру гірської річки, яка пролягає прямо в середині Національного парку, ім'я якого Пхонг Нха-Ке Банг, був відкритий ще в 2009 році британськими дослідниками печер. Тоді спелеологи вирішили, що ця печера складає всього 150 метрів в своїй довжині і 60 метрів в ширину. Але, як показали недавні дослідження, справжній розмах печери куди більш масштабний.
Печера була відкрита і досліджена в квітні 2009 року. Місцевий фермер водив по печері британську експедицію в квітні. Як розповіли команді дослідників, місцеві жителі знали про печері ще раніше, але боялися в неї входити. Виявили цю печеру за вітром, які досить добре дозволяє знайти порожнечі в породах. Команда спелеологів, відчувши вітер, вирішила обстежити цю печеру.
Вхід в печеру досить вузький — 10 м у висоту і 30 м в ширину. Через нього йде сильний потік повітря. В печері завжди стоїть шум від підземної річки, яка продовжує свою роботу по вимиванню породи. Британські дослідники вважають, що цей вітер на вході і шум річки всередині печери могли в колишні часи відлякувати місцевих жителів від її детального вивчення, тим більше, у відсутність сильних джерел освітлення. «Це дуже велика порожнину і ви можете почути шум річки ще при вході. Саме цей шум і виробляє певний відлякуючий ефект», — пояснив спелеолог Адам Спіллан, член британської Дослідницької спелеологічної асоціації.
Почавши обстеження, вони були вражені розмірами відкритої печери! Група британських дослідників під керівництвом Говарда Лимберта четверо діб бродили по залах цього природного дива. Вони зробили висновок, що дана печера найбільша у В'єтнамі. За їх даними печера Хан Сон Дунг щонайменше в п'ять разів більше, ніж печера Пхонг Нха, яка досі вважалася найбільшою у В'єтнамі.
Після більш детального обстеження, спелеологи повідомили, що в цій печері можна літати на літаку і повітряній кулі! Поки досліджено тільки 6500 метрів протяжності цієї печери. По мірі дослідження, спелеологи виявили, що печера розширюється до 80 метрів в ширину і до 200 метрів у висоту. Саме ці цифри і роблять цю печеру найбільшою на Землі! Після відкриття у 2009 році цього дивного проходу, увагу до печери було залучено колосальне. Дві, що слідували за самим відкриттям проходу, експедиції відкрили проходи до цілої мережі підземних лабіринтів, невимовна краса яких ніяк не може бути виражена словами — все це пишність треба тільки побачити. Підземне царство не залишить байдужим навіть дуже далеких від спелеології людей.
Дивно, але деякі ділянки підземного царства настільки величезні, що суцільно заросли непролазними лісами і джунглями. В самій печері настільки різні повітряні маси, що утворюються всередині хмари. Сталагміти в'єтнамської печери досягають 70-метрової висоти. Потоки води вирізали фантастичний орнамент на скелях. Тут є і озеро, і справжні джунглі з різними мешканцями. А живуть тут, комахи, гризуни, змії, птахи і навіть мавпи.
Сьогодні відкрита лише частина печерного царства. Ширина підземних коридорів при цьому складає близько 100 метрів, при тому, що і у висоту вони досягають 250 метрів. Відомий художник Карстен Петер, який провів майже два тижні під землею, фотографуючи неймовірні печерні пейзажі, був настільки здивований всім побаченим, що довго не міг описати це словами. У світі існують набагато більш довгі і глибокі печери, однак, з вищевикладеним параметрами, печера у В'єтнамі є найбільшою.
Взагалі, важко уявити собі таку величезну і велику печеру. Ще важче уявити, як утворилася ця печера. Підземну річку, глибиною до 200 метрів взагалі складно уявити. Однак, ця печера існує! Неймовірної краси пейзажі не залишають байдужими нікого, хто хоча б одним оком зміг насолодитися чудовими підземними красотами. І хоча ми не знаємо, скільки ще дивного і прекрасного приховує від нас наша дивовижна і повна загадок планета, але ті куточки, які вона нам відкриває, не перестають захоплювати і дивувати.
Фотограф з Мюнхена Карстен Петер, майже два тижні провів під землею у складі британсько-німецької експедиції в Печеру гірської річки, назвав цей час «справжнім викликом» своєму професіоналізму, вимагала від нього максимальної підготовки.
«Я займався фотографією і спелеологическими дослідженнями протягом останніх 35 років і відвідав так багато печер, що збився з рахунку, – розповідає 52-річний Петер. – Але це, безумовно, сама унікальна і незвичайна печера з усіх, що я коли-небудь бачив. Побачити печеру настільки величезний, що всередині вмістився цілий ліс, – це було приголомшливо!»
Два з половиною мільйони років тому підземна річка, що несе свої води під горою, взялася за облаштування своїх особистих покоїв». Слабкий вапняк кріпився, скільки міг, але не встояв... Річка отримала свої розкішні апартаменти з величезними вікнами з видом на небеса. Так утворилася найбільша в світі і, напевно, одна з найкрасивіших печер — Hang Son Doong.
А в невеликих осередках у вапняку можна знайти унікальний печерні перли. Він ростете в калюжках вологи сам по собі і, хоча і не переливається благородним перламутром, надзвичайно цінується: адже він зустрічається дуже рідко.
Завдяки змішування повітряних мас різної температури хмари утворюються навіть під землею. Річка Рав Туонг за багато століть створила в твердих гірських породах тунелі. Під час посушливих місяців річка перетворюється в невеликий струмок. Але коли починається сезонна повінь, ріка знову стає величезною. В деяких місцях підземна річка виходить на поверхню землі.
Там, де в печеру пробивається достатньо світла, вапнякові уступи вкриті суцільним килимом ніжної зелені. Невеликі поглиблення у вапняку наповнені печерним перлами. Цей рідкісний вид перлів росте сам в калюжах вапняної води. Його складу мало відрізняється від перлів, який виробляють молюски, але він не має гарного перламутрового блиску. Тим не менш, це рідкісне природне явище, яке привертає спелеологів.
Слідом за рослинами в печеру спускаються не тільки комахи і змії, але навіть мавпи і птахи. Печери пов'язані один з одним в гігантську мережу. Під час сезону дощів ці печери заповнюються водою, стаючи недоступними для дослідників.
Сад Кактусів — гігантські сталагміти, в променях світла схожі на кам'яні кактуси. Група британських дослідників під керівництвом Говарда Лимберта четверо діб бродили по залах цього природного дива. Вони зробили висновок, що дана печера — найбільша у В'єтнамі.
Переклала на українську мову 2.04.20 11.42
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870387
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 02.04.2020
Самая удивительная птица из Южной Америки
https://grimnir74.livejournal.com/12047524.html
Вау, это большая птица! Именно так реагирует большинство людей, когда они впервые видят южноамериканскую гарпию, и абсолютно неважно, где — на картинки или вживую. Массивная птица действительно огромна, при этом всем своим внешним видом она как будто бы говорит: «Тебе лучше не связываться со мной, детка, я ем таких, как ты, на завтрак».
Южноамериканская гарпия настолько своеобразна, что с одной стороны она выглядит как человек в костюме птицы, вызывая эффект «зловещей долины». С другой стороны, пернатое похоже на покемона (пожалуйста, скажите нам, что глядя на птицу вы тоже в ней видите покемона). Тогда как с третьей стороны она напоминает нечто, что могло храниться в одной из клеток где-то в Зоне 51, где существо оказалось после крушения какого-нибудь инопланетного корабля.Южноамериканская гарпия — это громадная птица, обитающая в основном в тропических лесах Южной Америки.
Отметим, что фотографии с гарпиями невероятно популярны в Интернете, так, один из постов с величественной птицей смог собрать в Reddit более 91 600 голосов менее чем за 20 часов. В то же время та же картинка получила более 120 тысяч просмотров на Imgur, за тот же временной период.Некоторые люди считают, что южноамериканские гарпии похожи на людей в костюмах птиц.
Южноамериканские гарпии — самые крупные и мощные хищники, встречающиеся в тропических лесах по всему миру. Более того, они являются одним из самых крупных видов орлов на планете Земля. Их размах крыльев может достигать 224 сантиметров, правда весят они всего 3,8-9 кг.
Гарпии обычно живут в верхнем слое тропического равнинного леса. В мире осталось менее 50 тысяч особей. Основные причины этого — уничтожение лесов в районах гнездования гарпий, а также особенности размножения: пара обычно выращивает только одного птенца раз в 2–3 года. В Бразилии южноамериканская гарпия также известна под другим названием — королевский ястреб.
Основной пищей гарпии являются ленивцы, обезьяны и другие млекопитающие, второстепенной — рептилии и крупные птицы. В частности, в их рацион входят агути, носухи, опоссумы, броненосцы, муравьеды, змеи диаметром до 5 см, ящерицы (в том числе тейиды) и амфисбены; среди птиц — краксы, кариамы, попугаи-ара и другие. Гарпии охотятся и на цепкохвостых дикобразов, у которых почти нет врагов среди хищников. Из деревень гарпии иногда таскают кур, кошек, поросят и ягнят.
Перевела на украинский язык 1.04.20 8.54
Найдивовижніший птах з Південної Америки
https://grimnir74.livejournal.com/12047524.html
Вау, це великий птах! Саме так реагує більшість людей, коли вони вперше бачать південноамериканську гарпию, і абсолютно неважливо, де — на картинки або наживо. Масивна птах справді величезна, при цьому всім своїм зовнішнім виглядом вона ніби говорить: «Тобі краще не зв'язуватися зі мною, дитино, я їм таких, як ти, на сніданок».
Південноамериканська гарпія настільки своєрідна, що з одного боку вона виглядає як людина в костюмі птиці, викликаючи ефект «зловісної долини». З іншого боку, пернате схоже на покемона (будь ласка, скажіть нам, що дивлячись на птицю ви теж в ній бачите покемона). Тоді як з третьої сторони вона нагадує щось, що могло зберігатися в одній з клітин десь в Зоні 51, де істота виявилося після аварії якогось інопланетного корабля.Південноамериканська гарпія — це величезна птах, що мешкає в основному в тропічних лісах Південної Америки.
Зазначимо, що фотографії з гарпиями неймовірно популярні в Інтернеті, так, один з постів з величною птахом зміг зібрати в Reddit більше 91 600 голосів менше ніж за 20 годин. Водночас та ж картинка отримала понад 120 тисяч переглядів на Imgur, за той же часовий період.Деякі люди вважають, що південноамериканські гарпії схожі на людей в костюмах птахів.
Південноамериканські гарпії — самі великі і потужні хижаки, що зустрічаються в тропічних лісах по всьому світу. Більше того, вони є одним з найбільш великих видів орлів на планеті Земля. Їх розмах крил може досягати 224 сантиметрів, правда важать вони всього 3,8-9 кг.
Гарпії зазвичай живуть у верхньому шарі тропічного рівнинного лісу. У світі залишилося менше 50 тисяч особин. Основні причини цього — знищення лісів у районах гніздування гарпій, а також особливості розмноження: пара зазвичай вирощує тільки одного пташеняти раз в 2-3 року. У Бразилії південноамериканська гарпія також відома під іншою назвою — королівський яструб.
Основною їжею гарпії є лінивці, мавпи та інші ссавці, другорядною — рептилії і великі птахи. Зокрема, в їх раціон входять агути, носухи, опосуми, броненосці, мурахоїди, змії діаметром до 5 см, ящірки (у тому числі тейиды) і амфисбены; серед птахів — кракси, кариамы, папуги-ара та інші. Гарпії полюють і на цепкохвостых дикобразів, у яких майже немає ворогів серед хижаків. З сіл гарпії іноді тягають курей, котів, поросят і ягнят.
Переклала на українську мову 1.04.20 8.54
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870224
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 01.04.2020
НЕОБЫЧНЫЕ ДОМА МИРА
[url]https://www.livemaster.ru/topic/693443-neobychnye-doma-mira[/url]
Мы все привыкли, что наши дома, это строения прямоугольной формы с прямоугольными дверями и прямоугольными окнами. Любой, глядя на подобные сооружения, сможет уверенно сказать, что это здание является домом или местом, где проживают люди. Но есть люди, которые подходят к постройке дома творчески, на планете много уникальных и необычных домов которые привлекают внимание. У этих домов необычная форма и элементы, оригинальный стиль и особенности, они бывают причудливыми, смешными, странными.
Предлагаю Вам подборку из 50 наиболее необычных и экстравагантных домов в мире.
1. Дом самолет в Коста-Рике.
2. Дом в традиционном африканском стиле. Сделан он из природных материалов: стены из камня, раствор из песка, почвы и навоза, крыша сделана из веток.
3. Экодом построенный по технологии, которую разработал американский архитектор Майк Рейнольдс из Нью-Мексико.
4. Гелиодом, биоклиматический солнечный дом, был построен в местечке Косвиллер недалеко от Страсбурга (Восточная Франция) в 2011 году. Дом представляет собой огромные трёхмерные солнечные часы. Он поставлен под определённым углом по отношению к движению солнца, поэтому в жаркие летние месяца в доме всегда тень и прохлада, а осенью, зимой и весной солнце на небе расположено ниже и светит прямо в большие окна, согревая дом внутри.
5. В городе Зальцбург (Австрия) находиться дом, который очень напоминает автомобиль 70-х годов. Однако, это вполне жилой дом, где можно жить круглогодично, так как в нём есть отопление, вентиляция, канализация и другие коммуникации. Это проект архитектора Маркуса Фогльрайтера.
6. Дом - клубника в Бразилии.
7. Дом летающая тарелка в Теннесси, США. Один из наиболее старых домов в форме космических кораблей, построенный еще в 1970. Идея построить именно такой дом пришла после просмотра знаменитого фильма «Звездные войны». Он окрашен в белый цвет и имеет достаточно большие размеры – 25 метров в диаметре. Дом имеет всего один этаж, но при этом в доме есть все удобства для полноценной жизни в нем на протяжении всего года. Дом отапливается, есть электричество, вода. Вход находится на уровне 5 метров от уровня земли, куда можно подняться по лестнице, сделанной в общем стиле.
8. Дом для загородного отдыха построен на территории заповедника Гриметон в Швеции. Дом смонтирован на вершине холма в лесном окружении, из его комнат открывается живописный вид на природу и находящееся внизу озеро. У него есть три спальни, кухня-столовая и гостиная с камином.
9. Дома в Исландии.
10. Дом в Австралии собран из небольших панелей разных размеров, напоминающих пазл. При этом часть деталей намеренно забыли собрать, чтобы позволить прохожим заглянуть внутрь дома.
11. Дом расположенный в Индианаполисе, штат Индиана.
12. Дом леденец для корейской семьи. Полосатые малиновые фасады домика для одной семьи Lollipop House ярко выделяются на фоне серо-белых соседних построек. Конструкция дома общей площадью 102, 98 м организована вокруг центральной лестницы, которая связывает между собой семь различных пространств. Учебная комната, гостиная, кухня и столовая, спальни родителей и детей, игровая и гостевая комнаты.
13. Дом ракушка, построенный мексиканским архитектором Октавио Окампо в виде ракушки на берегу океана. В строительстве применялись природные материалы, собранные на пляже. Внутри ракушки – 5500 кв. футов жилья и ни одного прямого угла.
15. Разработанный испанским архитектором, дом на пляже форма которого является ярким символом океанской волны.
16. Необычный дом FabLab House площадью 75 квадратных метров был создан сотрудниками Института передовой архитектуры Каталонии. Основным материалом стали сосновые фанерные панели и цельная древесина. Каркас выполнен из сборных элементов, и его можно собрать в другом месте за 15 дней. FabLab House предназначен для проживания четырех человек. Сверху на нем расположены дождевые накопители, устройство контроля температуры и настраиваемые фотогальванические панели. Дом полностью обеспечивает себя электроэнергией, а переизбыток копится для пасмурных дней. Необычная форма специально создана в виде параболоида для Мадрида для максимально эффективного сбора солнечной энергии в течение всего года.
17. Дом в Ванкувере.
18. Дом камень в Португалии. Этот дом был сооружен еще в 1974 году, между двумя очень огромными валунами и привлекает массу туристов со всего мира.
19. Этот сказочный дом принадлежит индийскому чемпиону по крокету Сачину Тендулкару и находится в пригороде Мумбаи. Дом в виде спиральной изогнутой ракушки от студии дизайна Senosiain Arquitectos был возведен с использованием специальной бетонной смеси и стальной проволоки. Благодаря своим неповторимым изгибам дом выглядит очень волшебно и напоминает чем-то сказочный домик.
20. Дом Shell House расположен Нагано, Япония. Вилла с оболочкой овальной формы построена в самом сердце лесного массива. Структура его, кажется, парит над землей подобно космическому кораблю. Этот дом площадью 329 квадратных метров (3541 квадратных футов) имеет центральную систему управления, которая позволяет управлять всем механическим и электрическим оборудованием с помощью всего трех кнопок. Системы отопления пола сводит к минимуму расход тепловой энергии.
21. Пляжный дом в Лас Ломас в Перу. Этот многоплановый дом для семейного отдыха построен у тихого океана на небольшом каменном холме на высоте 48 метров над уровнем моря.
22. Дом в Голландии
23. Дом автобус в Колорадо.
24. Дома в Корее.
25. Дом в Сингапуре.
26. Лесной дом в Норвегии.
27. Дом пузырь. Необычный дом фэшн-дизайнера Пьера Кардена (Pierre Cardin) под названием Maison Bulle, который находится на французском курорте Канн (Cannes). Все началось с того, что в 80-х годах Пьер Карден хотел приобрести дом на Французской Ривьере. Его внимания привлек тогда еще строящий дом для одного французского капиталиста. После смерти предпринимателя, Карден выкупил строительную площадку и вместе с архитектором Антти Ловагом (Antti Lovag), который исповедует идеи органической архитектуры, вдохновляемой природными формами и образами, превратил дом в такое необычное "пузырчатое" сооружение.
28. Дом недалеко от Одессы.
29. Дом-рояль со скрипкой в Китае. Этот «музыкальный» дом находится в Китайском городе Хуайнань. Огромная скрипка служит входом в здание и в ней находится эскалатор для подъема в «рояль». Выполнено строение из прозрачного и черного стекла. В здании находится выставочный комплекс, в котором демонстрируются планы улиц и районов города.
30. Дом в Канаде. Эти деревянные сферы могут быть подвешены на дерево, мост или даже утес... Доступ в дом осуществляется по спиральной дестнице или по подвесному мостику. Система канатов удерживает дом в постоянном положении, заменяя фундамент здания, хотя можно убрать нижний якорь и покачаться...
31. Дом в Японии.
32. Дом оркестр. Этот дом находится в Дрездене, Германия. Называется Neustadt Kunsthofpassage. Водостоки на этом доме сделаны так, что когда идет дождь - играет музыка.
33. Дома в деревне Кандован высечены прямо в скалах, в каждой скале по дому. Возраст этого дома превышает 700 лет.
34. Во французском городе Гренобле появился необычный жилой дом Quai de la Graille. Здание выделяют деревянные балконы органической формы, которые напоминают древесные грибы. Стандартная прямоугольная форма здания выполнена из гладкого белого цемента с закругленными углами, а окна прямоугольной формы разбросаны по фасаду в хаотичном порядке.
35. Дом в Лондоне, бывшая водонапорная башня. Первоначальная конструкция была возведена еще в 1877 году. Впоследствии, в 2008 году постройка была приобретена архитекторами для последующей трансформации за 395 тысяч фунтов стерлингов. Частью роскошной резиденции стали толстые стены, огромный стальной бак для воды и, конечно же, великолепный фасад в стиле венецианской готики. Постройка возвышается на 30 метров и привлекает внимание каждого, кто оказывается рядом с этой диковинкой.
36. 4 января в немецком городе Абенсберг в Баварии состоялось торжественное открытие «Башни Хундертвассера». Башня – одно из последних архитектурных творений Фриденсрайха Хундертвассера, реализовать которое удалось лишь спустя 10 лет после его смерти. Башня построена по заказу местной пивоварни «Kuhlbauer», насчитывающей более 700 лет в своей истории.
37. Дом в Японии.
38. Дом-отель в Чили "Волшебная Гора".
39. Необыкновенный дом на манговой ферме в Таиланде.
40. Дом в Голландии.
41. Дом в пещере Фестус, Миссури
Эта пещера к югу от Сент-Луиса, которая использовалась в качестве роликового катка и концертного зала, впоследствии была переделана в огромный современный семейный дом, площадь дома130 квадратных метров.
42. Пиратский дом.
43. Дом-ананас в Шотландии.
44. Дом на реке Дрина в Сербии.
45. " Угольный дом" в Нагано. В доме оборудована гостиная, обеденная зона, две спальни, комната для учебы и чайная комната, которую разместили в башне.
46. Дом-испытание. Япония
В пригороде Токио расположен так называемый «Комплекс обратимой судьбы», который включает в себя девять домиков. Внутри домов все непривычно для обычного человека — все предметы и комнаты находятся не на своих местах. По замыслу архитектора, такие сложности не только бодрят, но и способствуют пробуждению инстинктов — удлиняют жизнь.
47. Дом в Беверли Хилз.
48. Дом-кактус. Голландия
Этот причудливый дом в Роттердаме превращает садоводство в простое и приятное занятие — выступающие части создают большие террасы, разнообразные формы и изгибы позволяют освещать растения с разных углов.
49. Дом-корабль.
50. Дом в Огайо, построен в 1986 году. Корабль был построен в 1924 году в Мичигане и списан в декабре 1981 года.
[url]https://www.livemaster.ru/topic/693443-neobychnye-...
Перевела на украинский язык 31.03.20 15.30
НЕЗВИЧАЙНІ БУДИНКИ СВІТУ
[url]https://www.livemaster.ru/topic/693443-neobychnye-doma-mira[/url]
Ми всі звикли, що наші будинки, це будівлі прямокутної форми з прямокутними дверима і прямокутними вікнами. Будь-хто, дивлячись на подібні споруди, зможе впевнено сказати, що ця будівля є домом чи місцем, де проживають люди. Але є люди, які підходять до будівництва будинку творчо, на планеті багато унікальних і незвичайних будинків які привертають увагу. У цих будинків незвичайна форма і елементи, оригінальний стиль і особливості, вони бувають химерними, смішними, дивними.
Пропоную Вам підбірку з 50 найбільш незвичайних і екстравагантних будинків у світі.
1. Будинок літак в Коста-Ріці.
2. Будинок в традиційному африканському стилі. Зроблений він з природних матеріалів: стіни з каменю, розчин з піску, грунту і гною, дах зроблений з гілок.
3. Екодім побудований за технологією, яку розробив американський архітектор Майк Рейнольдс з Нью-Мексико.
4. Гелиодом, біокліматичний сонячний будинок був побудований в містечку Косвиллер недалеко від Страсбурга (Східна Франція) в 2011 році. Будинок являє собою величезні тривимірні сонячні години. Він поставлений під певним кутом по відношенню до руху сонця, тому в жаркі літні місяці в домі завжди тінь і прохолода, а восени, взимку і навесні сонце на небі розташоване нижче і світить прямо в великі вікна, зігріваючи будинок всередині.
5. У місті Зальцбург (Австрія) перебувати будинок, який дуже нагадує автомобіль 70-х років. Однак, це цілком житловий будинок, де можна жити цілий рік, так як в ньому є опалення, вентиляція, каналізація та інші комунікації. Це проект архітектора Маркуса Фогльрайтера.
6. Будинок - полуниця в Бразилії.
7. Будинок літаюча тарілка в Теннессі, США. Один з найбільш старих будинків у формі космічних кораблів, побудований ще в 1970 році. Ідея побудувати саме такий будинок прийшла після перегляду знаменитого фільму «Зоряні війни». Він пофарбований у білий колір і має досить великі розміри – 25 метрів в діаметрі. Будинок має всього один поверх, але при цьому в будинку є всі зручності для повноцінного життя в ньому на протязі всього року. Будинок опалюється, є електрика, вода. Вхід знаходиться на рівні 5 метрів від рівня землі, куди можна піднятися по сходах, зробленої в загальному стилі.
8. Будинок для заміського відпочинку побудований на території заповідника Гриметон в Швеції. Будинок змонтований на вершині пагорба в лісовому оточенні, з його кімнат відкривається мальовничий вид на природу і знаходиться внизу озеро. У нього є три спальні, кухня-їдальня і вітальня з каміном.
9. Будинки в Ісландії.
10. Будинок в Австралії зібраний з невеликих панелей різних розмірів, що нагадують пазл. При цьому частина деталей навмисно забули зібрати, щоб дозволити перехожим заглянути всередину будинку.
11. Будинок розташований в Індіанаполісі, штат Індіана.
12. Будинок льодяник для корейської сім'ї. Смугасті малинові фасади будинку для однієї сім'ї Lollipop House яскраво виділяються на тлі сіро-білих сусідніх будівель. Конструкція будинку загальною площею 102, 98 м організована навколо центральної сходи, яка пов'язує між собою сім різних просторів. Навчальна кімната, вітальня, кухня і їдальня, спальні батьків і дітей, ігрова та гостьова кімнати.
13. Будинок черепашка, побудований мексиканським архітектором Октавіо Окампо у вигляді мушлі на березі океану. У будівництві застосовувалися природні матеріали, зібрані на пляжі. Всередині черепашки – 5500 кв. футів житла і жодного прямого кута.
15. Розроблений іспанським архітектором, будинок на пляжі форма якого є яскравим символом океанської хвилі.
16. Незвичайний будинок FabLab House площею 75 квадратних метрів був створений співробітниками Інституту передової архітектури Каталонії. Основним матеріалом стали соснові фанерні панелі і цілісна деревина. Каркас виконаний зі збірних елементів, і його можна зібрати в іншому місці за 15 днів. FabLab House призначений для проживання чотирьох осіб. Зверху на ньому розташовані дощові накопичувачі, пристрій контролю температури і настроювані фотогальванічні панелі. Будинок повністю забезпечує себе електроенергією, а надлишок накопичується для похмурих днів. Незвичайна форма спеціально створена у вигляді параболоїда для Мадрида для максимально ефективного збору сонячної енергії протягом всього року.
17. Дім у Ванкувері.
18. Будинок камінь в Португалії. Цей будинок був споруджений ще у 1974 році, між двома величезними валунами і приваблює масу туристів зі всього світу.
19. Цей казковий будинок належить індійському чемпіону з крокету Сачину Тендулкару і знаходиться в передмісті Мумбаї. Будинок у вигляді спіральної зігнутої черепашки від студії дизайну Senosiain Arquitectos був зведений з використанням спеціальної бетонної суміші і сталевого дроту. Завдяки своїм неповторним вигинів будинок виглядає дуже чарівно і нагадує чимось казковий будиночок.
20. Будинок Shell House розташований Нагано, Японія. Вілла з оболонкою, овальної форми побудована у самому серці лісового масиву. Структура його, здається, ширяє над землею подібно космічному кораблю. Цей будинок площею 329 квадратних метрів (3541 квадратних футів) має центральну систему управління, яка дозволяє керувати всім механічним та електричним обладнанням за допомогою трьох кнопок. Системи опалення підлоги зводить до мінімуму витрату теплової енергії.
21. Пляжний будинок в Лас Ломас в Перу. Цей багатоплановий будинок для сімейного відпочинку побудований у тихого океану на невеликому кам'яному пагорбі на висоті 48 метрів над рівнем моря.
22. Будинок в Голландії
23. Будинок автобус в Колорадо.
24. Будинки в Кореї.
25. Будинок у Сінгапурі.
26. Лісовий будинок в Норвегії.
27. Будинок міхур. Незвичайний будинок фешн-дизайнера П'єра Кардена (Pierre Cardin) під назвою Maison Bulle, який знаходиться на французькому курорті Канн (Cannes). Все почалося з того, що у 80-х роках П'єр Карден хотів придбати будинок на Французькій Рив'єрі. Його увагу привернув тоді ще будує будинок для одного французького капіталіста. Після смерті підприємця, Карден викупив будівельний майданчик і разом з архітектором Антті Ловагом (Antti Lovag), який сповідує ідеї органічної архітектури, яку надихають природними формами та образами, перетворив будинок в таке незвичайне "пузырчатое" споруда.
28. Будинок недалеко від Одеси.
29. Будинок-рояль зі скрипкою в Китаї. Цей «музичний» будинок знаходиться в Китайському місті Хуайнань. Величезна скрипка служить входом в будівлю і в ній знаходиться ескалатор для підйому в «рояль». Виконано будова з прозорого і чорного скла. У будівлі знаходиться виставковий комплекс, у якому демонструються плани вулиць і районів міста.
30. Будинок в Канаді. Ці дерев'яні сфери можуть бути підвішені на дерево, міст або навіть скеля... Доступ у будинок здійснюється за спіральної дестнице або по підвісному містку. Система канатів утримує будинок в постійному положенні, замінюючи фундамент будівлі, хоча можна прибрати нижній якір і покачатися...
31. Будинок в Японії.
32. Будинок оркестр. Цей будинок знаходиться в Дрездені, Німеччина. Називається Neustadt Kunsthofpassage. Водостоки на цьому будинку зроблені так, що коли йде дощ - грає музика.
33. Будинки в селі Кандован висічені прямо в скелях, у кожній скелі по дому. Вік цього будинку перевищує 700 років.
34. У французькому місті Греноблі з'явився незвичайний житловий будинок Quai de la Graille. Будівля виділяють дерев'яні балкони органічної форми, які нагадують деревні гриби. Стандартна прямокутна форма будівлі виконана з гладкого білого цементу з закругленими кутами, а вікна прямокутної форми розкидані по фасаду в хаотичному порядку.
35. Будинок в Лондоні, колишня водонапірна вежа. Первісна конструкція була зведена ще в 1877 році. Згодом, у 2008 році споруда була придбана архітекторами для подальшої трансформації за 395 тисяч фунтів стерлінгів. Частиною розкішної резиденції стали товсті стіни, величезний сталевий бак для води і, звичайно ж, чудовий фасад в стилі венеціанської готики. Споруда височить на 30 метрів і привертає увагу кожного, хто опиняється поряд з цією дивиною.
36. 4 січня в німецькому місті Абенсберг в Баварії відбулося урочисте відкриття «Вежі Хундертвассера». Вежа – одне з останніх архітектурних творінь Фріденсрайха Хундертвассера, реалізувати яку вдалося лише через 10 років після його смерті. Вежа побудована за замовленням місцевої пивоварні «Kuhlbauer», що нараховує понад 700 років у своїй історії.
37. Будинок в Японії.
38. Будинок-готель в Чилі "Чарівна Гора".
39. Незвичайний будинок на мангової фермі в Таїланді.
40. Будинок в Голландії.
41. Будинок в печері Фестус, Міссурі
Ця печера на південь від Сент-Луїса, яка використовувалася в якості роликового ковзанки і концертного залу, згодом була перероблена у величезний сучасний сімейний будинок, площа дома130 квадратних метрів.
42. Піратський будинок.
43. Будинок-ананас в Шотландії.
44. Будинок на річці Дріна в Сербії.
45. "Вугільний дім" в Нагано. В будинку обладнана вітальня, їдальня, дві спальні, кімнати для навчання та чайна кімната, яку розмістили у вежі.
46. Будинок-випробування. Японія
У передмісті Токіо розташований так званий «Комплекс оборотної долі», який включає в себе дев'ять будиночків. Всередині будинків все незвично для звичайної людини — всі предмети і кімнати знаходяться не на своїх місцях. За задумом архітектора, такі труднощі не тільки бадьорять, але і сприяють пробудженню інстинктів — подовжують життя.
47. Будинок у Беверлі Хілз.
48. Будинок-кактус. Голландія
Цей химерний будинок в Роттердамі перетворює садівництво в просте і приємне заняття — виступаючі частини створюють великі тераси, різноманітні форми і вигини дозволяють висвітлювати рослини з різних кутів.
49. Будинок-корабель.
50. Будинок в Огайо, побудований у 1986 році. Корабель був побудований в 1924 році в Мічигані і списаний в грудні 1981 року.
[url]https://www.livemaster.ru/topic/693443-neobychnye-doma-mira[/url]
Переклала на українську мову 31.03.20 15.30
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870206
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 01.04.2020
НАСТОЛЬКО ФАНТАСТИЧЕСКИЕ ПЕЙЗАЖИ, ЧТО ВЫ НЕ ПОВЕРИТЕ В ТО, ЧТО ОНИ ЕСТЬ НА ЗЕМЛЕ.
Мы все стремимся к звездам, нам интересны другие миры, мы хотим изучать их. Однако многие даже не догадываются о том, сколько всего невероятного, фантастического, завораживающего и удивительного есть на нашей планете. Здесь такие пейзажи, что невольно ощущаешь себя где-то далеко за пределами Галактики и кажется, что сейчас вон из-за той странной скалы выйдут не менее странные инопланетяне.
https://tainyvselennoi.ru/blog
1. Бисти Бадлендс 18 000 га пустынных земель, расположенных в округе Сан-Хуан в США, штата Нью-Мексико.
2.
3.
4. Пункайки, Новая Зеландия – так называемые"блинные скалы"
5. Мрамор Моки – железооксидные шарики, штат Юта, США.
6. Хофсос, Исландия – базальтовые столбы.
7.
8. Черный пляж Вик, Исландия.
9. Гейзер Флай находится в засушливой пустыне-солончаке Блэк-Рок американского штата Невада, США, на высоте 1230 м над уровнем моря, в тридцати километрах от города Геррлах.
Интересно, что это творение дело рук человеческих, а дорисовала картину уже сама природа. Здесь век назад проходили бурильные работы (то ли нефть искали, то ли воду), но добурились до источника с кипящей водой. Отверстие забросили, но вода уже нашла путь к выходу и теперь на этом месте кипящий фонтан, который постоянно бьет в небо огромной струей и разноцветные скалы, которые стали такими из-за вымываемых водой минералов.
10.
11. Вода гейзера чрезвычайно сильно насыщена полезными минеральными веществами, которые обогащают её, проходя через различные слои геологических пород. Растворённые минералы, появляясь на поверхности, вступают в реакцию с находившимися там веществами, взаимодействуют с ними и приобретают тот или иной цвет и оттенок, а затем, скапливаясь вокруг источника, затвердевают и начинают нарастать друг на друга, довольно быстро формируя три небольших скалы, которые с каждым годом значительно увеличиваются в размерах.
12. Каньон Антилопы – каньон, расположенный на юго-западе США, на севере Аризоны, рядом с городом Пейдж, неподалеку от границы с Ютой, в 240 км от Большого каньона. Каньон получил своё название, благодаря рыже-красным стенам, напоминающим шкуру антилопы.
13.
14. Ленские столбы, Якутия
15. Каменный лес, Китай.
16. Цинги-де-Бемараха – странные минеральные леса, заповедник расположенный примерно в 80 километрах от западного побережья Мадагаскара.
17. Тафони – по одной из версий – это выветриваемые ветром и вымываемые водой полости. Однако споры об их происхождении еще идут. Это очень красиво!
18. Камушки в отверстиях тафони, пляж Бин Холлоу Стейт, Калифорния, США.
19. Кольца Лизеганга – концентрические кольца или ритмически перемежающиеся полосы, возникающие в результате периодического осаждения каких-либо соединений. Widemouth Bay, Корнуолл, Англия.
20. Национальный парк, Новый Южный Уэльс, Австралия.
21. Paria Canyon-Vermilion, Аризона, Юта, США.
22. Норт-У́ист – остров в архипелаге Внешние Гебриды, Шотландия.
23. Аш По Каньон, Нью-Мексико, США.
24.
25. Национальный парк Петрифайд-Форест – один из национальных парков США. Расположен в штате Аризона, между городами Навахо и Холбрук. Представляет собой одно из самых крупных мест нахождения окаменелых деревьев.
26.
И еще немного из серии "Природа лучший инженер"
27.
28.
29.
30.
31
32.
33.
Источник: https://fishki.net/2875450.
Перевела на украинский язык 31.03.20 15.32
НАСТІЛЬКИ ФАНТАСТИЧНІ ПЕЙЗАЖІ, ЩО ВИ НЕ ПОВІРИТЕ В ТЕ, ЩО ВОНИ Є НА ЗЕМЛІ.
Ми всі прагнемо до зірок, нам цікаві інші світи, ми хочемо вивчати їх. Однак багато хто навіть не здогадуються про те, скільки всього неймовірного, фантастичного, чаруючого і дивного є на нашій планеті. Тут такі краєвиди, що мимоволі відчуваєш себе десь далеко за межами Галактики і здається, що зараз он з-за тої дивної скелі вийдуть не менш дивні інопланетяни.
https://tainyvselennoi.ru/blog
1. Бісті Бадлендс 18 000 га пустельних земель, розташованих в окрузі Сан-Хуан в США, штату Нью-Мексико.
2.
3.
4. Пункайки, Нова Зеландія – так звані"млинцеві скелі"
5. Мармур Моки – железооксидные кульки, штат Юта, США.
6. Хофсос, Ісландія – базальтові стовпи.
7.
8. Чорний пляж Вік, Ісландія.
9. Гейзер Флай знаходиться у посушливій пустелі-солончаку Блек-Рок американського штату Невада, США, на висоті 1230 м над рівнем моря, в тридцяти кілометрах від міста Геррлах.
Цікаво, що це творіння справа рук людських, а домалювала картину вже сама природа. Тут століття тому проходили бурильні роботи (нафта шукали, то воду), але добурілісь до джерела з киплячою водою. Отвір закинули, але вода вже знайшла шлях до виходу і тепер на цьому місці киплячий фонтан, який постійно б'є в небо потужним струменем і різнокольорові скелі, які стали такими через вимиваються водою мінералів.
10.
11. Вода гейзера надзвичайно сильно насичена корисними мінеральними речовинами, які збагачують її, проходячи через різні шари геологічних порід. Розчинені мінерали, з'являючись на поверхні, що вступають у реакцію з розташованими там речовинами, взаємодіють з ними і набувають той чи інший колір і відтінок, а потім, збираючись навколо джерела, тверднуть і починають наростати один на одного, досить швидко формуючи три невеликі скелі, які з кожним роком значно збільшуються в розмірах.
12. Каньйон Антилопи – каньйон, розташований на південно-заході США, на півночі Арізони, поруч з містом Пейдж, неподалік від кордону з Ютою, в 240 км від Великого каньйону. Каньйон отримав свою назву, завдяки рудо-червоним стін, нагадує шкуру антилопи.
13.
14. Ленські стовпи, Якутія
15. Кам'яний ліс, Китай.
16. Цинги-де-Бемараха – дивні мінеральні лісу, заповідник розташований приблизно в 80 кілометрах від західного узбережжя Мадагаскару.
17. Тафони – за однією з версій – це выветриваемые вітром і вимиваються водою порожнини. Однак суперечки про їх походження ще йдуть. Це дуже красиво!
18. Камінчики в отворах тафони, пляж Бін Холлоу Стейт, Каліфорнія, США.
19.Кільця Лізеганга - концентричні кільця або ритмічно перемежовуються смуги, що виникають в результаті періодичного осадження будь-яких з'єднань. Widemouth Bay, Корнуолл, Англія.
20. Національний парк, Новий Південний Уельс, Австралія.
21. Paria Canyon-Vermilion, Арізона, Юта, США.
22. Норт-Уіст - острів в архіпелазі Зовнішні Гебріди, Шотландія.
23. Аш За Каньйон, Нью-Мексико, США.
24.
25. Національний парк Петріфайд-Форест - один з національних парків США. Розташований в штаті Арізона, між містами Навахо і Холбрук. Є одним з найбільших місць знаходження скам'янілих дерев.
26.
І ще трохи з серії "Природа кращий інженер"
27.
28.
29.
30.
31
32.
33.
Джерело: https://fishki.net/2875450.
Переклала українською мовою 31.03.20 15.32
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870129
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 31.03.2020
Камелии дивные – цветы поднебесные...
https://artmaki.su/cvety/neobychnye-cvety/kamelii-divnye-cvety-podnebesnye.html
Автор:Алла Макарова / 24.03.2019
Рубрика:Необычные цветы
Приветствую, друзья мои!
Япония – самобытная страна, островное государство и, как результат, совершенно уникальная культура! Сколько прекрасных произведений искусства подарила нам Страна Восходящего Солнца!
И сколько чудес природы принесла она на земли европейцев!
Мы уже говорили о Лотосе – японском чуде природы, о Глицинии – редком цветке… И сегодня наша героиня – коренная японка по имени Камелия Японская. Встречайте!
Прекраснее рубинов драгоценных,
Багряный шелк камелий незабвенных,
Изысканный и томный идеал
В тени восточных храмов расцветал…
Многоликая азиатская красавица
Камелия Японская принадлежит к семейству Чайные, но сразу скажу – чай из ее листьев и цветов не заваривают.
Это исключительно декоративный цветок. А вот любимый многими согревающий напиток готовят из листочков ее близкой родственницы – Камелии Китайской (собственно говоря, это и есть растение Чай или Чайный куст).
Существует достаточно много сортов Камелии Японской: одни представляют собой невысокие кустарники, другие вырастают высотой до 10-11 метров!
Цветы могут быть самого разного цвета – от чисто-белого до насыщенного малинового или бордового.
И самое главное – каждый из них имеет особое символичное значение для японцев!
Вы слышали про Ханакотоба? Это ни что иное, как японский язык цветов! Так вот, на этом языке Камелия красная означает любовь, белая – ожидание, желтая – страстное желание, стремление.
От истоков до наших дней
Красивые цветы Камелии Японской известны с самых древних времен, в Японии и в Китае они встречаются в дикой природе, в Европе активно культивируются с 18 века, и, кстати, весьма успешно – к концу 19 столетия появилось несколько десятков новых сортов, каждый из которых представлял миру совершенно новую форму бутона и окрас лепестков.
Название «Камелия» произошло от имени чешского ботаникам Георга Иозефа Камела.
Сегодня Камелия – еще и популярное женское имя, которое олицетворяет женственность, доброту, красоту, утонченность, мягкость характера. К сожалению, не могу точно сказать, что было раньше– название цветка или женское имя…
Интересные цветы Камелии Японской неизменно привлекают взгляды:
Поверхность листьев глянцевая, окрас – ярко-зеленый. Размер листочков – до 8 сантиметров в длину и до 6 сантиметров в ширину. Форма – овальная, заостренная к кончику.
Цветы поражают разнообразием форм и окрасов. Есть белые, желтые, бледно и ярко розовые, алые, малиновые, темно-бордовые. Встречаются сорта с пышными махровыми или гладкими лепестками, размер бутонов в некоторых сортах достигает 15 сантиметров!
Деревца или кустарники с достаточно густой кроной, в оранжереях, зимних садах в высоту могут доходить до 2-3 метров, а вот в комнатных условиях редко вырастают выше 1,5 метров.
Необычный прекрасный цветок может украсить и ваш подоконник – главное четко следовать советам успешных цветоводов!
Камелия Японская в комнатном горшочке
Итак, приступаем к выращиванию Камелии Японской в домашних условиях. Сразу скажу, в отличие от Протеи, которая не отличается особой требовательностью к уходу, наша сегодняшняя героиня хорошо растет только при соблюдении некоторых условий:
На открытой земле на свежем воздухе или в хорошо оборудованном зимнем саду Камелию лучше высаживать рядом со стеной, каким-нибудь высоким растением или забором.
Освещенность. Одно из самых важных условий появления роскошных цветов на кустарнике – продолжительность светового дня не менее 12-14 часов. Конечно, в обычных комнатных условиях добиться этого весьма проблематично, а вот в оранжерее вполне реально. Еще один важный момент – раннее утреннее солнце может повредить молодые бутоны, поэтому старайтесь не сажать Камелию с восточной стороны.
Грунт. Лучше всего купить готовый грунт в магазине. Выбирайте смесь для комнатных растений – Азалий – она как нельзя лучше подходит и для все видов Камелии Японской. Если подходящей смесь в магазине не оказалось, можно приготовить ее самостоятельно – берем песок, торф, дерновую землю и листовой грунт (пропорции 1*1*1*2).
Полив. Камелия не переносит излишнюю влажность грунта, поэтому будьте внимательны и аккуратны во время полива. К слову, чтобы создать идеальные условия для роста растения желательно добавлять в отстоенную поливочную воду немного лимонного сока для увеличения кислотности почвы.
Уход во время цветения. В отличие от многих других растений Камелия цветет в зимнее время. В период появления и распусканию бутонов горшок с растением ни в коем случае нельзя поворачивать, переставлять, двигать, переносить – вот такая особенность ухода! Если не выполнять его, то растение может резко сбросить все бутоны и даже листья!
Размножение. Камелии выращивают из семян (такие кустарники зацветут не раньше, чем через 7-8 лет после прорастания) или черенков.
Ну а теперь по традиции я предлагаю полюбоваться на эти красивые необычные цветы!
Наслаждайтесь!
ШЕЛКОВЫЕ КАМЕЛИИ
Спасибо за внимание!
С уважением, Алла Макарова.
Перевела на украинский язык 31.03.20 13.31
Камелії чудові квіти піднебесну...
https://artmaki.su/cvety/neobychnye-cvety/kamelii-divnye-cvety-podnebesnye.html
Автор:Алла Макарова / 24.03.2019
Рубрика:Незвичайні квіти
Вітаю, друзі мої!
Японія – самобутня країна, острівна держава і, як результат, абсолютно унікальна культура! Скільки прекрасних творів мистецтва подарувала нам Країна Висхідного Сонця!
І скільки чудес природи принесла вона на землі європейців!
Ми вже говорили про Лотосі – японському диво природи, про Гліцинії – рідкісному квітці... І сьогодні наша героїня – корінна японка по імені Камелія Японська. Зустрічайте!
Прекрасніше рубінів дорогоцінного,
Багряний шовк камелій незабутніх,
Вишуканий і томний ідеал
У тіні східних храмів розквітало...
Багатолика азіатська красуня
Камелія Японська належить до сімейства Чайних, але відразу скажу – чай з листя і квітів не заварюють.
Це виключно декоративний квітка. А от улюблений багатьма зігріваючий напій готують з листочків її близької родички – Камелії Китайської (власне кажучи, це і є рослина Чай або Чайний кущ).
Існує досить багато сортів Камелії Японської: одні представляють собою невисокі чагарники, інші виростають заввишки до 10-11 метрів!
Квіти можуть бути самого різного кольору – від чисто-білого до насиченого малинового або бордового.
І найголовніше – кожен з них має особливе символічне значення для японців!
Ви чули про Ханакотоба? Це ні що інше, як японська мова квітів! Так от, на цій мові Камелія червоний означає любов, біла – очікування, жовта – пристрасне бажання, прагнення.
Від витоків до наших днів
Красиві квіти Камелії Японської відомі з найдавніших часів, в Японії і в Китаї вони зустрічаються в дикій природі, в Європі активно культивуються з 18 століття, і, до речі, досить успішно – до кінця 19 століття з'явилося кілька десятків нових сортів, кожен з яких представляв світу абсолютно нову форму бутона і забарвлення пелюсток.
Назва «Камелія» походить від імені чеського ботанікам Георга Йозефа Камела.
Сьогодні Камелія – ще й популярне жіноче ім'я, яке уособлює жіночність, доброту, красу, витонченість, м'якість характеру. На жаль, не можу точно сказати, що було раніше– назва квітки або жіноче ім'я...
Цікаві квіти Камелії Японської незмінно привертають погляди:
Глянсова поверхня листя, забарвлення – яскраво-зелений. Розмір листочків – до 8 сантиметрів в довжину і до 6 сантиметрів завширшки. Форма – овальна, загострена до кінчика.
Квіти вражають різноманітністю форм і забарвлень. Є білі, жовті, блідо і яскраво рожеві, червоні, малинові, темно-бордові. Зустрічаються сорти з пишними махровими або гладкими пелюстками, розмір бутонів в деяких сортах досягає 15 сантиметрів!
Дерева або чагарники з досить густою кроною, в оранжереях, зимових садах у висоту можуть доходити до 2-3 метрів, а ось в кімнатних умовах рідко виростають вище 1,5 метрів.
Незвичайний прекрасний квітка може прикрасити ваш підвіконня – головне чітко дотримуватися порад успішних квітникарів!
Камелія Японська у кімнатному горщику
Отже, приступаємо до вирощування Камелії Японської в домашніх умовах. Відразу скажу, на відміну від Протеї, яка не відрізняється особливою вимогливістю до догляду, наша сьогоднішня героїня добре росте тільки при дотриманні деяких умов:
На відкритій землі на свіжому повітрі або в добре обладнаному зимовому саду Камелію краще висаджувати поруч зі стіною, якимось високим рослиною або парканом.
Освітленість. Одне з найважливіших умов появи розкішних квітів на чагарнику – тривалість світлового дня не менше 12-14 годин. Звичайно, в звичайних кімнатних умовах домогтися цього вельми проблематично, а от в оранжереї цілком реально. Ще один важливий момент – раннє ранкове сонце може пошкодити молоді бутони, тому намагайтеся не садити Камелію з східної сторони.
Грунт. Краще всього купити готовий грунт в магазині. Вибирайте суміш для кімнатних рослин – Азалій – вона як не можна краще підходить для всіх видів Камелії Японської. Якщо підходящої суміш в магазині не виявилося, можна приготувати її самостійно – беремо пісок, торф, дернову землю і листової грунт (пропорції 1*1*1*2).
Полив. Камелія не переносить зайву вологість ґрунту, тому будьте уважні і обережні під час поливу. До речі, щоб створити ідеальні умови для росту рослини бажано додавати в отстоенную поливну воду трохи лимонного соку для збільшення кислотності грунту.
Догляд під час цвітіння. На відміну від багатьох інших рослин Камелія цвіте в зимовий час. В період появи і розпускання бутонів горщик з рослиною ні в якому разі не можна повертати, переставляти, рухати, переносити – ось така особливість догляду! Якщо не виконувати його, то рослина може різко скинути всі бутони і навіть листя!
Розмноження. Камелії вирощують з насіння (такі чагарники зацвітуть не раніше, ніж через 7-8 років після проростання) або живців.
Ну а тепер по традиції я пропоную помилуватися на ці красиві незвичайні квіти!
Насолоджуйтесь!
ШОВКОВІ КАМЕЛІЇ
Спасибі за увагу!
З повагою, Алла Макарова.
Переклала на українську мову 31.03.20 13.31
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=870120
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 31.03.2020
Стрелитция — цветок Райской птицы
Автор:Алла Макарова / 28.03.2020
Рубрика:Необычные цветы
Приветствую вас, дорогие друзья!
Думается, что за время карантина мы с вами успеем переделать все домашние дела, и наконец-то, сможем уделить немного времени себе любимым и заняться чем-то для души!
А еще это время идеально подходит для того, чтобы заняться красивым творчеством или узнать что-то новое о наших любимых цветах.
Сегодняшний наш материал будет посвящен южноафриканской красотке – Стрелитции или Райской птице, которая успешно «переехала» в наши широты, правда, поселилась не на открытом воздухе, как у себя на родине, а в цветочных горшках и контейнерах.
Африканская экзотика: чем хороша Стрелитция?
Райская птица – очень популярный, безумно красивый и необычный цветок, излюбленный «питомец» многих флористов.
Как и Вигна Каракалла, немалой популярностью Стрелитция обязана своему интересному внешнему виду:
На толстых стеблях расположено по одному мясистому, крупному овальному листу темно-зеленого цвета (листья могут достигать в длину от 30см до 200см, в ширину – 10-80 см).
В высоту растение достигает 2-3 метров, хотя некоторые представители рода Стрелитциевых достигают роста 10 метром.
Корневая стержневидная система хорошо развита – ведь в естественной природе это многолетней цветок.
Но самая главная изюминка Райской птицы – это необычные цветы диаметром до 15см, которые складываются из наружных ярко-оранжевых лепестков околоцветников (причем оттенки могут быть самими разными – от густо-апельсинового до нежно-лимонного) и внутренних синих лепестков (часто синий плавно переходит в голубой, сиреневый или фиолетовый). Цветы расположены в горизонтальном соцветии, словно лодочки. А веер эффектных лепестков придают цветку невероятно красочный вид, напоминающий птицу Феникс.
Своим названием Стрелитция обязана Королеве Великобритании – Шарлотте-Софии Мекленбург-Стрелитц. Родом это чудо света из ЮАР – именно там в дикой природе растут все виды Стрелиции:
Стрелитция Королевская. Самый популярный среди флористов вид. В естественной среде обитания Королевская Райская Птица достигает высоты 2 метра. Цветет 2 раза в год.
Стрелитция Николая (названа в честь Российского Императора Николая II). Этот вид гораздо крупнее «Королевской Стрелитции» – в высоту растение может вырастать до 10 метров. Цветы также немного отличаются – внешние лепестки окрашены в густо-оранжевый, почти красный оттенок, внутренние – белые и синие.
Стрелитция Горная. «Банан пустыни» (так ее называют на родине) также нельзя назвать мелким комнатным цветком – этот древесный вид вырастает до 9 метров в высоту, а цветы у него бело-красные.
Стрелитция Тростниковая. Внешне она очень похожа на Королевскую Стрелитцию, основное отличие – более узкие листья. Стебли растут очень густо, а диаметр куста может достигать 2 метров.
Стрелитция Августа (Белая). В высоту вырастает до 1 метра. Основная отличительная черта – цветы белого цвета.
Также известен гибридный вид – помесь Королевской и Белой Стрелитции.
Так как Стрелитция – многолетнее растение, то чаще всего стебли у основания земли покрываются плотной корой, поэтому очень напоминают кустарник, а у Горной Стрелитции и Стрелитции Николая – пальмовый ствол.
Ну а теперь наслаждайтесь Райской птичкой!
Спасибо за внимание!
С уважением, Алла Макарова.
Перевела на украинский язык 28.03.20 15.14
Стрелитция — квітка Райської птиці
Автор:Алла Макарова / 28.03.2020
Рубрика:Незвичайні квіти
Вітаю вас, дорогі друзі!
Думається, що за час карантину ми з вами встигнемо переробити всі домашні справи, і нарешті, зможемо приділити трохи часу собі коханим і зайнятися чимось для душі!
А ще це час ідеально підходить для того, щоб зайнятися красивим творчістю або дізнатися щось нове про наших найулюбленіших кольорах.
Сьогоднішній наш матеріал присвячений південноафриканської красуні – Стрелитции або Райської птиці, яка успішно «переїхала» в наші широти, правда, оселилася не на відкритому повітрі, як у себе на батьківщині, а в квіткових горщиках і контейнерах.
Африканська екзотика: чим хороша Стрелитция?
Райський птах – дуже популярний, шалено красивий і незвичайний квітка, улюблений «вихованець» багатьох флористів.
Як і Вігна Каракалла, чималою популярністю Стрелитция зобов'язана своєму цікавому зовнішньому вигляду:
На товстих стеблах розташовано по одному мясистому, великому овальному листу темно-зеленого кольору (листя можуть досягати в довжину від 30см до 200см, ширина – 10-80 см).
У висоту рослина досягає 2-3 метрів, хоча деякі представники роду Стрелитциевых досягають зростання 10 метром.
Коренева стержневидная система добре розвинена – адже в природі це багаторічної квітка.
Але найголовніша родзинка Райського птаха – це незвичайні квіти діаметром до 15см, які складаються з зовнішніх яскраво-помаранчевих пелюсток околоцветников (причому відтінки можуть бути самими різними – від густо-апельсинового до ніжно-лимонного) і внутрішніх синіх пелюсток (часто синій плавно переходить в блакитний, пурпуровий або фіолетовий). Квіти розташовані в горизонтальному суцвітті, ніби човники. А віяло ефектних пелюсток надають квітці неймовірно барвистий вигляд, що нагадує птаха Фенікс.
Своєю назвою Стрелитция зобов'язана Королеві Великобританії – Шарлотті-Софії Мекленбург-Стрелитц. Родом це чудо світу з ПАР – саме там у дикій природі ростуть всі види Стреліції:
Стрелитция Королевська. Найпопулярніший серед флористів вигляд. У природному середовищі існування Королевська Райський Птах досягає висоти 2 метри. Цвіте 2 рази в рік.
Стрелитция Миколи (названа на честь Російського Імператора Миколи II). Цей вид набагато більше «Королівської Стрелитции» – у висоту рослина може виростати до 10 метрів. Квіти також трохи відрізняються – зовнішні пелюстки забарвлені в густо-помаранчевий, майже червоний відтінок, внутрішні – білі і сині.
Стрелитция Гірська. «Банан пустелі» (так її називають на батьківщині) також не можна назвати дрібним кімнатною квіткою – цей деревний вид зростає до 9 метрів у висоту, а квіти в нього біло-червоні.
Стрелитция Очеретяна.Зовні вона дуже схожа на Королівську стрелітціі, основна відмінність - більш вузькі листя. Стебла ростуть дуже густо, а діаметр куща може досягати 2 метрів.
Стрелітція Августа (Біла). У висоту виростає до 1 метра. Основна відмінна риса - квіти білого кольору.
Також відомий гібридний вид - помісь Королівської і Білої стрелітціі.
Так як Стрелітція - багаторічна рослина, то найчастіше стебла біля основи землі покриваються щільною корою, тому дуже нагадують чагарник, а у Гірської стрелітціі і стрелітціі Миколи - пальмовий стовбур.
Ну а тепер насолоджуйтеся Райського пташкою!
Дякую за увагу!
З повагою, Алла Макарова.
Переклала українською мовою 28.03.20 15.14
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869740
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 28.03.2020
Ювелирные изделия от американского дизайнера Джея Стронгуотера
Джей Стронгуотер (Jay Strongwater), настоящее имя Джей Фейнберг (Jay Feinberg), родился в 1960 году, - американский дизайнер и ювелир.
Стронгуотер (Strongwater) - это английская версия девичьей фамилии его матери, Старквассер (Starkwasser). Он пошел в Школу Дизайна в Род-Айленде, прежде чем начал заниматься ювелирным искусством, когда учился на втором курсе. К 22 годам его произведения уже продавались в Neiman's, Bloomingdales, I Magnin и Bonwit Teller.
Джей Стронгуотер начинал свою карьеру как ювелир - в 1981 году он создал небольшую коллекцию бижутерии. Молодого дизайнера почти сразу же заметил Оскар де ля Рента, и уже на следующий год украшения от Jay Strongwater появились в Vogue и Harper's Bazaar. Это позволило Джею открыть свою первую студию на 39-й авеню в Нью-Йорке, а его ювелирные изделия начали свое восхождение на мировые подиумы.
Однако постепенно мода на использование драгоценностей во время показов проходит - кутюрье предпочитают обходиться более дешевыми версиями украшений или вовсе без них. Понимая это, в 1994 году Джей Стронгуотер выпускает коллекцию рамок для фотографий!
"Я сделал несколько подарков для своих друзей, и они им так понравились, что все в один голос заявили: ты должен сделать коллекцию!" - рассказывал дизайнер позже.
В своей работе он впервые использует ювелирные техники для создания предметов интерьера: ювелирные сплавы олова, бронзы и меди, покрытие цветной эмалью в технике Фаберже и инкрустация полудрагоценными камнями и кристаллами Swarovski. Он уделяет одинаковое внимание как лицевой, так и тыльной стороне изделий, что впоследствии становится его знаком качества и визитной карточкой. Благодаря бешеному успеху коллекции рамок, Стронгуотер разрабатывает концепцию "Ювелирные украшения для дома". Он начинает создавать мелкие предметы интерьера: подсвечники, шкатулки, вазы, фигурки животных - милые драгоценные безделушки, которые, кажется, оживают в руках.
В 2004 году его коллекция предметов для дамской сумочки в стиле золотой эпохи Голливуда - компактные зеркальца, флаконы для духов, футляры для помад - была выбрана в качестве подарков номинантам церемонии вручения наград Американской Киноакадемии "Оскар".
Коллекции Jay Strongwater включают в себя также крупные предметы интерьера: столики, ширмы, бра, зеркала, часы. Некоторые изделия выпускаются ограниченным тиражом от 100 до 300 экземпляров. Изделия от Jay Strongwater коллекционируют многие знаменитости, среди них: сэр Элтон Джон, Опра Винфри, Кейт Бланшет, Халли Берри, Том Хэнкс, Мадонна и другие.
Подарок к празднику ...Чародей ювелирного искусства Joy Strongwater
https://lovers-of-art.livejournal.com/643838.html
Перевела на украинский язык 28.03.20 6.51
Ювелірні вироби від американського дизайнера Джея Стронгуотера
Джей Стронгуотер (Jay Strongwater), справжнє ім'я Джей Фейнберг (Jay Feinberg), народився в 1960 році, - американський дизайнер і ювелір.
Стронгуотер (Strongwater) - це англійська версія дівочого прізвища її матері, Старквассер (Starkwasser). Він пішов у Школу Дизайну в Род-Айленді, перш ніж почав займатися ювелірним мистецтвом, коли навчався на другому курсі. До 22 років його твори вже продавалися в Neiman's, Bloomingdales, I Magnin і Bonwit Teller.
Джей Стронгуотер починав свою кар'єру як ювелір - в 1981 році він створив невелику колекцію біжутерії. Молодого дизайнера майже відразу ж помітив Оскар де ля Рента, і вже на наступний рік прикраси від Jay Strongwater з'явилися в Vogue і Harper's Bazaar. Це дозволило Джею відкрити свою першу студію на 39-й авеню в Нью-Йорку, а його ювелірні вироби почали своє сходження на світові подіуми.
Однак поступово мода на використання коштовностей під час показів проходить - кутюр'є воліють обходитися більш дешевими версіями прикрас або зовсім без них. Розуміючи це, в 1994 році Джей Стронгуотер випускає колекцію рамок для фотографій!
"Я зробив кілька подарунків для своїх друзів, і вони їм так сподобалися, що всі в один голос заявили: ти повинен зробити колекцію!" - розповідав дизайнер пізніше.
У своїй роботі він вперше використовує ювелірні техніки для створення предметів інтер'єру: ювелірні сплави олова, бронзи та міді, покриття кольоровою емаллю в техніці Фаберже і інкрустація напівдорогоцінним камінням і кристалами Swarovski. Він приділяє однакову увагу як лицьової, так і тильній стороні виробів, що згодом стає його знаком якості та візитною карткою. Завдяки скаженого успіху колекції рамок, Стронгуотер розробляє концепцію "Ювелірні прикраси для дому". Він починає створювати дрібні предмети інтер'єру: свічники, шкатулки, вази, фігурки тварин - милі дорогоцінні дрібнички, які, здається, оживають у руках.
У 2004 році його колекція предметів для дамської сумочки в стилі золотої епохи Голлівуду - компактні дзеркальця, флакони для парфумів, футляри для помад - була обрана в якості подарунків номінантів церемонії вручення нагород Американської Кіноакадемії "Оскар".
Колекції Jay Strongwater включають в себе також великі предмети інтер'єру: столики, ширми, світильники, дзеркала, годинники. Деякі вироби випускаються обмеженим тиражем від 100 до 300 примірників. Вироби від Jay Strongwater колекціонують багато знаменитостей, серед них: сер Елтон Джон, Опра Вінфрі, Кейт Бланшет, Халлі Беррі, Том Хенкс, Мадонна та інші.
Подарунок до свята ...Чародій ювелірного мистецтва Joy Strongwater
https://lovers-of-art.livejournal.com/643838.html
Переклала на українську мову 28.03.20 6.51
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869681
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 28.03.2020
Удивительный тропический сад в Норвегии
https://www.kudatotam.ru/pages/4633-udivitelnyiy-tropicheskiy-sad-v-norvegii.html?yrwinfo=1585313526327052-
Flor og fjære - небольшой тропический сад экзотических растений на острове недалеко от города Ставангер в Норвегии. Учитывая широту, этот сад удивляет!
Сад был открыт в 1995 году. Сад молодой, многие экзотические растения высажены относительно недавно (большинство пальм растет в открытом грунте с 2004 года, только трахикарпусы с 1998 года) Это семейный бизнес, который включает не только экскурсии, но и организацию всяческих мероприятий, а также два ресторана с великолепной кухней.
Разумеется, усилия по поддержанию всего этого великолепия необходимы значительные. Основная идея в том, что все теплолюбивые растения сосредоточены в центральной части острова, а сам он по периметру обсажен хвойными деревьями. Они задерживают почти весь ветер, дующий с моря, поэтому в центре он не ощущается.
Говорят, что температура там может быть градусов на 5 выше, чем в том же Ставангере. Конечно, есть и такие нежные растения, которые на зиму уносят в помещения, но основная часть круглый год живет в естественных условиях.
Перевела на украинский язык 27.03.20
Дивовижний тропічний сад в Норвегії
https://www.kudatotam.ru/pages/4633-udivitelnyiy-tropicheskiy-sad-v-norvegii.html?yrwinfo=1585313526327052-
Flor og fjære - невеликий тропічний сад екзотичних рослин на острові недалеко від міста Ставангер в Норвегії. З огляду на широту, цей сад дивує!
Сад був відкритий в 1995 році. Сад молодий, багато екзотичних рослин висаджено відносно недавно (більшість пальм росте у відкритому грунті з 2004 року, тільки Трахикарпус з 1998 року) Це сімейний бізнес, який включає не тільки екскурсії, а й організацію усіляких заходів, а також два ресторани з чудовою кухнею.
Зрозуміло, зусилля по підтримці усієї цієї пишноти необхідні значні. Основна ідея в тому, що всі теплолюбні рослини зосереджені в центральній частині острова, а сам він по периметру обсаджена хвойними деревами. Вони затримують майже весь вітер, що дме з моря, тому в центрі він не відчувається.
Кажуть, що температура там може бути градусів на 5 вище, ніж в тому ж Ставангері. Звичайно, є і такі ніжні рослини, які на зиму забирають у приміщення, але основна частина круглий рік живе в природних умовах.
Переклала українською мовою 27.03.20
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869590
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 27.03.2020
Остров Исигаки и отдаленные острова, Япония
https://www.kudatotam.ru/pages/4379-ostrov-isigaki-i-otdalennyie-ostrova--yaponiya.html?yrwinfo=1585204511274
Исигаки - остров в архипелаге Окинава. Это ворота к самым отдаленным и уединенным островам архипелага Рюкю - Такетоми и Ириомоте. На острове роскошные, сияющие белизной пляжи. Это отличное место для любителей подводного плавания.
Окинава - это группа ласкаемых солнцем островов в южных морях Японии. Она приветствует гостей пышной природой и собственной культурой. Оставаясь предпочитаемым направлением внутреннего туризма, в последние годы Окинава стала также популярной среди зарубежных туристов. Благодаря своему расположению в субтропиках, она предлагает мягкий климат круглый год. Здесь первыми в Японии начинают цвести вишни по весне, и тропические цветы, такие, как гибискус, украшают острова в течение всего года. В число других достопримечательностей входят захватывающие коралловые рифы, где обитают цветные колонии тропических рыбок, и леса, которые скрывают редких животных, таких, как окинавский погоныш.
В недавнем прошлом Окинава стала популярной и среди иностранных туристов. В обзоре Японской организации национального туризма, опубликованном в марте 2008 г., где названы места в Японии, которые зарубежные туристы рекомендуют своим друзьям, "остров Исигаки и отдаленные острова" названы на 4-ом месте, тогда как "северный остров Окинава" назван на 6-ом месте.
Перевела на украинский язык 26.03.20 8.46
Острів Ісігакі і віддалені острови, Японія
https://www.kudatotam.ru/pages/4379-ostrov-isigaki-i-otdalennyie-ostrova--yaponiya.html?yrwinfo=1585204511274
Ісігакі - острів в архіпелазі Окінава. Це ворота до найвіддаленіших і відокремленим островам архіпелагу Рюкю - Такетомі і Іріомоте. На острові розкішні, сяючі білизною пляжі. Це відмінне місце для любителів підводного плавання.
Окінава - це група пестити сонцем островів в південних морях Японії. Вона вітає гостей пишною природою і власною культурою. Залишаючись віддається перевага напрямком внутрішнього туризму, в останні роки Окінава стала також популярною серед іноземних туристів. Завдяки своєму розташуванню в субтропіках, вона пропонує м'який клімат круглий рік. Тут першими в Японії починають цвісти вишні по весні, і тропічні квіти, такі, як гібіскус, прикрашають острова протягом усього року. У число інших пам'яток входять захоплюючі коралові рифи, де мешкають кольорові колонії тропічних рибок, і ліси, які приховують рідкісних тварин, таких, як окинавский погониші.
У недавньому минулому Окінава стала популярною і серед іноземних туристів. В огляді Японської організації національного туризму, опублікованому в березні 2008 р, де названі місця в Японії, які зарубіжні туристи рекомендують своїм друзям, "острів Ісігакі і віддалені острови" названі на 4-му місці, тоді як "північний острів Окінава" названий на 6-му місці.
Переклала українською мовою 26.03.20 8.46
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869419
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 26.03.2020
Сад чудес в Дубае посреди пустыни
https://www.kudatotam.ru/pages/6540-sad-chudes-v-dubae-posredi-pustyini.html?yrwinfo=1585203023466485-1239945914412497129900202-vla1-1850
На территории уникального цветочного парка Miracle Garden Dubai в ОАЭ растет более 45 миллионов цветов, семена которых привозились со всего мира, а цветочная стена Сада чудес, высотой в три метра и протяженностью 800 метров, была занесена в книгу рекордов Гиннеса.
Особенностью Miracle Garden Dubai является и технология полива с помощью системы подземного капельного орошения, когда вода и удобрения поступают по направлению к корням растений, помогая сэкономить около 75 процентов воды и электроэнергии. Для тщательно разработанной системы полива используется сточная вода.
Перевела на украинский язык 26.03.20 8.24
Сад чудес в Дубаї посеред пустелі
https://www.kudatotam.ru/pages/6540-sad-chudes-v-dubae-posredi-pustyini.html?yrwinfo=1585203023466485-1239945914412497129900202-vla1-1850
На території унікального квіткового парку Miracle Garden Dubai в ОАЕ зростає більше 45 мільйонів квітів, насіння яких привозилися з усього світу, а квіткова стіна Сада чудес, висотою в три метри і довжиною 800 метрів, була занесена в книгу рекордів Гіннеса.
Особливістю Miracle Garden Dubai є і технологія поливу за допомогою системи підземного крапельного зрошення, коли вода і добрива надходять у напрямку до коренів рослин, допомагаючи заощадити близько 75 відсотків води і електроенергії. Для ретельно розробленої системи поливу використовується стічна вода.
Переклала українською мовою 26.03.20 8.24
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869417
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 26.03.2020
Перголы, увитые цветами, чудесные украшения сада
Пергола, в переводе с латыни – навес или пристройка. В современном дизайне загородных домов и дач используют самые разнообразные строения перголы. Это эффектное решение для вьющихся растений, призванных создать эстетический вид любому уголку сада.
Перголы, увитые цветами, это не только декоративный элемент в дизайнерском оформлении - это прекрасное место, где можно укрыться от палящих лучей солнца, отдохнуть на свежем воздухе, комфортно расположившись в мягком кресле с книгой в руках или освежающим напитком.
Вашему вниманию подборка тенистых райских уголков, где ажурные перголы, увитые розами, клематисами и другими ампельными растениями, словно укрытые волшебным цветущим ковром!
Автор:Алла Макарова / 16.04.2017Рубрика:Красота ландшафтного дизайна
https://artmaki.su/cvety/krasota-landshaftnogo-dizayna/pergoly-uvitye-cvetami-chudesnye-ukra.html
Перевела на украинский язык 25.03.20 15.45
Перголи, повиті квітами, чудові прикраси саду
Пергола, в перекладі з латині - навіс або прибудова. У сучасному дизайні заміських будинків і дач використовують найрізноманітніші будови перголи. Це ефектне рішення для витких рослин, покликаних створити естетичний вигляд будь-якому куточку саду.
Перголи, повиті квітами, це не тільки декоративний елемент в дизайнерському оформленні - це прекрасне місце, де можна сховатися від палючих променів сонця, відпочити на свіжому повітрі, комфортно розташувавшись в м'якому кріслі з книжкою в руках або освіжаючим напоєм.
Вашій увазі добірка тінистих райських куточків, де ажурні перголи, повиті трояндами, клематисами і іншими ампельними рослинами, немов вкриті чарівним квітучим килимом!
Автор: Алла Макарова / 16.04.2017Рубріка: Краса ландшафтного дизайну
https://artmaki.su/cvety/krasota-landshaftnogo-dizayna/pergoly-uvitye-cvetami-chudesnye-ukra.html
Переклала українською мовою 25.03.20 15.45
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869337
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 25.03.2020
ВХОД В ДЕРЕВНЮ СБОРНИКОВ РАССКАЗОВ СЕН-СИРК ЛАПОПИ
Это как деревня сборников рассказов, взятая прямо из средневековых басен. Расположенные на скале над рекой Лот, скопления старомодных домов из камня или дерева с плоскими черепичными крышами выровняли лабиринтные мощеные аллеи, окружающие скалу с несколькими крепостями, покоящимися на ее короне.
Вид с воздуха на Святой Цирк Лапопи
Древняя Сен-Сирк-Лапопи считается одной из самых красивых деревень во Франции, и нетрудно понять, почему. Прогулка по странной деревне - все равно что войти в портал времени в прошлое, где террасные сады расцветают цветами, трещинами и лианами, которые добавляют характер его зданиям, а теплая и дружеская атмосфера наполняет деревню.
Встречается как еще в 10 - е столетия, живописная деревня Сент - Cirq в Occitanie области опровергает шумное прошлое. К концу средневековья деревня воевала с религиозными фанатиками и английскими захватчиками. Между 14 - я и 15 - го века, сто лет войны вызвали село на землю в руках различных держав, и в 16 - м века, он был в авангарде французских религиозных войн между католиками и протестантскими гугенотами , Разрушения этих конфликтов оставили свои следы, добавив различные характеристики деревне.
Дома Святого Цирка Лапопия
Сегодня Сен-Сирк-Лапопи очаровывает своими художественными галереями, уютными ресторанами и пышной зеленью. Современности здесь почти не существует, о чем свидетельствуют только туристы, вооруженные сотовыми телефонами и камерами DSLR. Чтобы сохранить ощущение старого мира в деревне, электрические кабели и телефонные провода скрыты под карнизом и булыжником, а телевизионные антенны спрятаны в лофтах. Здесь вы не можете найти никаких рекламных щитов, неоновых огней или спутниковых антенн. Парковочные места тщательно спланированы таким образом, чтобы транспортные средства можно было направить в районы, которые не будут противоречить эстетике деревни.
13-й век Шато де Сеневьер
Деревня расположена в укрепленных воротах и имеет 13 исторических зданий. Одной из достопримечательностей деревни являются различные замки, которые переполнены его богатой историей. Есть три главных крепости, которые все еще гордо стоят на вершине скалы, несмотря на то, что в разных штатах находятся руины. Прогулка по ним все еще вызывает чувство глубокой истории. Chateau de Cénevières восходит к 13- му веку и является красотой эпохи Возрождения. Перечисленные в качестве исторического памятника в 1957 году, его нынешние владельцы тепло приветствуют посетителей, желающих осмотреть замок и полюбоваться потрясающим видом на долину под его террасами. Вы получите хорошее представление о его прошлом, путешествуя по обширным комнатам замка - от кухонь до комнат охраны, часовни, подземелья до его жилых помещений.
Знаете ли вы : если вы влюбились в это место, есть хорошие новости. Вы можете арендовать замок для проведения таких мероприятий, как свадьбы, встречи или даже крещение.
Chateau de Cénevières цепляются за скалы
Английские замки могут быть одними из самых уникальных сооружений, которые вы увидите. Вместо того, чтобы находиться на суше, он на самом деле вырезан со стороны утеса и встраивается в известняковые стены скал Долины Лота. Его единственная в своем роде архитектура была построена по необходимости, чтобы обеспечить сельским жителям защиту во время нападений.
Лестница, ведущая к Форту в Сен-Сирк-Лапопи, расположенному на вершине утеса.
Построенный в 10- м веке, Форт в Сен-Сирк-Лапопи, построенный на самой высокой части скалы на вершине скалы, вы можете увидеть только остатки руин сооружения, которое когда-то защищало деревню от многих атак. Посетители могут подняться по лестнице наверх, чтобы окунуться в захватывающий дух вид, который он предлагает, представляя себе когда-то жестокое прошлое.
Церковь Святого Цирка Лапопия в готическом стиле
Чуть ниже крепостей вы найдете внушительную церковь в стиле римской готики 15- го века. В то время как интерьер церкви не о чем кричать, он предлагает панорамный вид на деревню под ней.
Исторический центр Saint-Cirq Lapopie - жемчужина деревни. Ремесленные магазины с любовью демонстрируют изящную ручную работу жителей деревни, уютные кафе предлагают полезные блюда, а его жители приветствуют.
Уютные рестораны в Saint Cirq Lapopie
Рядом с деревней, вдоль реки, вы можете найти старые мельницы и здания, которые дают вам представление о том, что делали жители деревни много веков назад.
Совершенно в глуши, чтобы добраться до Saint-Cirq Lapopie может потребоваться небольшое усилие. Из-за его расположения в глубине долины, между рекой и скалами. Откуда бы вы ни приехали, вам все равно придется пройти несколько крутых извилистых тропинок, прежде чем вы доберетесь до деревни. Хорошей новостью является то, что путешествие здесь наполнено множеством цветов и зелени, что делает его восхитительным путешествием.
Ближайший аэропорт - Тулуза, куда отправляются прямые рейсы из крупных городов.
Так как в 2012 году она была названа самой красивой деревней Франции, Сен-Сирк-Лапопи наводнили туристы.
Источники изображения: tourisme-lot.com , Photorendu.com , Les Sportifs , Шато де Франс
http://thegallivantpost.com/entering-the-storybook-village-of-saint-cirq-lapopie/
Перевела на украинский язык 23.03.20 16.56
ВХІД В СЕЛО ЗБІРОК ОПОВІДАНЬ СЕН-СИРК ЛАПОПИ
Це село збірок оповідань, взята прямо з середньовічних байок. Розташовані на скелі над рікою Лот, скупчення старомодних будинків з каменю або дерева з пласкими черепичними дахами вирівняли лабіринтові бруковані алеї, навколишні скелю з кількома фортецями, розташованими на її короні.
Вид з повітря на Святий Цирк Лапопи
Стародавня Сен-Сирк-Лапопи вважається однією з найкрасивіших сіл Франції, і неважко зрозуміти, чому. Прогулянка по дивною селі - все одно що увійти до портал часу в минуле, де терасові сади розцвітають квітами, тріщинами і ліанами, які додають характер його будівлям, а тепла і дружня атмосфера наповнює село.
Зустрічається ще в 10 - е сторіччя, мальовнича село Сент - Cirq в Occitanie області спростовує гучне минуле. До кінця середньовіччя село воювала з релігійними фанатиками і англійськими загарбниками. Між 14 - я і 15 - го століття, сто років війни викликали село на землю в руках різних держав, і в 16 - м століття, він був в авангарді французьких релігійних війн між католиками та протестантськими гугенотами , Руйнування цих конфліктів залишили свої сліди, додавши різні характеристики селі.
Будинку Святого Цирку Лапопия
Сьогодні Сен-Сирк-Лапопи зачаровує своїми художніми галереями, затишними ресторанами і пишною зеленню. Сучасності тут майже не існує, про що свідчать тільки туристи, збройні стільниковими телефонами і DSLR камерами. Щоб зберегти відчуття старого світу в селі, електричні кабелі та телефонні проводи приховані під карнизом і бруківкою, а телевізійні антени заховані в лофтах. Тут ви не можете знайти ніяких рекламних щитів, неонових вогнів або супутникових антен. Паркувальні місця ретельно сплановані таким чином, щоб транспортні кошти можна було спрямувати в райони, які не будуть суперечити естетиці села.
13-го століття Шато де Сеневьер
Село розташована в укріплених воротах і має 13 історичних будівель. Однією з визначних пам'яток села є різні замки, які переповнені його багатою історією. Є три головних фортеці, які все ще гордо стоять на вершині скелі, незважаючи на те, що в різних штатах знаходяться руїни. Прогулянка по ним все ще викликає почуття глибокої історії. Chateau de Cénevières сходить до 13 - го століття і є красою епохи Відродження. Перераховані як історичного пам'ятника в 1957 році, його нинішні власники тепло вітають відвідувачів, охочих оглянути замок і помилуватися приголомшливим видом на долину під його терасами. Ви отримаєте гарне уявлення про його минуле, подорожуючи по великих кімнатах замку - від кухонь до кімнат охорони, каплиці, підземелля до його жилих приміщень.
Чи знаєте ви : якщо ви закохалися в це місце, є хороші новини. Ви можете орендувати замок для проведення таких заходів, як весілля, зустрічі або навіть хрещення.
Chateau de Cénevières чіпляються за скелі
Англійські замки можуть бути одними з найбільш унікальних споруд, які ви побачите. Замість того, щоб перебувати на суші, він насправді вирізаний з боку скелі і вбудовується в вапнякові стіни скель Долини Лота. Його єдина у своєму роді архітектура була побудована за необхідності, щоб забезпечити сільським жителям захист під час нападів.
Сходи, що ведуть до Форту Сен-Сирк-Лапопи, розташованому на вершині скелі.
Побудований у 10 - му столітті, Форт Сен-Сирк-Лапопи, побудований на найвищій частині скелі на вершині скелі, ви можете побачити тільки залишки руїн споруди, що колись захищали село від багатьох атак. Відвідувачі можуть піднятися по сходах нагору, щоб поринути в захоплюючий дух вигляд, який він пропонує, уявляючи собі коли-то жорстоке минуле.
Церква Святого Цирку Лапопия в готичному стилі
Трохи нижче фортець ви знайдете значну церква у стилі римської готики 15 - го століття. У той час як інтер'єр церкви не кричати, він пропонує панорамний вид на село під нею.
Історичний центр Saint-Cirq Lapopie - перлина села. Ремісничі магазини з любов'ю демонструють витончену ручну роботу жителів села, затишні кав'ярні пропонують корисні страви, а його жителі вітають.
Затишні ресторани у Saint Cirq Lapopie
Поруч з селом, вздовж річки, ви можете знайти старі млини і будинки, які дають вам уявлення про те, що робили жителі села багато століть тому.
Абсолютно в глушині, щоб дістатися до Saint-Cirq Lapopie може знадобитися невелике зусилля. Через його розташування в глибині долини, між річкою й скелями. Звідки б ви не приїхали, вам все одно доведеться пройти кілька крутих звивистих стежок, перш ніж ви дістанетеся до села. Доброю новиною є те, що подорож тут наповнене безліччю квітів і зелені, що робить його чудовим подорожжю.
Найближчий аеропорт - Тулуза, куди відправляються прямі рейси з великих міст.
Так як в 2012 році вона була названа найкрасивішою селом Франції, Сен-Сирк-Лапопи заполонили туристи.
Джерела зображення: tourisme-lot.com , Photorendu.com , Les Sportifs , Шато де Франс
http://thegallivantpost.com/entering-the-storybook-village-of-saint-cirq-lapopie/
Переклала на українську мову 23.03.20 16.56
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=869092
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 23.03.2020
Экскурс в историю декоративного огорода
UleyskayaUleyskaya ЭКСПЕРТ
Людмила Улейская Ялта 10 декабря 2013, 23:50
Затронув тему современного дизайна огорода, думаю, что пользователям сайта будет интересно совершить сегодня небольшой экскурс в историю и увидеть, что идея создания декоративного огорода имеет очень давнее происхождение. Оказывается, что в глубокой древности, а также в века не столь отдаленные, декоративный огород имел право на существование и играл немаловажную роль в украшении виллы, усадьбы.
Фрагмент современного декоративного огорода с салатами
Использовано фото из презентации господина Ales Jezdinsk
Первое упоминание о декоративном огороде находим в древнеримских источниках. В них говорится, что виллы, принадлежавшие зажиточным горожанам, разделяли, как правило, на три части: господскую (городскую), людскую (сельскую) и экономическую (плодовую). Последняя, в свою очередь, состояла из плодовника, виноградника и огорода, которые уже тогда выполняли не только утилитарную (хозяйственную) роль. Их старались украсить и придать декоративный вид, особенно в том случае, когда эта часть примыкала к парадному въезду. Если участки, занимаемые овощными культурами располагались по краю, они разбивались на правильной формы гряды, разделяемые чаще живой изгородью, на фоне которой высаживали неаристократические цветы: ирисы, перистую гвоздику, мальву, акант и др. В огороде выращивали всякого рода овощи и “кухонную зелень”: капусту, петрушку, огурцы, латук, сельдерей, анис и т.д. Наряду с этим, здесь могли располагать и плодовые деревья, а на свободные места между ними высаживали редьку, мак, тыкву, бобы, пастернак, щавель, клещевину, артишоки, сорго, катран приморский и т.д. Несколько позднее тенденция симметрии на огороде еще более усилилась. Например, на загородной вилле римского полководца-консула Лукулла в Баях можно было видеть гряды с овощами, расположенные в строго симметричном порядке.
Артишок колючий занимал свободные места
Как видим, уже на древнеримских виллах огородам придавали декоративный вид, разбивая их на правильные участки с помощью цветочных растений или живых изгородей.
В эпоху Средневековья была сохранена симметрия дорожек и посадок, которые велись прямолинейно с учетом утилитарности растений. На аванс-сцену в этот период выступили “кухонные” и лекарственные травы. Кроме того, часто стали разводить овощи и фрукты, располагая их на 16 симметричных друг другу грядках, из красивоцветущих растений – главным образом, лилии и розы, которые соседствовали рядом с укропом, чесноком и шалфеем.
Подобные розы соседствовали с укропом
Такие огороды получили широкое распространение во второй половине VIII — начале IX века во время правления императора Карла Великого, издавшего в свое время особый закон “Капитулярий”. В нем он повелевал выращивать не только лекарственные растения, но и новые в те времена овощи и цветы. Он сам развел в Германии и Франции значительное количество бобовых культур, дынь. В приводимом списке значилось более 70 растений, используемых как приправы к различным блюдам и для лечения. Среди них уже были: шалфей лекарственный и мускатный, девясил, любисток (зоря), майоран, чабер, кориандр; ради украшения – розмарин; в огородах — бобы, горох, брюква, свекла, лук испанский, лук репчатый, лук порей, чеснок, петрушка, сельдерей, из ароматических — фенхель, рута, пижма бальзамическая и др. История сохранила меткое определение, сформулированное Карлом в ответ на вопрос известного в те времена ученого “Что такое трава?”. Король сказал: “Друг врача и похвала повару”.
Шалфей - друг врача
Это было монастырско-дворцовое средневековое садоводство Карла Великого, которое не носило исключительно утилитарного характера, но и было от него очень недалеко: лучшими садами считались те, в которых росло наибольшее количество полезных, а главное – редких, и особенно лечебных трав.
Примером таких садов были монастырские, служившие полузнахарской медицине того времени. Именно монахи в монастырских садах и огородах приспособились выращивать растения с лечебной целью. К сожалению, сведения о выращиваемых растениях в монастырских садах не многочисленны и большей частью основываются на рисунках в церковных часословах, финансовых и иных документах, где так или иначе речь шла о растениях. Так, в поэме средневекового поэта Страбо “Сад”, написанной в 827 г. и посвященной саду монастыря святого Галлена в Швейцарии, упомянуты пищевые, лекарственные растения, а также ирис германский, лилия белая, роза галльская и другие декоративные виды. Хотя о цветах как садовом украшении стали писать лишь со второй половины XI столетия.
Полезные растения в Чехии
Использовано фото из презентации господина Ales Jezdinsk
В более позднем источнике — каталоге настоятельницы Бингенского монастыря (на Рейне) Хильдегарды встречаются сладкий корень, первоцвет, пионы, медуница, ноготки, перечный кресс, тимьян, редька, редис, кудрявая капуста и другие растения, многие из которых не были известны при Карле. Это свидетельствовало о том, что ассортимент пищевых и целебных трав продолжал пополняться.
Немного позднее в Европе появились медицинские сады, не принадлежавшие монастырям. Вероятно, первым из них был Пражский, сведения о котором датируются XIV в. Еще позднее, в первой половине XVI в. при университетах возникли ботанические сады. Все они представляли собой питомники лекарственных растений.
Нельзя не отметить, что важным моментом в формировании европейского овощного ассортимента стало появление американских растений, проникнувших в Европу преимущественно через Испанию. С 1542 г. там стали выращивать кукурузу, затем туда были привезены стручковый перец, подсолнечник, томаты.
Немаловажный вклад в развитие декоративного огорода в XVII в. внесла Голландия. Отвоевав землю у моря, жители этой страны сделали из прибрежной полосы плодородные участки, на которых научились выращивать овощи, пряности и самые красивые цветы. Значительный ассортимент их пополнялся в заморских странах, куда часто снаряжали свои корабли богатые торговцы. Ограниченные земельные наделы, сложные условия земледелия требовали от голландцев внимательного и бережного отношения к каждой привезенной новинке, к каждому выращенному растению. Такой подход привел к созданию множества различных декоративных сортов цветочных и овощных культур.
Источник: https://7dach.ru/Uleyskaya/ekskurs-v-istoriyu-dekorativnogo-ogoroda-3734.html
Перевела на украинский язык 22.03.20 15.26
Екскурс в історію декоративного городу
UleyskayaUleyskaya ЕКСПЕРТ
Людмила Улейська Ялта 10 січня 2013, 23:50
Торкнувшись теми сучасного дизайну городу, думаю, що користувачам сайту буде цікаво зробити сьогодні невеликий екскурс в історію і побачити, що ідея створення декоративного городу має дуже давнє походження. Виявляється, що в глибоку давнину, а також в століття не настільки віддалені, декоративний город мав право на існування і грав важливу роль в оздобленні вілли, садиби.
Фрагмент сучасного декоративного городу з салатами
Використано фото з презентації пана Ales Jezdinsk
Перша згадка про декоративному городі знаходимо в давньоримських джерелах. У них говориться, що вілли, належали заможним городянам, розділяли, як правило, на три частини: панську (міську), людську (сільську) і економічну (плодову). Остання, в свою чергу, складалася з плодовника, виноградника і городу, які вже тоді виконували не тільки утилітарну (господарську) роль. Їх намагалися прикрасити і додати декоративний вигляд, особливо в тому разі, коли ця частина примикала до парадного в'їзду. Якщо ділянки, зайняті овочевими культурами розташовувалися по краю, вони розбивалися на правильної форми пасма, розділені частіше живоплотом, на тлі якої висаджували неаристократические квіти: іриси, пір'ясту гвоздику, мальву, акант та ін. В городі вирощували всякого роду овочі та "кухонну зелень": капусту, петрушку, огірки, латук, селеру, аніс і т. д. Поряд з цим, тут могли розташовувати і плодові дерева, а на вільні місця між ними висаджували редьку, мак, гарбуз, боби, пастернак, щавель, рицину, артишоки, сорго, катран приморський і т. д. Дещо пізніше тенденція симетрії на городі ще більше посилилася. Наприклад, на заміській віллі римського полководця-консула Лукулла в Баях можна було бачити гряди з овочами, розташовані в строго симетричному порядку.
Артишок колючий займав вільні місця
Як бачимо, вже на римських віллах городах надавали декоративний вигляд, розбиваючи їх на правильні ділянки з допомогою квіткових рослин або живих огорож.
В епоху Середньовіччя була збережена симетрія доріжок і посадок, які велися прямолінійно з урахуванням утилітарності рослин. На аванс-сцену в цей період виступили "кухонні" і лікарські трави. Крім того, часто стали розводити овочі і фрукти, розташовуючи їх на 16 симетричні один одному грядках, з красивоцветущих рослин – головним чином, лілії і троянди, які стояли поруч з кропом, часником і шавлією.
Подібні троянди сусідили з кропом
Такі городи отримали широке поширення в другій половині VIII — початку IX століття під час правління імператора Карла Великого, який видав свого часу особливий закон "Капітулярій". У ньому він наказував вирощувати не тільки лікарські рослини, але і нові в ті часи овочі і квіти. Він сам розвів у Німеччині та Франції значну кількість бобових культур, динь. У наведеному списку значилося понад 70 рослин, які використовуються як приправи до різних страв і для лікування. Серед них були: і мускатний шавлія лікарська, оман, любисток (зоря), майоран, чабер, коріандр; заради прикраси – розмарин; в городах — боби, горох, бруква, буряк, цибуля іспанська, цибулю ріпчасту, цибулю порей, часник, петрушка, селера, з ароматичних — фенхель, рута, пижмо бальзамічна та ін. Історія зберегла влучне визначення, сформульоване Карлом у відповідь на питання відомого в ті часи вченого "Що таке трава?". Король сказав: "Один лікаря і похвала кухареві".
Шавлія - одна лікаря
Це було монастирсько-палацове середньовічне садівництво Карла Великого, яке не носило виключно утилітарного характеру, але і від нього дуже недалеко: кращими садами вважалися ті, в яких зростала найбільшу кількість корисних, а головне – рідкісних, і особливо лікувальних трав.
Прикладом таких садів були монастирські, що служили полузнахарской медицині того часу. Саме ченці в монастирських садах і городах пристосувалися вирощувати рослини з лікувальною метою. На жаль, відомості про вирощуваних рослин у монастирських садах не численні і здебільшого ґрунтуються на малюнках у церковних часословах, фінансових та інших документах, де так чи інакше йшлося про рослини. Так, у поемі середньовічного поета Страбо "Сад", написаної в 827 р. і присвячена саду монастиря святого Галлена в Швейцарії, згадані харчові, лікарські рослини, а також ірис німецький, лілія біла, троянда галльская та інші декоративні види. Хоча про квіти як садовому прикрасі стали писати лише з другої половини XI століття.
Корисні рослини в Чехії
Використано фото з презентації пана Ales Jezdinsk
У більш пізньому джерелі — каталозі настоятельки Бингенского монастиря (на Рейні) Хільдегради зустрічаються солодкий корінь, первоцвіт, півонії, медунка, нігтики, перцевий крес, чебрець, редька, редис, кучерява капуста та інші рослини, багато з яких не були відомі при Карлі. Це свідчило про те, що асортимент харчових і цілющих трав продовжував поповнюватися.
Трохи пізніше в Європі з'явилися медичні сади, які не належали монастирям. Ймовірно, першим з них був Празький, відомості про який датуються XIV ст.Ще пізніше, в першій половині XVI ст. при університетах виникли ботанічні сади. Всі вони представляли собою розплідники лікарських рослин.
Не можна не відзначити, що важливим моментом у формуванні європейського овочевого асортименту стала поява американських рослин, проникли в Європу переважно через Іспанію. З 1542 р там стали вирощувати кукурудзу, потім туди були привезені стручковий перець, соняшник, томати.
Важливий внесок у розвиток декоративного городу в XVII в. внесла Голландія. Відвоювавши землю біля моря, жителі цієї країни зробили з прибережної смуги родючі ділянки, на яких навчилися вирощувати овочі, прянощі і найкрасивіші квіти. Значний асортимент їх поповнювався в заморських країнах, куди часто споряджали свої кораблі багаті торговці. Обмежені земельні наділи, складні умови землеробства вимагали від голландців уважного і дбайливого ставлення до кожної привезеної новинці, до кожного вирощеному рослині. Такий підхід призвів до створення безлічі різних декоративних сортів квіткових і овочевих культур.
Джерело: https://7dach.ru/Uleyskaya/ekskurs-v-istoriyu-dekorativnogo-ogoroda-3734.html
Переклала українською мовою 22.03.20 15.26
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=868929
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 22.03.2020
Pal Fried (1893-1976) родился в Будапеште. Он получил художественное образование в Венгерская академия искусств. Позже художник учился в Париже в Академии, где был учеником Клода Моне. В Париже на него сильно повлияли французские импрессионисты, особенно Пьер Огюст Ренуар и Эдгар Дега. Это вдохновило его на подготовку многих картин балерин, танцоров и цирковых артистов. Фрид эмигрировал в Соединенные Штаты в 1946 году после Второй мировой войны, где преподавал в Нью-Йоркской академии художеств. Художник подготовил портреты американских знаменитостей, таких как Мэрилин Монро. Благодаря его работе в портретной живописи он добился значительных финансовых успехов. Pal Fried стал гражданином США в 1953 году, жил в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке
Дневник Rietta
Перевела на украинский язык 22.03.20 7.46
Pal Fried (1893-1976) народився в Будапешті. Він отримав художню освіту в Угорська академія мистецтв. Пізніше художник навчався в Парижі в Академії, де був учнем Клода Моне. У Парижі на нього сильно вплинули французькі імпресіоністи, особливо П'єр Огюст Ренуар і Едгар Дега. Це надихнуло його на підготовку багатьох картин балерин, танцюристів і циркових артистів. Фрід емігрував до Сполучених Штатів в 1946 році після Другої світової війни, де викладав в Нью-Йоркської академії мистецтв. Художник підготував портрети американських знаменитостей, таких як Мерилін Монро. Завдяки його роботі в портретному живописі він домігся значних фінансових успіхів. Pal Fried став громадянином США в 1953 році, жив в Лос-Анджелесі і Нью-Йорку
щоденник Rietta
Переклала українською мовою 22.03.20 7.46
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=868876
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 22.03.2020
Красивая деревня
https://www.kudatotam.ru/pages
В Польше есть потрясающая деревня, где принято раскрашивать дома цветочными орнаментами. Повелось это издавна, и традиция хранится до сих пор.
Традиция украшать дома цветочными орнаментами существует в этой деревне еще с конца XIX века. Изначально занимались этим искусством женщины. Сейчас в деревне есть класс, где желающих учат залипской технике рисования.
Краски делали самостоятельно из подручных материалов — золы, глины, извести и кирпича. Кисточки делали тоже сами — использовали коровий волос.
С середины XX века в польской деревушке проводят ежегодный праздник — «Малевана хата». Хозяйки домов стараются превзойти своих соперниц в умении украшать дом, создавая все новые и новые узоры.
Рисунками покрывают не только фасад дома и пристройки, но и стены в доме, мебель и утварь.
Это не просто деревня-музей, а настоящая обитаемая деревня. Туристов здесь пока немного, поэтому вокруг царит деревенская тишина и спокойствие.
Перевела на украинский язык 21.03.20 8.33
Красиве село
https://www.kudatotam.ru/pages
У Польщі є приголомшливе село, де прийнято розфарбовувати будинки квітковими орнаментами. Повелося це здавна, і традиція зберігається до цих пір.
Традиція прикрашати будинки квітковими орнаментами існує в цьому селі ще з кінця XIX століття. Спочатку займалися цим мистецтвом жінки. Зараз в селі є клас, де бажаючих вчать Заліпська техніці малювання.
Фарби робили самостійно з підручних матеріалів - золи, глини, вапна та цегли. Пензлика робили теж самі - використовували коров'ячий волосся.
З середини XX століття в польській селі проводять щорічне свято - «Мальована хата». Господині будинків намагаються перевершити своїх суперниць в умінні прикрашати будинок, створюючи все нові і нові візерунки.
Малюнками покривають не тільки фасад будинку і прибудови, а й стіни в будинку, меблі і начиння.
Це не просто село-музей, а справжня жила село. Туристів тут поки що небагато, тому навколо панує сільська тиша і спокій.
Переклала на українську мову 21.03.20 8.33
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=868756
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 21.03.2020
21 марта Всемирный день поэзии
Возрождая извечную традицию живого звучащего поэтического слова... (Фото: Graeme Dawes, Shutterstock)
В 1999 году на 30-й сессии генеральной конференции ЮНЕСКО было решено ежегодно отмечать Всемирный день поэзии (World Poetry Day) 21 марта. Первый Всемирный день поэзии прошел в Париже, где находится штаб-квартира ЮНЕСКО.
«Поэзия, — говорится в решении ЮНЕСКО, — может стать ответом на самые острые и глубокие духовные вопросы современного человека — но для этого необходимо привлечь к ней как можно более широкое общественное внимание».
Поэзия объединяет страны, народы, культуры и помогает людям понять друг друга. На протяжении веков мысли и чувства, облеченные в поэтическую форму, проникают в сердца людей, напоминая, что мы все одна большая семья и что мы, такие разные, на самом деле очень похожи друг на друга.
Отмечая Всемирный день поэзии ЮНЕСКО также обращает наше внимание на удивительную способность поэтического слова пробуждать в человеке его творческие способности.
Поэзия может стать ответом на любые вопросы современного человека (Фото: Boiarkina Marina, Shutterstock)
Поэзия может стать ответом на любые вопросы современного человека (Фото: Boiarkina Marina, Shutterstock)
Одной из основных целей Дня является поощрение языкового разнообразия и поддержка исчезающих языков посредством поэзии. Более того, Всемирный День поэзии призван дать возможность шире заявить о себе малым издательствам, чьими усилиями, в основном, доходит до читателей творчество современных поэтов, литературным клубам, возрождающим извечную традицию живого звучащего поэтического слова.
Этот День, считает ЮНЕСКО, призван содействовать развитию поэзии, возвращению к устной традиции поэтических чтений, преподаванию поэзии, восстановлению диалога между поэзией и другими видами искусства, такими, как театр, танцы, музыка, живопись, а также поощрению издательского дела и созданию в средствах массовой информации позитивного образа поэзии как подлинно современного искусства, открытого людям.
Считается, что самые древние стихи-гимны были созданы в 23 веке до нашей эры. Автор стихов — поэтесса-жрица Эн-хеду-ана (En-hedu-ana), про которую известно лишь то, что она была дочерью аккадского царя Саргона, завоевавшего Ур (территория Ирана). Эн-хеду-ана писала о лунном боге Нанне и его дочери, богине утренней звезды Инанне.
В настоящее же время в этот День по всему миру — в учреждениях культуры, образования, творческих коллективах и т.п. — проходят различные поэтические концерты, авторские чтения, конференции и семинары, посвященные поэтам и их творчеству, презентации новой поэтической литературы.
Перевела на украинский язык 21.03.20 8.01
21 березня Всесвітній день поезії
Відроджуючи одвічну традицію живого звучного поетичного слова... (Фото: Graeme Dawes, Shutterstock)
У 1999 році на 30-й сесії генеральної конференції ЮНЕСКО було вирішено відзначати Всесвітній день поезії (World Poetry Day) 21 березня. Перший Всесвітній день поезії пройшов в Парижі, де знаходиться штаб-квартира ЮНЕСКО.
«Поезія, — говориться в рішенні ЮНЕСКО, — може стати відповіддю на найгостріші і найглибші духовні питання сучасної людини — але для цього необхідно привернути до неї якнайширшу громадську увагу».
Поезія об'єднує країни, народи, культури і допомагає людям зрозуміти один одного. Протягом століть думки і почуття, зодягнені в поетичну форму, проникають у серця людей, нагадуючи, що ми всі одна велика сім'я і що ми, такі різні, насправді дуже схожі один на одного.
Відзначаючи Всесвітній день поезії ЮНЕСКО також звертає нашу увагу на дивовижну здатність поетичного слова будити в людині її творчі здібності.
Поезія може стати відповіддю на будь-які питання сучасної людини (Фото: Boiarkina Marina, Shutterstock)
Поезія може стати відповіддю на будь-які питання сучасної людини (Фото: Boiarkina Marina, Shutterstock)
Однією з основних цілей Дня є заохочення мовного розмаїття та підтримка зникаючих мов за допомогою поезії. Більш того, Всесвітній День поезії повинен дати можливість ширше заявити про себе малим видавництвам, чиїми зусиллями, в основному, доходить до читачів творчість сучасних поетів, літературним клубам, возрождающим одвічну традицію живого звучного поетичного слова.
Цей День, вважає ЮНЕСКО, покликаний сприяти розвитку поезії, поверненню до усної традиції поетичних читань, викладання поезії, відновленню діалогу між поезією та іншими видами мистецтва, такими, як театр, танці, музика, живопис, а також заохоченню видавничої справи і створенню в засобах масової інформації позитивного образу поезії як справді сучасного мистецтва, відкритого людям.
Вважається, що найдавніші вірші-гімни були створені в 23 столітті до нашої ери. Автор віршів — поетеса-жриця Ен-хеду-ана (En-hedu-ana), про яку відомо лише те, що вона була дочкою царя Саргона аккадського, завоював Ур (територія Ірану). Ен-хеду-ана писала про місячному бога Нанне і його дочки, богині ранкової зорі Інанни.
Нині ж у цей День по всьому світу — в установах культури, освіти, творчих колективах і т. п. — проходять різні поетичні концерти, авторські читання, конференції і семінари, присвячені поетам і їх творчості, презентації нової поетичної літератури.
Переклала на українську мову 21.03.20 8.01
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=868755
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 21.03.2020
Замок Аруэ (Chateau de Haroue)
Замок Бово-Краон (еще его называют замок Аруэ или дворец Аруэ) - это замок восемнадцатого века, расположенный в маленькой долине в центре французской деревни Аруэ, в историческом регионе Франции Сатуа, на юге французской коммуны Нанси (округ Морт и Мезель). Он был построен в 25 километрах к югу от Нанси, между 1720 и 1729 годом Жерменом Боффрани, для Марка де Бово-Краона, коннетабля Лотарингии, позже вице-короля Тосканы.
Интересно, что архитектор включил в архитектурный план четыре башни и рвы с водой средневекового замка предшественника (бывшие имения маркиза Франсуа де Бассомпьерра, родившегося в 1579 года). Такая практика – особенность классического периода. В замке представлены другие забавные особенности, которые согласно традиции, напоминают о композиции города:
365 окон (другие большие замки также имеют такую редкую особенность) - по числу дней в году
52 камина - по числу недель в году
12 башен (некоторые из них включены в здания) - по числу месяцев
4 моста, преодолевающие рвы с водой - по числу времен года
Оформление убранств замка в основном было возложено на выдающихся художников Лотарингии: Жан Ламура (1698-1771 гг.), который работал над решетками, балконами и перилами; Пиймонта (1698-1771 гг.), работавшего над росписью башен; Бартелеми Гибаййа (1699-1757 гг.), который был известен своими фонтанами на площади Станислава в Нанси.
Часть мебели в Реставрированном стиле исключительного качества досталась королевской семье в подарок от Зои Талон, графини дю Кейла, любовницы короля Людовика XVIII. Эта мебель перешла во владения семье Бово-Краон как семейная реликвия из рук в руки. Парк на французский манер был создан архитектором-офорителем Эмильо Терри.
В настоящее время замок Аруэ заселен потомками князя Марка де Бово-Краона, его дочерью Марией Изабель Адель Кристиной Грейси и ее детьми. Некоторые элементы замка Аруэ объявлены памятниками истории Франции постановлением от 27 июня 1983 года и взяты под государственную охрану. Замок, его парк и долина Мадонн с 3 июля 1990 года также входят в список памятников архитектуры.
http://vision7.ru/publ/dvorcy_i_zamki_francii/zamok_arueh_chateau_de_haroue
Перевела на украинский язык 20.03.20 15.47
Замок Аруе (Chateau de Haroue)
Замок Бово-Краон (ще його називають замок Аруе або палац Аруе) - це замок вісімнадцятого століття, розташований в маленькій долині в центрі французької села Аруе, в історичному регіоні Франції Сатуа, на півдні французької комуни Нансі (округ Морт і Мезель). Він був побудований в 25 кілометрах на південь від Нансі, між 1720 і 1729 роком Жерменом Боффрани, для Марка де Бово-Краона, коннетабля Лотарингії, пізніше віце-короля Тоскани.
Цікаво, що архітектор, який включив в архітектурний план чотири вежі та рови з водою середньовічного замку попередника (колишні маєтки маркіза Франсуа де Бассомпьерра, народженого в 1579 року). Така практика – особливість класичного періоду. У замку представлені інші цікаві особливості, які згідно з традицією, нагадують про композиції міста:
365 вікон (інші великі замки також мають таку рідкісну особливість) - за кількістю днів у році
52 каміна - за кількістю тижнів у році
12 веж (деякі з них включені в будівлі) - за кількістю місяців
4 мосту, долають рови з водою - по числу часів року
Оформлення вбрання замку в основному було покладено на видатних художників Лотарингії: Жан Ламура (1698-1771 рр..), який працював над ґратами, балконами та поручнями; Пиймонта (1698-1771 рр..), який працював над розписом веж; Бартелемі Гибаййа (1699-1757 рр..), який був відомий своїми фонтанами на площі Станіслава в Нансі.
Частина меблів в Реставрированном стилі виняткової якості дісталася королівської сім'ї в подарунок від Зої Талон, графині дю Кейла, коханки короля Людовика XVIII. Ця меблі перейшла у володіння сім'ї Бово-Краон як сімейна реліквія з рук в руки. Парк на французький манер був створений архітектором-офорителем Эмильо Террі.
В даний час замок Аруе заселений нащадками князя Марка де Бово-Краона, його дочкою Марією Ізабель Адель Христиною Грейсі і її дітьми. Деякі елементи замку Аруе оголошені пам'ятниками історії Франції постановою від 27 червня 1983 року і взяті під державну охорону. Замок, його парк і долина Мадонн з 3 липня 1990 року також входять в список пам'яток архітектури.
Переклала на українську мову 20.03.20 15.47
адрес: https://www.poetryclub.com.ua/getpoem.php?id=868683
рубрика: Проза, Лірика
дата поступления 20.03.2020